Закрыть

Уважаемые слушатели! Абонементы сезона 2016-2017 в продаже до 20 октября
перейти к списку абонементов

    Госоркестр имени Светланова,
    Штефан Владар, Николай Луганский

    25 ноября 2015, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    В программе:
    Дворжак
    Увертюра «Карнавал»
    Григ
    Концерт для фортепиано с оркестром
    Брамс
    Симфония № 2

    12+

    Абонемент №10:

    Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова

    Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова

    5 октября 2016 г. Госоркестру России имени Е. Ф. Светланова, одному из старейших симфонических коллективов страны, исполняется 80 лет. Первое выступление оркестра, прошедшее под управлением А. Гаука и Э. Клайбера, состоялось 5 октября 1936 г. в Большом зале Московской консерватории.

    В разные годы Госоркестром руководили выдающиеся музыканты Александр Гаук (1936—1941), Натан Рахлин (1941—1945), Константин Иванов (1946—1965) и Евгений Светланов (1965—2000). 27 октября 2005 г. коллективу было присвоено имя Е. Ф. Светланова. В 2000—2002 гг. оркестр возглавлял Василий Синайский, в 2002—2011 гг. — Марк Горенштейн.

    24 октября 2011 г. художественным руководителем коллектива назначен Владимир Юровский, всемирно известный дирижер, сотрудничающий с крупнейшими оперными театрами и симфоническими оркестрами. С сезона 2016/17 г. главным приглашенным дирижером Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова является Василий Петренко.

    Концерты оркестра проходили на самых известных концертных площадках мира, в том числе в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского и Государственном Кремлевском дворце в Москве, Carnegie Hall в Нью-Йорке, Kennedy Center в Вашингтоне, Musikverein в Вене, Albert Hall в Лондоне, Pleyel в Париже, Национальном оперном театре Colon в Буэнос-Айресе, Suntory Hall в Токио. В 2013 г. оркестр впервые выступил на Красной площади в Москве.

    За дирижерским пультом коллектива стояли Г. Абендрот, Э. Ансерме, Л. Блех, Н. Голованов, К. Зандерлинг, О. Клемперер, К. Кондрашин, Л. Маазель, К. Мазур, Н. Малько, И. Маркевич, Е. Мравинский, Ш. Мюнш, М. Ростропович, С. Сондецкис, И. Стравинский, А. Янсонс, А. Борейко, А. Ведерников, В. Гергиев, Ш. Дютуа, А. Лазарев, И. Марин, Г. Ринкявичюс, Г. Рождественский, А. Сладковский, Л. Слаткин, Ю. Темирканов, М. Юровский и другие замечательные дирижеры.

    С оркестром выступали выдающиеся музыканты, в числе которых певцы И. Архипова, Г. Вишневская, С. Лемешев, Е. Образцова, М. Гулегина, П. Доминго, М. Кабалье, Й. Кауфман, Д. Хворостовский, пианисты Э. Гилельс, В. Клиберн, Г. Нейгауз, Н. Петров, С. Рихтер, М. Юдина, В. Афанасьев, Б. Березовский, Э. Вирсаладзе, Е. Кисин, Н. Луганский, Д. Мацуев, Г. Соколов, скрипачи Л. Коган, И. Менухин, Д. Ойстрах, М. Венгеров, В. Пикайзен, В. Репин, В. Спиваков, В. Третьяков, альтист Ю. Башмет, виолончелисты М. Ростропович, Н. Гутман, А. Князев, А. Рудин. В последние годы список солистов, сотрудничающих с коллективом, пополнился именами певцов В. Майер, А. Нетребко, Х. Герзмавы, А. Пендачанской, И. Абдразакова, Д. Корчака, В. Ладюка, Р. Папе, пианистов М. Учиды, Р. Бухбиндера, скрипачей Л. Кавакоса, П. Копачинской, Ю. Фишер, Д. Хоупа, Н. Цнайдера. Значительное внимание уделяется также совместной работе с молодыми музыкантами, среди которых дирижеры С. Кочановский, А. Пога, М. Стравинский, Ф. Чижевский, пианисты Л. Дебарг, Ф. Копачевский, Я. Лисецкий, Д. Маслеев, А. Романовский, скрипачи А. Баева, А. Притчин, В. Соколов, П. Милюков, виолончелист А. Рамм.

