Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже абонементы сезона 2016-2017
перейти к списку абонементов

    Госоркестр имени Светланова,
    Штефан Владар, Николай Луганский

    25 ноября 2015, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    В программе:
    Дворжак
    Увертюра «Карнавал»
    Григ
    Концерт для фортепиано с оркестром
    Брамс
    Симфония № 2

    12+

    Абонемент №10:

    Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова

    Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова

    Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова – один из старейших симфонических коллективов страны, гордость отечественной музыкальной культуры. Первое выступление Госоркестра состоялось почти восемь десятилетий назад, 5 октября 1936 г., в Большом зале Московской консерватории под управлением А. Гаука и Э. Клайбера.

    Во главе коллектива стояли выдающиеся музыканты: Александр Гаук (1936–1941), Натан Рахлин (1941–1945), Константин Иванов (1946–1965) и Евгений Светланов (1965–2000). Под руководством Светланова оркестр стал одним из лучших коллективов мира с огромным репертуаром, включавшим всю русскую музыку, многие сочинения западных композиторов-классиков и современных авторов. 27 октября 2005 г. Госоркестру России было присвоено имя Е. Ф. Светланова. В 2000–2002 гг. оркестр возглавлял Василий Синайский, в 2002–2011 гг. – Марк Горенштейн.

    24 октября 2011 г. художественным руководителем коллектива назначен Владимир Юровский, всемирно известный дирижер, сотрудничающий с крупнейшими оперными театрами и симфоническими оркестрами, в 2001–2013 гг. – музыкальный руководитель Глайндборнского оперного фестиваля, с 2007 г. – главный дирижер Лондонского филармонического оркестра.

    Концерты Госоркестра проходили на самых известных концертных площадках мира, в том числе в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского и Государственном Кремлевском дворце в Москве, Carnegie Hall в Нью-Йорке, Kennedy Center в Вашингтоне, Musikverein в Вене, Albert Hall в Лондоне, Pleyel в Париже, Национальном оперном театре Colon в Буэнос-Айресе, Suntory Hall в Токио. В 2013 г. оркестр впервые выступил на Красной площади в Москве.

    За дирижерским пультом коллектива стояли Г. Абендрот, Э. Ансерме, Л. Блех, Н. Голованов, К. Зандерлинг, О. Клемперер, К. Кондрашин, Л. Маазель, Н. Малько, И. Маркевич, Е. Мравинский, Ш. Мюнш, М. Ростропович, И. Стравинский, А. Янсонс, А. Борейко, А. Ведерников, В. Гергиев, Ш. Дютуа, А. Лазарев, К. Мазур, И. Марин, В. Петренко, Г. Ринкявичюс, Г. Рождественский, А. Сладковский, Л. Слаткин, С. Сондецкис, Ю. Темирканов, М. Юровский и другие замечательные дирижеры.

    С оркестром выступали выдающиеся музыканты, в числе которых певцы И. Архипова, Г. Вишневская, С. Лемешев,Е. Образцова, М. Гулегина,П. Доминго, М. Кабалье, Й. Кауфман, Д. Хворостовский, пианисты Э. Гилельс, К. Игумнов, В. Клиберн, М. Лонг, Г. Нейгауз, Л. Оборин, Н. Петров, С. Рихтер, С. Фейнберг, Я. Флиер, М. Юдина, В. Афанасьев, Б. Березовский, Е. Бронфман, Э. Вирсаладзе, Е. Кисин, Н. Луганский, Д. Мацуев, Г. Соколов, скрипачи О. Каган, Л. Коган, И. Менухин, Д. Ойстрах, М. Венгеров, В. Пикайзен, В. Спиваков, В. Третьяков, альтист Ю. Башмет, виолончелисты М. Ростропович, Д. Герингас, Н. Гутман, А. Князев, А. Рудин. В последние годы список солистов, сотрудничающих с коллективом, пополнился именами певцов В. Майер, А. Нетребко, Х. Герзмавы,  А. Пендачанской, И. Абдразакова, Д. Корчака, В. Ладюка, пианистов М. Учиды, Р. Бухбиндера, скрипачей Л. Кавакоса, Ю. Фишер, Д. Хоупа. Значительное внимание уделяется также совместной работе с молодыми музыкантами, среди которых дирижеры С. Кочановский, М. Стравинский и Ф. Чижевский, пианисты Б. Абдураимов, Ф. Копачевский, Я. Лисецкий, А. Романовский, скрипачи А. Баева, А. Притчин, В. Соколов, П. Милюков, виолончелист А. Бузлов.

