Отзвуки театра. Музыка для арфы соло и в ансамбле : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

    Отзвуки театра.
    Музыка для арфы соло и в ансамбле

    20 июня 2025, начало в 19:00

    Камерный зал Филармонии

    схема проезда
    В программе:
    Дворжак
    Ария Русалки из оперы «Русалка» (переложение для арфы соло)
    Дебюсси
    «Послеполуденный отдых фавна» — прелюдия по одноименной эклоге С. Малларме (переложение для арфы, флейты и альта/виолончели)
    Шостакович
    Фортепианный концерт № 2 фа мажор, соч.102 (II часть, переложение для арфы и струнного квинтета)
    Бокса
    Рондо на тему трио Zitti, zitti, piano, piano из оперы Дж. Россини «Севильский цирюльник» для арфы соло
    Шёнберг
    Ноктюрн для скрипки соло, арфы и струнных
    Вальтер-Кюне
    Фантазия на темы из оперы П. Чайковского «Евгений Онегин» для арфы соло

    Концерт в одном отделении

    12+

    Великий русский поэт Гавриил Романович Державин, воспев сладкоголосую арфу, описал ее «волшебный звук, на розах дремлющий», который «согласьем тихострунным как эхо вдали щекочет нежно слух, иль шумом будит перунным». Поистине потенциал арфы – одного из самых красивых инструментов – безграничен, и своим универсализмом она вполне может соперничать с роялем.

    Представить арфу во всей широте ее технических и выразительных возможностей, а также исполнить шесть удивительных по красоте произведений – такую цель поставили перед собой две солистки Российского национального молодежного симфонического оркестра. Евгения Марченко и Маргарита Баблоян – выпускницы лучших московских вузов и обладательницы целого ряда престижных конкурсных наград.

    Составленная ими программа включает, к примеру, оригинальные произведения для арфы соло, созданные композиторами-арфистами – французом Николя-Шарлем Боксá (между прочим, одним из основателей Королевской академии музыки в Лондоне) и его российской коллегой Екатериной Вальтер-Кюне, профессором Санкт-Петербургской консерватории. Оба автора выбрали для творческой обработки известные темы из опер – «Севильского цирюльника» Россини и «Евгения Онегина» Чайковского.

    Прозвучат также переложения двух сверхпопулярных произведений – лирической арии «Месяц мой…» из оперы «Русалка» Дворжака и прелюда Дебюсси «Послеполуденный отдых фавна», превращенного Вацлавом Нижинским в спектакль-шедевр Русских балетов Дягилева.

    Программу дополнят два ансамблевых сочинения, не связанные с театром. В их исполнении наряду с главными героинями вечера примут участие их коллеги из РНМСО. Первое сочинение – Ноктюрн для скрипки соло, арфы и струнных Арнольда Шёнберга – изящный, юношески наивный позднеромантический опус старательного ученика Цемлинского. Второе – транскрипция медленной части (Andante) из Второго фортепианного концерта Шостаковича, где звучит одна из самых красивых тем композитора.

    Солисты Российского национального молодёжного симфонического оркестра

    Российский национальный молодежный симфонический оркестр – Симфоническая академия создан в сентябре 2018 года по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина и развивается в рамках национального проекта «Культура». Это крупнейший молодежный проект в области отечественной оркестровой культуры, в роли его куратора выступает Московская филармония.

    В своей творческой работе оркестр сочетает российские музыкальные традиции и мировой опыт, решая три принципиальные задачи – художественную, образовательную и просветительскую. Такое сочетание функций, ни одна из которых не является вспомогательной, не имеет аналогов.

    В составе оркестра – более 120 исполнителей из 42 регионов России. Проект предъявляет к участникам высокие требования: большой объем учебной, репетиционной и концертной работы, необходимость личностной и профессиональной самоотдачи, дисциплины, увлеченности. Для развития молодых музыкантов созданы беспрецедентные условия: прекрасная репетиционная база, насыщенная концертная жизнь, сотрудничество с лучшими дирижерами и солистами мира, занятия с концертмейстерами крупнейших оркестров и профессорами известных музыкальных вузов.