    Впервые побывав за рубежом в 1956 г., оркестр с тех пор представлял русское искусство в Австралии, Австрии, Бельгии, Гонконге, Дании, Италии, Канаде, Китае, Ливане, Мексике, Новой Зеландии, Польше, США, Таиланде, Франции, Чехословакии, Швейцарии, Южной Корее, Японии и многих других странах.

    Дискография коллектива насчитывает сотни грампластинок и компакт-дисков, выпущенных ведущими фирмами России и зарубежья («Мелодия», «Бомба-Питер», Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic и другие). Особое место в этом собрании занимает «Антология русской симфонической музыки», которая включает аудиозаписи сочинений русских композиторов от М. Глинки до И. Cтравинского (дирижер — Е. Светланов). Записи концертов оркестра осуществлены телеканалами Mezzo, Medici, «Россия 1» и «Культура», радио «Орфей».

    В недавнем времени Госоркестр выступил на фестивалях в Графенегге (Австрия), Kissinger Sommer в Бад-Киссингене (Германия), «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, VI фестивале Мстислава Ростроповича в Москве, III симфоническом форуме России в Екатеринбурге, Платоновском фестивале искусств в Воронеже; осуществил мировые премьеры сочинений А. Вустина, С. Слонимского, А. Батагова, А. Семёнова и Ю. Шерлинга, а также российские премьеры произведений Л. ван Бетховена — Г. Малера, В. Сильвестрова, Р. Щедрина, Дж. Тавенера, А. Скрябина — А. Немтина, К. Орфа, Г. Гладкова, В. Тарнопольского, Ж.-Д. Бонтемпу; принял участие в XV Международном конкурсе имени П. И. Чайковского и I Международном конкурсе молодых пианистов Grand Piano Competition; четырежды представил ежегодный цикл просветительских концертов «Владимир Юровский дирижирует и рассказывает»; посетил города России, Австрии, Аргентины, Бразилии, Чили, Германии, Испании, Турции, Китая.

    С января 2016 г. Госоркестр реализует особый проект по поддержке профессионального композиторского творчества, предполагающий тесное сотрудничество коллектива с современными российскими авторами. Первым в истории «композитором в резиденции» оркестра стал Александр Вустин.

    За выдающиеся творческие достижения коллектив с 1972 г. носит почетное звание «академический», в 1986 г. он был награжден орденом Трудового Красного Знамени, в 2006 и 2011 гг. удостоен благодарности Президента Российской Федерации.

    Штефан Владар

    Австрийский пианист и дирижер Штефан Владар по праву считается одним из самых разносторонних музыкантов своего поколения. Он дает сольные концерты и играет в сопровождении лучших оркестров мира, выступает в качестве дирижера, аккомпанирует певцам и участвует в камерных ансамблях.

    Штефан Владар родился в 1965 году в Вене, учился в Венской Высшей школе музыки у Ренаты Крамер-Прайзенхаммер и Ганса Петермандля. В 1985 году одержал победу на Международном конкурсе пианистов имени Бетховена в Вене, став самым молодым лауреатом этого состязания.

    Блестящая карьера привела пианиста в крупнейшие музыкальные столицы Европы, США и Азии. Он сотрудничал с Клаудио Аббадо, Риккардо Шайи, Кристофом фон Донаньи, Владимир Федосеевым, Даниэлем Хартингом, Кристофером Хогвудом, Луи Лангре, Невилом Мэрринером, Иегуди Менухиным, Сейджи Озавой, Кристианом Тилеманном, Шандором Вегом, Хорстом Штайном.

    В качестве солиста он играл с такими известными коллективами, как Баварский государственный оркестр, Венский симфонический и Венский филармонический оркестры, Академия-св. Мартина-в-полях, Bruckner Orchestra (Линц), Амстердамский Консертгебау, Роттердамский филармонический, оркестр Цюрихского Тонхалле, Камерный оркестр Европы, Чикагский симфонический, Токийский симфонический оркестр NHK и др. В 2012 году Ш. Владар с Симфоническим оркестром Венского радио гастролировал в Японии.

    В камерных ансамблях он постоянно сотрудничает с Жанин Янсен, Юлианом Рахлиным, Клеменсом Хагеном, Генрихом Шиффом, Иерусалимским квартетом, Артис-квартетом, Ансамблем «Вена-Берлин», аккомпанирует певцам Бо Сковусу и Анджелике Киршлагер.

