Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже абонементы сезона 2018-2019.
Перейти к списку абонементов.

    Московский государственный
    академический симфонический оркестр
    под управлением Павла Когана

    18 мая 2017, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    В программе:
    П. И. Чайковский
    Концерт для скрипки с оркестром
    Дворжак
    Симфония № 9 («Из Нового Света»)

    12+

    Абонемент №16:

    Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением
    Павла Когана

    Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана

    Московский государственный академический симфонический оркестр (МГАСО) был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из старейших симфонических оркестров России.

    Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра Народный артист СССР Лев Штейнберг. Он возглавлял оркестр до конца жизни (1945). Затем руководство МГАСО осуществлялось такими прославленными советскими музыкантами, как Николай Аносов (1945–1950), Лео Гинзбург (1950–1954), Михаил Тэриан (1954–1960), Вероника Дударова (1960–1989). Благодаря сотрудничеству с ними оркестр стал одним из лучших симфонических ансамблей страны, но был известен, в первую очередь, исполнениями русской и советской классики, в том числе премьерами сочинений С. С. Прокофьева, Н. Я. Мясковского, Д. Д. Шостаковича, Р. М. Глиэра.

    Новая эра в истории МГАСО началась под управлением Павла Когана. Маэстро занял должность художественного руководителя и главного дирижера оркестра в 1989 году и сразу реформировал репертуар коллектива, обогатив его произведениями европейской и американской музыкальной литературы.

    Визитной карточкой оркестра стали грандиозные монографические циклы полных собраний симфонических сочинений величайших композиторов И. Брамса, Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана, Р. Штрауса, Ф. Мендельсона, Г. Малера, А. Брукнера, Я. Сибелиуса, А. Дворжака, П. И. Чайковского, А. К. Глазунова, С. В. Рахманинова, С. C. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, А. Н. Скрябина, Г. Берлиоза, К. Дебюсси, М. Равеля. Масштабные программы коллектива состоят из симфонической, оперной и вокально-симфонической классики, работ современных композиторов, множества забытых и незнакомых слушателям произведений.

    Благодаря разнообразию программ и неизменно высокому уровню их исполнения МГАСО заслужил уважение и любовь слушателей в своей стране и за ее пределами. Оркестр ежегодно дает концерты в Большом зале Московской консерватории и Концертном зале имени П. И. Чайковского, в том числе в рамках популярных персональных и смешанных абонементных циклов. Коллектив регулярно выступает в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича и на сценах других городов России, а также проводит турне за рубежом – в течение последних двадцати пяти лет гастроли МГАСО состоялись более чем в пятидесяти странах, включая США, Великобританию, Японию, Испанию, Австрию, Италию, Германию, Чехию, Польшу, Венгрию, Францию, Южную Корею, Австралию, Китай и Швейцарию.

    Коллектив создал коллекцию записей, включающую CD и DVD со студийными и «живыми» исполнениями, радио- и телевизионные трансляции. В 1990 году компания Pioneer сделала «живую» запись фортепианного и скрипичного концертов Чайковского и Симфонии №10 Шостаковича в исполнении Московского государственного академического симфонического оркестра и Маэстро Когана (солисты – Алексей Султанов, Максим Венгеров). В начале 90-х годов был выпущен фильм «Путешествие с оркестром» о гастролях МГАСО под управлением Павла Когана в Европе и Санкт-Петербурге. Широко известен и пользуется большой популярностью цикл произведений Рахманинова, изданный лейблом Alto: созданные МГАСО и П. Коганом интерпретации трех симфоний и «Симфонических танцев» композитора возглавили списки всех существующих прочтений.

    Оркестр гордится своим партнерством с выдающимися дирижерами и солистами: Евгением Светлановым, Кириллом Кондрашиным, Александром Орловым, Натаном Рахлиным, Самуилом Самосудом, Валерием Гергиевым, Давидом Ойстрахом, Эмилем Гилельсом, Леонидом Коганом, Владимиром Софроницким, Сергеем Лемешевым, Иваном Козловским, Святославом Кнушевицким, Святославом Рихтером, Мстиславом Ростроповичем, Даниилом Шафраном и многими другими.

    Сотрудничество с Павлом Коганом принесло оркестру репутацию коллектива, пропагандирующего высочайшие стандарты артистического мастерства, демонстрирующего художественный подход к формированию программ, имеющего широкий круг верных почитателей во всем мире. От концерта к концерту этот замечательный тандем полностью оправдывает свой статус. МГАСО никогда не останавливается на достигнутом и без устали стремится к еще не завоеванным вершинам.

    Тао Линь

    Тао Линь – профессор Центральной консерватории музыки в Пекине, художественный руководитель и главный дирижёр Губернаторского симфонического оркестра Кузбасса в Кемерово.

    Учиться музыке Тао Линь начинал в Пекине. Получив стипендию китайского правительства, он продолжил образование в Московской консерватории у выдающихся педагогов Альберта Лемана (по композиции) и Дмитрия Китаенко (по дирижированию). Родион Щедрин называл его «очень талантливым музыкантом», отмечая, что дирижёра ждет успешное будущее.

    Известность Тао Линю принесли победы на международных конкурсах дирижёров: на I конкурсе имени Сергея Прокофьева в Санкт-Петербурге (1993), имени Гжегожа Фительберга в Польше (1999) и XIII конкурсе имени Николая Малько в Дании (2001).