    В сентябре 2023 года коллективу исполнилось 5 лет. Сегодня РНМСО – неотъемлемая часть концертной жизни страны: за пять сезонов оркестр провел более 220 концертов, выступив в 33 городах в разных уголках страны, — от Владивостока до Пскова, от Ростова-на-Дону до Салехарда. Выступления оркестра посетили десятки тысяч слушателей. Летом 2021 года оркестр дебютировал в крупнейших европейских залах, выступив в Золотом зале венского Музикферайна и на фестивале в Люцерне.

    Концерты РНМСО проходили на двух главных сценах Московской филармонии, в Большом зале Московской консерватории, Большом и Малом залах Государственного Кремлевского дворца, концертном зале «Мариинский-2», на Красной площади в Москве, транслировались каналом Medici.tv. Оркестр принимал участие в фестивалях «Звезды белых ночей» Мариинского театра, «Звезды на Байкале», «Рахманиновские дни», «Русская зима», Транссибирский Арт-фестиваль, «Лето. Музыка. Музей», а также в масштабных культурных и общественных событиях, среди которых гала-открытие VII Санкт-Петербургского международного культурного форума, церемония открытия книжного фестиваля «Красная площадь», празднование Дня славянской культуры и письменности.

    Важную роль в становлении участников проекта играет работа с выдающимися дирижерами, под руководством которых музыканты готовят и представляют публике концертные программы, охватывающие широкий круг эпох и стилей. Оркестр выступал под управлением Валерия Гергиева, Владимира Федосеева, Михаила Юровского, Александра Лазарева, Юрия Симонова, Василия Синайского, Александра Ведерникова, Александра Сладковского, Василия Петренко, Тугана Сохиева, Максима Емельянычева, Шарля Дютуа, Филиппа Херревеге, Марка Минковски, Пааво Ярви, Жан-Кристофа Спинози. С коллективом играют Денис Мацуев, Николай Луганский, Александр Канторов, Максим Венгеров, Вадим Репин, Павел Милюков, Пинхас Цукерман, Томас Цетмайр, Каролин Видман, Пьер-Лоран Эмар, выступают звезды мировой оперной сцены Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Петр Бечала, Эрвин Шротт, Томас Хэмпсон, Соня Йончева. Сотрудничество с известными солистами дает молодым артистам возможность овладевать искусством интерпретации и приобщает к высоким стандартам ансамблевой игры.

    Большое внимание оркестр уделяет просветительским программам, особенно выступлениям в российских вузах. Первые концерты РНМСО состоялись именно в студенческих аудиториях ВГИКа и МГУ; коллектив выступал в старейших университетах России (в Санкт-Петербурге, Томске, Омске, Кемерове, Нижнем Новгороде, Красноярске, Перми, Вологде и Череповце). В просветительских концертах принимают участие молодые дирижеры, лауреаты Всероссийского музыкального конкурса Димитрис Ботинис и Алексей Рубин, а также музыковед и ведущий программ Ярослав Тимофеев. РНМСО привлекает в мир музыки молодую аудиторию, так как сверстники часто лучше понимают друг друга, чем разделенные культурными барьерами поколения.

    Репертуар РНМСО пополняется симфониями Бетховена, Берлиоза, Вебера, Брамса, Дворжака, Чайковского, Рахманинова, Малера, Шостаковича, Локшина, Тертеряна, сочинениями Моцарта, Глинки, Шумана, Вагнера, Рихарда Штрауса, Стравинского, Айвза, Респиги, Пярта, Тарнопольского, Сысоева, Райха, Циммермана, Лигети, Штауда, Видмана, Адамса, крупнейших мастеров эпохи барокко. В афише сезона 2019/20 появились циклы камерных концертов солистов оркестра «Игры в “классики”» и «Вокруг света с “Молодежкой”». Оркестр начал программу по творческому обмену кадрами с филармониями Ульяновска и Ростова-на-Дону. Коллектив выступал на открытии VII Международного фестиваля актуальной музыки «Другое пространство», участвовал в юбилейном концерте к 100-летию Московской филармонии, а также в концерте лауреатов программы «Русская музыка 2.1», где представил публике ряд мировых премьер.

