Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже билеты
на Фестиваль новогодних каникул «Ёлка»

    Госоркестр имени Светланова,
    Штефан Владар, Николай Луганский

    25 ноября 2015, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    В программе:
    Дворжак
    Увертюра «Карнавал»
    Григ
    Концерт для фортепиано с оркестром
    Брамс
    Симфония № 2

    12+

    Абонемент №10:

    Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова

    Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова

    5 октября 2016 г. Госоркестру России имени Е. Ф. Светланова, одному из старейших симфонических коллективов страны, исполнилось 80 лет. Первое выступление оркестра, прошедшее под управлением А. Гаука и Э. Клайбера, состоялось 5 октября 1936 г. в Большом зале Московской консерватории.

    В разные годы Госоркестром руководили выдающиеся музыканты Александр Гаук (1936—1941), Натан Рахлин (1941—1945), Константин Иванов (1946—1965) и Евгений Светланов (1965—2000). 27 октября 2005 г. коллективу было присвоено имя Е. Ф. Светланова. В 2000—2002 гг. оркестр возглавлял Василий Синайский, в 2002—2011 гг. — Марк Горенштейн.

    24 октября 2011 г. художественным руководителем коллектива назначен Владимир Юровский, всемирно известный дирижер, сотрудничающий с крупнейшими оперными театрами и симфоническими оркестрами. С сезона 2016/17 г. главным приглашенным дирижером Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова является Василий Петренко.

    Концерты оркестра проходили на самых известных концертных площадках мира, в том числе в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского и Государственном Кремлевском дворце в Москве, Carnegie Hall в Нью-Йорке, Kennedy Center в Вашингтоне, Musikverein в Вене, Albert Hall в Лондоне, Pleyel в Париже, Национальном оперном театре Colon в Буэнос-Айресе, Suntory Hall в Токио. В 2013 г. оркестр впервые выступил на Красной площади в Москве.

    За дирижерским пультом коллектива стояли Г. Абендрот, Э. Ансерме, Л. Блех, Н. Голованов, К. Зандерлинг, О. Клемперер, К. Кондрашин, Л. Маазель, К. Мазур, Н. Малько, И. Маркевич, Е. Мравинский, Ш. Мюнш, М. Ростропович, С. Сондецкис, И. Стравинский, А. Янсонс, А. Борейко, А. Ведерников, В. Гергиев, Ш. Дютуа, А. Лазарев, И. Марин, Г. Ринкявичюс, Г. Рождественский, А. Сладковский, Л. Слаткин, Ю. Темирканов, М. Юровский и другие замечательные дирижеры.

    С оркестром выступали выдающиеся музыканты, в числе которых певцы И. Архипова, Г. Вишневская, С. Лемешев, Е. Образцова, М. Гулегина, П. Доминго, М. Кабалье, Й. Кауфман, Д. Хворостовский, пианисты Э. Гилельс, В. Клиберн, Г. Нейгауз, Н. Петров, С. Рихтер, М. Юдина, В. Афанасьев, Б. Березовский, Э. Вирсаладзе, Е. Кисин, Н. Луганский, Д. Мацуев, Г. Соколов, скрипачи Л. Коган, И. Менухин, Д. Ойстрах, М. Венгеров, В. Пикайзен, В. Репин, В. Спиваков, В. Третьяков, альтист Ю. Башмет, виолончелисты М. Ростропович, Н. Гутман, А. Князев, А. Рудин. В последние годы список солистов, сотрудничающих с коллективом, пополнился именами певцов В. Майер, А. Нетребко, Х. Герзмавы, А. Пендачанской, И. Абдразакова, Д. Корчака, В. Ладюка, Р. Папе, пианистов М. Учиды, Р. Бухбиндера, скрипачей Л. Кавакоса, П. Копачинской, Ю. Фишер, Д. Хоупа, Н. Цнайдера. Значительное внимание уделяется также совместной работе с молодыми музыкантами, среди которых дирижеры С. Кочановский, А. Пога, М. Стравинский, Ф. Чижевский, пианисты Л. Дебарг, Ф. Копачевский, Я. Лисецкий, Д. Маслеев, А. Романовский, скрипачи А. Баева, А. Притчин, В. Соколов, П. Милюков, виолончелист А. Рамм.

    Впервые побывав за рубежом в 1956 г., оркестр с тех пор представлял русское искусство в Австралии, Австрии, Бельгии, Гонконге, Дании, Италии, Канаде, Китае, Ливане, Мексике, Новой Зеландии, Польше, США, Таиланде, Франции, Чехословакии, Швейцарии, Южной Корее, Японии и многих других странах.

