Концерт переносится. Дата дополнительно.
«В замке и на площади».
Европейская музыкальная культура Средних веков и Возрождения
(Популярные произведения итальянских и французских авторов)

Ансамбль исторических духовых инструментов Alta Capella был создан в 2009 году. Имя коллектива отсылает к XIV–XV векам, когда словами “alta capella” называли ансамбли из трех-четырех громко звучащих духовых инструментов. Словом “alta” («громкий», «высокий») в то время могли обозначать как исполнение музыки с высокого места (балкона или галереи), так и музыку для высокопоставленных господ или музыку возвышенную, то есть духовную. Все эти значения отражены в разнообразном репертуаре ансамбля Alta Capella, включающем мотеты и песни Гийома де Машо и Франческо Ландини, произведения композиторов Нидерландской школы (от Гийома Дюфаи до Орландо Лассо), лютеранскую музыку (от Преториуса до Баха), музыку для танцев и многое другое.

В состав ансамбля входят выпускники, студенты и аспиранты Московской консерватории. Артисты принимали участие в летних курсах старинной музыки в Урбино (Италия, профессор Брюс Дики), Открытых академиях музыки барокко в Санкт-Петербурге (музыкальные руководители – Эндрю Лоуренс-Кинг и Марко Бисли), мастер-классах Мартина Любенова в Гермерсхайме (Германия), Уильяма Донгуа и Стефана Леже в Москве, Вима Бекю в Академии старинной музыки при Высшей школе искусств в Бремене (Германия) и Международной летней академии «Моцартеум» в Зальцбурге (Австрия). 

Концерты ансамбля проходили в залах Московской консерватории, музеях «Коломенское» и «Царицыно», Оружейной палате Московского Кремля, театрах имени Б. А. Покровского, имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко и «Школа драматического искусства», Малом зале МКЗ «Зарядье», Кафедральном Соборе святых Петра и Павла в Москве, Доме-музее Ф. И. Шаляпина в Санкт-Петербурге, Самарской филармонии, городских театрах Анапы и Новороссийска. 

Ансамбль выступал на Новой сцене Большого театра перед премьерой оперы «Франциск» Сергея Невского (2012), во время выставок в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Государственной Третьяковской галерее, Центре дизайна Artplay. Принимал участие в фестивалях «От Рождества до Рождества», «Путешествие в Рождество», «Корни и крона», «Орган плюс в “Царицыно”», к 600-летию Аристотеля Фиораванти, духовной музыки «Адвент», «Памяти князя. Посвящение Андрею Волконскому» в Москве, EarlyMusic и «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, «Александрийская карусель» в Петергофе, Фонда Святослава Рихтера в Тарусе, «Шекспир в Тарусе», современного искусства «Циолковский Фест» в Калуге, «Век музыки в усадьбе Поленово», фестивалях во Франции, Бельгии, Израиле. 

Ансамбль выступил организатором Международного фестиваля музыки и танца эпохи Возрождения La Renaissance в Москве (2011–2016), в программу которого вошли мастер-классы, лекции и концерты известных музыкантов, специализирующихся на старинной музыке, в том числе Вероник Даниелс, Жана Тюбери, Анжелик Мойон, Марка Мойона, Жан-Пьера Пине, Жана-Франсуа Новелли, Изакко Коломбо, Вивы Бьянкалуны Биффи, Вима Бекю, Бенджамина Бэгби и Манфреда Кордеса. Alta Capella сотрудничает также с известными российскими исполнителями, среди которых Алексей Любимов, Анатолий Гринденко, Дмитрий Синьковский, Дмитрий Степанович, Андрей Немзер, ансамбли Pfeyffer, Universalia in Re, Labyrinthus, Laterna Magica, Questa Musica, Barocco Concertato и ансамбль исторического танца Time of dance под руководством Наталии Кайдановской. Коллективом записано два диска с музыкой Генриха Шютца.

Лилия Гайсина – солистка-стажер Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. В ее репертуаре партии Царевны-Лебедь («Сказка о царе Салтане» Н. А. Римского-Корсакова), Олимпии («Сказки Гофмана» Ж. Оффенбаха), Пастуха («Тангейзер» Р. Вагнера).

Лилия Гайсина с отличием окончила Колледж имени Гнесиных по специальности «хоровое дирижирование». Продолжила обучение на вокальном факультете Московской консерватории имени П. И. Чайковского, сначала у народной артистки РСФСР, профессора И. И. Масленниковой, а с 2013 г. – у народной артистки СССР, профессора Б. А. Руденко.

Певица выступала с Липецким симфоническим оркестром, Пермским камерным оркестром «Фрески», Камерным оркестром студентов Московской консерватории Veritas под управлением М. Емельянычева, оркестром Pratum integrum под управлением П. Сербина, ансамблем «Академия старинной музыки» под руководством Т. Гринденко, с Московским камерным оркестром Musica Viva под управлением А. Рудина. Участвовала в фестивалях старинной музыки в Австрии (Гмунден) и в Италии (Рим), российских фестивалях «Возвращение» и «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Принимала участие в открытии выставки современного искусства в Королевской библиотеке города Копенгагена (Дания).

Лилия Гайсина сотрудничала с режиссерами Кириллом Серебренниковым (проект «Арии»), Андреем Бартеневым («Три сестры»), Ксенией Петренко (Liquid Theatre), Давидом Бобе.

В 2012 году молодая певица стала лауреатом II премии Международного студенческого конкурса вокалистов Bella Voce.