    Начиная с 1991 года, Штефан Владар все больше времени уделяет дирижированию. В качестве дирижера он работал с Венским и Бамбергским симфоническими оркестрами, филармоническими коллективами Штутгарта и Эссена, оркестрами Будапештского и Датского радио, Гаагским Резиденси-оркестром, камерными оркестрами Зальцбурга (Mozarteum Orchestra, Camerata Salzburg), Линца, Граца, Базеля, Цюриха, Кёльна, Праги, Ирландии.

    В 2002 – 2006 годах Штефан Владар был руководителем Recreation-Grosses Orchester в Граце. С мая 2008 года он занимает должность художественного руководителя и главного дирижера Венского камерного оркестра, с которым совершил гастрольные туры по Германии, Японии, Корее, Тайваню, Южной Америке. Оркестр также регулярно сопровождает выступления Гамбургского балета во время его гастролей в Вене.

    Летом 2013 года Штефан Владар (как пианист и дирижер) исполнил с Венским камерным оркестром все фортепианные концерты Бетховена в зале «Консертгебау» в Амстердаме.

    В качестве солиста, камерного музыканта и дирижера Штефан Владар принимает участие во многих известных музыкальных фестивалях: в Эдинбурге, Зальцбурге, Людвигсбурге, Шлезвиг-Гольштейне, Рейнгау, Бремене, Шубертовском фестивале в Шварценберге, фортепианном фестивале в Руре, а также в Осаке и Гонконге. В 2010 году он был артистом-резидентом фестиваля на Боденском озере (Германия), выступив как пианист и дирижер, в т. ч. на открытии фестиваля с Бамбергским симфоническим оркестром. В сезоне 2011/2012 Владар был артистом-резидентом Дуйсбургской филармонии.

    Штефан Владар — артистический директор фестиваля Neuberger Kulturtage в Нойберге (с 1988 года) и «Монастырских концертов в Верхней Австрии» (с 1999 по 2013) — одного из наиболее значительных культурных событий в Австрии.

    С 1999 года Штефан Владар преподает фортепиано в Университете музыки и исполнительского искусства в Вене.

    Дискография музыканта включает более 30 CD, выпущенных фирмами Harmonia

    mundi, Sony Classical и Preiser Records. В серии “Classic Selection” искусство Владара — пианиста и дирижера — запечатлено в музыке Гайдна, Шуберта, Шумана, Шопена, Прокофьева, Скрябина.

    В 2009 году Штефан Владар награжден «Орденом за заслуги» Австрийской Республики.

    Николай Луганский

    Николай Луганский — музыкант, которого называют одним из самых «романтических героев» современного фортепианного искусства.

    Николай Луганский родился в 1972 году в Москве. Учился в ЦМШ у Т. Е. Кестнер и в Московской консерватории у профессоров Т. П. Николаевой и С. Л. Доренского, у которого обучался и в аспирантуре.

    Пианист — лауреат I Всесоюзного конкурса юных музыкантов в Тбилиси (1988), VIII Международного конкурса имени И.С. Баха в Лейпциге (II премия, 1988), Всесоюзного конкурса имени С.В. Рахманинова в Москве (II премия, 1990), Международной летней академии Mozarteum (Зальцбург, 1992), Х Международного конкурса имени П.И. Чайковского в Москве (II премия, 1994; I премия не присуждена).

    Искусству Николая Луганского рукоплескали Большой зал Московской консерватории и Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Concertgebouw (Амстердам), Palais des Beaux-Arts (Брюссель), Barbican Centre, Wigmor Hall, Royal Albert Hall (Лондон), Gaveau, Theatre Du Chatelet, Salle Pleyel, Theatre des Champs Elysees (Париж), Mozarteum (Зальцбург), Conservatoria Verdi (Милан), Gasteig (Мюнхен), Hollywood Bowl (Лос-Анджелес), Avery Fisher Hall (Нью-Йорк), Auditoria Nacionale (Мадрид), Konzerthaus, Musikverein (Вена), Suntory Hall (Токио) и многие другие прославленные залы мира.

