«Знай наших». Дирижерско-стажерская группа НФОР : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

В продаже абонементы сезона 2019-2020. Перейти к списку абонементов

    «Знай наших».
    Дирижерско-стажерская группа НФОР

    22 марта 2020, начало в 14:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Россини
    Увертюра к опере «Шелковая лестница»
    Лист
    «Прелюды» - симфоническая поэма
    Доницетти
    Увертюра к опере «Дон Паскуале»
    Григ
    Норвежские танцы
    Энеску
    Румынская рапсодия
    Малер
    Адажиетто из Симфонии № 5
    Стравинский
    Фантастическое скерцо
    Зуппе
    Увертюра «Утро, день и ночь в Вене»

    12+

    Купить абонемент

    Абонемент №22:

    Национальный филармонический оркестр России

    Национальный филармонический оркестр России

    Национальный филармонический оркестр России был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина. В составе НФОР объединены лучшие представители оркестровой элиты и талантливые молодые музыканты. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом.

    Оркестр возглавляет всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков. С оркестром сотрудничают выдающиеся дирижеры разных поколений, в числе которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Кшиштоф Пендерецкий, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Ян Латам-Кёниг, Александр Ведерников, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Симон Гауденц, Станислав Кочановский, Александр Соловьев и другие.

    В концертах НФОР принимали участие звезды мировой оперной сцены и прославленные солисты-инструменталисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Марсело Альварес, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Рамон Варгас, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено и Готье Капюсоны, Пьер-Лоран Эмар, Виктория Муллова и многие другие. Регулярно выступают с НФОР Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Александр Гиндин, Джон Лилл, Дэвид Гарретт, Александр Гаврилюк, Вадим Глузман, Сергей Догадин, Николай Токарев, Александр Романовский, Александр Рамм.

    Репертуар оркестра охватывает период от ранних классических симфоний до новейших сочинений современности. За 16 сезонов оркестр представил множество неординарных программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер. Подтверждая свой статус и наименование, Национальный филармонический оркестр России дает концерты и проводит фестивали не только в Москве, но и в различных регионах страны, прокладывая маршруты в ее самые отдаленные уголки. Ежегодно НФОР принимает участие в Международном музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре (Франция). Оркестр регулярно гастролирует в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии.

    В мае 2005 года фирма Capriccio выпустила CD и DVD с записью концерта для оркестра «Желтые звезды» Исаака Шварца в исполнении НФОР под управлением Владимира Спивакова, которому композитор посвятил это произведение. В 2010–2015 гг. НФОР записал несколько альбомов для фирмы Sony Music с сочинениями Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Грига и др. В 2014–2018 гг. выпущен ряд записей русской музыки под лейблом Spivakov Sound, в том числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Дмитрий Корчак, Василий Ладюк).

    Особое направление деятельности НФОР – поддержка талантливых молодых музыкантов, создание условий для их творческой реализации и профессионального роста. В сезоне 2004/05 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре была создана не имеющая аналогов в оркестровом мире группа дирижеров-стажеров. Многие участники группы добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. В сезоне 2017/18 дирижерско-стажерскую группу нового созыва возглавили Александр Соловьев и Георгий Агеев.

    В 2007 году НФОР стал обладателем гранта Правительства Российской Федерации. С 2010 года Национальный филармонический оркестр России является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

    Анна Ракитина

    Анна Ракитина родилась в Москве. В 2012 году окончила Московскую государственную консерваторию по специальности «музыковедение». В 2016 году с отличием завершила обучение на дирижерском факультете МГК (класс доцента Станислава Дяченко). В 2018 году окончила Высшую школу музыки и театра в Гамбурге (класс профессора Ульриха Виндфура). Участвовала в мастер-классах Бернарда Хайтинка, Алана Гилберта, Геннадия Рождественского, Владимира Юровского, Иоганнеса Шлефли.

    Лауреат международных дирижерских конкурсов имени Николая Малько в Копенгагене (2018, II премия), Deutscher Dirigentenpreis в Кёльне (2017, III премия) и TCO Conducting Competition в Тайбэе (Тайвань, 2015). Совместно с Сергеем Акимовым организовала камерный оркестр Affrettando.

