Заяц коська и все-все-все

    27 декабря 2015

    Гнесинский концертный зал на Поварской

    схема проезда
    Анна Максимова (автор сценария, ведущая)
    Академический оркестр
    русских народных инструментов
    имени Н.Н.Некрасова
    Всероссийской государственной телерадиокомпании
    Дирижёр – Евгений Волчков
    Ольга Дедюхина (флейта)
    Павел Лукоянов (гусли)

    Дарья Новикова (домра)

    Sand art (картины песком) — художник-мультипликатор Лилия Равилова

    В программе:

    Паст, Красильников, Тамарин, Маляров

    Музыкально-литературная композиция по мотивам рассказов Н. М. Грибачева

    12+

    Абонемент №159:

    В стране невыученных уроков. Воскресные дневные концерты для детей. Картины песком — Лилия Равилова

    Анна Максимова

    Анна Максимова — российская актриса театра и кино.

    Родилась в 1985 году в Москве. С 1993 года занималась в Русской балетной школе «Вдохновение» (художественный руководитель — Л. С. Нестерова), в составе коллектива гастролировала в Португалии, на Мальте, Кипре и в других странах.

    С 1999 года обучалась в школе при театральном училище имени М. С. Щепкина (класс народного артиста России В. А. Сафронова), параллельно окончила ДМШ № 8 имени А. Островского по классу скрипки (педагог — М. Ф. Умерова). В 2006 году окончила актерский факультет Института Современного Искусства (мастерская В. Н. Комратова) после чего была принята в труппу Московского драматического театра на Перовской (художественный руководитель — К. Панченко). Сыграла в спектаклях: К. Чуковский — «Муха-цокотуха», С. Маршак — «Кошкин дом», Д. Фонвизин — «Недоросль», А. Островский — «Лес» (режиссер К. Панченко), Е. Шварц — «Голый король» (режиссер А. Дрознин) и других. Принимает участие в съемках сериалов.

    Занимается вокалом, является дипломанткой Московского регионального вокального конкурса, посвященного 100-летию со дня рождения В. П. Соловьева-Седого (2007).

    В 2013 году окончила курсы повышения квалификации в Театральном институте имени Б. Щукина (курс В. М. Маркина). В настоящее время сотрудничает с антрепризными агентствами: «Арт Салон» (спектакли: Ш. Перро — «Кот в сапогах», В. Драгунский — «Денискины рассказы», режиссер В. Жарков и другие), театр «Миллениум» (спектакли: С. Плотов — «1002 ночь», режиссер Р. Манукян; Ж. Пуарэ-С. Плотов — «Ловушка для мужа», режиссер Э. Радзюкевич) и театром танца и пластики Parallax (с которым принимала участие в программах, проходивших в рамках кинофестиваля «Кинотавр», церемонии вручения театральной премии «Золотой лист» и  пятом ежегодном концерте благотворительного фонда «Подари жизнь»). Участвовала в съемках передачи «Танцующая Фа-Соль» на телеканале «Карусель».

    Является ведущей концертов Московской филармонии (абонемент «Молодые таланты» и другие).

    Академический оркестр русских народных инструментов имени Н.Н.Некрасова Всероссийской государственной телерадиокомпании

    Ровесник Великой Победы, Академический оркестр русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова  в 2015 году  отмечает 70 лет со дня основания.

    В декабре 1945 года группа музыкантов-фронтовиков во главе с Петром Ивановичем Алексеевым, талантливым музыкантом, известным дирижером и  общественным деятелем, получила задание в короткий срок создать коллектив, основной деятельностью которого  являлась бы работа в радиоэфире. С этого момента (официально — с 26 декабря 1945 года) и началась замечательная история оркестра русских народных инструментов Радиокомитета СССР, ныне — Академического оркестра русских народных инструментов Всероссийской государственной телерадиокомпании, оркестра, который носит имя прекрасного музыканта и выдающегося дирижера Николая Некрасова.

