В продажу выпущен абонемент Musica sacra nova
17 октября 2023
Концертный зал имени П. И. Чайковского
схема проездаДля просмотра видео вам необходимо Зарегистрироваться
Личный кабинет на meloman.ru — это:
или
Войти в Личный кабинет
Абонемент №41:
Молодые таланты
Искусствовед Татьяна Сидорова рассказывает о том, как Ференц Лист, потрясённый фреской Буонамико Буффальмакко «Триумф смерти» в Пизе, сочинил знаменитую «Пляску смерти» для фортепиано с оркестром.
Валентин Малинин родился в 2001 году в Нижнем Новгороде. В 2020 году с отличием окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс Миры Марченко). В настоящее время обучается в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс профессора Ксении Кнорре).Стипендиат фондов Владимира Спивакова и «Новые имена».
Лауреат международных конкурсов «Ступень к мастерству» в Санкт-Петербурге (I премия, 2017), Grand Piano Competition в Москве (2018),Гран-при «Золотые таланты» в Курске (2018), Владимира Крайнева в Москве (Гран-при, 2019), имени Ферруччо Бузони в Больцано (Италия, 2019), в Хаэне (Испания, 2021) и «Минск-2021». В 2023 году получил II премию и серебряную медаль на XVII Международном конкурсе имени П. И. Чайковского.
Выступает в залах Московской консерватории, Московского международного Дома музыки, Мариинского театра, Московской и Санкт-Петербургской филармоний,филармонических залах Нижнего Новгорода, Екатеринбурга, Уфы, Перми, Омска, Воронежа, Южно-Сахалинска и других городов. Гастролировал в Азербайджане, Австрии, Германии, Грузии, Испании, Италии, Литве, Франции, Швейцарии, Эстонии.
Принимал участие в фестивалях«Звезды на Байкале» в Иркутске, SternevonMorgenв Хоэнэмсе (Австрия), в Рейнгау (Германия), «Лики современного пианизма» в Мариинском театре, «Москва встречает друзей», Ars Longa, «Симург» (Азербайджан), American Fine Arts Festival (Грузия),«Православное Рождество в Литве» в Вильнюсе.
Выступал с Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, Национальным филармоническим оркестром России, Симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония», Национальным симфоническим оркестром Республики Башкортостан, Академическим симфоническим оркестром Нижегородской филармонии, Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Южно-Сахалинским камерным оркестром, Филармоническим оркестром Малаги; сотрудничал со многими известными дирижерами – Владимиром Спиваковым, Александром Сладковским, Илмаром Лапиньшем, Александром Скульским, Олегом Арапи, Арифом Дадашевым, Сергеем Кондрашевым, Сальвадором Васкесом и другими.
Наряду с исполнительской деятельностью Валентин активно занимается композицией. Автор сочинений для фортепиано, камерных ансамблей, хора и оркестра.В 2021 году на Всероссийском фестивале «Зимние грезы» в Московской консерватории выступил с премьерой цикла для скрипки и фортепиано, а также выиграл грант Союза композиторов России и Дома творчества «Переделкино» на лучшую идею опуса, связанного с литераторами Переделкина. Удостоен звания лауреата на международных конкурсах композиторов имени И. О. Дунаевского в Москве, имени Д. Б. Кабалевского в Самаре, победитель VI Международного конкурса музыкантов-исполнителей и композиторов «Романтизм: истоки и горизонты» памяти Елены Гнесиной. В 2022 году стал финалистом Конкурса молодых композиторов памяти Альфреда Шнитке и Святослава Рихтера.
Фёдор Освер родился в 2003 году в Москве. Обучался в Детской музыкальной школе Академического музыкального училища при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Юрия Егорова). Выпускник Московской средней специальной музыкальной школы (колледжа) имени Гнесиных (класс Дениса Освера). С 2021 года – студент Московской консерватории (класс Алексея Уткина). Принимал участие в мастер-классах Хосе Антонио Масмано, Эрика Гонсалеса, Грегора Витта, Вашингтона Бареллы, Доминико Орландо, Фабьена Туана, Александра Введенского, Алексея Уткина.