    Принимала участие в фестивалях в Люцерне (2016, 2017), Вербье (2019) и других. Дирижировала Гюрцених-оркестром Кёльна, Бухарестским филармоническим оркестром, Симфоническим оркестром Артуро Тосканини, Гамбургским симфоническим оркестром, Национальным оркестром Тайваня, оркестрами Датского радио, Западногерманского радио (WDR, Кёльн), Франкфуртской оперы, Люцернского фестиваля, Оперы Майнингена, Московской консерватории, Ростовской филармонии и др. Неоднократно проводила оперные спектакли, в числе которых «Евгений Онегин» и «Иоланта» Чайковского, «Алеко» Рахманинова, «Поругание Лукреции» Бриттена и др. С декабря 2017 года – участник дирижерско-стажерской группы Национального филармонического оркестра России (художественный руководитель и главный дирижер – Владимир Спиваков). 

    В июне 2018 года стала финалисткой творческой лаборатории «Критического оркестра» (Kritisches Orchester) в Берлине. Это уникальная образовательная программа для молодых дирижеров, в рамках которой добровольцы из известных оркестров объединяются в симфонический коллектив, активно (в т.ч. рекомендациями и критикой) взаимодействующий с дирижером во время репетиционного процесса.

    В сезоне 2018/19 сотрудничает с оркестром фестиваля «Флорентийский фестивальный май» (Maggio Musicale Fiorentino), оркестром Государственного театра Дармштадта и Филармоническим оркестром Южной Вестфалии.

    Сергей Акимов

    Родился в 1989 году, окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Вячеслава Чистякова), Московскую консерваторию (класс профессора Игоря Дронова), аспирантуру ГМПИ имени Ипполитова-Иванова (класс профессора Владимира Понькина) и МГК. Участвовал в мастер-классах Геннадия Рождественского, Владимира Юровского, Ховарда Гриффитса, Марка Херона, Стефана Лисснера, Владимира Понькина. Основатель и главный дирижер камерного оркестра Affrettando, главный дирижер ансамбля Mixtum Compositum, оркестра Rockestralive, приглашенный дирижер Якутского театра оперы и балета, дирижер Театра у Никитских ворот и театра «Московская оперетта». Исполнитель ряда премьер, в том числе опер «Жених» Анжелики Комиссаренко и «Хармсфония» Дениса Писаревского. Сотрудничал с оркестрами Бранденбурга, Монпелье, Бухареста, Ростовской и Костромской филармоний, Ярославским губернаторским симфоническим оркестром, Молодежным оркестром Луиджи Керубини, ансамблем «Студия новой музыки».

    Александр Хумала

    Александр Хумала родился в 1983 году в Минске. С отличием окончил Белорусскую государственную академию музыки по специальности «хоровое дирижирование» (2007) и отделение оперно-симфонического дирижирования Роттердамской консерватории в Нидерландах (2013). Магистр искусствоведения. Среди его педагогов – Колин Меттерс, Йорма Панула, Юрий Симонов. Участвовал в мастер-классах Неэме Ярви, Пааво Ярви, Мартина Браббинса; был ассистентом Петера Этвёша на Люцернском фестивале. Стажировался в Итальянской оперной академии в Равенне под руководством Риккардо Мути.

    Лауреат международных конкурсов дирижеров имени Язепса Витолса в Риге (I премия, 2009), «Обращаясь к полифонии» во Вроцлаве (I премия, 2011). Финалист Международного конкурса молодых дирижеров в Санкт-Петербурге (2013). Дважды лауреат Гранд-премии специального фонда по поддержке талантливой молодежи при Президенте Республики Беларусь. Имеет также другие премии и награды за дирижерские, пианистические, научные и прочие культурные достижения в разных странах мира.

    С 2009 года – ассистент дирижера в Опере Вроцлава, в сезоне 2012/13 года – ассистент дирижера оркестра Варшавской филармонии, с 2014 года – второй дирижер Национального симфонического оркестра Польского радио (Катовице), с 2013 года – главный дирижер Заслуженного коллектива Республики Беларусь Музыкальной капеллы «Сонорус» Минской области. Активный пропагандист современной белорусской и европейской музыки.

