Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже абонементы сезона 2018-2019.
Перейти к списку абонементов.

    «Виртуозы Москвы», Юлиан Рахлин

    27 марта 2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    В программе:
    Сибелиус
    «Грустный вальс»
    Моцарт
    Концертная симфония для скрипки и альта с оркестром
    Симфония № 36 ("Линцская")

    А. Иглесиас
    «Фабрика тишины» для альта и струнных

    12+

    Абонемент №37:

    Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы»

    Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы»

    В 1979 году выдающийся скрипач Владимир Спиваков объединил сильнейших музыкантов российской столицы в камерный оркестр «Виртуозы Москвы». Звездный ансамбль солистов и концертмейстеров лучших московских коллективов, в котором выступали участники прославленного Квартета имени Бородина Михаил Копельман, Андрей Абраменков, Дмитрий Шебалин и Валентин Берлинский, передал эстафету новым поколениям талантливых музыкантов – победителей и лауреатов международных и всероссийских конкурсов. Идут годы, но на первом месте по-прежнему остаются профессионализм, мастерство и высокая этика отношений в коллективе.

    Концерты «Виртуозов Москвы» с триумфом проходят в европейских странах, США, Канаде, Мексике, государствах Южной Америки, Израиле, Китае, Корее, Японии, Турции и др. Музыканты выступают как в лучших залах мира (Консертгебау в Амстердаме, Музикферайн в Вене, Ройял-фестивал-холл и Альберт-холл в Лондоне, Плейель и Театр Елисейских Полей в Париже, Карнеги-холл и Эвери-Фишер-холл в Нью-Йорке, Сантори-холл в Токио и др.), так и на обычных концертных площадках небольших городов. География гастролей «Виртуозов Москвы» также включает все регионы России и постсоветское пространство. «Для нас не существует ни маленьких людей, ни маленьких городов, – говорит Владимир Спиваков. – Поездки по России бесценны, а встречи с замечательной публикой уникальны».

    С «Виртуозами Москвы» выступали выдающиеся музыканты – Мстислав Ростропович, Елена Образцова, Иегуди Менухин, Владимир Крайнев, Саулюс Сондецкис, Джесси Норман, Юрий Башмет, Максим Венгеров, Хибла Герзмава, Евгений Кисин, Миша Майский, Денис Мацуев, Шломо Минц, Михаил Плетнёв, Юлиан Рахлин, Гиора Фейдман, Мишель Легран, Пинхас Цукерман. Оркестром дирижировали Рудольф Баршай, Кристиан Захариас, Питер Гут, Андрес Мустонен, Дмитрий Ситковецкий, Владимир Фельцман, Теодор Курентзис и другие. С оркестром выступают юные таланты, некоторые из них – скрипач из Швеции Даниэль Лозакович, израильская виолончелистка Даниэль Акта, российский пианист Александр Малофеев – сегодня стали настоящими звездами. Особое признание зрителей завоевала концертная программа под названием «Виртуозы Москвы. Сегодня и завтра» с участием талантливых стипендиатов Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, лауреатов международных конкурсов.

    В обширном репертуаре оркестра – музыка различных стилей и эпох, от барокко до произведений Дмитрия Шостаковича, Сергея Прокофьева, Белы Бартока, Астора Пьяццоллы, Кшиштофа Пендерецкого, Родиона Щедрина, Альфреда Шнитке, Софии Губайдулиной, Арво Пярта и Гии Канчели. «Виртуозами» выпущено несколько десятков CD под ведущими мировыми лейблами. Оркестр продолжает напряжённую работу, поддерживая высочайший исполнительский уровень и право на амбициозное имя «Виртуозы Москвы», где каждый музыкант – яркая индивидуальность, а все вместе – коллектив мирового уровня. Его отличает высокая европейская культура ансамблевого исполнения, внимание к мельчайшим деталям, активная творческая позиция по отношению к авторскому замыслу, яркий артистизм, любовь и уважение к публике.

    Бессменным художественным руководителем и главным дирижёром камерного оркестра «Виртуозы Москвы» с момента его создания является скрипач и дирижёр Владимир Спиваков. Именно благодаря маэстро Спивакову, его многолетней и кропотливой работе с оркестром, у «Виртуозов Москвы» есть постоянная аудитория во всем мире, признание и высочайшую репутация, завоеванная годами упорного труда. «Виртуозам Москвы» удаётся взволновать и увлечь любого слушателя, подарить ему радость общения с шедеврами, разбудить в нём желание ещё раз прийти на концерт. «Для нас, – говорит

    Владимир Спиваков, – творчество стало потребностью, а работа – искусством, которое, по выражению Пабло Пикассо, смывает пыль повседневности с души».