    Создатели коллектива понимали, что оркестр русских народных инструментов Радио  — это  оркестр, который  будут слушать миллионы  людей по всей нашей необъятной Родине, и поэтому его звучание должно быть не только своеобразным эталоном для всех оркестров, работающих в этом жанре, но и во многом определять художественный уровень музыкального радиовещания как в нашей стране, так и за ее пределами.

    Прошло совсем немного времени, и  оркестр Всесоюзного радио показал себя как коллектив с большим творческим потенциалом: были подготовлены  интересные разнообразные программы, постепенно расширялся репертуар, в который, помимо обработок русских народных песен вошли  переложения русской и зарубежной классики, музыка современных композиторов. В адрес музыкальной редакции приходило множество писем, где выражались признательность и благодарность за русское искусство, которое пропагандировал оркестр.

    Мастерство коллектива отшлифовывалось многочасовой студийной работой; каждодневная работа у микрофона — вот залог того уникального звучания, которым и сейчас отличается Академический оркестр ВГТРК.

    С оркестром всегда работали потрясающие музыканты — дирижеры, певцы, инструменталисты, являвшие собой гордость отечественного музыкального искусства. Каждый из них оставил в оркестре частичку своей души и мастерства.

    С 1951 по 1956 гг. оркестром руководил В. С. Смирнов — талантливый и разносторонний музыкант, который все свои усилия направил на привлечение к сотрудничеству таких мастеров, как  А. Гаук, Н. Аносов, Г. Рождественский, Г. Столяров, М. Жуков, Г. Дониях, Д. Осипов, И. Гуляев, С. Колобков. Каждый из них подготовил и провел несколько программ в прямом эфире. В оркестр Радио стали приносить свои сочинения профессиональные композиторы: С. Василенко, В. Шебалин, Г. Фрид, П. Куликов, а впоследствии — Ю. Шишаков, А. Пахмутова и многие другие.

    С 1957 по 1959 гг. художественным руководителем коллектива являлся Н. С. Речменский — известный в то время композитор и фольклорист. При нем с оркестром в течение двух лет работали несколько дирижеров: Георгий Даниях — худрук оркестра русских народных инструментов им. В. В. Андреева из Ленинграда, Иван Гуляев — руководитель Новосибирского оркестра русских народных инструментов, входящего в то время (так же, как и оркестр им. В. В. Андреева) в систему Всесоюзного радио, Дмитрий Осипов, являвшийся на тот момент руководителем Госоркестра им. Н. П. Осипова.

    В 1959 году во главе оркестра стал вдохновенный музыкант, талантливый дирижер Владимир Иванович Федосеев. Предметом особого внимания нового художественного руководителя и главного дирижера стало качество  звука, баланс звучания групп. И результат был удивительный: все группы зазвучали слитно, стройно, красиво, у оркестра появился свой индивидуальный и неповторимый почерк. С приходом В. И. Федосеева активизировалась концертная деятельность коллектива.  Перед ним открылись лучшие залы столицы: Большой зал Консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Кремлевский дворец, Колонный зал Дома Союзов, который на многие годы стал излюбленным местом встреч оркестра со своими слушателями.

    Активизировалась творческая деятельность и в других направлениях: записи на Радио и телевидении, участие в радио- и телепрограммах,  гастроли по стране. Благодаря начавшимся зарубежным поездкам, оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения узнали и полюбили слушатели Германии, Болгарии, Югославии, Чехословакии, Испании и Португалии.

    В. И. Федосеев и его оркестр были всегда очень чуткими аккомпаниаторами, чем привлекали к себе внимание самых известных певцов того времени, таких как И. Скобцов, Д. Гнатюк, В. Норейка, В. Левко, Б. Штоколов, Н. Кондратюк, И. Архипова. Особой страницей в творческой жизни оркестра стали концерты с С. Я. Лемешевым.

    В 1973 году оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения за большой вклад в развитие музыкальной культуры нашей страны был удостоен почетного звания «Академический». В том же году В. И. Федосеев принял предложение руководства Всесоюзного радио и Центрального телевидения возглавить Большой симфонический оркестр ВР и ЦТ.

