Джордж Гершвин – король симфоджаза

    19 ноября 2017, начало в 14:00

    Большой зал Консерватории

    схема проезда
    В программе:
    Гершвин
    Концерт для фортепиано с оркестром
    Рапсодия в стиле блюз для фортепиано с оркестром
    Сюита из оперы «Порги и Бесс»
    Три песни (редакция для солирующего саксофона с оркестром)

    12+

    Абонемент №81:

    По странам и континентам. Воскресные дневные симфонические концерты

    Жанна Дозорцева

    Выдающийся российский музыковед Жанна Григорьевна Дозорцева проводит концерты во всех центральных залах Москвы, много гастролирует по России и странам ближнего и дальнего зарубежья. Её выступления отличаются высокой эрудицией, блестящей культурой речи и сценическим обаянием. Творческая дружба связывает ее со всеми выдающимися российскими музыкантами.

    Жанна Дозорцева окончила Ташкентскую Государственную консерваторию в 1958 году по специальности музыковедение. С 1958 по 1959 годы работала на Всесоюзном радио, с 1959 по 1961 – в детской музыкальной школе. С 1961 года является лектором-музыковедом Московской филармонии.

    Жанна Григорьевна осуществляет в Москве огромную просветительскую деятельность среди молодежи и юношества. Концерты абонементных циклов с ее участием – «Музыкальные вечера для юношества» в Колонном зале Дома союзов и «Из залов музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина» – транслировались в 70-80-е годы Центральным телевидением.

    В течение нескольких концертных сезонов с большим успехом проходят ее абонементы «По странам и континентам» в Большом зале консерватории и «Музыка, Живопись, Жизнь» в Концертном зале имени П. И. Чайковского. С 2011 года выступления в Концертном зале имени П. И. Чайковского транслируются в интернете.

    Жанна Дозорцева ведет активную общественную деятельность. Она является вице-президентом Международной академии творчества, членом Союза композиторов России, президентом Российской ассоциации лекторов-музыковедов, вице-президентом Международного Союза музыкальных деятелей. Жанна Григорьевна – вдохновитель и художественный руководитель Всероссийского фестиваля имени М. И. Глинки в Смоленске, ежегодного Международного фестиваля камерной музыки «Бархатный сезон» в Сочи.

    Жанна Дозорцева – заслуженный деятель искусств России, Азербайджана, Киргизстана, лауреат премии Правительства Москвы; награждена Орденом Дружбы и Орденом Почета.

    В 2015 году награждена Государственной премией Азербайджана, в 2016 г. удостоена звания заслуженного деятеля искусств Республики Северная Осетия – Алания.

    Государственный симфонический оркестр «Новая Россия»

    Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» был создан в 1990 году указом Правительства Российской Федерации. В 2002 году за дирижёрский пульт встал Юрий Башмет, открывший качественно новую страницу в истории коллектива. Оркестр под руководством Маэстро приобрёл свою неповторимую манеру исполнения, которую отличает творческая раскрепощённость, смелость интерпретации в сочетании с поразительной одухотворённостью исполнения, глубокое, насыщенное звучание.

    «Юрий Башмет уже много лет идёт наперекор любым правилам и стандартам… Он – музыкант, который может всё… Оркестр буквально заворожил зал трагической и прекрасной музыкой…» («Комсомольская правда»). «Музыканты были творцами, ведомыми своим маэстро. Башмет позволял, больше того — просил их творить. Название “Новая Россия” как символ духовной свободы поистине оправдано оркестром. Перед зрителями явило себя сообщество красиво и творчески раскрепощённых людей» («МК Саратов»). 

    С оркестром сотрудничают прославленные дирижёры и исполнители, среди которых Валерий Гергиев, Тан Дун, Александр Лазарев, Саулюс Сондецкис, Дэвид Стерн, Лучано Акочелла, Теодор Курентзис, Владимир Ашкенази, Андрес Мустонен, Рауф Абдуллаев, Эмил Табаков, Максим Венгеров, Жан Люк Понти, Барри Дуглас, Питер Донохоу, Денис Мацуев, Елизавета Леонская, Борис Березовский, Владимир Овчинников, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Вадим Репин, Анне-Софи Муттер, Сергей Крылов, Кристоф Барати, Виктория Муллова, Наталия Гутман, Давид Герингас, Сергей Антонов, Александр Князев, сэр Джеймс Голуэй, Дебора Войт, Анна Нетребко, Лора Клейкомб, Пласидо Доминго, Монтсеррат Кабалье, Анна Катерина Антоначчи, Патриция Чьофи, Элина Гаранча, Анита Рачвелишвили, Мерав Барнеа, артисты балета Ульяна Лопаткина, Николай Цискаридзе, Илзе Лиепа, актёры Константин Хабенский, Сергей Безруков. 