    Дискография коллектива насчитывает сотни грампластинок и компакт-дисков, выпущенных ведущими фирмами России и зарубежья («Мелодия», «Бомба-Питер», Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic и другие). Особое место в этом собрании занимает «Антология русской симфонической музыки», которая включает аудиозаписи сочинений русских композиторов от М. Глинки до И. Cтравинского (дирижер  Е. Светланов). Записи концертов оркестра осуществлены телеканалами Mezzo, Medici, «Россия 1» и «Культура», радио «Орфей».

    В недавнем времени Госоркестр выступил на фестивалях в Графенегге (Австрия), Kissinger Sommer в Бад-Киссингене (Германия), «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, VI фестивале Мстислава Ростроповича в Москве, III симфоническом форуме России в Екатеринбурге, Платоновском фестивале искусств в Воронеже; осуществил мировые премьеры сочинений А. Вустина, С. Слонимского, А. Батагова, А. Семёнова и Ю. Шерлинга, а также российские премьеры произведений Л. ван Бетховена — Г. Малера, В. Сильвестрова, Р. Щедрина, Дж. Тавенера, А. Скрябина — А. Немтина, К. Орфа, Г. Гладкова, В. Тарнопольского, Ж.-Д. Бонтемпу; принял участие в XV Международном конкурсе имени П. И. Чайковского и I Международном конкурсе молодых пианистов Grand Piano Competition; четырежды представил ежегодный цикл просветительских концертов «Владимир Юровский дирижирует и рассказывает»; посетил города России, Австрии, Аргентины, Бразилии, Чили, Германии, Испании, Турции, Китая.

    С января 2016 г. Госоркестр реализует особый проект по поддержке профессионального композиторского творчества, предполагающий тесное сотрудничество коллектива с современными российскими авторами. Первым в истории «композитором в резиденции» оркестра стал Александр Вустин.

    За выдающиеся творческие достижения коллектив с 1972 г. носит почетное звание «академический», в 1986 г. он был награжден орденом Трудового Красного Знамени, в 2006 и 2011 гг. удостоен благодарности Президента Российской Федерации.

    Штефан Владар

    Австрийский пианист и дирижер Штефан Владар по праву считается одним из самых разносторонних музыкантов мира. Его концерты проходят в главных музыкальных центрах Европы, Америки и Азии, он выступает как сольно, так и в сопровождении лучших оркестров, дирижирует, аккомпанирует певцам и играет в камерных ансамблях. В сезоне 2015/16 на сцене венского Концертхауса прошла серия концертов, приуроченная к 50-летию музыканта, на которых Владар выступил во всех своих амплуа.

    С 2008 года Штефан Владар является художественным руководителем и главным дирижером Венского камерного оркестра, с которым много гастролирует по разным странам. В прошедшем сезоне он также дирижировал Государственным академическим симфонический оркестром России имени Е. Ф. Светланова и Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского в Москве, Симфоническим оркестром Портленда, Бангкокским и Каирским симфоническими оркестрами. В качестве солиста выступал в сопровождении Симфонического оркестра Пражского радио и Филармонического оркестра Констанца. Сольные концерты музыканта состоялись в Вене, Мюнхене, Загребе, Будапеште и других городах.

    В 2015 году началось тесное сотрудничество Ш. Владара с австрийской звукозаписывающей компанией Capriccio, на которой уже вышел диск с фортепианными произведениями Мориса Равеля. В 2016 году будет выпущено 4 компакт-диска с записью всех концертов Бетховена — пяти фортепианных, скрипичного, тройного, а также двух романсов для скрипки (Ш. Владар выступает в качестве солиста и дирижирует Венским камерным оркестром). Ранее музыкант записывался на фирмах Harmonia mundi и Sony. Всего в его дискографии более 30 CD с музыкой Гайдна, Шуберта, Шумана, Шопена, Прокофьева, Скрябина и других композиторов.

    Штефан Владар родился в 1965 году в Вене. Учился в венской Высшей школе музыки у Ханса Петермандля. В 1985 году одержал победу на Международном конкурсе пианистов имени Бетховена в Вене, став самым молодым лауреатом этого состязания.

    Блестящая карьера привела пианиста в крупнейшие музыкальные столицы Европы, США и Азии. Он сотрудничал с Иегуди Менухиным, Клаудио Аббадо, Риккардо Шайи, Кристофом фон Дохнаньи, Владимиром Федосеевым, Кристофером Хогвудом, Луи Лангре, Невилом Мэрринером, Сейджи Озавой, Саймоном Рэттлом, Кристианом Тилеманном и другими знаменитыми дирижерами. В качестве солиста играл в сопровождении таких известных коллективов, как Венский симфонический и Венский филармонический оркестры, Баварский государственный оркестр, Академия св. Мартина-в-Полях, оркестр амстердамского Консертгебау, Роттердамский филармонический, оркестр Цюрихского Тонхалле, Камерный оркестр Европы, Чикагский симфонический, Токийский симфонический оркестр NHK и других.

