Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже абонементы сезона 2017-2018
Перейти к списку абонементов

    Московский государственный
    академический симфонический оркестр
    под управлением Павла Когана

    18 мая 2017, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    В программе:
    П. И. Чайковский
    Концерт для скрипки с оркестром
    Дворжак
    Симфония № 9 («Из Нового Света»)


    12+

    Абонемент №16:

    Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением
    Павла Когана

    Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана

    Московский государственный академический симфонический оркестр (МГАСО) был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из старейших симфонических оркестров России.

    Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра Народный артист СССР Лев Штейнберг. Он возглавлял оркестр до конца жизни (1945). Затем руководство МГАСО осуществлялось такими прославленными советскими музыкантами, как Николай Аносов (1945–1950), Лео Гинзбург (1950–1954), Михаил Тэриан (1954–1960), Вероника Дударова (1960–1989). Благодаря сотрудничеству с ними оркестр стал одним из лучших симфонических ансамблей страны, но был известен, в первую очередь, исполнениями русской и советской классики, в том числе премьерами сочинений С. С. Прокофьева, Н. Я. Мясковского, Д. Д. Шостаковича, Р. М. Глиэра.

    Новая эра в истории МГАСО началась под управлением Павла Когана. Маэстро занял должность художественного руководителя и главного дирижера оркестра в 1989 году и сразу реформировал репертуар коллектива, обогатив его произведениями европейской и американской музыкальной литературы.

    Визитной карточкой оркестра стали грандиозные монографические циклы полных собраний симфонических сочинений величайших композиторов И. Брамса, Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана, Р. Штрауса, Ф. Мендельсона, Г. Малера, А. Брукнера, Я. Сибелиуса, А. Дворжака, П. И. Чайковского, А. К. Глазунова, С. В. Рахманинова, С. C. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, А. Н. Скрябина, Г. Берлиоза, К. Дебюсси, М. Равеля. Масштабные программы коллектива состоят из симфонической, оперной и вокально-симфонической классики, работ современных композиторов, множества забытых и незнакомых слушателям произведений.

    Благодаря разнообразию программ и неизменно высокому уровню их исполнения МГАСО заслужил уважение и любовь слушателей в своей стране и за ее пределами. Оркестр ежегодно дает концерты в Большом зале Московской консерватории и Концертном зале имени П. И. Чайковского, в том числе в рамках популярных персональных и смешанных абонементных циклов. Коллектив регулярно выступает в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича и на сценах других городов России, а также проводит турне за рубежом – в течение последних двадцати пяти лет гастроли МГАСО состоялись более чем в пятидесяти странах, включая США, Великобританию, Японию, Испанию, Австрию, Италию, Германию, Чехию, Польшу, Венгрию, Францию, Южную Корею, Австралию, Китай и Швейцарию.

    Коллектив создал коллекцию записей, включающую CD и DVD со студийными и «живыми» исполнениями, радио- и телевизионные трансляции. В 1990 году компания Pioneer сделала «живую» запись фортепианного и скрипичного концертов Чайковского и Симфонии №10 Шостаковича в исполнении Московского государственного академического симфонического оркестра и Маэстро Когана (солисты – Алексей Султанов, Максим Венгеров). В начале 90-х годов был выпущен фильм «Путешествие с оркестром» о гастролях МГАСО под управлением Павла Когана в Европе и Санкт-Петербурге. Широко известен и пользуется большой популярностью цикл произведений Рахманинова, изданный лейблом Alto: созданные МГАСО и П. Коганом интерпретации трех симфоний и «Симфонических танцев» композитора возглавили списки всех существующих прочтений.

    Оркестр гордится своим партнерством с выдающимися дирижерами и солистами: Евгением Светлановым, Кириллом Кондрашиным, Александром Орловым, Натаном Рахлиным, Самуилом Самосудом, Валерием Гергиевым, Давидом Ойстрахом, Эмилем Гилельсом, Леонидом Коганом, Владимиром Софроницким, Сергеем Лемешевым, Иваном Козловским, Святославом Кнушевицким, Святославом Рихтером, Мстиславом Ростроповичем, Даниилом Шафраном и многими другими.

    Сотрудничество с Павлом Коганом принесло оркестру репутацию коллектива, пропагандирующего высочайшие стандарты артистического мастерства, демонстрирующего художественный подход к формированию программ, имеющего широкий круг верных почитателей во всем мире. От концерта к концерту этот замечательный тандем полностью оправдывает свой статус. МГАСО никогда не останавливается на достигнутом и без устали стремится к еще не завоеванным вершинам.

    Тао Линь

    Тао Линь – профессор Центральной консерватории музыки в Пекине, художественный руководитель и главный дирижёр Губернаторского симфонического оркестра Кузбасса в Кемерово.

