Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже абонементы сезона 2018-2019.
Перейти к списку абонементов.

    125 лет со дня рождения
    Сергея Прокофьева.
    Марафон Прокофьева
    Москва – Санкт-Петербург

    23 апреля 2016, начало в 15:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Даниил Трифонов (фортепиано)
    Катя Сканави (фортепиано)
    Денис Кожухин (фортепиано)
    Илья Рашковский (фортепиано)
    Леонидас Кавакос (скрипка)


    Концерт в одном отделении

    В программе:
    Прокофьев
    Соната № 1 фа минор, соч. 1
    Соната № 3 ля минор, соч. 28
    Соната № 2 ре минор, соч. 14
    Соната № 4 до минор, соч. 29
    Соната № 5 до мажор соч. 38
    Соната № 1 для скрипки и фортепиано фа минор, соч. 80

    12+

    Даниил Трифонов

    В свои 26 лет Даниил Трифонов, по единодушному мнению критиков, достиг высочайших вершин фортепианного мастерства и стал одним из самых востребованных пианистов своего поколения.

    «В его игре есть абсолютно все, и даже больше <…> и нежность, и демонизм. Я никогда не слышала ничего подобного», — так отозвалась о Трифонове Марта Аргерих на страницах Financial Times вскоре после его триумфа на XIV Конкурсе имени Чайковского в июле 2011 года. Газета Washington Post описывает его игру как «невероятное переживание», а Süddeutsche Zeitung так охарактеризовала его дебют на фестивале в Вербье: «Истинный культурный шок. Его зовут Даниил Трифонов, и это самый удивительный пианист из всех, которых можно услышать».

    Даниил Трифонов родился в Нижнем Новгороде в 1991 году в семье музыкантов, начал заниматься игрой на фортепиано в возрасте 5 лет. Учился у Т. А. Зеликман в МССМШ имени Гнесиных, в 2009 года продолжил обучение в классе С. Бабаяна в Институте музыки Кливленда (США). В 2008 году, в возрасте 17 лет, Даниил стал лауреатом IV Международного конкурса имени Скрябина в Москве; в том же году с триумфом выступил на III Международном конкурсе в Сан-Марино (первая премия и специальный приз). В 2010 году он стал лауреатом третьей премии и обладателем специального приза Польского радио за лучшее исполнение мазурок Шопена на XVI Международном конкурсе пианистов имени Шопена в Варшаве. В 2011 году получил первую премию, Золотую медаль и три специальных приза (за лучшее исполнение камерной музыки, приз имени Пнины Зальцман за лучшее исполнение произведения Шопена и приз публики) на Международном конкурсе имени Артура Рубинштейна в Тель-Авиве.

    Наконец, в июле 2011 года — блестящая победа на Конкурсе им. П.И. Чайковского в Москве (Гран-при, первая премия и золотая медаль), после которой Даниил Трифонов за короткое время сделал головокружительную международную карьеру.

    Пианист выступал с сольными концертами в Карнеги-холле (Нью-Йорк), Кеннеди-центре (Вашингтон), в Вигмор-холле, Зале королевы Елизаветы, Королевском Фестивал-холле, Королевском Альберт-холле в рамках фестиваля «ВВС Proms» (Лондон), Концертном зале Лувра, Театре Елисейских Полей и Зале Плейель (Париж), Берлинской филармонии, амстердамском Консертгебау, мюнхенском Геркулес-зале, венском Концертхаусе, Опера-сити-холле (Токио), Центре искусств Сеула, Королевском зале Эдинбурга, Бриджуотер-холле (Манчестер), Лидерхалле (Штутгарт), Стокгольмском концертном зале, Дворце музыки Барселоны, франкфуртской Альте Опер, на Московском Пасхальном фестивале и фестивале «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге, на крупнейших летних европейских фестивалях в Зальцбурге, Вербье, Эдинбурге, Локенхаузе, Люцерне, Монтре, Ла-Рок-д’Антероне, Руре, замке Графенегг, Сан-Себастьяне, фестивалях Celebrity Series (Бостон), Блоссоме, Равинии и Аспене (США).