    Сара МакЭлрави

    Канадская скрипачка и альтистка Сара МакЭлрави принадлежит к молодому поколению музыкантов, чья карьера находится на взлёте. Она много концертирует и записывается, пользуясь спросом как в сольном, так и в камерно-ансамблевом амплуа.

    Музыкант успешно гастролирует по обе стороны Атлантики; одним из ярких событий лета-2017 стало выступление на фестивале «Русская романтика» в Боготе, собравшем звёздный состав солистов, ансамблей и оркестров. Также в минувшем сезоне исполнительница играла в сопровождении камерных коллективов – Филармонического оркестра Южной Чехии и британского Royal Northern Sinfonia, приняла участие в исполнении Двойного концерта для скрипки и альта Кшиштофа Пендерецкого с оркестром Sinfonietta Cracowia под управлением автора. В числе её партнёров по камерному музицированию были пианист Итамар Голан, скрипачи Янин Янсен, Клара-Джуми Кан, Борис Бровцын и Борис Кушнир, виолончелисты Миша Майский, Даниэль Мюллер-Шотт, Борис Андрианов, Александр Бузлов, Харриет Крейг и Джонатан Роузмен. Она много играет со скрипачом Юлианом Рахлиным в российских и зарубежных проектах – в частности, на собственном фестивале музыканта «Юлиан Рахлин и друзья» в испанской Пальма-де-Мальорке. 

    В числе событий концертного сезона 2017/18 – выступления со Словенским филармоническим оркестром и Филармоническим оркестром Турку; камерная программа в венском Музикферайне. Российскому слушателю артистка известна по фестивалю «Музыкальная экспедиция», который несколько лет проходит по инициативе виолончелиста Бориса Андрианова и Центра классической музыки Артёма Маркина в разных городах центральной России. В июне 2017 года она приняла участие в фестивале Vivarte, сыграв в московском парке «Музеон», а в сентябре – в иркутском фестивале Дениса Мацуева «Звёзды на Байкале» в программе с камерным ансамблем «Солисты Москвы» (художественный руководитель – Юрий Башмет). 

    Сара МакЭлрави – основательница и участница неоднократно отмеченного разными призами ансамбля Linden String Quartet. Коллектив активно гастролирует по всей Северной Америке, Европе и Азии, имеет статус “quartet-in-residence” на музыкальных отделениях Йельского университета, Кливлендского института музыки, университетов Айовы и Айдахо. Помимо концертов, ансамбль даёт мастер-классы, выступает во время лекций, участвует в образовательных программах во многих городах Соединённых Штатов, Канады и Мексики. 

    Исполнительница награждена Золотой медалью и Гран-при Национального конкурса камерной музыки имени Джозефа Фишоффа, менеджерским контрактом Гильдии концертирующих артистов Нью-Йорка, Премией Коулмен-Барстоу на Национальном конкурсе камерных ансамблей имени Элис Коулмен (2009), призами Конкурса имени Гуго Каудера (2010) и Конкурса струнных квартетов имени Паоло Борчиани. 

    Она также является основателем и художественным руководителем Общества камерной музыки Мехико (CMSMx). Помимо этого исполнительница занимается продвижением молодых талантливых мексиканских студентов. 

    Сара МакЭлрави училась у Пола Кантора и Стивена Роуза в Кливлендском институте музыки, затем совершенствовалась в области квартетного искусства под руководством музыкантов Токийского струнного квартета в Школе музыки при Йельском университете. 

    Исполнительница играет на скрипке 1850 года работы неизвестного итальянского мастера, предоставленной ей венским фондом Анжелики Прокопп.

    Юлиан Рахлин

    Юлиан Рахлин — скрипач, альтист, дирижер, один из наиболее известных музыкантов нашего времени. Более четверти века он пленяет слушателей во всем мире роскошным звуком, безукоризненной музыкальностью, выдающимися интерпретациями классической и современной музыки.

    Юлиан Рахлин родился в 1974 году в Литве в семье музыкантов (отец виолончелист, мать пианистка). В 1978-м семья эмигрировала из СССР и переехала в Вену. Рахлин учился в Венской консерватории у знаменитого педагога Бориса Кушнира и брал частные уроки у Пинхаса Цукермана.

    Выиграв в 1988 году престижную награду «Юный музыкант года» конкурса «Евровидения» в Амстердаме, Рахлин приобрел мировую известность. Он стал самым молодым солистом в истории Венского филармонического оркестра. Его дебютным выступлением с этим коллективом дирижировал Риккардо Мути. С тех пор его партнерами являются лучшие оркестры и дирижеры.

    Рахлин зарекомендовал себя как замечательный альтист и дирижер. Взяв в руки альт по совету П. Цукермана, он начал карьеру альтиста с исполнения квартетов Гайдна. Сегодня в репертуаре Рахлина — все основные сольные и камерные сочинения, написанные для альта.