    Осенью 1973 года в оркестр русских народных инструментов Всесоюзного Радио и Центрального телевидения, по приглашению В. И. Федосеева, пришел  Николай Николаевич Некрасов, который к тому времени уже был дирижером коллективов, широко известных в нашей стране и во всем мире – это оркестр Хора имени Пятницкого и оркестр Ансамбля народного танца СССР под руководством И. Моисеева. С приходом Н. Н. Некрасова началась новая глава в истории коллектива.

    Н. Н. Некрасов получил в свои руки сверкающий всеми красками  «великолепно отшлифованный бриллиант» — именно так отзывался об оркестре широко известный в то время американский музыкальный критик Карл Нидарт,  и  крайне непростой задачей нового худрука  было сохранить и приумножить это богатство. Весь свой опыт, силы и знания маэстро отдал новой работе. Решающее значение  приобретают высокий профессионализм и мастерство музыкантов оркестра. Это позволило с успехом воплощать самые сложные исполнительские задачи.

    Особой популярностью пользовались выступления коллектива в Колонном Зале Дома Союзов, который был в то время одной из площадок Гостелерадио СССР. Великолепная акустика и восхитительной красоты убранство этого зала, а также участие  выдающихся мастеров вокала с мировой известностью делали эти концерты поистине незабываемыми, своего рода «историческими». С оркестром выступали настоящие звезды: И. Архипова, Е. Образцова, Т. Синявская, Р. Бобринева, А. Эйзен, В. Пьявко, Е. Нестеренко, В. Норейка, Л. Сметанников, З. Соткилава, А. Днишев. Благодаря трансляции этих концертов на Центральном Телевидении и Всесоюзном Радио, каждый из них становился заметным музыкальным событием не только Москвы, но и всей страны.

    Профессиональное мастерство, творческий настрой коллектива всегда привлекали к нему внимание композиторов, многие сочинения которых начали свою жизнь и стали классикой жанра в оркестре Радио. Н. Н. Некрасов и оркестр дали «путевку в жизнь» и помогли становлению многих композиторов, среди которых В. Кикта, А. Курченко, Е. Дербенко, В. Беляев, И. Красильников. С благодарностью они посвящали свои произведения их первому исполнителю — Маэстро Н. Н. Некрасову. Таким образом, оркестр пополнял свой репертуар талантливо и профессионально написанными оригинальными сочинениями. В «золотой» репертуарный фонд  вошли также аранжировки, инструментовки, обработки и переложения, сделанные талантливыми музыкантами оркестра. Невозможно подсчитать, сколько часов, дней и ночей утомительной работы, сколько душевных сил и здоровья отдано этими бескорыстными тружениками на благо процветания любимого коллектива. Все они, бесспорно, своим трудом заслужили большой почет  и уважение, это — Александр Балашов, Виктор Шуяков, Игорь Тонин, Игорь Скосырев, Николай Кузнецов, Виктор Калинский, Андрей Шлячков.

    Маэстро Н. Н. Некрасову удалось не только сохранить, но и приумножить славу Академического оркестра русских народных инструментов ВГТРК, и благодарные почитатели, музыканты, все, кто так или иначе связан с коллективом, стали называть его «некрасовским». После ухода Маэстро из жизни 21 марта 2012 года, приказом Генерального директора ВГТРК Олега Борисовича Добродеева в память о замечательном музыканте оркестру было присвоено его имя.

    Академический оркестр русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова Всероссийской государственной телерадиокомпании сегодня — это творческий союз музыкантов-профессионалов, людей искренне любящих свой коллектив, переживающих за него, и бесконечно преданных общему делу, настоящих энтузиастов. За пульт этого прославленного оркестра встал ученик Маэстро Н. Н. Некрасова, его последователь — Андрей Владимирович Шлячков, который не только продолжает лучшие традиции, но и постоянно находится в творческом поиске.