    РНМСО с первых дней функционирует и как Симфоническая академия: творческие занятия и мастер-классы – неотъемлемая часть жизни коллектива. С музыкантами работают наставники из Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова, Национального филармонического оркестра России, Российского национального оркестра, Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского, Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии, оркестров Большого, Мариинского и Михайловского театров, оркестра musicAeterna, крупнейших зарубежных коллективов. Таким образом артисты РНМСО с первых лет приобщаются к мировым стандартам оркестрового исполнительства, учатся свободно ориентироваться в стилистическом разнообразии музыки, получают мощный творческий стимул для реализации в профессии. Воспитанники Симфонической академии ведут активную концертную деятельность, играют в камерных ансамблях и сольно с крупными российскими оркестрами. Они успешно участвуют в престижных конкурсах; в 2023 году 15 артистов и выпускников РНМСО выступили на XVII Международном конкурсе имени П. И. Чайковского, двое из них стали лауреатами.

    В сезоне 2023/24 коллектив участвует в абонементах Московской филармонии «Весь Стравинский», «Язык музыки», «Солист Денис Мацуев», «Диалоги с Брамсом», а также «Другое пространство. Continuo», где представляет российские премьеры крупных сочинений Бернда Алоиса Циммермана и Оливье Мессиана. Концерты оркестра проходят при участии дирижеров Александра Лазарева, Дмитрия Юровского, Филиппа Чижевского, Дмитрия Синьковского, солистов Дениса Мацуева, Николая Луганского, Сергея Давыдченко, Константина Емельянова, Вадима Репина, Даниила Когана, Дмитрия Маслеева, Николая Диденко, Натальи Мурадымовой и многих других.

    Молодежный оркестр стал кузницей высокопрофессиональных кадров, на сегодняшний день 70 воспитанников РНМСО перешли на работу в лучшие оркестры страны. Их успешный опыт вдохновляет сверстников и помогает возродить престиж профессии оркестрового музыканта. С 2018 года РНМСО проводит Всероссийский конкурс молодых артистов оркестра. За шесть лет на конкурс поступило 1692 заявки, а в прослушиваниях участвовали 1062 музыканта со всей страны. По итогам конкурсов в штат оркестра был зачислен 201 артист: так РНМСО становится мощным профессиональным лифтом.

    Евгения Марченко

    Евгения Марченко окончила с отличием Российскую академию музыки имени Гнесиных и ассистентуру-стажировку РАМ (2021, класс профессора Мильды Агазарян).  Участвовала в мастер-классах Изабель Перрин, Мары Галасси, Ирины Цинк, Скайлы Канга и других известных арфистов.

    Победительница Международного музыкального онлайн-конкурса eMuse (Греция), Международного конкурса в Карнарфоне (Уэльс, Великобритания), III Всероссийского конкурса артистов симфонического оркестра в Москве и Международного музыкального конкурса, посвященного И. Ф. Стравинскому, в Санкт-Петербурге; лауреат Международного конкурса арфистов в Порту (Португалия, II премия) и Международного конкурса «Романтизм: истоки и горизонты» памяти Е. Ф. Гнесиной в Москве (II премия). Удостоена специального приза на Международном конкурсе арфистов в Сегеде (Венгрия). Обладательница специальных премий от фирмы Les Harpes Camac (Франция) и Международной летней академии Harp Masters (Швейцария).

    С 2019 года – солистка Российского национального молодежного симфонического оркестра. Выступала в составе оркестра под управлением Валерия Гергиева, Шарля Дютуа, Жан-Кристофа Спинози, Теодора Курентзиса, Тугана Сохиева, Дмитрия Юровского, Александра Рудина, Василия Петренко, Пааво Ярви, Марка Пиолле, Александра Лазарева и других известных дирижеров. С 2023 года – солистка оркестра Камерной сцены Большого театра России.

    Ведет активную сольную концертную деятельность, выступает на фестивалях в России и за рубежом, в том числе на Международном арфовом фестивале Harpes au Max в Ансени (Франция) и фестивале камерной музыки Vivarte (художественный руководитель – Борис Андрианов). Принимала участие в спектакле «Евгений Онегин» (к 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина) Всероссийского государственного университета кинематографии имени С. А. Герасимова на сцене Центрального Дома литераторов (2024).

    Выступает в концертах Московской филармонии. Принимала участие в музыкально-литературных композициях по произведениям М. Цветаевой, Г. Х. Андерсена и Л. Кэрролла на сцене Камерного зала филармонии и Малого зала Филармонии-2. С 2022 года – постоянная участница образовательного проекта для детей «В гости к оркестру».