    «...Оркестр “Новая Россия” доставил наслаждение публике своей отточенной техникой исполнения, глубокой музыкальностью и очень интересной интерпретацией...» («Майн Эхо», Франкфурт). 

    С 2002 года оркестр дал более 650 концертов в России и за рубежом. Музыкантам «Новой России» рукоплескали слушатели в городах Поволжья, Золотого кольца, Урала, Сибири, Московской области, Прибалтики, Азербайджана, Белоруссии и Украины, а также Австрии, Болгарии, Великобритании, Германии, Нидерландов, Греции, Индии, Испании, Италии, Польши, Турции, Финляндии, Франции, Швейцарии, Японии, Южной Кореи. 

    «Оркестр продемонстрировал исключительное качество: абсолютную слаженность, точность и разнообразие глубины звука, полного нежности, страсти и безудержного накала» (Corriere della Sera). «Исполнение было исключительно ясно и прозрачно вплоть до мельчайших деталей, до тончайшего Pianissimo. Оркестр продемонстрировал высшую степень мастерства в непрерывной гибкости звука. Результатом стало захватывающее и волнующее ощущение выстраданной музыки» (Neues Volksblatt, Линц). 

    В репертуаре оркестра сочетаются классика и современность, музыка разных стилей и жанров. Оркестр исполнил премьеры сочинений таких композиторов, как Дж. К. Менотти, А. Шнитке, Э. Денисов, М. Таривердиев, С. Губайдулина, Г. Канчели, А. Чайковский, Тан Дун, Ж. Л. Понти, Т. Такемицу, М. Фелдман, И. Райхельсон, Х. Ротт, Э. Табаков, А. Балтин, В. Комаров, Б. Франкштейн, Г. Бузоглы, В. Беляев. 

    Особое место в репертуарной политике оркестра занимают концерты для детей и юношества. «Новая Россия» — постоянный участник детских филармонических абонементов, концертов с участием юных солистов, благотворительных и образовательных акций. 

    Оркестр – постоянный участник Зимнего музыкального фестиваля Юрия Башмета в Сочи, Фестиваля Мстислава Ростроповича, Московского Пасхального фестиваля, международных фестивалей Юрия Башмета в Ярославле, Ростове-на-Дону и Минске. 

    Оркестр принял активное участие в подготовке и проведении культурной программы XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи. Были записаны Олимпийский гимн, государственные гимны России и стран-участниц Олимпиады. Оркестр под управлением Юрия Башмета выступил с концертом на заседании Олимпийского комитета, на котором присутствовали президент России Владимир Путин, президент МОК Томас Бах и главы стран-участниц соревнований. Под аккомпанемент Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под руководством Юрия Башмета был поднят Олимпийский флаг и прошла церемония открытия Олимпийских игр. «Произведения великих российских композиторов в их современном прочтении рисовали музыкальное полотно церемонии, по масштабу сопоставимое с самой Олимпиадой» («Русский век»). 

    В сезоне 2017/18 оркестр представляет в Московской филармонии три персональных абонементных цикла: в Концертном зале имени П. И. Чайковского, Большом зале Консерватории и Концертном зале имени С. В. Рахманинова Концертного комплекса «Филармония-2». Коллектив принимает участие в десятках других филармонических программ. С оркестром выступают Юрий Башмет и Олли Мустонен (в качестве дирижёра и солиста); дирижёры Александр Сладковский, Джон Аксельрод, Клаудио Ванделли, Михаэль Гюттлер, Михаэль Балке, Эрнест Хётцл, Даниэль Райскин, Алексис Сориано, Димитрис Ботинис, Евгений Бушков, Валентин Урюпин, Денис Власенко, Фредди Кадена, Игорь Разумовский; пианисты Алексей Володин, Ингольф Вундер, Ксения Башмет, Андрей Гугнин, Филипп Копачевский, Павел Нерсесьян, Иван Рудин, Злата Чочиева; скрипачи Клара-Джуми Кан, Марк Бушков, Никита Борисоглебский; виолончелисты Ласло Феньё, Ксавье Филлипс, Борис Андрианов, Александр Бузлов; кларнетист Игорь Фёдоров; трубач Владислав Лаврик; певицы Марина Ребека, Анита Хартиг, Нэнси Фабиола Эррера, певцы Стивен Костелло, Лука Пизарони; мастера художественного слова Антонина Кузнецова и Евгений Князев; ведущие актёры Московского театра «Современник» Сергей Гармаш, Алёна Бабенко, Светлана Иванова, Артур Смольянинов и многие другие.