    Впервые побывав за рубежом в 1956 г., оркестр с тех пор представлял русское искусство в Австралии, Австрии, Бельгии, Гонконге, Дании, Италии, Канаде, Китае, Ливане, Мексике, Новой Зеландии, Польше, США, Таиланде, Франции, Чехии, Швейцарии, Южной Корее, Японии и многих других странах. Особое место в репертуарной политике Госоркестра занимает реализация благотворительных и образовательных проектов.

    Дискография коллектива насчитывает сотни грампластинок и компакт-дисков, выпущенных ведущими фирмами России и зарубежья («Мелодия», «Бомба-Питер», Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusicи другие). Особое место в этом собрании занимает «Антология русской симфонической музыки», которая включает аудиозаписи сочинений русских композиторов от М. Глинки до И. Cтравинского и работу над которой Е. Светланов вел на протяжении многих лет. Записи концертов оркестра осуществлены телеканалами Mezzo, Medici, «Россия 1» и «Культура», радио «Орфей».

    В течение трех минувших сезонов Госоркестр выступил на фестивалях «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, Crescendo в Пскове и Сочи,VIфестивале Мстислава Ростроповича и фестивале «Другое пространство» в Москве, III симфоническом форуме России в Екатеринбурге; в концертах, посвященных 70-летию снятия блокады Ленинграда и 100-летию Первой мировой войны, памяти Е. Светланова, В. Клиберна и Н. Петрова; осуществил российские премьеры произведений Л. ван Бетховена – Г. Малера, В. Сильвестрова, Р. Щедрина, Дж. Тавенера, А. Скрябина – А. Немтина, К. Орфа, Г. Гладкова, А. Батагова; принял участие в XV Международном конкурсе имени П. И. Чайковского; трижды представил в Концертном зале имени Чайковского ежегодный цикл просветительских концертов «Владимир Юровский дирижирует и рассказывает»; посетил города России, Аргентины, Бразилии, Чили, Германии, Испании, Турции. В 2014 г. Госоркестр назван газетой «Музыкальное обозрение» «оркестром года».

    Выдающиеся творческие достижения оркестра по праву получили широкое международное признание и навсегда вписаны в историю мировой культуры.

    Материал предоставлен пресс-службой ГАСО

    Штефан Владар

    Австрийский пианист и дирижер Штефан Владар по праву считается одним из самых разносторонних музыкантов своего поколения. Он дает сольные концерты и играет в сопровождении лучших оркестров мира, выступает в качестве дирижера, аккомпанирует певцам и участвует в камерных ансамблях.

    Штефан Владар родился в 1965 году в Вене, учился в Венской Высшей школе музыки у Ренаты Крамер-Прайзенхаммер и Ганса Петермандля. В 1985 году одержал победу на Международном конкурсе пианистов имени Бетховена в Вене, став самым молодым лауреатом этого состязания.

    Блестящая карьера привела пианиста в крупнейшие музыкальные столицы Европы, США и Азии. Он сотрудничал с Клаудио Аббадо, Риккардо Шайи, Кристофом фон Донаньи, Владимир Федосеевым, Даниэлем Хартингом, Кристофером Хогвудом, Луи Лангре, Невилом Мэрринером, Иегуди Менухиным, Сейджи Озавой, Кристианом Тилеманном, Шандором Вегом, Хорстом Штайном.