Победитель всероссийских конкурсов «Серебряные трубы» (2015), имени Ю. Н. Должикова (2016), «Мерзляковка приглашает друзей» (2017), «Виртуозы Черноземья» (2018), международных конкурсов «Серебряные звуки» (2017), памяти Ивана Пушечникова (2018), в Белграде (2018, Сербия), III Международного конкурса-фестиваля молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах имени Гнесиных (2020), лауреат III премии Международного конкурса Гран-при «Золотые таланты» (2020, Курск), победитель XII Международного конкурса Московской консерватории среди исполнителей на духовых и ударных инструментах (2021), конкурса в Нур-Султане (2022, Казахстан), IV Международного конкурса музыкального искусства имени А. К. Глазунова (2022, Петрозаводск). Лауреат премии «Молодые дарования России» (2018/19). Обладатель гранта мэра Москвы (2021). Участник концертных программ фонда «Новые имена» и Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова. В 2023 году получил II премию и серебряную медаль на XVII Международном конкурсе имени П. И. Чайковского.
Выступал в залах Московской и Нижегородской консерваторий, Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Калининградской филармонии, Поморской филармонии в Архангельске, Северо-Кавказской в Кисловодске, РАМ имени Гнесиных.
Сотрудничал с Академическим симфоническим оркестром Нижегородской филармонии, Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром, Академическим симфоническим оркестром Северо-Кавказской филармонии имени В. И. Сафонова, Симфоническим оркестром Московской областной филармонии, Южно-Сахалинским камерным оркестром под управлением Тиграна Ахназаряна, Камерным оркестром «Гнесинские виртуозы».
Участвовал в фестивале Вербье в Швейцарии (2019). Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки.
Екатерина Дворецкая родилась в 2003 году в Москве. Окончила Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского в классе Елены Ильинской, у которой с 2021 года продолжает обучение в консерватории.
Победитель VII и IX Международных конкурсов имени С. И. Савшинского (Санкт-Петербург, 2016, 2018), Международного музыкального конкурса имени Р. М. Глиэра «Глиэровская осень» (Москва, 2017) и других состязаний. В 2019 году стала победительницей XV Международного конкурса молодых музыкантов и VIII Международного открытого фестиваля-конкурса молодых исполнителей Vivat Musica в Москве, а также лауреатом II премии I Всероссийского конкурса молодых музыкантов «Созвездие» Образовательного центра «Сириус» в Сочи; в 2020-м одержала победу на III Всероссийском музыкальном конкурсе (Москва), Международном арфовом конкурсе на лучшее исполнение произведений И. С. Баха (по видеозаписям, Санкт-Петербург), Международном конкурсе Concerto Virtuoso (по видеозаписям, Москва) и Международном онлайн-конкурсе молодых талантов Nouvelles Etoiles (Франция); в 2022 году завоевала звание лауреата XXI Международного конкурса арфистов в Израиле и Корейского международного арфового онлайн-конкурса.
Стипендиат и участница концертных программ благотворительных фондов Владимира Спивакова и «Новые имена».
Выступала на международных фестивалях «Москва встречает друзей», «Арфовое искусство России», Московском международном арфовом фестивале, фестивале имени М. П. Мчеделова, Рождественском фестивале искусств, «Виртуозы флейты» & «Северная лира» и др. Принимала участие в спектаклях «Моцарт и Сальери» Марка Розовского (театр «У Никитских ворот»), в концерте на саммите Ассоциации государств Юго-Восточной Азии (Сочи, 2016).
Выступала с оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова, Российским национальным оркестром под управлением Михаила Плетнёва, Президентским оркестром Российской Федерации, Симфоническим оркестром Министерства обороны РФ, Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Александра Титова, оркестром «Северная симфония» под управлением Фабио Мастранджело, Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского, Костромским губернским симфоническим оркестром, Омским академическим симфоническим оркестром, Сочинским симфоническим оркестром и другими коллективами.