    Фредди Кадена

    Уроженец Эквадора, Фредди Кадена получил начальное музыкальное образованиев Национальной консерватории в г. Кито, после чего он был удостоен стипендии для продолжения учебы в Москве: в музыкальном училище при консерватории (1984–1988, класс хорового дирижирования Л. Павлова), и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс хорового дирижирования  профессора Б. Куликова, класс оперно-симфонического дирижирования профессоров Л. Николаева и В. Катаева).

    Ф. Кадена участвовал в мастер-классах и стажировался у выдающегося немецкого дирижера, профессора Хельмута Риллинга ― руководителя Международной Баховской академии г. Штутгарта; во время стажировки Ф. Кадена выступал с оркестром Bach-Collegium и хором Gachinger Kantorei в Москве, Германии и Испании.

    С 1992 по 2000 гг. музыкант проводил мастер-классы и летние курсы по дирижированию в Арагоне (Испания).

    С 1994 года Фредди Кадена ежегодно участвует в международном фестивале современной музыки «Московская осень», осуществляя мировые премьеры произведений композиторов России, стран Европы, Японии, США и Латинской Америки. В 2008 году он был награжден золотой медалью за активное участие в этом фестивале (наряду с  прославленными маэстро ― Геннадием Рождественским, Владимиром Федосеевым, Валерием Полянским и Владимиром Понькиным).

    По инициативе музыканта в 1995 году в Союзе московских композиторов был создан камерный оркестр «Амадеус». Фредди Кадена — художественный руководитель и дирижер этого коллектива, с которым выступал в России и за рубежом (в Испании, Бельгии, Франции и других странах), осуществил более 150 мировых премьер сочинений современных композиторов. Одна из записей оркестра — Концерт № 24 для фортепиано с оркестром Моцарта (солист Владимир Крайнев) была использована в фильме «Amat Deus», выпущенном в 2009 году в Италии.

    В 2000 – 2006 гг. Ф. Кадена работал в Оперном театре Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского в качестве дирижера, педагога и музыкального руководителя оперных спектаклей («Дон Жуан» Моцарта, «Травиата» Верди, «Муж за дверью» Оффенбаха, «Кофейная кантата» и «Крестьянская кантата» И. С. Баха). В 2005 — 2009 гг. музыкант занимал пост дирижера Московского театра Сатиры.

    Фредди Кадена сотрудничал с Симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония», Юношеским симфоническим оркестром России, оркестром Министерства обороны России, Московским симфоническим оркестром, Оркестром Арагона (Испания),  симфоническими оркестрами Эквадора. Среди хоровых коллективов, с которыми работал музыкант,  — Капелла имени А. А. Юрлова, хор Детской хоровой школы «Весна», ансамбль духовной музыки «Благовест» п/у Г. Кольцовой.

    Дирижер выступал с Ириной Архиповой, Владимиром Крайневым, Александром Бахчиевым, Еленой Сорокиной, Зариус Шихмурзаевой, Марией Чайковской, Мариной Яшвили, Валерием Поповым, Алексеем Бруни, Владиславом Иголинским, Алексеем Козловым, Романом Минцем, Графом Муржой, Мариной Тарасовой, Артемом Дервоедом, Хиблой Герзмавой, Яной Иваниловой, Владиславом Пьявко и другими широко известными солистами-инструменталистами и певцами.

