Язык музыки. Клавиши. Концерт–лекция для молодежи о самом универсальном языке мира : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Уважаемые слушатели, информацию о процедуре возврата билетов на концерты,
отмененные в связи с объявленным в г. Москве запретом на проведение массовых мероприятий,
вы можете посмотреть здесь. Берегите себя и будьте здоровы!

    Язык музыки.
    Клавиши.
    Концерт–лекция для молодежи о самом универсальном языке мира

    18 декабря 2019

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Авторы и ведущие цикла:
    Ярослав Тимофеев (музыковед, музыкальный критик)
    Мария Холкина (медиаменеджер Московской филармонии, создатель блога Muzium)
    Российский национальный молодёжный симфонический оркестр
    Дирижёр – Валентин Урюпин
    Тимофей Владимиров (фортепиано)
    Анастасия Антонова (клавесин)
    Лука Гаделия (орган)
    Александра Стычкина (фортепиано)
    Валентин Малинин (фортепиано)
    Софья Меньшикова (фортепиано)



    Подробнее о проекте: языкмузыки2019.рф

    В программе:
    Рахманинов
    Концерт № 2 для фортепиано с оркестром (I часть)
    Дебюсси
    «Посвящение Рамо» и «Движение» из цикла «Образы» (первая тетрадь)
    И. С. Бах
    Концерт № 3 для клавесина с оркестром (I часть)
    Токката и фуга ре минор
    Сен-Санс
    Симфония № 3 (с органом) (II часть, фрагмент)
    Холст
    Галоп «Падающие звёзды»

    Концерт в одном отделении




    12+

    Абонемент №61:

    Язык музыки. Концерты-лекции для подростков о самом универсальном языке мира

    Рассказ о семействе клавишных инструментов, позволяющих одному человеку воспроизводить богатую 
    и разнообразную музыкальную ткань. 
    История клавишных — от клавесина до синтезатора.

    Ярослав Тимофеев

    Ярослав Тимофеев – музыковед, лектор, лауреат I степени Всероссийской премии для молодых музыкальных критиков «Резонанс» в рамках Дягилевского фестиваля (2015). 

    С 2011 года Ярослав сотрудничает с различными изданиями как музыкальный критик. Автор около 750 публикаций, в том числе в газетах «Известия», «Коммерсант», Russia Beyond the Headlines, в журналах The New Times, «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», на портале Colta.ru и в других СМИ. Сценарист и редактор программ «Абсолютный слух» и «Искусственный отбор» телеканала «Культура». В 2014-2015 годах работал редактором отдела культуры газеты «Известия». В течение шести лет возглавлял музыковедческую секцию Молодежного отделения Союза композиторов России (МолОт).

    Я. Тимофеев неоднократно был членом жюри и экспертного совета национальной театральной премии «Золотая маска». Работал музыкальным консультантом церемонии открытия Олимпийских игр в Сочи. 

    С 2010 года работает в Московской филармонии. В сезоне 2017/18 провел концерт проекта «Мама, я меломан» на сцене Концертного зала имени П. И. Чайковского. В сезоне 2018/19 планирует осуществить авторский просветительский проект «118+» в Камерном зале филармонии. 

    Я. Тимофеев – выпускник Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Является лауреатом международных конкурсов по фортепиано, музыкальной композиции и искусству колокольного звона. В 2014 году защитил кандидатскую диссертацию на тему «Стравинский и “Хованщина” в редакции Дягилева: опыт источниковедческого и исторического исследования». 

    С 2017 года — участник инди-группы OQJAV (фортепиано).

    Российский национальный молодёжный симфонический оркестр

    «Российский национальный молодежный симфонический оркестр – Симфоническая академия» – уникальный музыкальный коллектив и крупнейший молодежный проект в области отечественной оркестровой культуры. Он создан в сентябре 2018 года при поддержке Фонда президентских грантов и Министерства культуры Российской Федерации и развивается в рамках национального проекта «Культура». В роли куратора проекта выступает Московская филармония. 