    В качестве солиста он играл с такими известными коллективами, как Баварский государственный оркестр, Венский симфонический и Венский филармонический оркестры, Академия-св. Мартина-в-полях, Bruckner Orchestra (Линц), Амстердамский Консертгебау, Роттердамский филармонический, оркестр Цюрихского Тонхалле, Камерный оркестр Европы, Чикагский симфонический, Токийский симфонический оркестр NHK и др. В 2012 году Ш. Владар с Симфоническим оркестром Венского радио гастролировал в Японии.

    В камерных ансамблях он постоянно сотрудничает с Жанин Янсен, Юлианом Рахлиным, Клеменсом Хагеном, Генрихом Шиффом, Иерусалимским квартетом, Артис-квартетом, Ансамблем «Вена-Берлин», аккомпанирует певцам Бо Сковусу и Анджелике Киршлагер.

    Начиная с 1991 года, Штефан Владар все больше времени уделяет дирижированию. В качестве дирижера он работал с Венским и Бамбергским симфоническими оркестрами, филармоническими коллективами Штутгарта и Эссена, оркестрами Будапештского и Датского радио, Гаагским Резиденси-оркестром, камерными оркестрами Зальцбурга (Mozarteum Orchestra, Camerata Salzburg), Линца, Граца, Базеля, Цюриха, Кёльна, Праги, Ирландии.

    В 2002 – 2006 годах Штефан Владар был руководителем Recreation-Grosses Orchester в Граце. С мая 2008 года он занимает должность художественного руководителя и главного дирижера Венского камерного оркестра, с которым совершил гастрольные туры по Германии, Японии, Корее, Тайваню, Южной Америке. Оркестр также регулярно сопровождает выступления Гамбургского балета во время его гастролей в Вене.

    Летом 2013 года Штефан Владар (как пианист и дирижер) исполнил с Венским камерным оркестром все фортепианные концерты Бетховена в зале «Консертгебау» в Амстердаме.

    В качестве солиста, камерного музыканта и дирижера Штефан Владар принимает участие во многих известных музыкальных фестивалях: в Эдинбурге, Зальцбурге, Людвигсбурге, Шлезвиг-Гольштейне, Рейнгау, Бремене, Шубертовском фестивале в Шварценберге, фортепианном фестивале в Руре, а также в Осаке и Гонконге. В 2010 году он был артистом-резидентом фестиваля на Боденском озере (Германия), выступив как пианист и дирижер, в т. ч. на открытии фестиваля с Бамбергским симфоническим оркестром. В сезоне 2011/2012 Владар был артистом-резидентом Дуйсбургской филармонии.

    Штефан Владар — артистический директор фестиваля Neuberger Kulturtage в Нойберге (с 1988 года) и «Монастырских концертов в Верхней Австрии» (с 1999 по 2013) — одного из наиболее значительных культурных событий в Австрии.

    С 1999 года Штефан Владар преподает фортепиано в Университете музыки и исполнительского искусства в Вене.

    Дискография музыканта включает более 30 CD, выпущенных фирмами Harmonia

    mundi, Sony Classical и Preiser Records. В серии “Classic Selection” искусство Владара — пианиста и дирижера — запечатлено в музыке Гайдна, Шуберта, Шумана, Шопена, Прокофьева, Скрябина.

    В 2009 году Штефан Владар награжден «Орденом за заслуги» Австрийской Республики.

    Николай Луганский

    Николай Луганский — музыкант, которого называют одним из самых «романтических героев» современной фортепианной игры. «Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку…» (The Daily Telegraph).

    Николай  родился в 1972 году в Москве. Учился в ЦМШ у Т. Е. Кестнер и в Московской консерватории у профессоров Т. П. Николаевой и С. Л. Доренского, у которого продолжил обучение в аспирантуре.