    В числе оркестров, с которыми постоянно играет Трифонов, — лучшие коллективы России (оркестр Мариинского театра, ЗКР АСО Санкт-Петербургской филармонии, ГАСО России им. Е.Ф. Светланова, АСО Московской филармонии, Российский национальный оркестр, Уральский академический филармонический оркестр и др.), США (оркестры Вашингтона, Нью-Йорка, Чикаго, Бостона, Кливленда, Филадельфии, Сиэтла, Далласа, Лос-Анджелеса, Сан-Франциско), Великобритании (Лондонский филармонический и Лондонский симфонический, оркестр «Филармония»), Германии (оркестры Берлинской и Мюнхенской филармоний, Баварского радио), ведущие оркестры Нидерландов, Франции, Италии, Австрии, Израиля, Австралии, Канады, многих других стран.

    В послужном списке пианиста — выступления с Валерием Гергиевым, Владимиром Юровским, Юрием Темиркановым, Михаилом Плетнёвым, Владимиром Федосеевым, Лорином Маазелем, Нэвиллом Мэрринером, Иржи Белоглавеком, Кристианом Тилеманом, Семеном Бычковым, Кшиштофом Пендерецким, Саймоном Рэттлом, Джанандреа Нозедой, Владимиром Ашкенази, Андреем Борейко, Риккардо Мути, Саймоном Рэттлом, Антони Витом, Мунг-Вун Чунгом, Людовиком Морло, Япом ван Зведеном, Даниэлем Хардингом, Янником Незе-Сегеном, Шарлем Дютуа, Аланом Гилбертом, Василием Петренко, Андрисом Нельсонсом и многими другими выдающимися маэстро современности.

    Даниил Трифонов много выступает в камерных ансамблях. Среди его партнеров — Николас Ангелич, Сергей Бабаян, Анне-Софи Муттер, Гидон Кремер, Леонидас Кавакос, Юлиан Рахлин, Вильде Франг, Юрий Башмет, Рено и Готье Капюсон, Миша Майский, Ольга Бородина, Матиас Герне, Ильдар Абдразаков, квартет Павела Хааса (Чехия).

    В 2011 году на фирме DECCA вышел первый компакт-диск пианиста, на котором записаны Концерт № 1 и избранные сольные сочинения Шопена.

    В январе 2013 года студия звукозаписи Deutsche Grammophon, заключившая с Даниилом Трифоновым эксклюзивный контракт, предрекла ему славу будущего «великого русского пианиста-поэта XXI века». Первый диск Даниила Трифонова, выпущенный под этим лейблом (Trifonov: The Carnegie Recital), был записан во время дебютного выступления пианиста в переполненном Карнеги-холле. В тот вечер он исполнял Сонату си минор Листа, Вторую сонату Скрябина и все прелюдии Шопена.

    В октябре 2016 года на Deutsche Grammophon вышел диск Transcendental с записью всех этюдов Листа (премия ECHO Klassik за «Лучшую сольную запись фортепианной музыки XIX века), в феврале 2017 г. — Preghiera, на котором записаны два трио Рахманинова (с Гидоном Кремером и Гиедре Дирванаускайте).

    Последний по времени альбом пианиста — Chopin Evocations, вышедший в октябре 2017 года — включает произведения Шопена (в т.ч. оба Концерта для фортепиано с оркестром) и пьесы Шумана, Грига, Чайковского, Барбера, Момпоу, написанные как посвящения Шопену.

    В дискографию пианиста входит также запись Первого фортепианного концерта Чайковского в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева (лейбл Mariinsky) и диск «Рахманинов. Вариации», в который вошли Рапсодия на тему Паганини, Вариации на тему Шопена, Вариации на тему Корелли и сочинение Д. Трифонова «Рахманиана» (Deutsche Grammophon). Он также записал несколько камерных произведений М. Вайнберга с Г. Кремером. В настоящее время Трифонов записывает все концерты для фортепиано с оркестром Рахманинова (дирижер Янник Незе-Сеген).

    В 2013 г. Трифонов получил премию Франко Аббьятти — самую престижную награду в области академической музыки в Италии, присуждаемую итальянской Национальной ассоциацией музыкальной критики ежегодно с 1980 года. Спустя год удостоился премии Echo Klassik за диск Trifonov: The Carnegie Recital.