    После успешного выступления на прокофьевском конкурсе, Тао Линя пригласили на должность ассистента Валерия Гергиева в Мариинском театре и Александра Дмитриева в Академическом симфоническом оркестре Санкт-Петербургской филармонии. Также он был главным приглашенным дирижёром Томского симфонического оркестра, главным дирижёром Красноярского симфонического оркестра, художественным руководителем и главным дирижёром Академического симфонического оркестра Саратовской областной филармонии.

    С 2000 года Тао Линь руководит Губернаторским симфоническим оркестром Кузбасса. С его приходом заметно вырос художественный уровень коллектива, повысился интерес к нему известных российских дирижёров и солистов. Популярностью у слушателей Государственной филармонии Кузбасса пользуются оперные постановки, к участию в которых дирижёр приглашает ведущих оперных певцов из Новосибирска, Красноярска, Санкт-Петербурга и Пекина. Гастрольная карта оркестра пополнилась зарубежными концертами. В 2000 году Министерство культуры КНР наградило Губернаторский симфонический оркестр Кузбасса Почётной грамотой; такой высокой оценки по итогам сезона были удостоены лишь три коллектива из трёхсот, гастролировавших в Китае.

    Тао Линю присвоено почётное звание «Лауреат премии Кузбасса», а также ряд других областных наград. В 2014 году музыкант получил Благодарность Министра культуры Российской Федерации.

    Маэстро дирижировал многими известными коллективами, среди которых оркестры Московской, Санкт-Петербургской, Новосибирской филармоний, Мариинского театра, Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана, Уральский академический филармонический оркестр, Пражский симфонический оркестр (Чехия), Симфонический оркестр Мурсии (Испания), Президентский симфонический оркестр (Турция), оркестр Национального автономного университета Мексики, Симфонический оркестр Тайбэя (Тайвань), множество российских и китайских коллективов. В числе успешных проектов – концерты с Китайским национальным симфоническим оркестром, которые прошли в китайском Национальном центре исполнительских искусств, а также в день Китайского нового года в Золотом зале венского Музикферайна.

    Тао Линь востребован как оперный дирижёр. В его репертуаре более 20 опер, которыми он дирижировал в разных театрах мира, снискав хорошие отзывы критиков. В 2009 году он провел премьеру оперы Тана Цзяньпина “Song of Youth”.

    В 2002 году музыкант записал диск на лейбле EMI с Уральским академическим филармоническим оркестром. 

    Никита Борисоглебский

    Никита Борисоглебский — блистательный молодой российский скрипач, по праву заслуживший место в элите мировой академической музыки. Его высокое мастерство и неординарную исполнительскую манеру, захватывающую и, вместе с тем, избегающую претенциозности, отмечают слушатели в разных странах.

    Никита Борисоглебский родился в 1985 году в Волгодонске в семье химиков. В 14 лет поступил в Московскую консерваторию в класс Эдуарда Грача и Татьяны Беркуль, а уже в 18 лет стал самым молодым солистом Московской филармонии. В 2005 году Борисоглебский перешел в аспирантуру и начал заниматься исследованием английской скрипичной музыки XIX—XX веков. За рубежом молодой российский исполнитель обучался у Огюстэна Дюмэ в Колледже музыки имени Королевы Елизаветы (Бельгия) и Анны Чумаченко в Кронбергской академии музыки (Германия). 

    Путь к лучшим концертным залам мира открыла для Борисоглебского серия успешных выступлений на престижных международных конкурсах, в том числе имени П. И. Чайковского в Москве в 2007 году и имени Королевы Елизаветы в Брюсселе в 2009-ом. Спустя год московский скрипач завоевывает первые премии на конкурсах имени Ф. Крейслера в Вене и имени Я. Сибелиуса в Хельсинки, а в 2013-ом побеждает на Monte Carlo Violin Masters в Монако. Получив одиннадцать высших наград на различных музыкальных соревнованиях, музыкант решил завершить этот этап своей карьеры. По его словам, в жизни наступило время иного, большого конкурса, в котором нет четкого набора критериев и состава судей. 

    Сегодня карьера исполнителя успешно продолжается на международной сцене. Среди коллективов, с которыми выступал Борисоглебский, — Национальный оркестр Бельгии, Оркестр Финского радио, Симфонический оркестр NHK, Симфонический оркестр Сан-Паулу, Симфонический оркестр Борнмута, Хельсинский филармонический оркестр, Симфонический оркестр Гётеборга. Он играл под руководством таких дирижёров, как Валерий Гергиев, Владимир Федосеев, Кшиштоф Пендерецкий, Юрий Симонов, Сакари Орамо, Давид Авхам и Ханну Линту. Партнёрами скрипача по камерному музицированию стали Родион Щедрин, Наталия Гутман, Юрий Башмет, Андраш Шифф, Александр Князев, Вадим Репин, Борис Березовский, Александр Рудин. 

    Репертуар Борисоглебского включает в себя классические шедевры Моцарта, Бетховена, Чайковского, авангард XX века — сочинения Берио, Шнитке и Бартока, произведения современников, в том числе Александра Чайковского и Кузьмы Бодрова. Среди его наград — звание «Скрипач года» от Международного фонда Майи Плисецкой и Родиона Щедрина, премия Virtuoso итальянской Академии струнных инструментов и Общества Антонио Страдивари, медаль от Фонда имени Я. Сибелиуса. 

    Никита Борисоглебский стремится к развитию и обретению свободы на сцене не только за счет совершенствования техники исполнения: «Сохраняя собственную индивидуальность, которая проявляется сама по себе, я пытаюсь обогащать ее с помощью всестороннего развития».