    Пианист —  лауреат VIII Международного конкурса имени И. С. Баха в Лейпциге (1988), Всесоюзного конкурса имени С. В. Рахманинова в Москве (1990), обладатель специальной премии Международной летней академии Mozarteum (Зальцбург, 1992), лауреат  Х Международного конкурса имени П. И. Чайковского в Москве (1994).  На этом же конкурсе Н. Луганский стал обладателем специального приза Фонда Э. Неизвестного «За исповедальность тона и художественный вклад в новую интерпретацию русской музыки — Ученику и Учителю», который был присужден пианисту и его учителю Т. П. Николаевой, скончавшейся в 1993 году.

    Пианисту рукоплескали Большой зал Московской консерватории и Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Concertgebouw (Амстердам), Palais des Beaux-Arts (Брюссель), Barbican Centre, Wigmor Hall, Royal Albert Hall (Лондон), Gaveau, Theatre Du Chatelet, Salle Pleyel, Theatre des Champs Elysees (Париж), Mozarteum (Зальцбург), Conservatoria Verdi (Милан), Gasteig (Мюнхен), Hollywood Bowl (Лос-Анджелес), Avery Fisher Hall (Нью-Йорк), Auditoria Nacionale (Мадрид), Konzerthaus, Musikverein (Вена), Suntory Hall (Токио) и многие другие прославленные залы мира.

    Луганский — постоянный участник престижнейших музыкальных фестивалей в Рок д’Антероне, Кольмаре, Монпелье и Нанте (Франция), в Руре и Шлезвиг-Гольштейне (Германия), в Вербье и И. Менухина (Швейцария), BBC и Моцартовского фестиваля (Англия), фестивалей «Декабрьские вечера» и «Русская зима» в Москве…

    Пианист сотрудничал с крупнейшими симфоническими оркестрами России, Франции, Германии, Японии, Нидерландов, США и более чем со 170 дирижерами, в числе которых Е. Светланов, М. Эрмлер,  Ю. Симонов, Г. Рождественский, В. Гергиев, Ю. Темирканов, В. Федосеев, М. Плетнев, В. Спиваков, А. Лазарев, В. Юровский, Т. Курентзис, А. Сладковский, В. Зива, В. Понькин,  Н. Алексеев, А. Ведерников, В. Синайский, А. Рудин, С. Сондецкис, А. Дмитриев, Ю. Домаркас, Ф. Брюгген, Г. Дженкинс, Г. Шелли, К. Мазур, Р. Шайи, К. Нагано, М. Яновский, В. Ашкенази, П.  Берглунд, Н. Ярви, сэр Ч. Маккерас, Ш. Дютуа, Л. Слаткин, Э. де Ваарт, И. Белоглавек, Э. Кривин, К. Эшенбах, А. Нельсонс, Ю. Садо, С. Орамо, Ю.-П. Сарасте, Л. Маркиз, М. Минковски, Дж. Нозеда, Э.-П. Салонен,  Х. Линту,  Я. Незе-Сеген,  П. Оунджиян, Э. Гурлей.

    Среди партнеров Николая Луганского по камерному исполнительству — пианист В. Руденко, скрипачи В. Репин, Л. Кавакос, И. Фауст, А. Баева, виолончелисты А. Рудин, А. Князев, М. Майский, кларнетист Е. Петров, певица А. Нетребко, квартет им. Д. Д. Шостаковича и другие выдающиеся музыканты.

    В репертуаре пианиста более 50 концертов для фортепиано с оркестром, произведения разных стилей и эпох — от Баха до современных композиторов. Некоторые критики сравнивают Н. Луганского со знаменитым французом А. Корто, говоря, что после него еще никому не удавалось лучше исполнить произведения Шопена.

    Записи музыканта, выпущенные в России, Японии, Голландии и Франции, получили множество призов и высокие оценки в музыкальной прессе.

    Луганский — обладатель Международной премии им. Теренса Джадда как «самому многообещающему пианисту молодого поколения» за записи произведений Рахманинова (1995). Трижды был удостоен награды Diapason d'Or de l'Annee за диски, записанные на фирме Erato: все этюды Шопена (2000), прелюдии и «Музыкальные моменты» Рахманинова (2001) и прелюдии Шопена (2002).