    В 2016 г. он был назван «Артистом года» и получил приз журнала Gramophone, а также награжден призом Королевского Филармонического общества в категории инструменталистов.

    Даниил Трифонов дает около 100 концертов за сезон, исполняя самый разнообразный репертуар. Основу его программ составляет музыка венских классиков (Моцарт, Бетховен), романтиков и композиторов первой половины ХХ века (Шопен, Шуман, Лист, Чайковский, Рахманинов, Скрябин, Прокофьев). В последнее время пианист, по его собственному признанию, старается активно осваивать музыку иного плана (Стравинский, Шенберг, Шостакович, Шнитке, современные авторы).

    Даниил Трифонов с юных лет занимается композицией. В МССМШ им. Гнесиных он учился у Владимира Довганя, в Кливленде совершенствовался у Кита Фитча. Он сочиняет фортепианную, камерную, оркестровую музыку. 26 мая 2017 на открытии фестиваля «Звезды белых ночей» в Мариинском-2 в сопровождении Трифонов впервые в России исполнил свой Концерт № 1 для фортепиано с оркестром в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. В ноябре 2017 г. он трижды сыграл этот концерт во время североамериканского турне, в т.ч. в Карнеги-холле.

    Среди других наиболее заметных событий сезона 2017/2018 — осенние гастроли по странам Европы и Азии, включая выступления на фестивалях в Люцерне, Бремене, Граффенеге, концерты в Бухаресте, Барселоне, Милане, Турине, Люксембурге, Токио, Пекине, Шанхае, Гонконге; выступления с оркестром Баварского радио и Марисом Янсонсом; турне по Германии и Великобритании с Лондонским филармоническим оркестром и Владимиром Юровским; европейский тур (Амстердам, Вена, Прага, Дрезден, Париж) с оркестром Консертгебау и Даниэлем Гатти; концерты с Венским симфоническим оркестром и Лахавом Шани, Кливлендским оркестром и Майклом Тилсоном Томасом, Израильским филармоническим и Иваном Фишером, оркестром Филармонии Ла Скала и Даниэлем Хардингом, выступления в США с Филадельфийским и Сиэтлским оркестрами.

    Особый интерес представляет программа, с которой Даниил Трифонов дважды (1 и 4 мая) выступит в США: в ней которой будут звучать только сочинения композиторов XX–XXI веков — Берга, Прокофьева, Бартока, Копленда, Мессиана, Лигети, Штокхаузена, Адамса, Корильяно, Адеса.

    В январе 2018 года Даниил Трифонов удостоен премии «Грэмми» в номинации «Лучший классический инструментальный альбом» за CD Transcendental.

    Катя Сканави

    Блестящая карьера Кати Сканави началась в 1989 году, когда пианистка вызвала сенсацию на конкурсе имени Маргариты Лонг и Жака Тибо. Хотя жюри присудило 18-летней Сканави Третью премию, восторженная парижская публика выбрала именно ее для приза зрительских симпатий и полностью заполнила зал Pleyel, когда Катя исполняла Второй концерт Сен-Санса с оркестром Французского радио. В дальнейшем пианистка стала лауреатом конкурсов имени Марии Каллас в Афинах (Гран-при) и имени Вэна Клайберна в Форт-Уэрте (специальный приз). Результатом этого успеха стали гастроли по Северной Америке, а вскоре вышел документальный фильм о конкурсе – «Игра с огнем».

    С этого времени Катя Сканави активно концертирует по всему миру. Выступления пианистки проходили в таких престижных залах, как Musikverein и Konzerthaus в Вене, Concertgebouw в Амстердаме, Suntory Hall в Токио и Symphony Hall в Осаке, La Scala в Милане, залы Gaveau, Pleyel и Театр Елисейских Полей в Париже. Артистка принимала участие в фестивалях Гидона Кремера в Локенхаузе и Klangbogen в Вене (Австрия), имени П. Казальса в Прадо (Испания) и Земли Шлезвиг-Гольштейн (Германия), в Ставангере и Осло (Норвегия). Ее сценическими партнерами в разное время становились такие маститые музыканты, как Иегуди Менухин, Юрий Башмет, Гидон Кремер, Курт Мазур, Саулюс Сондецкис, Виктор Третьяков, Максим Венгеров.