    Многие годы сотрудничества связывают Фредди Кадену и маэстро Юрия Башмета. Дирижер принимал участие в фестивалях Юрия Башмета в Ярославле, Перми, Воронеже, Екатеринбурге, в VII Международном конкурсе альтистов Юрия Башмета в Москве. С 2011 года он занимает пост дирижера Государственного симфонического оркестра «Новая Россия», возглавляемого Ю. Башметом. С этим коллективом Ф. Кадена принимал  участие в Московском международном фестивале «Виртуозы гитары», проектах театра «Кремлевский балет» («Спящая красавица» П. Чайковского и «Руслан и Людмила» М. Глинки в балетной версии А. Агафонникова), выступал в абонементах Московской филармонии.

    Дирижер с успехом гастролирует в России и за рубежом, принимает участие в международных музыкальных фестивалях в России, Японии, Испании, Эквадоре и других странах.

    В своих отзывах на выступления Фредди Кадены критики и рецензенты отмечают, прежде всего, те качества, которые являются залогом его ярких творческих достижений:  тонкий вкус, темперамент, сценическое  обаяние, магию жеста, контакт с оркестрантами.

    Музыкант сотрудничает с испанским издательством современной музыки Periferia Sheet Music и является его представителем в России.

    Игорь Назарук

    Игорь Назарук – пианист-виртуоз, композитор, импровизатор, литератор, заслуженный артист России. Родился в Москве в музыкальной семье. Учился в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, затем в консерватории у профессора С. Г. Нейгауза. Еще в студенческие годы началось сотрудничество музыканта с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии: позже он стал солистом оркестра и выступает с ним уже 46 лет. «Работать приходилось иногда по 10-11 часов в день, – вспоминает Игорь Назарук в интервью, – заниматься в консерватории десятком дисциплин, готовить программы по специальности не успевалось никак! Однажды надо было срочно играть зачет, и я, отчаявшись, решил “представить” свой любимый ре минорный Концерт Баха, который я знал наизусть, с собственными началом и каденцией. В те времена любая “отсебятина” вызывала недовольство мэтров. Но терять было нечего... сыграл, ушел со сцены Малого зала, махнув рукой, оставив аккомпанировавшую мне однокурсницу в полном оцепенении, и наткнулся на декана нашего факультета. Он как-то странно посмотрел на меня и спросил: “Чью каденцию вы сейчас сыграли?” – “Свою”, – отвечаю. Он опять странно посмотрел и опять спросил: “А вы не хотите поучаствовать в международном конкурсе?” Я ответил точно как в том анекдоте про артиста, приглашенного в Голливуд: “Вы знаете, у меня сейчас так много работы, вряд ли получится”».

    Игорь Назарук участвовал в записи музыки ко множеству кинофильмов, телефильмов и анимационных работ – всего он озвучил более 3500 картин. «В киномузыке надо уметь играть все, от Баха до Шнитке, играть здесь, сразу, с листа и играть нисколько не хуже, чем на концертной сцене. Надо знать электронику, технику звукозаписи и уметь управляться с разными типами синтезаторов. А если ты умеешь сочинять, импровизировать, если требуется из Шумана сделать Билла Эванса (и такое бывает), когда здесь и немедленно становишься автором – вот тут и начинается настоящий драйв», – говорит музыкант.

    Игорь Назарук написал музыку более чем к полусотне кино- и телефильмов, сериалов и мультфильмов, а также камерные, симфонические и инструментальные произведения. Музыкант принимал участие в многочисленных фестивалях и конкурсах джазовой и импровизационной музыки. Им записано 8 компакт-дисков с собственными сочинениями. Он – автор множества стихов, рассказов, повестей. Издана его книга фантастических историй «Питер-эффект». Произведения Игоря Назарука представлены в соцсетях, он имеет музыкальный канал на YouTube.

    В конце 2015 года музыкант был награжден Почетной грамотой Президента Российской Федерации за заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность.

    Матвей Шерлинг

    Матвей Шерлинг родился в 1999 году в музыкальной семье. Мать Матвея, Олеся Шерлинг — пианистка, вокалистка и джазовый музыкант, отец Юрий Шерлинг — Заслуженный деятель искусств РСФСР, композитор, режиссер-постановщик, хореограф и писатель.

    В 7 лет Матвей поступил в Государственную детскую школу искусств № 2 имени С. И. Мамонтова, где учился по классу фортепиано и флейты. Через два года поступил в Московскую среднюю специальную музыкальную школу (колледж) имени Гнесиных, где учился в классе саксофона у Л. Б. Друтина. Менее чем через год Матвей стал победителем Московского открытого конкурса саксофонистов «Selmer — детям» в двух номинациях — «Академический саксофон» и «Джазовый саксофон» (2010).