    С 90-х годов начала развиваться дирижерская карьера музыканта. Он выступал с Венским симфоническим оркестром, Зальцбургской Камератой, Камерным оркестром Моцартеума, Гаагским Резиденц-оркестром, Штутгартским филармоническим, Бамбергским симфоническим, оркестрами Датского и Будапештского радио, камерными оркестрами Линца, Граца, Базеля, Цюриха, Кёльна, Праги и другими.

    Как дирижер и пианист Штефан Владар сотрудничает со многими известными солистами, среди которых Жанин Янсен, Цимон Барто, Изабель ван Кейлен, Виктория Муллова, Юлиан Рахлин, Хайнрих Шифф, певцы Йен Бостридж, Йохан Бота, Йонас Кауфман, Анджелика Кирхшлагер, Томас Квастхофф, Рамон Варгас, Претти Йенде. Многолетняя творческая дружба связывает его с датским баритоном Бо Сковусом. В сезоне 2015/16 музыканты исполнили три вокальных цикла Шуберта («Прекрасная мельничиха», «Зимний путь» и «Лебединая песня») в Австрии, Германии и Швейцарии. Готовится к выпуску запись этих произведений на фирме Capriccio.

    В качестве солиста, камерного музыканта и дирижера Штефан Владар принимает участие во многих известных музыкальных фестивалях: Зальцбургском, «Шубертиада» в Шварценберге, музыкальных фестивалях в Бремене, Шлезвиг-Гольштейне, Людвигсбурге, Шветцингене, Рейнгау, Рурском фортепианном фестивале, в Экс-ан-Провансе, Бергене,

    Эдинбурге, Гштааде, Боготе, Гонконге, Осаке, а также в фестивалях, проводимых в парижской Опера Бастий и венском Музикферайне.

    В 2010 году Штефан Владар был артистом-резидентом фестиваля на Боденском озере (Германия), в сезоне 2012/13 — артистом-резидентом Дуйсбургской филармонии. Почти 30 лет он является артистическим директором фестиваля Neuberger Kulturtage в Нойберге (Австрия).

    Штефан Владар — профессор Венского университета музыки и исполнительского искусства. Награжден «Орденом за заслуги» Австрийской Республики.

    Николай Луганский

    Николай Луганский — музыкант, которого называют одним из самых «романтических героев» современного фортепианного искусства.

    Николай Луганский родился в 1972 году в Москве. Учился в ЦМШ у Т. Е. Кестнер и в Московской консерватории у профессоров Т. П. Николаевой и С. Л. Доренского, у которого обучался и в аспирантуре.

    Пианист — лауреат I Всесоюзного конкурса юных музыкантов в Тбилиси (1988), VIII Международного конкурса имени И.С. Баха в Лейпциге (II премия, 1988), Всесоюзного конкурса имени С.В. Рахманинова в Москве (II премия, 1990), Международной летней академии Mozarteum (Зальцбург, 1992), Х Международного конкурса имени П.И. Чайковского в Москве (II премия, 1994; I премия не присуждена).

    Искусству Николая Луганского рукоплескали Большой зал Московской консерватории и Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Concertgebouw (Амстердам), Palais des Beaux-Arts (Брюссель), Barbican Centre, Wigmor Hall, Royal Albert Hall (Лондон), Gaveau, Theatre Du Chatelet, Salle Pleyel, Theatre des Champs Elysees (Париж), Mozarteum (Зальцбург), Conservatoria Verdi (Милан), Gasteig (Мюнхен), Hollywood Bowl (Лос-Анджелес), Avery Fisher Hall (Нью-Йорк), Auditoria Nacionale (Мадрид), Konzerthaus, Musikverein (Вена), Suntory Hall (Токио) и многие другие прославленные залы мира.

