В продажу выпущен абонемент Musica sacra nova и камерный абонемент «Лаборатория Musica sacra nova»
15 сентября 2015
Концертный зал имени П. И. Чайковского
схема проездаСоловьев-Седой
«Подмосковные вечера»
Даниил Харитонов родился в 1998 году в Южно-Сахалинске. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Валерия Пясецкого), затем продолжил обучение в Королевском колледже музыки в Лондоне (класс профессора Дмитрия Алексеева).
Победитель многих конкурсов, в числе которых «Моцарт-вундеркинд» в Вене (2006), «Новые имена» (2008), «Щелкунчик» (2010), Владимира Крайнева в Москве (2015). В 2015 году, в возрасте 16 лет, завоевал III премию и бронзовую медаль XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского.
Выступал в сопровождении Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова, Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского, Национального филармонического оркестра России, Московского камерного оркестра Musica Viva, Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», Академического симфонического оркестра Московской филармонии, симфонических оркестров корпорации NHK и газеты Ёмиури (Япония), телерадиокомпании KBS (Южная Корея), Китайского филармонического и симфонических оркестров Пекина, Гуанчжоу и Сучжоу, филармонических оркестров Халиско и Мехико, Национального симфонического оркестра радио Ирландии (RTÉ), филармонических оркестров Кейптауна, Йоханнесбурга и Дурбана, симфонического оркестра Театра Сан-Паулу, Будапештского фестивального оркестра под управлением Ивана Фишера, Лондонского камерного оркестра и Королевского филармонического оркестра под управлением Владимира Ашкенази.
В 2013 году дебютировал с Симфоническим оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, после чего неоднократно участвовал в российских и зарубежных гастролях коллектива, в частности в программах Московского Пасхального фестиваля. Принимал участие в фестивалях в Нью-Йорке, Париже, Лас-Пальмасе, Генте, Виндзоре, замке Эльмау, Сарагосе, Мадриде.
Гастролировал более чем в 50 странах мира. Концерты пианиста проходили во всех главных залах Москвы, Санкт-Петербурга и во многих городах России.
Даниил Харитонов часто выступает в странах Азии на крупнейших концертных площадках, среди которых концертный зал Токио Опера Сити,Токийский столичный центр искусств (Tokyo Metropolitan Theatre) и Сантори-холл, зал корпорации NHK в Осаке, Минато-Мирай-холл в Иокогаме, Сеульский центр искусств. Его концерты транслировали телеканалы KBS и NHK. В 2023 году артист провел турне с Заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии под руководством Николая Алексеева по крупнейшим городам Китая.
Алексей Семененко родился в Одессе в 1988 году, игрой на скрипке начал
заниматься в 6 лет под руководством З. Мерцаловой. Стал победителем детского
фестиваля в Одессе, выступал с оркестром Одесской филармонии, с Национальным
оркестром Украины в Киеве, с "Виртуозами Москвы", в Кремле и
Международном доме музыки в Москве. Европейский дебют музыканта состоялся в
Гамбурге в 2007 году, затем последовали концерты в Эссене и Кельне, выступление
на открытии фестиваля в Вестфалии со Вторым концертом Паганини в сопровождении
Национального филармонического оркестра России под управлением В. Спивакова. Он
также играл в Берлинской филармонии, в парижском Лувре, в Сантори-холле в
Токио. Алексей Семененко увлекается камерной музыкой. Он является одним из
основателей Струнного квартета имени Столярского, с которым гастролировал в
России, Украине, Франции, на Мальте, в Швейцарии. В настоящий момент он
продолжает свое образование в аспирантуре Высшей школы музыки в Кельне у З.Н.
Брона. Алексей Семененко играет на скрипке работы Ландольфи (1760),
предоставленной Немецким фондом музыкальных инструментов.
Обладатель Гран-при Национального украинского конкурса во Львове (2006), премии
А. Коттмана (Германия) и 3 премии Международного конкурса имени Паганини в
Москве (2010), в 2012 году одержал победу на конкурсе в Нью-Йорке, в январе 2015 – на Международном конкурсе
имени Б. Гольдштейна в Берне (Швейцария), а в мае 2015 получил 2 премию
Международного музыкального конкурса Королевы Елизаветы в Брюсселе (Бельгия).
Алексей Семененко – участник Международного фестиваля «Музыкальный Олимп» в Санкт-Петербурге в 2015 году.