    Участвовал в фестивалях в России, Швеции, Великобритании, Израиле, Швейцарии. В сезоне 2014/15 был ассистентом Лорина Маазеля на фестивале в Каслтоне (США). Неоднократно возглавлял музыкальные фестивали и проекты в Беларуси и странах Европы. В сезоне 2013/14 дебютировал в Национальной опере Лиона с оперой «Собачье сердце» Александра Раскатова.

    Дирижировал Шотландским камерным оркестром, Варшавским симфоническим оркестром, оркестрами академии Люцернского фестиваля, Московской филармонии, Радио Франкфурта, Краковской филармонии, оркестрами оперных театров Амстердама, Лиона, Гданьска, Екатеринбурга, оркестрами Латвии, Дании, Нидерландов, Беларуси. С сезона 2017/18 – участник дирижерско-стажерской группы Национального филармонического оркестра России.

    Арсентий Ткаченко

    Арсентий Ткаченко родился в 1991 году в Москве. В 2017 году окончил Государственный музыкально-педагогический институт имени М. М. Ипполитова-Иванова по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Владимира Понькина). Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижеров имени Ильи Мусина (диплом III степени).

    Сотрудничал с Московским государственным симфоническим оркестром для детей и юношества, Московским молодежным камерным оркестром, Симфоническим оркестром радио «Орфей»», Инструментальной капеллой Московской областной филармонии, Камерным оркестром Костромской филармонии, ансамблем солистов «Эрмитаж», Кубанским симфоническим оркестром. Выступал с известными солистами, среди которых Александр Гиндин, Борис Блох, Екатерина Сканави, арт-проект «ТенорА XXI века», Кирилл Солдатов, Юрий Медяник, Борис Андрианов, Максим Пастер, Анна Аглатова, Ольга Ионова, Алексей Неклюдов, Елена Максимова и др.

    Крупным событием в биографии дирижера стала премьера «Псалмов Царя Давида» Ефрема Подгайца, исполненная под управлением Ткаченко на XXXV Международном фестивале современной музыки «Московская осень».

    Участник международных фестивалей русской культуры в Италии, Германии и Монако. С 2015 года – дирижер Калужского молодежного симфонического оркестра и Московского театра мюзикла. Выпустил спектакли «Преступление и наказание» Артемьева (режиссер Андрей Кончаловский), «Принцесса цирка» Кальмана (режиссеры Себастьян Солдевилья, Марина Швыдкая), участвовал в других репертуарных постановках театра. С сезона 2017/18 – участник дирижерско-стажерской группы Национального филармонического оркестра России.

    Пётр Гладыш

    Окончил Московскую государственную консерваторию и аспирантуру МГК как виолончелист (класс профессора Наталии Шаховской). Среди педагогов Гладыша – Александр Рудин, Энрико Диндо, Стефан Попов, Кирилл Родин, Зоя Куимова, Алла Гудуш. Дважды лауреат и обладатель спецприза Международного конкурса виолончелистов имени Карла Давыдова в Кулдиге (Латвия, 2012, 2014). Победитель Международного конкурса имени Паоло Серрао (Италия, 2011), конкурса Internet Music Competition (Сербия, 2011). Неоднократно участвовал в международном фестивале оркестров Eurochestries как солист и концертмейстер группы виолончелей (2003-2013, Франция, Испания), в фестивале Мстислава Ростроповича в Баку (2010). В настоящее время обучается в Московской консерватории на кафедре оперно-симфонического дирижирования (класс профессора Валерия Полянского). С 2017 года – концертмейстер группы виолончелей Национального филармонического оркестра России.

    Антон Торбеев

    Антон Торбеев окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по классу оперно-симфонического дирижирования профессора Э. А. Серова (2012). Участвовал в мастер-классах Лорина Маазеля, Бернарда Хайтинка и Фабио Луизи. В 2012—2013 годах проходил стажировку в Университете музыки и театра в Граце (Австрия), где занимался у профессора Вольфганга Дёрнера; участвовал в мастер-классе Петера Гюльке в Зальцбурге в рамках Международной летней академии Университета «Моцартеум». В 2017 году принимал участие в Международном семинаре дирижёров в Сеуле (Южная Корея) под руководством профессоров Тадааки Отака и Чи-Ёнг Чунг. Обладатель грантов Фонда Гартов (Германия) и Фонда имени Георга Шолти (Бельгия). В 2018 году был удостоен «Приза зрительских симпатий» на Первом международном конкурсе дирижёров в Гонконге.