    Луганский — постоянный участник фестивалей в Рок д’Антероне, Кольмаре, Монпелье и Нанте (Франция), в Руре и Шлезвиг-Гольштейне (Германия), в Вербье и И. Менухина (Швейцария), BBC и Моцартовского фестиваля (Англия), «Декабрьские вечера» в Москве…

    Пианист сотрудничал с лучшими симфоническими оркестрами мира и более чем со 240 дирижерами, в числе которых Е. Светланов, М. Эрмлер, И. Головчин, И. Шпиллер, Ю. Симонов, Г. Рождественский, В. Гергиев, Ю. Темирканов, В. Федосеев, М. Плетнёв, В. Спиваков, А. Лазарев, В. Зива, В. Понькин, М. Горенштейн, Н. Алексеев, А. Ведерников, В. Синайский, С. Сондецкис, А. Дмитриев, Ю. Домаркас, Ф. Брюгген, Г. Дженкинс, Г. Шелли, К. Мазур, Р. Шайи, К. Нагано, М. Яновский, В. Ашкенази, П.  Берглунд, Н. Ярви, сэр Ч. Маккерас, Ш. Дютуа, Л. Слаткин, Э. де Ваарт, Э. Кривин, К. Эшенбах, А. Нельсонс, Ю. Садо, В. Юровский, С. Орамо, Ю.-П. Сарасте, Л. Маркиз, М. Минковски, Дж. Нозеда, Э.-П. Салонен.

    Среди его партнеров по камерному исполнительству — пианист Вадим Руденко, скрипачи Вадим Репин, Леонидас Кавакос, Изабель Фауст, Алена Баева, виолончелисты Александр Рудин, Александр Князев, Миша Майский, кларнетист Евгений Петров, певица Анна Нетребко, квартет им. Шостаковича и другие выдающиеся музыканты.

    В поистине необъятном репертуаре Луганского — более 50 фортепианных концертов, произведения разных стилей и эпох: от Баха до современных композиторов. Некоторые критики сравнивают его с Альфредом Корто, утверждая, что после знаменитого француза никому еще не удавалось лучше исполнить сочинения Шопена.

    Записи музыканта, вышедшие в России, Японии, Голландии и Франции, получили высокие оценки в прессе и множество призов. Среди них Международная премия им. Теренса Джадда как «самому многообещающему пианисту молодого поколения», Diapason d'Or de l'Annee (трижды), ECHO Klassik (трижды), Choc du Monde de la Music, Preis der Deutschen Schallplattenkritik, BBC Music Magazine Award (за запись сонат для скрипки и фортепиано Франка, Грига и Яначека с Вадимом Репиным). В июне 2015 года запись концертов №№ 1 и 2 Шопена с оркестром Sinfonia Varsovia под управлением А. Ведерникова была удостоена Гран-при на VIII Международном конкурсе записей музыки Ф. Шопена.

    Николай Луганский — эксклюзивный артист лейбла Naive-Ambroisie.

    С 1998 года пианист преподает в Московской консерватории, является доцентом кафедры специального фортепиано под руководством профессора С. Доренского. Народный артист России (2013), почетный член Российской академии художеств.

    В 2016 году Николай Луганский выступил с сольными и камерными концертами, в сопровождении симфонических оркестров в Бельгии, Великобритании, Венгрии, Испании, Италии, Германии, Франции, Японии, США.

    Пианист играл с ЗКР Академическим симфончиеским оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Российским национальным филармоническим оркестром, Большим симфоническим оркестром им. П. И. Чайковского, Симфоническим оркестром Республики Татарстан, оркестрами Сан-Франциско, Бостона, Вашингтона,  оркестром Северо-немецкого радио, Мюнхенским филармоническим, лондонским оркестром «Филармония», Королевским Шотландским национальным оркестром, Будапештским фестивальным, Бельгийским национальным, Гюльбенкян-оркестром.

    Его партнерами были дирижеры Юрий Темирканов, Николай Алексеев, Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Александр Лазарев, Александр Сладковский, Кент Нагано, Шарль Дютуа, Андрис Нельсонс, Андрей Борейко, Осмо Вянскя, Эндрю Манце и другие. В камерных концертах Николай Луганский выступал с Вадимом Руденко, Александром Князевым, Мишей Майским, Леонидасом Кавакосом, Готье Капюсоном. Как обычно, Н. Луганский много играл для российских слушателей: в Москве и Санкт-Петербурге, Саратове и Казани,  Владимире и Тамбове… По традиции один из концертов состоялся в Ивановке, в Музее-усадьбе С. В. Рахманинова — одного из любимых композиторов Николая Луганского.

    Новый концертный сезон 2016-17 Н. Луганский начинает выступлением на гала-концерте, посвященном 150-летию образования Московской консерватории. Вслед за этим пианист исполнит Второй концерт Прокофьева: в Москве с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия» (дирижер Александр Ведерников), в Италии с симфоническим оркестром театра Петруццелли г. Бари (дирижер Станислав Кочановский), в Мадриде – с Национальным оркестром Испании (дирижер Давид Афкхам).