    Учиться музыке Тао Линь начинал в Пекине. Получив стипендию китайского правительства, он продолжил образование в Московской консерватории у выдающихся педагогов Альберта Лемана (по композиции) и Дмитрия Китаенко (по дирижированию). Родион Щедрин называл его «очень талантливым музыкантом», отмечая, что дирижёра ждет успешное будущее.

    Известность Тао Линю принесли победы на международных конкурсах дирижёров: на I конкурсе имени Сергея Прокофьева в Санкт-Петербурге (1993), имени Гжегожа Фительберга в Польше (1999) и XIII конкурсе имени Николая Малько в Дании (2001).

    После успешного выступления на прокофьевском конкурсе, Тао Линя пригласили на должность ассистента Валерия Гергиева в Мариинском театре и Александра Дмитриева в Академическом симфоническом оркестре Санкт-Петербургской филармонии. Также он был главным приглашенным дирижёром Томского симфонического оркестра, главным дирижёром Красноярского симфонического оркестра, художественным руководителем и главным дирижёром Академического симфонического оркестра Саратовской областной филармонии.

    С 2000 года Тао Линь руководит Губернаторским симфоническим оркестром Кузбасса. С его приходом заметно вырос художественный уровень коллектива, повысился интерес к нему известных российских дирижёров и солистов. Популярностью у слушателей Государственной филармонии Кузбасса пользуются оперные постановки, к участию в которых дирижёр приглашает ведущих оперных певцов из Новосибирска, Красноярска, Санкт-Петербурга и Пекина. Гастрольная карта оркестра пополнилась зарубежными концертами. В 2000 году Министерство культуры КНР наградило Губернаторский симфонический оркестр Кузбасса Почётной грамотой; такой высокой оценки по итогам сезона были удостоены лишь три коллектива из трёхсот, гастролировавших в Китае.

    Тао Линю присвоено почётное звание «Лауреат премии Кузбасса», а также ряд других областных наград. В 2014 году музыкант получил Благодарность Министра культуры Российской Федерации.

    Маэстро дирижировал многими известными коллективами, среди которых оркестры Московской, Санкт-Петербургской, Новосибирской филармоний, Мариинского театра, Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана, Уральский академический филармонический оркестр, Пражский симфонический оркестр (Чехия), Симфонический оркестр Мурсии (Испания), Президентский симфонический оркестр (Турция), оркестр Национального автономного университета Мексики, Симфонический оркестр Тайбэя (Тайвань), множество российских и китайских коллективов. В числе успешных проектов – концерты с Китайским национальным симфоническим оркестром, которые прошли в китайском Национальном центре исполнительских искусств, а также в день Китайского нового года в Золотом зале венского Музикферайна.

    Тао Линь востребован как оперный дирижёр. В его репертуаре более 20 опер, которыми он дирижировал в разных театрах мира, снискав хорошие отзывы критиков. В 2009 году он провел премьеру оперы Тана Цзяньпина “Song of Youth”.

    В 2002 году музыкант записал диск на лейбле EMI с Уральским академическим филармоническим оркестром. 

    Никита Борисоглебский

    Блистательный молодой российский скрипач Никита Борисоглебский сегодня по праву считается одним из самых ярких музыкантов современности. Он — один из немногих, кто за краткий срок смог завоевать сердца слушателей и добиться международной известности.

    Стремительность развития молодого музыканта поразительна: дебютировав в возрасте 10 лет с Ростовским симфоническим оркестром, он уже в 14 становится студентом Московской консерватории имени П. И. Чайковского, в 15 — артистом, а в 18 — самым молодым солистом Московской филармонии. В настоящее время — лауреат целого ряда престижных международных конкурсов, обладатель различных профессиональных наград, концертирующий солист со впечатляющим графиком выступлений. Несмотря на молодой возраст, музыкант владеет всем основным скрипичным репертуаром.

    География гастрольных туров скрипача охватывает все культурное пространство нашей планеты: от Канады и Бразилии до Китая и Японии, от Шотландии до Новой Зеландии, с регулярными концертами в Финляндии, Англии, Франции, Германии, Литве, Бельгии, Италии, Сербии, Польше, Хорватии. Несмотря на интенсивный график зарубежных выступлений, Н. Борисоглебский также много играет в России: концерты в Новосибирске, Красноярске, Нижнем Новгороде, Самаре, Казани, Калининграде, Ростове-на-Дону, Вологде и других городах чередуются с выступлениями в Москве и Санкт-Петербурге. Скрипач часто выступает на знаменитых фестивалях. Имеет записи на дисках, радио и телевидении ряда стран.