    Луганский — постоянный участник фестивалей в Рок д’Антероне, Кольмаре, Монпелье и Нанте (Франция), в Руре и Шлезвиг-Гольштейне (Германия), в Вербье и И. Менухина (Швейцария), BBC и Моцартовского фестиваля (Англия), «Декабрьские вечера» в Москве…

    Пианист сотрудничал с лучшими симфоническими оркестрами мира и более чем со 240 дирижерами, в числе которых Е. Светланов, М. Эрмлер, И. Головчин, И. Шпиллер, Ю. Симонов, Г. Рождественский, В. Гергиев, Ю. Темирканов, В. Федосеев, М. Плетнёв, В. Спиваков, А. Лазарев, В. Зива, В. Понькин, М. Горенштейн, Н. Алексеев, А. Ведерников, В. Синайский, С. Сондецкис, А. Дмитриев, Ю. Домаркас, Ф. Брюгген, Г. Дженкинс, Г. Шелли, К. Мазур, Р. Шайи, К. Нагано, М. Яновский, В. Ашкенази, П.  Берглунд, Н. Ярви, сэр Ч. Маккерас, Ш. Дютуа, Л. Слаткин, Э. де Ваарт, Э. Кривин, К. Эшенбах, А. Нельсонс, Ю. Садо, В. Юровский, С. Орамо, Ю.-П. Сарасте, Л. Маркиз, М. Минковски, Дж. Нозеда, Э.-П. Салонен.

    Среди его партнеров по камерному исполнительству — пианист Вадим Руденко, скрипачи Вадим Репин, Леонидас Кавакос, Изабель Фауст, Алена Баева, виолончелисты Александр Рудин, Александр Князев, Миша Майский, кларнетист Евгений Петров, певица Анна Нетребко, квартет им. Шостаковича и другие выдающиеся музыканты.

    В поистине необъятном репертуаре Луганского — более 50 фортепианных концертов, произведения разных стилей и эпох: от Баха до современных композиторов. Некоторые критики сравнивают его с Альфредом Корто, утверждая, что после знаменитого француза никому еще не удавалось лучше исполнить сочинения Шопена.

    Записи музыканта, вышедшие в России, Японии, Голландии и Франции, получили высокие оценки в прессе и множество призов. Среди них Международная премия им. Теренса Джадда как «самому многообещающему пианисту молодого поколения», Diapason d'Or de l'Annee (трижды), ECHO Klassik (трижды), Choc du Monde de la Music, Preis der Deutschen Schallplattenkritik, BBC Music Magazine Award (за запись сонат для скрипки и фортепиано Франка, Грига и Яначека с Вадимом Репиным). В июне 2015 года запись концертов №№ 1 и 2 Шопена с оркестром Sinfonia Varsovia под управлением А. Ведерникова была удостоена Гран-при на VIII Международном конкурсе записей музыки Ф. Шопена.

    Николай Луганский — эксклюзивный артист лейбла Naive-Ambroisie.

    С 1998 года пианист преподает в Московской консерватории, является профессором кафедры специального фортепиано под руководством профессора С. Доренского. Народный артист России (2013), почетный член Российской академии художеств.

    В 2016 году Николай Луганский выступил с сольными и камерными концертами, в сопровождении симфонических оркестров в Бельгии, Великобритании, Венгрии, Испании, Италии, Германии, Франции, Японии, США.

    Пианист играл с ЗКР Академическим симфончиеским оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Российским национальным филармоническим оркестром, Большим симфоническим оркестром им. П. И. Чайковского, Симфоническим оркестром Республики Татарстан, оркестрами Сан-Франциско, Бостона, Вашингтона,  оркестром Северо-немецкого радио, Мюнхенским филармоническим, лондонским оркестром «Филармония», Королевским Шотландским национальным оркестром, Будапештским фестивальным, Бельгийским национальным, Гюльбенкян-оркестром.

    Его партнерами были дирижеры Юрий Темирканов, Николай Алексеев, Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Александр Лазарев, Александр Сладковский, Кент Нагано, Шарль Дютуа, Андрис Нельсонс, Андрей Борейко, Осмо Вянскя, Эндрю Манце и другие. В камерных концертах Николай Луганский выступал с Вадимом Руденко, Александром Князевым, Мишей Майским, Леонидасом Кавакосом, Готье Капюсоном. Как обычно, Н. Луганский много играл для российских слушателей: в Москве и Санкт-Петербурге, Саратове и Казани,  Владимире и Тамбове… По традиции один из концертов состоялся в Ивановке, в Музее-усадьбе С. В. Рахманинова — одного из любимых композиторов Николая Луганского.

    Новый концертный сезон 2016-17 Н. Луганский начинает выступлением на гала-концерте, посвященном 150-летию образования Московской консерватории. Вслед за этим пианист исполнит Второй концерт Прокофьева: в Москве с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия» (дирижер Александр Ведерников), в Италии с симфоническим оркестром театра Петруццелли г. Бари (дирижер Станислав Кочановский), в Мадриде – с Национальным оркестром Испании (дирижер Давид Афкхам).