    Антон Торбеев сотрудничал с оркестром Мариинского театра, Симфоническим оркестром Санкт-Петербургской консерватории, Волгоградским академическим симфоническим оркестром, оркестрами Астаны и Караганды (Казахстан), Оркестром Национального радио Румынии, Симфоническим оркестром г. Русе (Болгария), Люцернским симфоническим оркестром (Швейцария), Международным молодёжным симфоническим оркестром г. Саппоро (Япония), Зальцбургским камерным оркестром, оркестром Будапештской оперы, Симфоническим оркестром г. Сомбатхей (Венгрия), Сеульским филармоническим оркестром (Южная Корея), Симфоническим оркестром Гонконга. С 2016 года – дирижёр Приморской сцены Государственного академического Мариинского театра. Работал с режиссёрами Юрием Александровым, Сусанной Цирюк и Алексеем Степанюком.

    Награждён премией Правительства Санкт-Петербурга и грамотой Общественной палаты Приморского края «за заслуги перед обществом, плодотворную общественно-значимую деятельность, большой вклад в культурную жизнь края и признание среди граждан».

    Ариф Дадашев

    Родился в 1982 году, окончил Московскую консерваторию по специальностям «хоровое дирижирование» и «оперно-симфоническое дирижирование» (классы профессоров Владимира Суханова и Леонида Николаева). Участвовал в мастер-классах прославленного маэстро Марка Минковского, работал со оркестром старинной музыки «Музыканты Лувра» в Гренобле. Был дирижером Московского театра «Новая опера», Рязанского областного музыкального театра, Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. Дирижер оркестра Центра Павла Слободкина, дирижер-ассистент Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Сотрудничает с МГАСО под управлением Павла Когана, оркестрами Псковской и Рязанской филармоний, Анатолийского университета (Турция), ансамблем старинной музыки Prattica Terza, театрами «Санкт-Петербург Опера», «Балтийский дом». Дирижер «Летних балетных сезонов» Российского академического молодежного театра. Среди недавних событий с его участием – премьера мюзикла «Собака на сене» Александра Клевицкого в Московском театре оперетты.

    Дмитрий Матвиенко

    Дмитрий Матвиенко родился в 1990 году в Минске. Получил образование как дирижер хора в Республиканском музыкальном колледже при Белорусской государственной академии музыки, Санкт-Петербургской консерватории (класс профессора Татьяны Немкиной) и Московской консерватории (класс профессора Станислава Калинина). В 2017 году окончил Московскую консерваторию по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Владимира Понькина). Участвовал в мастер-классах Геннадия Рождественского, Владимира Юровского и Теодора Курентзиса. Победитель Международного конкурса молодых дирижеров имени Язепса Витолса в Риге (2014).

    Работал с хором MusicAeterna Пермского театра оперы и балета имени Чайковского (2012–2013). С 2015 года – приглашенный дирижер оркестра «Инструментальная капелла» Московской областной филармонии. С декабря 2017 года – участник дирижерско-стажерской группы Национального филармонического оркестра России (художественный руководитель и главный дирижер – Владимир Спиваков). 

    Сотрудничает с Калужским молодежным симфоническим оркестром, Московским камерным оркестром Musica Viva, Московским симфоническим оркестром для детей и юношества, Ростовским академическим симфоническим оркестром, Губернаторским оркестром Ульяновска, Симфоническим оркестром Минского радио и телевидения, оркестрами Московской консерватории, ансамблем современной музыки N'Caged, Электротеатром «Станиславский», участвует в проектах фонда Владимира Спивакова. 

    Был ассистентом дирижеров Владимира Юровского, Михаила Юровского, Василия Петренко при подготовке концертных программ Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова. Недавно дебютировал с этим коллективом в Концертном зале имени Чайковского. В 2017 году принимал участие в постановке оперы Дмитрия Курляндского «Октавия. Трепанация» на Голландском фестивале в Амстердаме в качестве хормейстера (режиссер – Борис Юхананов). В сезоне 2018/19 дирижировал оперой Александра Вустина «Влюбленный дьявол» в Московском музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко (режиссер – Александр Титель, дирижер-постановщик – Владимир Юровский, премьера состоялась 15 февраля 2019 года).

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    13 октября в 14:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    16 февраля в 14:00