    Оркестр принимает постоянное участие в телевизионном проекте телеканала «Культура» — «Романтика  романса», различных фестивалях: имени Н. Н. Калинина в Волгограде, «Белые ночи» в Перми, Международном фестивале современной музыки «Московская осень», «Созвездие мастеров», «Музыка России», принял участие в открытии Года Культуры 2014 в России, провел несколько авторских вечеров современных композиторов, которые пишут музыку для оркестра русских народных инструментов. В планах оркестра — создание новых программ, записей передач на Радио, проведение просветительской работы среди детей и молодежи, запись и выпуск нескольких новых CD и DVD дисков, участие в различных фестивалях и благотворительных мероприятиях.

    Академический оркестр русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова Всероссийской государственной телерадиокомпании — уникальное явление многогранной Российской культуры. В нем живет память поколений, сохраняются и развиваются лучшие традиции, и что особенно радует — в коллектив приходит талантливая и восприимчивая молодежь, которой эти традиции предстоит нести дальше.

    Пресс-служба оркестра

    Евгений Волчков

    Евгений Волчков родился в 1982 году в Москве. Окончил Детскую Школу Искусств №1 им. Н.А.Римского-Корсакова (класс домры И.Е.Свистовой и Л.В.Коробовой). В 2001 году окончил Московское областное базовое музыкальное училище им. А.Н.Скрябина в Электростали (класс домры Н.И.Королевой, класс дирижирования В.И.Тарасовой), Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс домры Заслуженного артиста России, профессора Р.В.Белова, класс дирижирования профессора С.М.Колобкова) и аспирантуру (руководитель – профессор Р.В.Белов).

    В студенческие годы Евгений Волчков достиг высокого исполнительского профессионального уровня и овладел сложнейшим репертуаром от произведений эпохи Ренессанса до музыки современности, включающим оригинальные произведения, а также транскрипции и переложения, многие из которых сделаны Р. В. Беловым и самим исполнителем.

    За время учебы в академии Евгений Волчков стал лауреат многих конкурсов. Среди них: I Всероссийский открытый конкурс исполнителей на домре (Нижний Новгород, 2005); VI Международный конкурс исполнителей на народных инструментах «Кубок Севера» (Череповец, 2006); II Международный конкурс-фестиваль «Современное искусство и образование» (номинация исполнитель-педагог; Москва, 2007); VII Всероссийский конкурс исполнителей на народных инструментах (Владимир, 2008). Обладатель Гран-при I Российского открытого конкурса солистов-домристов на приз Александра Цыганкова (Нижний Новгород, 2006).

    В 2006 году Е.Волчков награжден премией, учрежденной Указом Президента Российской Федерации «О мерах государственной поддержки талантливой молодежи». В 2007 году музыкант – стипендиат фонда «Русское исполнительское искусство» В 2008 и 2010 годах Евгений Волчков был удостоен государственной стипендии, присуждаемой выдающимся деятелям культуры и искусства России.

    Евгений Волчков участвовал во многих фестивалях в России, Финляндии, Германии, Швейцарии, Чехии, Латвии, Венгрии, Ливане, Швеции, Норвегии, Франции, Японии, Италии. С 2004 года – артист-солист Академического оркестра русских народных инструментов Всероссийской Государственной телерадиокомпании (художественный руководитель и главный дирижер — Народный артист СССР Николай Некрасов). Выступления Евгения Волчкова с оркестром в качестве солиста в абонементных концертах Московской государственной академической филармонии в Концертном зале им. П.И.Чайковского, Московском международном Доме музыки, Концертном зале Российской академии музыки им. Гнесиных всегда интересны, оригинальны и пользуются большим успехом у слушателей.

    C 2008 года Евгений Волчков – артист-солист Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П.Осипова (художественный руководитель и главный дирижер – Народный артист России Владимир Андропов).

    Евгений Волчков ведет насыщенную концертную деятельность, выступая в качестве солиста с ведущими коллективами России. Сорудничает с пианистами Н. Кондрацкой и В. Румянцевым. На протяжении пяти лет Евгений Волчков принимает активное участие в концертных программах Московской Академической филармонии.

    Артист ведет активную концертную деятельность и пропаганду русской музыкальной культуры не только в России, но и за рубежом. За высокое исполнительское мастерство восхищенные немецкие критики назвали его «Паганини на домре».