    Также Н. Луганский трижды являлся обладателем премии ECHO Klassik Award, присуждаемой ежегодно Германской академией звукозаписи: в 2005 году за записи 2-го и 4-го концертов Рахманинова с Бирмингемским симфоническим оркестром под управлением Сакари Орамо (Warner Classics), в 2007 — за запись виолончельных сонат Шопена и Рахманинова с Александром Князевым, в 2013 — за альбом с записью двух фортепианных сонат Рахманинова (Naive-Ambroisie).

    Диск с записью 1-го и 3-го концертов Рахманинова (Бирмингемский симфонический оркестр, дирижер Сакари Орамо) получил две награды: Choc du Monde de la Music и Preis der deutschen Schallplattenkritik.

    В 2011 году компакт-диск сонат для скрипки и фортепиано Франка, Грига и Яначека, записанный совместно с Вадимом Репиным, был удостоен премии BBC Music Magazine Award в номинации «Камерная музыка».

    Среди недавних записей пианиста — еще один диск с произведениями Шопена (Onyx Classics, 2010), диск с произведениями Листа (Naive label, 2011), Концерт Э. Грига и Концерт № 3 С. Прокофьева с Берлинским симфоническим оркестром под управлением К. Нагано и Концерты №№ 1 и 2 Ф. Шопена (обе в 2013 году также на Naive).

    Николай Луганский — солист Московской филармонии. С 1998 года преподает в Московской консерватории на кафедре специального фортепиано под руководством профессора С. Доренского. Почетный член Российской академии художеств.

    В 2013 году пианисту присвоено почетное звание «Народный артист России».

    География гастролей Николая Луганского в сезоне 2013/14 была исключительно разнообразна: Великобритания, Франция, Германия, Испания, Италия, Швейцария, Австрия, Люксембург, Сербия, Словения, Хорватия, Венгрия, Литва, Беларусь, США, Бразилия, Япония, Тайвань, Сингапур. Музыкант принял участие в фестивале «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, Рахманиновском фестивале в Тамбове, Транссибирском Арт-Фестивале в Новосибирске, выступал в Москве, Казани, Красноярске, Петербурге, Екатеринбурге. В октябре 2013 года он принял участие в благотворительном концерте в Большом зале Московской консерватории, сбор от которого был направлен на программу помощи детям с ДЦП «Встань и иди!».

    Партнерами пианиста были ЗКР Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии (дирижер Ю. Темирканов), Российский национальный оркестр (дирижер М. Плетнев), оркестр Республики Татарстан и оркестр Академии Санта Чечилия в Риме (дирижер А. Сладковский), оркестр Чешской филармонии (дирижер И. Белоглавек), Люксембургский филармонический оркестр (дирижеры Э. Кривин и В. Синайский), Национальный симфонический оркестр США (дирижер К. Мейснер), Лондонский симфонический оркестр (дирижер Дж. Нозеда), Лионский симфонический оркестр (дирижер Х. Линту), Роттердамский филармонический оркестр (дирижер Я. Незе-Сеген), Королевский шотландский симфонический оркестр (дирижер П. Оунджиян), Симфонический оркестр Кастилии (дирижер Э. Гурлей), Оркестр Юго-Западного радио Германии (дирижер Т. Курентзис), венский Тонкюнстлер-оркестр (дирижер А. Ороско- Эстрада), Английский камерный оркестр (дирижер Г. Ринкявичюс).

    Недавно пианист выступил на фестивалях в Рок д’Антероне (Франция), Аспене и Тэнглвуде (США), играл с Филармоническим оркестром Монте-Карло (дирижер К.  Ямада), с Бостонским симфоническим оркестром под управлением Ш. Дютуа, дал сольный концерт в Генте (Бельгия). В ближайших планах  — сольный концерт в Райдинге (Австрия) на фестивале Ференца Листа.

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    14 октября в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    21 декабря в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    30 мая в 19:00