    Катя Сканави родилась в известной артистической московской семье. Обучалась в Центральной музыкальной школе и в возрасте 12 лет впервые выступила с оркестром в Большом зале Московской консерватории, исполнив Третий фортепианный концерт Д. Кабалевского под управлением автора. Впоследствии она училась в Национальной консерватории в Париже и Московской консерватории, затем в Институте музыки Кливленда (Огайо, США). Ее педагогами в разное время были Владимир Крайнев, Николай Петров и Сергей Бабаян.

    Значительными событиями в ее артистической деятельности последних сезонов стали сольные концерты и выступления с оркестрами в Амстердаме, Берлине, Лондоне, Люксембурге, Мадриде, Москве и Париже. Катю Сканави приглашали к участию в известных международных фестивалях, включая La Roque d’Anthéron во Франции, фестиваль Г. Кремера в Локенхаузе (Австрия), имени П. Казальса в Пуэрто-Рико, фестиваль в Ставангере (с виолончелистом Трульсом Мёрком). Также состоялся ее дебют на сцене Берлинской филармонии с Немецким симфоническим оркестром под управлением Эри Класа, концерты с Национальным оркестром Франции под управлением Курта Мазура, Камерным ансамблем «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета в Амстердамском Concertgebouw, Борнмутским симфоническим оркестром под управлением Дмитрия Ситковецкого, Токийским столичным симфоническим оркестром под управлением Олега Каэтани, Брюссельским филармоническим оркестром под управлением Михаила Табачника.

    Летом 2008 года во время гастролей по США сольные выступления Кати Сканави прошли в Нью-Йорке, Вашингтоне и на фестивале «Равиния», также она выступила с симфоническими оркестрами Цинциннати, Далласа, Индианаполиса и Сан-Франциско. В 2009 году состоялся дебютный тур пианистки по Австралии: ее концерты с Австралийским камерным оркестром Musica Viva прошли в Перте, Аделаиде, Сиднее, Мельбурне, Брисбене, Канберре и Ньюкасле.

    Вместе с Борисом Андриановым и Андреем Гугниным Катя Сканави она участвует в постановке Артура Смолянинова «Посвящается Ялте» в Московском театре «Современник». В ближайших планах – выступления с дирижерами Владимиром Федосеевым, Мигелем Харт-Бедойей, Маркусом Штенцем.

    Пианистка записала несколько компакт-дисков, в основном для лейбла Lyrinx. Записи музыки Шумана, Рахманинова и Чайковского, сделанные с концерта Кати Сканави в Марселе, получили высокую оценку критики, а диск с музыкой Шопена, вышедший на лейбле Pro Piano, по версии журнала «Граммофон» был назван «лучшим классическим диском месяца». В альбом 2012 года для фирмы Lyrinx вошли Первый фортепианный концерт и Рапсодия на тему Паганини Рахманинова. Запись нового диска Кати Сканави запланирована на 2015 год.

    Илья Рашковский

    Уроженец Иркутска, Илья Рашковский с 2000 года обучался игре на фортепиано в Высшей школе музыки и театра Ганновера – в классе Владимира Крайнева. Илья Рашковский – лауреат многих престижных международных конкурсов. В десятилетнем возрасте Илья выиграл I премию на Международном конкурсе в итальянском городе Марсала, в следующем году был награжден призом «Юному таланту» в Эттлингене (Германия).

    В 2001 году он получает II премию на знаменитом Международном конкурсе пианистов имени Маргариты Лонг в Париже, в 2005-м побеждает в международном конкурсе пианистов в Гонконге, организованном Шопеновским обществом, в 2007 году – на конкурсе королевы Елизаветы (Бельгия).

    За несколько последних лет пианист выступил во многих городах Германии и Франции, в Больших залах Московской и Новосибирской консерваторий, записал свои концерты на ведущих европейских музыкальных телеканалах и на радио. В октябре 2008 года фирма Naxos выпустила дебютный диск Ильи Рашковского.

