Творческий вечер «20/15 вместе».
Анастасия Сташкевич и Вячеслав Лопатин.
20 лет творческой деятельности на сцене
и 15 лет совместной жизни

Анастасия Сташкевич родилась в 1984 году в Москве. В 2003-м окончила Московскую государственную академию хореографии (класс Татьяны Гальцевой) и была принята в балетную труппу Большого театра. В конце сезона 2014/15 возведена в ранг балерины. Репетировала под руководством Светланы Адырхаевой, в настоящее время репетирует под руководством Анастасии Горячевой.

Лауреат Международного балетного конкурса «Ваганова-Prix» (Санкт-Петербург, 2002, III премия), Открытого конкурса артистов балета России «Арабеск» (Пермь, 2004, II премия).

Среди партий, исполненных на сцене Большого театра, – Китри («Дон Кихот» Минкуса), Олимпия («Дама с камелиями» на музыку Шопена), Бьянка («Укрощение строптивой» на музыку Шостаковича), Жизель («Жизель» Адана), Офелия («Гамлет» на музыку Шостаковича, первая исполнительница), Мери, Вера («Герой нашего времени» Демуцкого), Солистка / пара в желтом («Русские сезоны» на музыку Десятникова), Джульетта («Ромео и Джульетта» Прокофьева), Фригия («Спартак» Хачатуряна), Балерина, сцена «Гран гала» («Нуреев» Демуцкого, участница мировой премьеры), Долли («Анна Каренина» на музыку Чайковского, Шнитке, Стивенса, первая исполнительница в Большом театре), Балерина («Петрушка» Стравинского), Нина Заречная («Чайка» Демуцкого), Весна («Времена года» Глазунова, первая исполнительница, мировая премьера), Солистка, три ведущие пары («Танцемания» на музыку Красавина, участница мировой премьеры), Полина, Лиза («Пиковая дама» Чайковского – Красавина, первая исполнительница, мировая премьера), Миранда («Буря» Красавина).

В 2011 году участвовала в совместном проекте Большого театра и калифорнийского Сегерстром-центра искусств Reflections, в рамках которого выступила в балете Remansos на музыку Гранадоса (хореография Начо Дуато), балете Cinque на музыку Вивальди (хореография Мауро Бигонцетти) и Па-де-труа на музыку Глинки (хореография Джорджа Баланчина).

Выступала в спектаклях Токио-балета, Королевского балета Фландрии, Национального балета Канады (Торонто), Самарского академического театра оперы и балета. Участвовала в проекте Светланы Захаровой Моdanse (премьера – 2019), выступив в балете «Как дыхание» на музыку Генделя: эта программа была показана в Большом театре, Лондоне, Пекине, Санкт-Петербурге. Принимала участие в ряде крупных фестивалей, среди которых Фестиваль классического балета имени Аллы Шелест (Самара), Международный фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуреева (Казань).

Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска» (2018).

Заслуженная артистка Республики Северная Осетия – Алания (2013), народная артистка Республики Северная Осетия – Алания (2023).

Вячеслав Лопатин родился в 1984 году в Воронеже. Окончил Воронежское государственное хореографическое училище (2002). Стажировался в Московской государственной академии хореографии (2002–2003), после чего был принят в балетную труппу Большого театра России. В конце сезона 2016/17 возведен в ранг премьера. Репетирует под руководством Бориса Акимова.

Лауреат Открытого конкурса артистов балета России «Арабеск» (Пермь, 2004, II премия и приз жюри прессы, учрежденный Союзом театральных деятелей России).

В числе партий, исполненных им на сцене Большого, – Щелкунчик-принц («Щелкунчик» Чайковского), Солист (Misericordes на музыку Пярта, участник мировой премьеры), Солист («В комнате наверху» Гласса), Золотой божок («Баядерка» Минкуса), Ален («Тщетная предосторожность» Герольда), Джеймс («Сильфида» Левенскольда, первый исполнитель в Большом театре), Жером, Филипп («Пламя Парижа» Асафьева), Солист, пара в бордовом («Русские сезоны» на музыку Десятникова, участник премьеры в Большом театре), Франц («Коппелия» Делиба), Базиль («Дон Кихот» Минкуса), Петрушка, Фокусник («Петрушка» Стравинского), Две ведущие пары («Драгоценности» на музыку Форе, Стравинского, Чайковского, участник премьеры в Большом театре), Люсьен («Утраченные иллюзии» Десятникова), Жених («Марко Спада» Обера, первый исполнитель в Большом театре), Гремио («Укрощение строптивой» на музыку Шостаковича, первый исполнитель, мировая премьера), Старуха, Янко, Печорин («Герой нашего времени» Демуцкого), Ромео, Меркуцио («Ромео и Джульетта» Прокофьева), Принц Дезире («Спящая красавица» Чайковского), Графиня («Пиковая дама» Чайковского – Красавина, первый исполнитель, мировая премьера), Ариэль («Буря» Красавина, первый исполнитель, мировая премьера) и многие другие.

В 2011 году участвовал в совместном проекте Большого театра и калифорнийского Сегерстром-центра искусств Reflections, в рамках которого выступил в балете Remansos на музыку Гранадоса (хореография Начо Дуато) и Па-де-труа на музыку Глинки (хореография Джорджа Баланчина). В 2018 участвовал в проекте Большого театра «Пьеса для него», выступив в балете «Фавн» на музыку Дебюсси и Соуни (хореография Сиди Ларби Шеркауи). Выступал в спектаклях Токио-балета. Принимал участие в крупных фестивалях, среди которых Международный фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуреева (Казань).

Участвовал в проекте Светланы Захаровой Моdanse (премьера – 2019), выступив в балете «Как дыхание» на музыку Генделя (хореография Мауро Бигонцетти), а также исполнив партии Сержа Лифаря и Гольфиста в балете «Габриэль Шанель» Демуцкого (хореография Юрия Посохова). Программа этих одноактных балетов была показана в Большом театре, на сценах Лондона, Пекина, Санкт-Петербурга.

Лауреат премии «Звезда Нино Ананиашвили» (Тбилиси, 2011), российской национальной театральной премии «Золотая маска» (2019). Удостоен специальной премии жюри «Золотой маски» за лучший дуэт (с Натальей Осиповой, 2009).

Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания (2013), народный артист Республики Северная Осетия-Алания (2023), заслуженный артист Российской Федерации (2024).