С 2022 года – участница Всероссийского юношеского симфонического оркестра под управлением Юрия Башмета.
Играла в залах Московской консерватории, Московского международного Дома музыки и Московского Кремля, Концертном зале имени П. И. Чайковского иКонцертном зале имени С. В. Рахманинова («Филармония-2»), МКЗ «Зарядье», Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя, Центральном доме работников искусств, Концертном зале Мариинского театра в Санкт-Петербурге, Государственном Большой концертном зале имени Салиха Сайдашева в Казани и др.
Участница программ Санкт-Петербургского Дома музыки.
Фёдор Орлов родился в 2004 году в Орле. Учащийся Московской средней специальной музыкальной школы (колледжа) имени Гнесиных (класс Елены Березкиной).
Лауреат Молодежных Дельфийских игр России во Владивостоке (2018, Золотая медаль), международных конкурсов юных пианистов памяти Владимира Горовица в Киеве, Astana Piano Passion (2019), имени С. В. Рахманинова в Москве, World Piano Teachers Association (Финляндия), Nouvelles Etoiles (Франция), Манхэттенского международного музыкального конкурса (США, 2020), Международного конкурса фортепианных концертов в Гастингсе (2022), Всероссийского конкурса «Концерт для фортепиано с оркестром» в Дубне, общероссийского конкурса «Молодые дарования России», I Международного юношеского конкурса пианистов имени С. В. Рахманинова в Великом Новгороде, V Международного конкурса музыкантов-исполнителей «Кубок Китая и России» (2023).
Стипендиат фондов Владимира Спивакова и «Новые имена». Удостоен Гранта мэра Москвы (2021, 2023).
Выступал в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Московском концертном зале «Зарядье», Московском международном Доме музыки, на Красной площади, в концертном зале «Оркестрион», Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Третьяковской галерее, Доме культуры «ГЭС-2», Посольствах Японии и Германии, Концертном зале Мариинского театра, Государственной академической капелле Санкт-Петербурга, Большом итальянском просвете Государственного Эрмитажа, нижегородском концертном зале «Пакгаузы», Орловском государственном академическом театре имени И. С. Тургенева, филармониях Астрахани, Самары, Саратова, Иваново, Костромы, Тулы, Новосибирска, Кузбасса, Хакасии и на других сценах.
Гастролировал в Италии, Нидерландах, Германии, Великобритании, Польше, Венгрии, Латвии, Эстонии, Украине, Беларуси и других странах.
Выступал как солист с Российским национальным оркестром, Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Всероссийским юношеским симфоническим оркестром под управлением Юрия Башмета, оркестром театра «Астана Опера», Лондонским филармоническим и Королевским филармоническим оркестрами и многими другими коллективами. Сотрудничает с дирижерами Владимиром Федосеевым, Юрием Башметом, Мариусом Стравинским, Игорем Манашеровым, Денисом Лотоевым, Павлом Герштейном, Иваном Рудиным, Юрием Ткаченко, Николаем Цинманом, Владиславом Лавриком и другими.
Принимал участие в фестивалях «Москва встречает друзей» Фонда Владимира Спивакова, «Денис Мацуев представляет: диалог поколений» и «Звезды на Байкале», «Летние вечера в Елабуге» Бориса Березовского, Pianissimo, в программе Министерства культуры РФ «Всероссийские филармонические сезоны», проекте «Русская фортепианная школа. Мастера и наше будущее», абонементах Московской филармонии и других.
В 2021 году стал победителем совместного проекта МКЗ «Зарядье», фестиваля в Вербье и швейцарского банка Julius Baer и принял участие в Академии фестиваля в Вербье.
Участник литературно-музыкальных спектаклей Московского театра чтеца под руководством Марии Оссовской.
Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом.
Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.
Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998).
За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Николай Петров, Мстислав Ростропович, Владимир Крайнев, Маурицио Поллини, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман и многие другие. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор.