    Леонидас Кавакос

    Леонидас Кавакос признан во всем мире как исполнитель, обладающий исключительным мастерством, редкой виртуозностью, покоряющий публику и специалистов превосходной музыкальностью и цельностью интерпретаций.

    Скрипач родился в 1967 году в Афинах в семье музыкантов и свои первые шаги в музыке сделал под руководством родителей. Затем обучался в Греческой консерватории у Стелиоса Кафантариса, которого считает одним из своих трех главных наставников, наряду с Джозефом Гингольдом и Ференцем Радошем.

    К 21 году Кавакос уже был победителем трех престижных международных конкурсов: в 1985 году он выиграл конкурс имени Сибелиуса в Хельсинки, а в 1988-м — конкурс имени Паганини в Генуе и Наумбурговский конкурс в США. Эти достижения принесли молодому скрипачу мировую славу, как и последовавшая вскоре запись — первая в истории — оригинальной редакции Концерта Я. Сибелиуса, отмеченная призом журнала Gramophone. Музыкант был удостоен чести сыграть на знаменитой скрипке Il Cannone работы Гварнери дель Джезу, принадлежавшей Паганини.

    За годы сольной карьеры Кавакосу довелось выступать с самыми известными оркестрами и дирижерами мира, такими как Берлинский филармонический оркестр и сэр Саймон Рэттл, Королевский оркестр Консертгебау и Марис Янсонс, Лондонский симфонический оркестр и Валерий Гергиев, лейпцигский Гевандхаус-оркестр и Риккардо Шайи. В сезоне 2012/13 он был артистом-резидентом Берлинского филармонического и Лондонского симфонического оркестров, участвовал в юбилейном туре оркестра Консертгебау и М. Янсонса с Концертом № 2 для скрипки с оркестром Бартока (это сочинение оркестр исполнял впервые).

    В сезоне 2013/14 Кавакос дебютировал с Венским филармоническим оркестром под управлением Р. Шайи. В США он регулярно выступает с филармоническими оркестрами Нью-Йорка и Лос-Анджелеса, симфоническими оркестрами Чикаго и Бостона, Филадельфийским оркестром.

    В сезоне 2014/15 скрипач являлся артистом-резидентом Королевского оркестра Консертгебау. Сотрудничество началось с нового турне по городам Европы под руководством маэстро Мариса Янсонса. Также в прошедшем сезоне Кавакос был артистом-резидентом Национального симфонического оркестра США в Вашингтоне.

    В январе 2015 года Л. Кавакос исполнил Скрипичный концерт Сибелиуса с Берлинским филармоническим оркестром под управлением сэра Саймона Рэттла, в феврале представил его в Лондонском зале «Барбикан».

    Будучи «человеком мира», Кавакос сохраняет и поддерживает тесные связи со своей родиной — Грецией. В течение 15 лет он патронировал цикл концертов камерной музыки в Концертном зале «Мегарон» в Афинах, на которых выступали музыканты — его друзья и постоянные партнеры: Мстислав Ростропович, Генрих Шифф, Эмануэль Акс, Николай Луганский, Юджа Ванг, Готье Капюсон. Он курирует ежегодные мастер-классы по скрипке и камерному музицированию в Афинах, привлекая скрипачей и ансамбли со всего мира и демонстрируя глубокую приверженность к распространению музыкальных знаний и традиций.

    В последнее десятилетие интенсивно развивается карьера Кавакоса-дирижера. C 2007 года он руководит Камерным оркестром Зальцбурга (Camerata Salzburg), сменив на этом

    посту сэра Роджера Норрингтона. В Европе он дирижировал Немецким симфоническим оркестром Берлина, Камерным оркестром Европы, оркестром Национальной академии Санта Чечилия, Венским симфоническим оркестром, Королевским филармоническим оркестром Стокгольма, оркестром Финского радио и Роттердамским филармоническим оркестром; в США — симфоническими оркестрами Бостона, Атланты и Сент-Луиса. В прошедшем сезоне музыкант вновь выступал с Бостонским симфоническим оркестром, Будапештским фестивальным оркестром, Гётеборгским симфоническим оркестром и оркестром Maggio Musicale Fiorentino, дебютировал за пультом Лондонского симфонического оркестра и Филармонического оркестра Радио Франс.