    В своей творческой работе оркестр сочетает российские музыкальные традиции и мировой опыт, решая три принципиальные задачи – художественную, образовательную и просветительскую. Такое сочетание функций, ни одна из которых не является вспомогательной, не имеет аналогов. 

    По итогам Первого Всероссийского конкурса молодых артистов оркестра в состав РНМСО вошли 100 талантливых музыкантов в возрасте до 30 лет из 28 городов России; сейчас в оркестре 108 исполнителей. Проект предъявляет к участникам высокие требования: большой объем учебной, репетиционной и концертной работы, необходимость личностной и профессиональной самоотдачи, дисциплины, увлеченности. Для развития молодых музыкантов созданы беспрецедентные условия – прекрасная репетиционная база, насыщенная концертная жизнь, сотрудничество с лучшими дирижерами и солистами мира, занятия с концертмейстерами крупнейших оркестров и профессорами известных музыкальных вузов. 

    Важную роль в становлении участников проекта играет работа с выдающимися дирижерами, под руководством которых музыканты готовят и представляют публике концертные программы, охватывающие широкий круг эпох и стилей. Оркестр выступал под управлением Валерия Гергиева, Владимира Федосеева, Михаила Юровского, Александра Лазарева, Александра Сладковского и Жан-Кристофа Спинози. С коллективом играют Денис Мацуев, Юлиан Рахлин, Павел Милюков, Дмитрий Маслеев и целая плеяда талантливых молодых исполнителей, в том числе лауреаты XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского – Сергей Догадин, Анастасия Кобекина, Александр Канторов, Константин Емельянов, Мао Фудзита и Кеннет Броберг. Сотрудничество с известными солистами дает молодым артистам возможность соприкоснуться с искусством интерпретации и приучают к высоким стандартам ансамблевой игры. 

    Сегодня РНМСО – неотъемлемая часть концертной жизни страны: в свой первый сезон (2018/19) он провел 40 концертов, выступив в 13 российских городах – от Санкт-Петербурга до Иркутска, от Вологды до Нижнего Новгорода. Выступления оркестра посетили более 40000 слушателей. Концерты РНМСО проходили на двух главных сценах Московской филармонии, в Большом зале Московской консерватории, Большом и Малом залах Государственного Кремлевского дворца, концертном зале «Мариинский-2», на Красной площади в Москве, транслировались каналом Medici.tv. В первый год своей творческой жизни РНМСО представил ряд крупных симфонических программ, принял участие в фестивалях «Звезды белых ночей» Мариинского театра, «Звезды на Байкале» Дениса Мацуева, «Рахманиновские дни», «Русская зима», а также в масштабных культурных и общественных событиях, среди которых гала-открытие VII Санкт-Петербургского международного культурного форума, церемония открытия Книжного фестиваля «Красная площадь», открытие XXXIX Международных Ганзейских дней Нового времени во Пскове. 

    Большое внимание оркестр уделяет просветительским программам, особенно выступлениям в российских вузах. Первые концерты РНМСО состоялись именно в студенческих аудиториях ВГИКа и МГУ; оркестр выступал в старейших университетах России (в Санкт-Петербурге, Томске, Омске, Кемерове, Нижнем Новгороде, Красноярске, Перми, Вологде и Череповце). Оркестр участвует в специальных проектах Московской филармонии «Мама, я меломан» и «Язык музыки». В просветительских концертах оркестра участвуют молодые дирижеры, лауреаты Всероссийского музыкального конкурса Димитрис Ботинис и Алексей Рубин, а также музыковед и ведущий программ Ярослав Тимофеев. РНМСО привлекает в мир музыки молодую аудиторию, так как сверстники часто лучше понимают друг друга, чем разделенные культурными барьерами поколения. 