Новый этап в истории оркестра Московской филармонии начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России (за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах), успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее.
В последние десятилетия с оркестром выступали выдающиеся музыканты современности: Марк-Андре Амлен, Валерий Афанасьев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Юйцзя Ван, Максим Венгеров, Штефан Владар, Хибла Герзмава, Давид Герингас, Барри Дуглас, Лилия Зильберштейн, Суми Чо, Лора Клейкомб, Александр Князев, Сергей Крылов, Джон Лилл,
Николай Луганский, Константин Лифшиц, Олег Майзенберг, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Виктория Муллова, Даниэль Поллак, Вадим Репин, Сергей Ролдугин, Дмитрий Ситковецкий, Виктор Третьяков; дирижеры Лучано Акочелла, Семен Бычков, Александр Ведерников, Михаэль Гюттлер, Александр Дмитриев, Марко Замбелли, Томас Зандерлинг, Александр Лазарев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Бенжамин Пьоннье, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Сладковский, Леонард Слаткин, Саулюс Сондецкис, Антонино Фольяни, Марис Янсонс и многие другие.
Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр – неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией.
Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Валерий Баринов, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Ирина Пегова, Юлия Пересильд, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Григорий Сиятвинда, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Евгений Стычкин, Виктория Толстоганова, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр».
В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Прозвучали сочинения Андрея Эшпая, Бориса Тищенко, Кшиштофа Пендерецкого, Филипа Гласса, Александра Чайковского, Сергея Слонимского, Валентина Сильвестрова, Эдуарда Артемьева, Геннадия Гладкова, Софии Губайдулиной, Алексея Рыбникова, Ефрема Подгайца, Кузьмы Бодрова и других композиторов.
Игорь Манашеров родился в Ленинграде (Санкт-Петербург). Окончил Хоровое училище имени М. И. Глинки и Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по специальностям «хоровое дирижирование» (класс профессора Татьяны Хитровой) и «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Равиля Мартынова). Совершенствовал мастерство на международных дирижерских мастер-курсах Юрия Симонова в Венгрии (2005–2008). Победитель I Международного конкурса дирижеров Audite (Польша, 2017). На I Всероссийском музыкальном конкурсе по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» был отмечен почетной грамотой жюри.
Как оперный дирижер дебютировал в 2004 году в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории в опере «Евгений Онегин» Чайковского. В сезоне 2006/07 занимал пост главного приглашенного дирижера Академического симфонического оркестра Саратовской областной филармонии имени А. Г. Шнитке, с которым гастролировал в Испании и Италии.
С 2008 года – ассистент дирижера, с 2012-го – дирижер Академического симфонического оркестра Московской филармонии (художественный руководитель и главный дирижер – Юрий Симонов). С этим коллективом выступает в программах цикла «Сказки с оркестром», летнего абонемента «Музыкальные путешествия» и других абонементных концертах. С 2023 года – главный приглашенный дирижер Тульского филармонического симфонического оркестра.
С 2013 года постоянно участвует в проектах Санкт-Петербургского Дома музыки, сотрудничает с Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Капеллы Санкт-Петербурга, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Академическим симфоническим оркестром Северо-Кавказской государственной филармонии имени В. И. Сафонова.
Выступал в Норвегии с Камерным оркестром Мурманской филармонии, сотрудничал с оркестром Liszt-Wagner в Будапеште, Симфоническим оркестром Польской Балтийской филармонии имени Фридерика Шопена в Гданьске и Камерным оркестром Радома в Польше, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан и другими коллективами.
Среди солистов, с которыми сотрудничал Манашеров, – пианисты Борис Березовский, Алексей Володин, Лукас Генюшас, Михаил Лидский, Пётр Лаул, Алексей Набиулин, Сергей Редькин, Злата Чочиева, скрипачи Никита Борисоглебский, Гайк Казазян, Алексей Лундин, Павел Милюков, Граф Муржа, Михаил Почекин, Анна Савкина, виолончелисты Сергей Ролдугин, Александр Рамм и многие другие.