    Маргарита Баблоян

    Маргарита Баблоян родилась в 1997 году. Училась в Санкт-Петербургской детской музыкальной школе имени Андрея Петрова (класс Галины Виноградовой), Средней специальной музыкальной школе Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (класс Карине Малеевой), Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковскогои ассистентуре-стажировке МГК (класс профессора Елены Ильинской). Принимала участие в мастер-классах Мильды Агазарян, Наталии Шамеевой, Анны Макаровой, Ирины Донской, Юлии Ровинской, Изабель Лягорс.

    Лауреат Открытого конкурса юных исполнителей на скрипке, виолончели и арфе в Санкт-Петербурге (2009, III премия), Международного конкурса молодых музыкантов в номинации «струнные инструменты» в Москве (2009, II премия и диплом «за артистичность»), Московского открытого конкурса юных арфистов имени М. А. Рубина (2011, I премия; 2014, II премия), международных конкурсов «Арфа – XXI век» в Москве (2013, II премия), имени С. И. Савшинского в Санкт-Петербурге (2014, II премия; 2017, 2018, первые премии), молодых музыкантов в Москве (2015, I премия), в Стокгольме (2017, I премия), всероссийских конкурсов исполнителей на струнных инструментах «Мерзляковка приглашает друзей» (2014, II премия), арфистов имени А. Д. Тугай в Петрозаводске (2020, I премия), III Всероссийского конкурса артистов симфонического оркестра (2020, I премия) и III Всероссийского музыкального конкурса (2020, III премия). Удостоена диплома в рамках проекта «Центры искусств Валерия Гергиева для юных дарований России» (2013).

    С 2018 года – солистка Российского национального молодежного симфоническогооркестра. Выступала в составе оркестра под управлением многих известных дирижеров, среди которых Валерий Гергиев, Александр Лазарев, Шарль Дютуа, Александр Сладковский, Дмитрий Юровский, Владимир Понькин, Юрий Симонов, Василий Петренко, Марк Пиолле, Юлиан Рахлин, Жан-Кристоф Спинози и другие.

    Как приглашенная артистка сотрудничала с Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, Заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Московским государственным симфоническим оркестром, оркестром Пермского театра оперы и балета имени П. И. Чайковского, Рязанским губернаторским симфоническим оркестром, Академическим симфоническим оркестром Нижегородской филармонии.

    Выступает с сольными концертами в Москве и Санкт-Петербурге. Принимает участие в фестивалях, среди которых «Северная лира» в Концертном зале Мариинского театра и «Арфовое искусство России» в Российской академии музыки имени Гнесиных.

    Наина Кобзарева

    Наина Кобзарева родилась в 1998 году в Ростове-на-Дону. Получила образование в Средней специальной музыкальной школе при Ростовской государственной консерватории имени С. В. Рахманинова, Центральной музыкальной школе и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс профессора Эдуарда Грача). Принимала участие в мастер-классах Musica Mundi в Ватерлоо (Бельгия) и «Кешет-Эйлон» (Израиль). 

    Лауреат конкурсов юных музыкантов «Щелкунчик» (III премия – Бронзовый Щелкунчик) и имени П. И. Чайковского (III премия), международных конкурсов скрипачей в Клостер-Шёнтале (Германия), Астане и к 90-летию Эдуарда Грача в Москве (вторые премии).

    Выступала в залах Московской консерватории, Московского международного Дома музыки, Московской и Ростовской филармоний. Гастролировала в Швейцарии, Германии, Австрии, Дании, Болгарии, Израиле. Выступала в качестве солистки с камерными оркестрами «Московия» (дирижер – Эдуард Грач), «Виртуозы Москвы» (дирижер – Владимир Спиваков) и Musica Viva (дирижер – Александр Рудин).

    В настоящее время – артистка Российского национального молодежного симфонического оркестра.

    Алевтина Пшеченко

    Алевтина Пшеченко окончила Симферопольское музыкальное училище имени П. И. Чайковского (2013) и Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (2020, класс доцента Графа Муржи). 

    Лауреат и дипломант международных конкурсов в России, Болгарии и Украине. Удостоена Премии имени Алемдара Караманова. 