    Ольга Дедюхина

    Ольга Дедюхина (флейта) – лауреат Всероссийского конкурса музыкантов-исполнителей им. Н.А.Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 2000), дипломант международных конкурсов в Румынии и Великобритании. Родилась в 1979 году в г. Ижевске. Окончила Музыкальный колледж им. Гнесиных, Российскую академию музыки им. Гнесиных, ассистентуру-стажировку. Училась у солиста Большого театра СССР, заслуженного работника культуры Н.И.Кондрашова и народного артиста России, профессора Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского А.В.Корнеева. Совершенствовала исполнительское мастерство у профессора Будапештской консерватории Лоранта Ковача. В студенческие годы была удостоена стипендии Министерства культуры России.

    С 2002 года является солисткой Академического оркестра русских народных инструментов Всероссийской Государственной телевизионной и радиовещательной компании под руководством Н.Н.Некрасова. В ее репертуаре произведения разных стилей и направлений: сонаты И.С.Баха, Г.Ф.Генделя, Г.Ф.Телемана, концерты А. Вивальди, В. А. Моцарта, Ж. Ибера, Б. Ромберга, произведения Е.Боцца, К.Дебюсси, А.Дютие, А.Жоливе, О.Мессиана, Д.Мийо, Ф.Пуленка, В.Гаврилина, А.Глазунова, С.Василенко, Э.Денисова, С.Прокофьева и др.

    Постоянно гастролирует по России и за рубежом – в Англии, Румынии, Бельгии, Венгрии, Германии, Испании, Литве, Польше, Эстонии и др. Имеет записи на радио и телевидение.

    Исполнительскому стилю Ольги Дедюхиной присущи свобода и непринужденность, виртуозное владение инструментом, красивый, благородный звук с богатой палитрой нюансов, тонкий музыкальный вкус, глубокое проникновение в музыкальную ткань исполняемого произведения.

    Павел Лукоянов

    Павел Лукоянов (р. 1982) с отличием окончил в 2007 году Российскую Академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Л. Жук).

    Победитель Первого Международного конкурса исполнителей на струнных щипковых инструментах (Москва, 1998) и VII Международного конкурса исполнителей на народных инструментах «Учитель и ученик» (Москва, 2002), лауреат II Международного конкурса исполнителей на струнных щипковых инструментах имени В. Н. Городовской (Москва, 2004).

    Ведет активную концертную деятельность, выступает в концертных залах Москвы, Санкт-Петербурга, Красноярска, Нижнего Новгорода, Брянска, Твери, Самары, Курска, Тольятти, Екатеринбурга, Орла, Пензы, Кирова. С успехом прошли гастроли музыканта в Австрии, Германии, Бельгии, Нидерландах, Чехии, Венгрии, Люксембурге, Литве, Латвии, Норвегии, Швеции, Китае.

    Сольный репертуар исполнителя включает множество произведений разных стилей и жанров от старинной музыки до музыкального авангарда. В концертных программах музыканта переплетаются классика и джаз, старинные былины и постмодернистские опусы, традиционные наигрыши и эстрадные мелодии, этно и фолк. Павел Лукоянов сотрудничает с современными композиторами — Олегом Меремкуловым, Вадимом Биберганом, Виктором Паниным, Виктором Маляровым, Сергеем Плехановым, Владимиром Бояшовым, Натальей Розановой, является первым исполнителем многих оригинальных произведений для гуслей.

    За высокое исполнительское мастерство, активную концертную и благотворительную деятельность музыкант удостоен звания лауреата «VII Артиады России». Член Московского музыкального общества.

    Рекомендуем к просмотру

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Ты не становишься воспоминаньем… Валерий Баринов, Ольга Кабо (художественное слово)

    24.02.2013

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    «Самое любимое». Константин Райкин (художественное слово)

    27.01.2013

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    «Золотые голоса Серебряного века». Читает Вениамин Смехов

    08.04.2012

    Камерный зал Филармонии

    Тысяча и одна ночь Шехерезады

    21.10.2017

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    К 70-летию со дня рождения Леонида Филатова

    24.12.2016