Сеён Пак родилась в Чонджу, получила степень бакалавра в Национальном
университете Конджу и магистерскую степень в Сеульском университете Сунгшин
(класс К. Чо). С 2012 года она продолжает обучение в Берлинском университете
искусств у профессора Э. Фачини. Среди недавних выступлений Сеён Пак в Берлине
– участие в исполнении Stabat Mater Россини, "Реквиема" Верди,
оратории "Илия" Мендельсона. Она также пела в театре Лисеу в
Барселоне и Венском зале Мюзикферейна. Сеён Пак является лауреатом многих
национальных конкурсов. В 2012 году она выиграла стипендию фонда
"Лира" от банка Фонтобель (Цюрих). В список ее международных наград
входят специальный приз Х. Цадек (Вена, Австрия), а также первые премии
международных конкурсов в Италии: La Città Sonora (Милан), М. Оливеро (там же)
и города Равелло, все – 2013. В январе 2014 года Сеён Пак стала победительницей
Международного конкурса имени Ф. Виньяса в Барселоне, где помимо 1-й премии
была удостоена специального приза за лучшее исполнение музыки Верди и
специального приза фестиваля Castell de Peralada. Сеён Пак – участница
Международного фестиваля "Музыкальный Олимп" в Санкт-Петербурге (2014,
2015).
Ао Ли учился в Шаньдунском педагогическом университете. Участвовал в
стажерских программах "Мерола" и "Адлер" в Опере
Сан-Франциско, где исполнил такие роли, как Лоренцо ("Капулетти и
Монтекки" Беллини), Мазетто и Папагено ("Дон Жуан" и
"Волшебная флейта" Моцарта). Он также выступал в партиях Уберто в
опере "Служанка-госпожа" Перголези и Белькоре в "Любовном
напитке" Доницетти. В 2013 году Ао Ли завоевал 1-ю премию на Всемирном
оперном конкурсе Пласидо Доминго "Опералия", проходившем в Вероне, а
в 2014 году победил на конкурсе
вокалистов в Метрополитен-опера.
Ао Ли участвовал в Международном фестивале "Музыкальный Олимп" в Санкт-Петербурге в 2014 и 2015 годах. Он также выступал в концерте фестиваля в Карнеги-холле 22 апреля 2015 года.
Хаоран Ли родился в Китае, в провинции Шаньси, игре на фортепиано начал
обучаться с пяти лет. С 2005 по 2010 год учился в Центральной консерватории в
Пекине, а в 2011 году поступил в Высшую школу музыки в Берлине, где занимался
под руководством Кристиана Эвальда и Ханса-Дитера Баума. Хаоран Ли стал
единственным студентом-дирижером, удостоившимся чести принять участие в
выпускном концерте-экзамене Высшей школы музыки. В дальнейшем он
совершенствовал свое искусство на мастер-классах таких выдающихся дирижеров,
как С. Одзава, Д. Баренбойм, Й. Панула, А. Гибсон, Г. Рождественский, Р. Спано.
С 2001 года он сотрудничает с оркестрами Бранденбурга и Магдебурга, а также
Симфоническим оркестром Франкфурта-на-Одере. В 2012 и 2013 годах он участвовал
в дирижерском семинаре Interaktion с Critical Orchestra. В 2013 году состоялись
его выступления с Симфоническим оркестром Гуанчжоу и Филармоническим оркестром
Ханчжоу. В том же году Хаоран Ли принимал участие в музыкальном фестивале в
Аспене, а в 2014 дирижировал оркестром берлинского Концертхауса.
В сентябре 2014 он завоевал 1-ю премию на Международном конкурсе Jeunesses
Musicales в Бухаресте (Румыния).
Хаоран Ли – участник Международного фестиваля «Музыкальный Олимп» в Санкт-Петербурге 2015 года.
Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом.
Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.
Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998).
За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Николай Петров, Мстислав Ростропович, Владимир Крайнев, Маурицио Поллини, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман и многие другие. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор.
Новый этап в истории оркестра Московской филармонии начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России (за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах), успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее.
В последние десятилетия с оркестром выступали выдающиеся музыканты современности: Марк-Андре Амлен, Валерий Афанасьев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Юйцзя Ван, Максим Венгеров, Штефан Владар, Хибла Герзмава, Давид Герингас, Барри Дуглас, Лилия Зильберштейн, Суми Чо, Лора Клейкомб, Александр Князев, Сергей Крылов, Джон Лилл,
Николай Луганский, Константин Лифшиц, Олег Майзенберг, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Виктория Муллова, Даниэль Поллак, Вадим Репин, Сергей Ролдугин, Дмитрий Ситковецкий, Виктор Третьяков; дирижеры Лучано Акочелла, Семен Бычков, Александр Ведерников, Михаэль Гюттлер, Александр Дмитриев, Марко Замбелли, Томас Зандерлинг, Александр Лазарев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Бенжамин Пьоннье, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Сладковский, Леонард Слаткин, Саулюс Сондецкис, Антонино Фольяни, Марис Янсонс и многие другие.
Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр – неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией.
Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Валерий Баринов, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Ирина Пегова, Юлия Пересильд, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Григорий Сиятвинда, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Евгений Стычкин, Виктория Толстоганова, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр».
В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Прозвучали сочинения Андрея Эшпая, Бориса Тищенко, Кшиштофа Пендерецкого, Филипа Гласса, Александра Чайковского, Сергея Слонимского, Валентина Сильвестрова, Эдуарда Артемьева, Геннадия Гладкова, Софии Губайдулиной, Алексея Рыбникова, Ефрема Подгайца, Кузьмы Бодрова и других композиторов.