    РНМСО с первых дней функционирует и как Симфоническая академия: творческие занятия и мастер-классы – неотъемлемая часть жизни коллектива. С музыкантами работают наставники из Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова, Национального филармонического оркестра России, амстердамского оркестра Консертгебау, оркестров Большого и Мариинского театров, оркестра musicAeterna и французского ансамбля Matheus. В рамках академии только за первый год музыканты прошли более 1400 часов занятий с педагогами и солистами лучших российских и зарубежных оркестров. Таким образом артисты РНМСО с первых лет приобщаются к мировым стандартам оркестрового исполнительства, учатся свободно ориентироваться в стилистическом разнообразии музыки, получают мощный творческий стимул для реализации в профессии. 

    Сезон 2019/20 насыщен новыми программами и встречами с выдающимися музыкантами. Оркестр выступал под управлением Александра Лазарева, Владимира Федосеева, Юрия Симонова, Александра Сладковского, Антонелло Манакорды, Александра Анисимова, Максима Емельянычева и других дирижеров; впереди у музыкантов встречи с такими мастерами, как Леонард Слаткин, Жан-Кристоф Спинози и Василий Петренко. В числе солистов, выступающих с оркестром – Денис Мацуев, Борис Березовский, Барри Дуглас, Николай Луганский, Ларс Фогт, Сергей Крылов, Алина Ибрагимова, Максим Рысанов, Юлия Лежнева. Репертуар РНМСО пополняется симфониями Бетховена, Берлиоза, Вебера, Брамса, Дворжака, Чайковского, Малера, сочинениями Моцарта, Шумана, Респиги, Тарнопольского. В афише сезона появились циклы камерных концертов солистов оркестра «Игры в “классики”» и «Вокруг света с “Молодёжкой”». В первой половине сезона РНМСО побывал с гастролями в Республике Беларусь, городах Поволжья, Ростове-на-Дону. Оркестр и Ульяновская филармония начали программу по творческому обмену кадрами. 

    В 2020 году стартует ряд крупных европейских выступлений РНМСО. 13 мая оркестр выступит в берлинском Концертхаусе в составе Российско-Германского молодежного оркестра под управлением Валерия Гергиева в концерте, посвященном 75-летию окончания Второй мировой войны. В конце июля – начале августа 2020 года РНМСО станет участником международного Фестиваля молодежных оркестров: 31 июля коллектив выступит в Берлине, а 3 августа примет фестивальную эстафету на сцене Зала Чайковского. 11 августа РНМСО ждут в Люцерне: концерт состоится в преддверии открытия знаменитого летнего фестиваля. В конце ноября Молодежный оркестр участвует в торжественном закрытии «Русских сезонов» в Люксембурге и Франции. 30 ноября РНМСО выступит в Парижской филармонии, за дирижерский пульт встанет Валерий Гергиев, солисты – победители XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского Александр Канторов (фортепиано) и Сергей Догадин (скрипка).


    Валентин Урюпин

    Валентин Урюпин – один из самых разносторонних и успешных российских музыкантов молодого поколения: дирижер, кларнетист, ансамблист. Выпускник Московской консерватории по классу кларнета профессора Евгения Петрова и классу оперно-симфонического дирижирования профессора Геннадия Рождественского, лауреат 25 международных конкурсов кларнетистов, в том числе самых авторитетных: в Женеве, Мюнхене, Пекине, Генте, Претории. Урюпин также добился значительных успехов в области дирижирования, завоевав премии на II Всероссийском музыкальном конкурсе в Москве (2015), V Международном конкурсе имени Густава Малера в Бамберге (2016) и победив на VIII Международном конкурсе дирижеров имени сэра Георга Шолти во Франкфурте (2017).

    Как солист и дирижер сотрудничает с лучшими российскими и зарубежными коллективами, среди которых Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Российский национальный оркестр, Академические симфонические оркестры Московской и Санкт-Петербургской филармоний, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Национальный филармонический оркестр России, Мариинский и Михайловский театры в Санкт-Петербурге, оркестры Вены, Берлина, Баден-Бадена, Мюнхена, Франкфурта, Штутгарта, Женевы, Лугано, Брюсселя, Бамберга, Праги, Бухареста, Дублина, Хельсинки, Милана, Мадрида, Пекина, Сингапура, Токио, Дурбана и другие. 

