Великие фортепианные концерты

Борис Березовский родился в 1969 году в Москве. Обучался в Московской государственной консерватории в классе Элисо Вирсаладзе и частным образом у Александра Саца. В 1987 году завоевал IV премию Международного конкурса пианистов в Лидсе (Великобритания), в 1990 году – I премию и Золотую медаль IX Международного конкурса имени П. И. Чайковского в Москве. 

С этого момента начинается международная карьера пианиста. Он выступал с лучшими оркестрами мира, такими как Королевский оркестр Консертгебау (Амстердам), Нью-Йоркский филармонический оркестр, оркестр «Филармония» (Лондон), Филадельфийский симфонический оркестр, Национальный оркестр Франции, Мюнхенский филармонический оркестр, Российский национальный оркестр, Национальный филармонический оркестр России, Новый Японский филармонический оркестр, Гюрцених-оркестр (Кёльн), Национальный оркестр Капитолия Тулузы и другие; под управлением выдающихся дирижеров, в числе которых Курт Мазур, Шарль Дютуа, Вольфганг Заваллиш, Эндрю Литтон, Антонио Паппано, Лоранс Экильбе, Владимир Ашкенази, Валерий Гергиев, Юрий Симонов, Александр Лазарев, Леонард Слаткин, Михаил Плетнёв, Юрий Башмет, Туган Сохиев, Дмитрий Китаенко, Александр Рудин, Дмитрий Лисс, Александр Ведерников, Томас Даусгор и многие другие. Среди партнеров пианиста по камерному ансамблю – Вадим Репин, Дмитрий Махтин, Александр Князев, Яна Иванилова, Акико Суванаи, Хэмиш Милн.

Сольные концерты Бориса Березовского проходят в лучших залах мира, таких как Берлинская филармония, амстердамский Консертгебау, лондонский Ройял Фестивал-холл, Театр Елисейских Полей и концертный зал Лувра в Париже, венский Концертхаус, Дворец изящных искусств в Брюсселе, Мегарон в Афинах, Большой зал Московской Консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского. 

В репертуаре исполнителя – фортепианные концерты Бетховена (в 2001 году он представил все пять его концертов в один вечер с оркестром Musica Viva в Большом зале Московской Консерватории), Моцарта, Шопена, Листа, Брамса, Рахманинова, Чайковского, Бартока, Стравинского, Шостаковича, Хачатуряна, циклы этюдов Листа и Шопена, пьес Шумана, прелюдий Рахманинова, сочинения Пауля Хиндемита, Дьёрдя Лигети, Александра Чайковского, Кароля Беффа, Джорджа Крама, Джона Адамса. В последние годы выступает с оркестрами без дирижера. 

В обширной дискографии пианиста – около 40 CD и DVD. Под лейблом Teldec он выпустил записи произведений Шопена, Шумана, Рахманинова, Мусоргского, Балакирева, Метнера, Равеля и все «Трансцендентные этюды» Листа. Для фирмы Mirare записал все прелюдии и фортепианные концерты Рахманинова (с Уральским академическим филармоническим оркестром под управлением Дмитрия Лисса) и его же сочинения для двух фортепиано (в ансамбле с Брижит Анжерер). Многие записи Березовского удостоены премий Diapason d'Or, ECHO Klassik, Choc de la Musique, многократно отмечены журналами Le Monde de la Musique и Gramophone. В 2006 году музыкант был удостоен премии BBC Music Magazine. 

Участник крупнейших международных фестивалей в России, Германии (Рур, Рейнгау), Франции (Ла-Рок-д'Антерон, Нант, Канн, Монпелье и др.), Швейцарии (Вербье), Австрии (Зальцбург), Словакии (Братислава), Японии (Саппоро), США («Равиния» в Чикаго, Аспен). 

Активно гастролирует по России, проводит авторские фестивали, в том числе Фестиваль Бориса Березовского в Екатеринбурге (2012, 2014), идею которого артист определил как «музыкально-географическое путешествие». Схожими идеями вдохновлен и проект пианиста «Музыка Земли» (2014, 2016, 2017). В 2006–2011 гг. по инициативе Березовского в Москве, Екатеринбурге и Владимире проводился «Метнер-фестиваль». 

В 2015 году музыкант участвовал в работе жюри пианистов XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского. На телеканале «Культура» вел программу «Вспоминая великие страницы», посвященную конкурсным выступлениям пианистов прежних лет. 

Борис Березовский – лауреат премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Персона года» (2013). Удостоен Премии города Москвы в номинации «Музыкальное искусство» (2015), почетного звания «Заслуженный артист Российской Федерации» (2016).

Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» был создан в 1990 году указом Правительства Российской Федерации. В 2002 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Юрий Башмет, открывший новую страницу в истории коллектива. 

С оркестром сотрудничали прославленные дирижеры и солисты, среди которых Валерий Гергиев, Тань Дунь, Александр Лазарев, Саулюс Сондецкис, Дэвид Стерн, Лучано Акочелла, Теодор Курентзис, Владимир Ашкенази, Андрес Мустонен, Рауф Абдуллаев, Эмил Табаков, Максим Венгеров, Жан-Люк Понти, Барри Дуглас, Питер Донохоу, Денис Мацуев, Елизавета Леонская, Борис Березовский, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Вадим Репин, Анне-Софи Муттер, Сергей Крылов, Кристоф Барати, Виктория Муллова, Наталия Гутман, Давид Герингас, Сергей Антонов, Александр Князев, Джеймс Голуэй, Дебора Войт, Анна Нетребко, Лора Клейкомб, Пласидо Доминго, Монтсеррат Кабалье, Анна Катерина Антоначчи, Патриция Чьофи, Элина Гаранча, а также артисты балета Ульяна Лопаткина, Николай Цискаридзе, Илзе Лиепа, актеры Константин Хабенский, Сергей Безруков и другие.