    В настоящее время — артистка Российского национального молодежного симфонического оркестра (концертмейстер группы вторых скрипок).

    Александр Корнев

    Александр Корнев родился в Харькове. Учился в Харьковской средней специализированной музыкальной школе-интернате (класс Владимира Свичкаренко), Киевской средней специализированной музыкальной школе имени Н. В. Лысенко и Национальной музыкальной академии Украины имени П. И. Чайковского (класс профессора Ольги Ривняк).

    С 2013 года продолжил образование в Консерватории Йонг Сью То в Сингапуре у профессора Цянь Чжоу, затем работал ассистентом в ее классе. Принимал участие в мастер-классах Леонидаса Кавакоса, Бориса Кушнира, Пьера Амойяля, Иври Гитлиса, Вадима Репина, Эдуарда Грача и других. 

    Лауреат Международного музыкального конкурса имени Н. Лысенко в Киеве, международных конкурсов скрипачей в Казахстане, Китае и Сингапуре.

    Как солист и в составе камерных ансамблей выступал на многих известных сценах, в том числе в зале Консертгебау в Амстердаме, Сантори-холле в Токио, концертном зале Академии музыки имени Ференца Листа в Будапеште, Словацкой филармонии в Братиславе и других.

    Сотрудничал с известными музыкантами, среди которых Гари Хоффман, Шломо Минц, Максим Рысанов, Валерий Соколов, Барнабаш Келемен.

    Владислав Алмакаев

    Владислав Алмакаев родился в 1993 году. Окончил Академический музыкальный колледж при Московской консерватории и Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс виолончели профессора Алексея Селезнёва, класс камерного ансамбля профессоров Александра Бондурянского и Наталии Рубинштейн). 

    Победитель международных конкурсов имени М. В. Юдиной в Санкт-Петербурге (2015), имени Т. А. Гайдамович в Магнитогорске (2018), имени С. И. Танеева в Москве (2022) и III Всероссийского музыкального конкурса в номинации «камерный ансамбль» (2019).

    Принимал участие в XIX Всемирном фестивале молодежи и студентов в Сочи (2017) как концертмейстер группы виолончелей Мирового молодежного симфонического оркестра. 

    Участник ансамбля «Рубинштейн-трио». Гастролировал с сольными программами и в составе ансамбля в Польше, Чехии, Испании, Франции, Италии, Греции, Эстонии, Ливане.

    С 2020 года – артист Российского национального молодежного симфонического оркестра.

    Антон Пермяков

    Антон Пермяков родился в 1992 году в селе Левашово Ярославской области. Окончил Костромской областной музыкальный колледж (2012, класс Сергея Румянцева) и Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (2017, класс профессора Рустема Габдуллина). Лауреат Всероссийского конкурса артистов симфонического оркестра (2020, III премия; 2021, II премия).

    Работал в оркестре Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (2012–2015), Московском государственном академическом симфоническом оркестре под управлением Павла Когана (2015–2016) и Симфоническом оркестре Москвы «Русская филармония» (2017–2019). С августа 2019 года – артист Российского национального молодежного симфонического оркестра (с 2020 года – второй концертмейстер группы контрабасов).

    Полина Маликова

    Полина Маликова окончила Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных (класс профессора Альберта Гофмана), Российскую академию музыки имени Гнесиных (классы профессора Альберта Гофмана и профессора Владимира Кудри) и ассистентуру-стажировку Академии имени Маймонида Российского государственного университета имени А. Н. Косыгина (класс доцента Станислава Ярошевского).

    Лауреат Международного конкурса музыкантов-исполнителей и композиторов «Романтизм: истоки и горизонты» памяти Е. Ф. Гнесиной в Москве (2018, I премия в номинации «соло»), Открытого Всероссийского конкурс исполнителей на духовых инструментах имени Н. И. Платонова в Москве (2019, III премия в номинации «соло») и Международного конкурса флейтистов имени профессора М. И. Каширского (2020, I премия в номинации «квинтет»).

    Сотрудничала с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии, Симфоническим оркестром Большого театра России, Симфоническим оркестром Центра оперного пения имени Галины Вишневской, Костромским губернским симфоническим оркестром.

    В настоящее время – артистка Российского национального молодежного симфонического оркестра.