    Выступал со многими прославленными музыкантами, среди которых Юрий Башмет, Виктор Третьяков, Александр Рудин, Сергей Крылов, Джойс Дидонато, Барбара Ханниган, Александр Князев, Вадим Глузман, Пепе Ромеро, Сергей Хачатрян, Томас Хэмпсон, Арабелла Штайнбахер и многие другие. Как дирижер-ассистент работал с Валерием Гергиевым и Владимиром Юровским. Участвовал в мастер-классах всемирно известных кларнетистов Чарльза Найдика и Мишеля Летьека, а также в последнем дирижерском мастер-классе Курта Мазура. 

    В 2013 году Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и Валентин Урюпин осуществили запись музыкального сопровождения для церемонии открытия Зимних Олимпийских игр в Сочи. В 2015 году Московский камерный оркестр Musica Viva под управлением Урюпина аккомпанировал скрипачам на прослушиваниях второго тура XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского. В течение пяти лет Валентин был ассистентом Теодора Курентзиса и солистом возглавляемого им оркестра MusicAeterna. Вместе с прославленным режиссером и художником Робертом Уилсоном участвовал в работе над постановкой оперы «Травиата», в 2016 году представленной на Дягилевском фестивале и трижды удостоенной премии «Золотая Маска». 

    В настоящее время – художественный руководитель и главный дирижер Ростовского академического симфонического оркестра. Продолжает выступать как кларнетист, пополняя репертуар многочисленными транскрипциями и новейшими произведениями. 

    В ближайших планах дирижера – дебюты с оркестром Театро Комунале в Болонье, Новым японским филармоническим оркестром, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, камерным оркестром «Виртуозы Москвы», оркестром Тирольского фестиваля в Эрле, филармоническими оркестрами Осаки, Южных Нидерландов, а также выступления в оперных театрах Штутгарта и Франкфурта. 

    В марте 2019 года Валентин Урюпин удостоен Премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры «за вклад в развитие отечественного музыкального искусства».

    Тимофей Владимиров

    Тимофей Владимиров родился в 2001 году в Уфе. С шести лет обучался в Среднем специальном музыкальном колледже при Уфимском государственном институте искусств имени Загира Исмагилова (класс Татьяны Погодиной). За время учебы в колледже одержал победы на многих международных, всероссийских и республиканских конкурсах. В 2012 году стал стипендиатом Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, через год дебютировал с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением маэстро.

    В 2016 году поступил в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского в класс Заслуженного учителя России, заведующей отделением специального фортепиано ЦМШ Миры Марченко, у которой с 2018 года продолжил обучение в консерватории. 

    С 2016 года пианист ведет активную концертную деятельность, в течение двух лет стал лауреатом ряда престижных состязаний, в числе которых XIII Международный конкурс ЦМШ, Astana Piano Passion, «Русский сезон в Екатеринбурге». В 2017 году Тимофей стал обладателем Гран-при II Московского международного конкурса пианистов Владимира Крайнева и получил Специальную премию Национального филармонического оркестра России. С этого момента началось интенсивное сотрудничество НФОР и молодого пианиста, он выступал с коллективом под управлением Владимира Спивакова во многих городах России и на главных концертных площадках Москвы. 

    В числе последних достижений Тимофея – победа на XIX Международном конкурсе пианистов Piano Campus в Понтуазе, Франция (2020; I премия и семь специальных призов). 