    С 2012 года Леонидас Кавакос — эксклюзивный артист Decca Classics. Его дебютный релиз на этом лейбле — полное собрание скрипичных сонат Бетховена с Энрико Паче — был удостоен награды «Инструменталист года» в 2013 году по версии ECHO Klassik Awards, а также номинирован на премию “Grammy”. В сезоне 2013/14 Кавакос и Паче представили полный цикл бетховенских сонат в нью-йоркском Карнеги-холле и в странах Дальнего Востока.

    На втором диске скрипача на Decca Classics, вышедшем в октябре 2013 года, записан Концерт для скрипки с оркестром Брамса с Гевандхаус-оркестром (дирижер Риккардо Шайи). Третий диск на этом же лейбле (сонаты для скрипки фортепиано Брамса с Юджа Ванг) вышел весной 2014 года. В ноябре 2014 музыканты исполнили цикл сонат в Карнеги-холле (концерт транслировался в США и Канаде), а в 2015 году представляют программу в крупнейших городах Европы.

    Вслед за Концертом Сибелиуса и рядом других ранних записей на лейблах Dynamic, BIS и ECM, Кавакос много записывался на Sony Classical, включая пять скрипичных концертов и Симфонию № 39 Моцарта с оркестром Camerata Salzburg и Концерт Мендельсона (в 2009 году эта запись удостоена премии ECHO Klassik).

    В 2014 году скрипач был удостоен премии Gramophone и назван «артистом года».

    Летом 2015 года он принял участие в крупнейших международных фестивалях: «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге, в Вербье, Эдинбурге, Анси. Среди его партнеров в этих концертах были оркестр Мариинского театра с Валерием Гергиевым и Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии с Юрием Темикановым, Израильский филармонический оркестр с Джанандреа Нозеда.

    В июне 2015 года Леонидас Кавакос был членом жюри состязания скрипачей XV Международного конкурса им. П.И. Чайковского.

    Сезон 2015/2016 насыщен яркими событиями в карьере музыканта. Среди них: гастроли в России (концерты в Казани с Государственным симфоническим оркестром Татарстана под управлением Александра Сладковского и в Москве с Государственным академическим симфоническим оркестром России под управлением Владимира Юровского); концерты в Великобритании и турне по Испании с Лондонским филармоническим оркестром (дирижер В. Юровский); два длительных тура по городам США (Кливленд, Сан-Франциско, Филадельфия в ноябре 2015; Нью-Йорк, Даллас в марте 2016); концерты с оркестрами Баварского радио (дирижер Марис Янсонс), Лондонским симфоническим оркестром (Саймон Рэттл), Венским симфоническим оркестром (Владимир Юровский), Датским национальным симфоническим оркестром и Национальным оркестром Лиона (Юкка-Пекка Сарасте), Оркестром де Пари (Пааво Ярви), оркестром театра Ла Скала (Дэниэль Хардинг), Филармоническим оркестром Люксембурга (Густаво Химено), Государственной капеллой Дрездена (Робин Тиччиати) и рядом других ведущих коллективов Европы и США; выступления в качестве дирижера и солиста с Камерным оркестром Европы, Сингапурским симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Радио Франции, Оркестром Академии Санта Чечилия, Бамбергским симфоническим оркестром, Датским национальным симфоническим оркестром, оркестром Нидерландского радио, Роттердамским филармоническим, Венским симфоническим; камерные концерты, в которых партнерами музыканта выступят пианисты Энрико Паче и Николай Луганский, виолончелист Готье Капюсон.

    Леонидас Кавакос страстно увлечен изучением искусства изготовления скрипок и смычков (старинных и современных), считая это искусство великой загадкой и тайной, неразгаданной вплоть до наших дней. Сам он играет на скрипке Abergavenny Страдивари (1724), является обладателем скрипок работы лучших современных мастеров, а также эксклюзивной коллекции смычков.