    Параллельно с учебой Матвей начинает активно выступать в концертах — в том числе с Ансамблем солистов «Эрмитаж» под руководством Алексея Уткина, с сестрой Александрой Шерлинг (джазовый вокал) и инструментальным трио Валерия Гроховского в джазовом спектакле DREAM,  принимает участие в фестивалях.

    В июне 2010 года Матвей Шерлинг был удостоен звания лауреата Шестых открытых молодежных Дельфийских игр государств-участников СНГ (Ереван). Большим триумфом стала победа на XI Международном телевизионном конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик» (2010, I премия и «Золотой Щелкунчик»). Валторнист Аркадий Шилклопер, принимавший участие в работе жюри, отмечал: «…Абсолютно взрослая игра музыканта, который не просто играет ноты и фразирует правильно: слышно, что он хорошо знает джаз, слушает и любит его. Кроме всего прочего, он владеет импровизацией и это слышно. Это большая удача и победа…». В 2011 году Матвей добился еще одной победы — I премии на IX Международном детском музыкальном конкурсе Ротари (Москва) и стал лауреатом III фестиваля «Восходящие звезды в Кремле». В 2012 году стал лауреатом XV музыкального фестиваля «Молодые таланты на родине П. И. Чайковского» (Ижевск), а в январе 2014 года — победителем Первого Московского областного открытого  конкурса саксофонистов (г. Пушкино).

    С 2010 года Матвей Шерлинг — стипендиат Международного Благотворительного Фонда Владимира Спивакова.

    В 2010-2012 годах Матвей занимался на мастер-классах известных классических саксофонистов: Кеннета Тзе (профессор Университета штата Айова, США), Мишеля Супера (Музыкальная консерватория Валансьена, Франция), Филиппа Портежуа (Парижская консерватория) и Арно Борнкампа (Нидерланды), а также участвовал в джазовом мастер-классе Игоря Бутмана в рамках III Международного фестиваля мастер-классов «Слава Маэстро!» (Москва).

    В 2011 году Матвей выступал с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под руководством Владимира Спивакова в рамках VIII Международного фестиваля «Москва встречает друзей», принимал участие в ежегодном Летнем фестивале юных музыкальных талантов в Копенгагене (Дания), праздничном концерте в Генеральном Консульстве РФ в Бонне (Германия) и концерте, посвященном 20-летию российско-германских отношений в Берлине (с «Виртуозами Москвы», дирижер Владимир Спиваков), выступал с Камерным оркестром Kremlinпод руководством Миши Рахлевского в Концертном зале «Гнесинский на Поварской» (концерт посвящен Международному дню музыки) и Государственным академическим Большим симфоническим  оркестром имени П. И. Чайковского на концерте-открытии Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик 2011» в Концертном зале имени П. И. Чайковского. Принимал участие в съемках новогоднего «Необыкновенного концерта» на ТК «Культура» и диска победителей конкурса «Щелкунчик-2010» (с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия» под руководством Юрия Башмета).

    В 2012 году гастролировал по Прибалтике с «Виртуозами Москвы» и Владимиром Спиваковым, стал самым юным участником XVI Всемирного конгресса саксофонистов в Шотландии, в котором также приняли участие такие известные музыканты, как Брэнфорд Марсалис, Арно Борнкамп, Кеннет Тзе и Клод Дельангль; совместно с оркестром «Новая Россия» записал Первый концерт для саксофона с оркестром Юрия Шерлинга (дирижер — Денис Власенко).

    В 2013 году выступал с «Виртуозами Москвы» под управлением В. Спивакова в Давосе (Швейцария) в рамках ежегодного Всемирного экономического форума и на Международном фестивале классической музыки в Кольмаре (Франция), принимал участие в концерте «Юные звезды Международного Благотворительного Фонда В. Спивакова в Кадоган-холле (Лондон), XVМеждународных курсах камерной музыки-фестивале Musica Mundi (Брюссель) и Международном фестивале Юрия Башмета в Минске.

    Другие концерты этого абонемента
    Большой зал Консерватории
    14 января в 14:00
    Большой зал Консерватории
    15 апреля в 14:00