    Со времени своего дирижерского дебюта в 1998 году, Юлиан Рахлин сотрудничал с такими коллективами, как оркестр Академии святого Мартина-в-Полях, Копенгагенский филармонический, Люцернский симфонический оркестр, венский Тонкюнстлероркестр, Национальный симфонический оркестр Ирландии, филармонический оркестр Словении, Чешский и Израильский филармонические оркестры, оркестр Итальянской Швейцарии, «Виртуозы Москвы», Английский камерный оркестр, камерные оркестры Цюриха и Лозанны, «Камерата Зальцбург», Немецкий камерный филармонический оркестр Бремена.

    Юлиан Рахлин является художественным руководителем фестиваля «Юлиан Рахлин и друзья» в Дубровнике (Хорватия).

    Специально для Юлиана Рахлина пишут новые сочинения ведущие современные композиторы: Кшиштоф Пендерецкий (Чакона), Ришар Дубуньон (фортепианное трио «Дубровник» и Соната Виолиана), Гия Канчели («Chiaroscuro» — «Светотень» для альта, фортепиано, ударных, бас-гитары и струнных). Рахлину посвящен Двойной концерт К. Пендерецкого для скрипки и альта с оркестром. Музыкант исполнил партию альта на мировой премьере этого сочинения в 2012 г. в Венском Музикферайне с Жанин Янсен и оркестром Баварского радио под управлением Мариса Янсонса. а в 2013 г. участвовал в азиатской премьере Двойного концерта на музыкальном фестивале в Пекине.

    Дискография музыканта включает записи на Sony Classical, Warner Classics и Deutsche Grammophon.

    Юлиан Рахлин заслужил уважение и признание в мире за свою благотворительную деятельность в качестве Посла Доброй Воли ЮНИСЕФ и за достижения в области педагогики. С сентября 1999 года он преподает в Консерватории Венского Университета.

    В сезоне 2014-2015 гг. Юлиан Рахлин был артистом-резидентом Венского Музикферайна. В сезоне 2015-2016 гг. — артист-резидент Ливерпульского филармонического оркестра (как солист и дирижер) и Национального оркестра Франции, с которым концертировал под управлением Даниэля Гатти в Европе и Северной Америке. Он также играл с Филармоническим оркестром Ла Скала под управлением Риккардо Шайи, оркестром Баварского радио и Марисом Янсонсом на Люцернском фестивале, совершил турне по Германии с Большим симфоническим оркестром им. П.И. Чайковского и Владимиром Федосеевым, дебютировал на фестивале в Эдинбурге с оркестром лейпцигского Гевандхауза под управлением Херберта Блумстедта.

    Музыкант провел первый сезон в качестве главного приглашенного дирижера оркестра Royal Northern Sinfonia. В течение сезона он дирижировал оркестрами «Виртуозы Москвы», Дюссельдорфским симфоническим, Rio’s Petrobras Symphony (Бразилия), филармоническими коллективами Ниццы, Праги, Израиля, Словении.

    С камерными концертами Рахлин выступил в Амстердаме, Болонье, Нью-Йорке и Монреале в дуэтах с пианистами Итамаром Голаном и Магдой Амарой; в Париже и Эссене в составе трио с Евгением Кисиным и Мишей Майским.

    В сезоне 2016-2017 гг. Юлиан Рахлин уже побывал с концертами на фестивале «Звезды на Байкале» в Иркутске (камерный вечер с Денисом Мацуевым и концерт с Тюменским симфоническим оркестром), в Карлсруэ (Германия), Забже (Польша, Двойной концерт для скрипки и альта К. Пендерецкого, дирижировал автор), Грейт Барингтоне, Майами, Гринвейле и Нью-Йорке (США), с сольными концертами с Итамаром Голаном в Санкт-Петербурге на фестивале «Серебряная лира» и с Д. Мацуевым в Вене.

    Как солист и дирижер Рахлин выступил с симфоническим оркестром Антальи (Турция), оркестром Royal Northern Sinfonia (Великобритания), струнным оркестром Люцернского фестиваля, Симфоническим оркестром Лахти (Финляндия).

    В ближайших планах музыканта — концерт с Израильским филармоническим оркестром в Тель-Авиве и с симфоническим оркестром Балеарских островов в Пальма-де-Мальорке (Испания), выступление в качестве дирижера и солиста с Royal Northern Sinfonia в Гетсхейде (Великобритания), филармоническим оркестром Люксембурга и симфоническим оркестром Тронхейма (Норвегия), концерт камерной музыки в Гштааде (Швейцария).

    Юлиан Рахлин играет на скрипке "ex Liebig" Страдивари (1704 г.), любезно предоставленной ему частным фондом графини Анжелики Прокоп, и на альте Гваданини (1757 г.), предоставленной Фондом дель Джезу (Лихтенштейн).