    Пианист выступал также с Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Московским камерным оркестром Musica Viva, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Российским национальным молодежным симфоническим оркестром, Национальным симфоническим оркестром Республики Башкортостан, Томским академическим симфоническим оркестром, Камерным оркестром Центра Павла Слободкина, Молодежным симфоническим оркестром Уральской филармонии, Южно-Сахалинским камерным оркестром и другими коллективами. Играл под управлением Кена-Дэвида Мазура, Александра Рудина, Рани Кальдерона, Валентина Урюпина, Димитриса Ботиниса, Валерия Платонова, Александра Соловьева, Бенуа Жиро, Ярослава Ткаленко, Дмитрия Матвиенко, Игоря Манашерова, Михаила Грановского, Тиграна Ахназаряна, Рустэма Сулейманова, Энхэ и других дирижеров. 

    Концерты Тимофея Владимирова проходили в залах Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Концертном зале имени С. В. Рахманинова («Филармония-2»), Большом зале МКЗ «Зарядье», Светлановском и Камерном залах Московского международного Дома музыки. Гастролировал во многих городах России (Санкт-Петербург, Екатеринбург, Уфа, Пермь, Новосибирск, Тюмень, Томск, Сочи, Южно-Сахалинск, Иваново и др.) и за рубежом (Германия, Франция, Финляндия, Эстония, Литва, Азербайджан и Казахстан). Принимал участие в фестивалях «Владимир Спиваков приглашает» в регионах России, «Москва встречает друзей» фонда Владимира Спивакова, «Лики современного пианизма» в Мариинском театре, Ars Longa, в Рейнгау (Германия) и других. Выступает в концертах Московской филармонии, участник проекта «Звезды XXI века». 

    Наряду с активной концертной деятельностью Тимофей занимается композицией. Удостоен звания лауреата нескольких композиторских конкурсов, в том числе Всероссийского конкурса по теории, истории музыки и композиции имени Ю. Н. Холопова в 

    Москве (2018). В настоящее время – студент II курса Московской консерватории (класс профессора Андрея Писарева).

    Анастасия Антонова

    Анастасия Антонова с отличием окончила Московскую государственную консерваторию  имени П. И. Чайковского (факультет исторического и современного исполнительского искусства, классы профессоров Ольги Филипповой, Михаила Дубова и Алексея Любимова), после чего совершенствовалась в ассистентуре-стажировке консерватории (класс профессора Ольги Филипповой) и Венском университете музыки и исполнительского искусства (класс профессора Вольфганга Глюкзама).

    Анастасия — лауреат трех престижных международных конкурсов в номинации «клавесин»: «Пражская весна» (2017, I премия), имени И. С. Баха в Лейпциге и Musica Antiqua в Брюгге (2018, III премия). Победительница Международного конкурса клавесинистов в Яманаси (Япония), обладательница золотой медали Международного конкурса Svirel(Словения, в составе клавесинного дуэта A&Aс Анной Кискачи).

    Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом — в Австрии, Бельгии, Германии, Нидерландах, Италии, Франции, Чехии и Японии. В качестве солистки сотрудничала с оркестрами Pratum integrum, Collegium 1704, филармоническими оркестрами Южной Чехии и имени Б. Мартину. В дуэте с Анной Кискачи выступала на крупнейших фестивалях старинной музыки в странах Европы и в Японии. Записывалась на телеканале «Культура», радио «Орфей», австрийских, немецких и чешских радиостанциях. С 2018 года преподает в Московской консерватории.

    Лука Гаделия

    Лука Гаделия родился в 1985 году в Ленинграде. Получил образование в Сухумском музыкальном училище имени А. Ч. Чичба, Российской академии музыки имени Гнесиных (класс органа профессора Александра Фисейского), ассистентуре-стажировке и аспирантуре Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс органа Алексея Шмитова, научный руководитель Евгения Кривицкая). Во время учебы принимал участие в мастер-классах известных органистов: Оливье Латри (Франция), Ги Бове (Швейцария), Людгера Ломана, Вольфганга Церера (Германия), Кристофера Стембриджа (Великобритания), Бена ван Остена (Нидерланды), Ханс-Олы Эриксона (Швеция), Кэмерона Карпентера (США) и других.