С 2002 года оркестр дал более 1000 концертов в России и за рубежом: в Москве и Санкт-Петербурге, городах Поволжья, «Золотого кольца», Урала, Сибири, во многих странах Европы, Индии, Южной Корее, Японии. 

В репертуаре оркестра сочетаются классика и современность, музыка разных стилей и жанров. Оркестр исполнил премьеры сочинений Джан Карло Менотти, Эдисона Денисова, Микаэла Таривердиева, Софии Губайдулиной, Гии Канчели, Александра Чайковского, Тань Дуня, Жан-Люка Понти, Тору Такемицу, Мортона Фелдмана, Игоря Райхельсона, Ханса Ротта, Эмила Табакова, Александра Балтина, Владимира Комарова, Бориса Франкштейна, Георгия Бузоглы, Владимира Беляева. 

Особое место в репертуарной политике оркестра занимают концерты для детей и юношества. «Новая Россия» – постоянный участник детских филармонических абонементов, концертов с участием юных солистов, благотворительных и образовательных акций.

С 2008 года оркестр регулярно принимает участие в Зимнем музыкальном фестивале Юрия Башмета в Сочи и других международных фестивалях, которые маэстро проводит в российских регионах. В разные годы участвовал в Фестивале Мстислава Ростроповича, Московском Пасхальном фестивале, фестивалях «Виртуозы гитары» и VIVACELLO. 

В дискографии коллектива – сочинения Моцарта, Бетховена, Вебера, Брамса, П. И. Чайковского, Рахманинова, А. Чайковского.

В марте 2007 года оркестру был выделен Грант Правительства Российской Федерации. В 2010 года коллектив удостоен Гранта Президента РФ. В 2014 году «Новая Россия» приняла активное участие в подготовке и проведении культурной программы XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи.

Адриан Прабава родился в Индонезии, учился как скрипач в Высшей школе музыки в Детмольде и как дирижер в Высшей школе музыки и театра в Ганновере под руководством Эйдзи Оуэ. Также занимался на мастер-классах Йормы Панулы.

Молодой дирижер привлек международное внимание в 2005 году, завоевав Вторую премию на Конкурсе молодых дирижеров в Безансоне (Франция). С 2006 по 2008 год он занимал пост дирижера-ассистента в Национальном оркестре Франции, возглавляемом Куртом Мазуром, в 2007 году стал первым стипендиатом Фонда молодых талантов Бернарда Хайтинка, с которым в течение трех лет сотрудничал в качестве дирижера-ассистента оркестра Королевского Консертгебау в Амстердаме.

С 2006 по 2008 год Адриан Прабава был также постоянным дирижером Театра и Филармонии Тюрингии (Германия), где завоевал высокую оценку критиков за постановку оперетты Д. Шостаковича «Москва-Черемушки». Сотрудничал с Комической оперой Берлина (дирижировал спектаклями «Летучая мышь» И. Штрауса и «Расцвет и падение города Махагони» К. Вайля), Театром Бонна («Гензель и Гретель» Э. Хумпердинка) и Театром Магдебурга («Поворот винта» Б. Бриттена).

Адриан Прабава выступал с оркестрами Германии (Симфонический оркестр Берлинского радио, Бранденбургский государственный оркестр Франкфурта-на-Одере, Филармонический оркестр Северогерманского радио, Оркестр радио и телевидения Саарбрюккена, Немецкий государственный филармонический оркестр Рейнланд-Пфальца, Филармонический оркестр Кобленца, Филармонический оркестр Юго-Западной Германии, Государственная капелла Мекленбурга, Вюртембергский филармонический оркестр), Франции (Оркестр Парижа, Национальный оркестр Франции, Национальный оркестр Капитолия Тулузы, Филармонический оркестр Марселя, Филармонический оркестр Страсбурга), Великобритании (Королевский Шотландский национальный оркестр), Нидерландов (Королевский оркестр Консертгебау, Нидерландский филармонический оркестр, Арнемский филармонический оркестр), Норвегии (Филармонический оркестр Осло, Симфонический оркестр Тронхейма, Симфонический оркестр Ставангера, Симфонический оркестр Кристиансанна), Швейцарии (Струнный оркестр Люцернского фестиваля, Симфонический оркестр Базеля), Австрии (Тирольский симфонический оркестр Инсбрука), Греции (Государственный оркестр Афин), Португалии (Национальный оркестр Порту), Испании (Симфонический оркестр Астурии), Турции (Президентский симфонический оркестр Турции, Симфонический оркестр Анталии) и ЮАР (Филармонический оркестр Йоханнесбурга).

В прошедшем сезоне Адриан Прабава дирижировал постановками оперы «Русалка» А. Дворжака в Театре Берна и оперы «Лоэнгрин» Р. Вагнера в Словацком национальном театре в Братиславе. Состоялись дебюты дирижера с Лондонским филармоническим оркестром, Симфоническим оркестром Ольборга (Дания), филармоническими оркестрами Бремена и Эрфурта (Германия), Симфоническим оркестром Исландии, Государственным симфоническим оркестром Измира (Турция), Ярославским государственным симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Люксембурга, Симфоническим оркестром Квебека (Канада), Национальным симфоническим оркестром Тайваня, а также новые выступления с оркестрами Анталии, Марселя и Порту.