    Каждый концерт Никиты Борисоглебского — событие. Польская критика писала: «Особо стоит упомянуть об атмосфере, установившейся во время игры россиянина. Тепло музыки, которым он наполнил зал [Краковской] Филармонии, несомненно, проникло и в сердца слушателей, поскольку этот гениальный артист, «человек из космоса», казался нам одновременно удивительно близким». «Исполнительская техника Борисоглебского — это техника топ–класса, виртуозность его уникальна. Что поражает больше всего, так это его способность играть то нежно, то бравурно, но при этом сохранять изысканность и сосредоточенность на музыкальной линии произведения. Это — фантастика, насколько певуче его исполнение» (Goteborgs Posten, Швеция).

    Никита Борисоглебский выступал со многими известными оркестрами Европы, Азии и Америки под управлением выдающихся дирижеров, среди которых Валерий Гергиев, Владимир Федосеев, Юрий Башмет, Юрий Симонов, Владимир Понькин, Александр Рудин, Дмитрий Лисс, Кшиштоф Пендерецкий, Пол Гудвин, Жилбер Варга, Окко Каму, Сакари Орамо, Эри Класс, Конрад ван Альфен, Давид Авкхам и Лионель Брингье, сотрудничал с такими музыкантами, как Сейджи Озава, Родион Щедрин, Наталия Гутман, Гидон Кремер, Огюстен Дюмэ, Андраш Шифф, Борис Березовский, Жан-Филипп Коллар, Александр Князев, Рафаэль Уоллфиш, Жан-Клод Ванден Энден, Ловро Погорелич и Давид Герингас.

    Никита Борисоглебский родился в Волгодонске. Учиться игре на скрипке начал в семь лет. В 2000 году, в возрасте 14 лет поступил в Московскую консерваторию в класс Э. Д. Грача и его ассистента Т. С. Беркуль. Будучи студентом, играл в оркестре «Московия», где прошел путь от оркестранта до концертмейстера. В 2005 году Н. Борисоглебский был принят в аспирантуру.

    В 2007 году он участвует в XIII Международном конкурсе имени П. И. Чайковского и становится лауреатом II премии и обладателем пяти специальных призов. С 2008 года проходит трехгодичную стажировку в Бельгии в Музыкальном колледже имени Королевы Елизаветы, а год спустя становится лауреатом конкурса имени Королевы Елизаветы в Брюсселе. В том же году он получил звание «Скрипач года» от американского Международного фонда М. Плисецкой и Р. Щедрина. 2010 год принес скрипачу победы на международных конкурсах имени Ф. Крейслера в Вене, имени Я. Сибелиуса в Хельсинки и Приз за лучшее исполнение концерта Я. Сибелиуса. В том же году газета «Музыкальное обозрение» объявила Н. Борисоглебского «Персоной года». Не менее

    ярким стал для скрипача и 2011 год: Итальянской Академией струнных инструментов и Обществом Антонио Страдивари ему была вручена почетная награда Virtuoso. А Международный фонд Я. Сибелиуса наградил Н. Борисоглебского Медалью Яна Сибелиуса за интерпретацию музыки композитора. В 2011—2012 годах Н. Борисоглебский продолжил обучение на курсах высшего мастерства в Музыкальной академии в Кронберге. В 2013 году стал обладателем Гран-при Monte Carlo Violin Masters (Монако).

    С 2007 года артист является солистом Московской филармонии, с 2011 года — солистом крупнейшего продюсерского агентства IMG Artist (Лондон).

    В сотрудничестве с бельгийским лейблом Fuga Libera Никита Борисоглебский записал два диска: Третий концерт Анри Вьетана с Королевским филармоническим оркестром Льежа под управлением Патрика Давена и монографический альбом с музыкой Эдуарда Лало с оркестром Sinfonia Varsovia, Огюстеном Дюмэ и Жаном-Филиппом Колларом. Последний диск был удостоен высокой оценки французского журнала Diapason.

    Среди выступлений Никиты Борисоглебского в прошедшем сезоне — концерты с Симфоническим оркестром Борнмута, Национальным оркестром Бельгии, Оркестром Падлу (дебют в Парижской филармонии), а также оркестрами Бразилии, Китая, Японии, ЮАР и Финляндии, концерты в Москве и других российских городах, сольные выступления в Кадоган-холле и Вигмор-холле в Лондоне. В планах музыканта — концерты с филармоническими оркестрами Дуйсбурга и Загреба, гастроли по Японии с Симфоническим оркестром NHK и концерты в Рио-де-Жанейро с Бразильским симфоническим оркестром. Также состоятся его сольные концерты во многих городах Германии, Великобритании, Литвы и России.

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    7 сентября в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    29 октября в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    19 декабря в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    19 июня в 19:00