    С 2005 года – солист-органист Государственного концертного зала Пицундского храма (Абхазия). Выступает с сольными концертами, участвует в фестивалях и программах Государственной хоровой капеллы Республики Абхазия и Государственного камерного оркестра Республики Абхазия. В 2010–2015 годах участвовал в совместном проекте Министерства культуры России и Министерства культуры Абхазии «Культурные сезоны Россия – Абхазия», в рамках которого выступал во многих городах России (Иркутск, Красноярск, Томск, Казань, Набережные Челны, Архангельск, Сочи, Ярославль). С 2012 года – солист Абхазской государственной филармонии имени Р. Гумба.

    Награжден дипломом «Лучший музыкант года» от Государственного комитета Республики Абхазия по делам молодежи и спорту (2013). Заслуженный артист Республики Абхазия (2017).

    Александра Стычкина

    Александра Стычкина родилась в 2003 году в Москве в семье известных музыкантов и кинематографистов. Обучается в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории (класс Миры Марченко). Участвовала в мастер-классах Андраша Шиффа в Уигмор-холле и Сергея Бабаяна на фестивале в Вербье. 

    В 2014 году стала лауреатом II Международного фестиваля классической музыки и конкурса юных пианистов Astana Piano Passion (Казахстан), II конкурса пианистов имени Нодара Габунии в Тбилиси и I Московского международного конкурса пианистов Владимира Крайнева. В 2018 году завоевала II премию на конкурсе «Проект Марты Аргерих» в Лугано и III премию на Международном конкурсе имени Фредерика Шопена в Китае. Стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, участница проектов программы «Новые имена».

    Выступала в залах Московской консерватории, Московского международного Дома музыки, Камерном зале Московской филармонии, Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина. Гастролировала во Франции, Германии, Швейцарии, Венгрии, Эстонии. Играла с известными российскими оркестрами под управлением Ильи Гайсина, Евгения Бушкова, Игоря Лермана и др. Неоднократно была гостем телепрограммы Сати Спиваковой «Нескучная классика». 

    В 2014 году впервые выступила на сцене Концертного зала имени Чайковского с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова, в 2016 году гастролировала с коллективом по Грузии и Армении. В том же году участвовала в абонементах Национального филармонического оркестра России в Большом зале Московской консерватории (дирижер – Владимир Спиваков) и Светлановском зале Дома музыки (дирижер – Кен-Дэвид Мазур), а также в концерте НФОР под управлением Владимира Спивакова в рамках фестиваля «Черешневый лес» (вручение Премии Олега Янковского «Творческое открытие»). 

    Весной 2017 года дебютировала в лондонском Барбикан-центре. В декабре 2018 года приняла участие в XIII Международном фестивале «Лики современного пианизма» в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. В апреле 2019-го дебютировала на сцене Малого зала Санкт-Петербургской филармонии в программе, посвященной 75-летию со дня рождения Владимира Крайнева. В октябре и декабре 2019 года выступает в моцартовских программах Владимира Спивакова и «Виртуозов Москвы» в Доме музыки и «Филармонии-2».

    Валентин Малинин

    Родился в 2001 году, ученик 9 класса Центральной музыкальной школы при Московской консерватории (класс Миры Марченко). Стипендиат Главы города Нижнего Новгорода XVI Международного фестиваля «Новые имена», стипендиат XXII фестиваля Межрегиональной благотворительной программы «Новые имена». Неоднократно выступал в сопровождении камерных и симфонических оркестров, участвовал в работе творческих школ и культурно-образовательных проектов, в том числе Всероссийского образовательного центра «Сириус» (Сочи). Победитель российских и международных конкурсов, среди которых XXIII Международный конкурс молодых музыкантов имени Кабалевского в Самаре, VI Международный конкурс музыкантов-исполнителей и композиторов «Романтизм: истоки и горизонты» памяти Елены Гнесиной, XI Международный конкурс юных пианистов «Ступень к мастерству» (Санкт-Петербург). Ведёт активную концертную деятельность.

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    28 октября в 19:00