Звёзды мировой оперы в Москве
Анита Хартиг

Анита Хартиг родилась в румынском городе Бистрица. По окончании музыкального колледжа продолжила образование в Академии музыки города Клуж-Напока по классу вокала. В настоящее время она занимается у знаменитой певицы, сопрано Иляны Котрубаш. Сценический дебют исполнительницы состоялся в 2006 году – она выступила в партии Мими («Богема» Пуччини) в городе Клуж-Напока. С 2009 по 2014 год Анита Хартиг была солисткой Венской государственной оперы, исполняла партии Церлины («Дон Жуан» Моцарта), Мими и Мюзетты («Богема» Пуччини), Памины («Волшебная флейта» Моцарта), Микаэлы («Кармен» Бизе), Сюзанны («Свадьба Фигаро» Моцарта).

В 2010 году Анита Хартиг дебютировала на сцене Королевского оперного театра La Monnaie в Брюсселе в роли Мими. В 2012 году выступила в той же партии в Валлийской национальной опере в Кардиффе, на фестивале в Бейтеддине (Ливан) и миланском театре La Scala, в 2013 году - в Гамбургской государственной опере и Лондонской Королевской опере Covent Garden. В числе последующих ангажементов исполнительницы - участие в «Богеме» Пуччини в Немецкой опере Берлина, дрезденской Semperoper, мадридском Teatro Real и Metropolitan Opera (Нью-Йорк). Партию Микаэлы («Кармен» Бизе) певица пела на сценах Венской государственной оперы, нью-йоркской Metropolitan Opera (2014) и парижской Opera Bastille (2016). В партии Сюзанны («Свадьбы Фигаро» Моцарта) она появилась в постановках Венской государственной оперы (2014), Королевской оперы Covent Garden (2015) и Metropolitan Opera (2016). Также в различных театрах она исполняет партии Лю («Турандот» Пуччини, Баварская государственная опера), Виолетты («Травиата» Верди, барселонский театр Liceu), Маргариты («Фауст» Гуно, Капитолийский театр Тулузы, Цюрихская опера, Венская государственная опера) и другие. 

В текущем театральном сезоне Анита Хартиг исполняет партии Маргариты («Фауст» Гуно) в Гамбургской государственной опере и Венской государственной опере, Антонии («Сказки Гофмана» Оффенбаха) в нью-йоркской Metropolitan Opera, Мими («Богема» Пуччини) в Metropolitan Opera и Королевском театра Мадрида. В сезоне 2018/19 у певицы выступления в партиях Виолетты («Травиата» Верди) в Metropolitan Opera и Капитолийском театре Тулузы, Микаэлы («Кармен» Бизе) в Опере Сан-

Франциско и Венской государственной опере и Амелии («Симон Бокканегра» Верди) в Парижской национальной опере.

Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» был создан в 1990 году указом Правительства Российской Федерации. В 2002 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Юрий Башмет, открывший новую страницу в истории коллектива. 

С оркестром сотрудничали прославленные дирижеры и солисты, среди которых Валерий Гергиев, Тань Дунь, Александр Лазарев, Саулюс Сондецкис, Дэвид Стерн, Лучано Акочелла, Теодор Курентзис, Владимир Ашкенази, Андрес Мустонен, Рауф Абдуллаев, Эмил Табаков, Максим Венгеров, Жан-Люк Понти, Барри Дуглас, Питер Донохоу, Денис Мацуев, Елизавета Леонская, Борис Березовский, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Вадим Репин, Анне-Софи Муттер, Сергей Крылов, Кристоф Барати, Виктория Муллова, Наталия Гутман, Давид Герингас, Сергей Антонов, Александр Князев, Джеймс Голуэй, Дебора Войт, Анна Нетребко, Лора Клейкомб, Пласидо Доминго, Монтсеррат Кабалье, Анна Катерина Антоначчи, Патриция Чьофи, Элина Гаранча, а также артисты балета Ульяна Лопаткина, Николай Цискаридзе, Илзе Лиепа, актеры Константин Хабенский, Сергей Безруков и другие.

С 2002 года оркестр дал более 1000 концертов в России и за рубежом: в Москве и Санкт-Петербурге, городах Поволжья, «Золотого кольца», Урала, Сибири, во многих странах Европы, Индии, Южной Корее, Японии. 

В репертуаре оркестра сочетаются классика и современность, музыка разных стилей и жанров. Оркестр исполнил премьеры сочинений Джан Карло Менотти, Эдисона Денисова, Микаэла Таривердиева, Софии Губайдулиной, Гии Канчели, Александра Чайковского, Тань Дуня, Жан-Люка Понти, Тору Такемицу, Мортона Фелдмана, Игоря Райхельсона, Ханса Ротта, Эмила Табакова, Александра Балтина, Владимира Комарова, Бориса Франкштейна, Георгия Бузоглы, Владимира Беляева. 

Особое место в репертуарной политике оркестра занимают концерты для детей и юношества. «Новая Россия» – постоянный участник детских филармонических абонементов, концертов с участием юных солистов, благотворительных и образовательных акций.

С 2008 года оркестр регулярно принимает участие в Зимнем музыкальном фестивале Юрия Башмета в Сочи и других международных фестивалях, которые маэстро проводит в российских регионах. В разные годы участвовал в Фестивале Мстислава Ростроповича, Московском Пасхальном фестивале, фестивалях «Виртуозы гитары» и VIVACELLO. 

В дискографии коллектива – сочинения Моцарта, Бетховена, Вебера, Брамса, П. И. Чайковского, Рахманинова, А. Чайковского.

В марте 2007 года оркестру был выделен Грант Правительства Российской Федерации. В 2010 года коллектив удостоен Гранта Президента РФ. В 2014 году «Новая Россия» приняла активное участие в подготовке и проведении культурной программы XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи.

Джулиано Карелла учился дирижированию в Консерватории им. Джузеппе Верди в Милане и композиции в Консерватории им. Чезаре Поллини в Падуе, а затем совершенствовался в Accademia  Chigiana в Сиене.

Будучи одним из самых востребованных оперных дирижеров современности, он регулярно выступает в таких престижных театрах, как Немецкая опера в Берлине и Берлинская государственная опера, Баварская государственная опера, оперных театрах Франкфурта, Штутгарта, Гамбурга, Венской государственной опере, парижской Opera Comique, Марсельской опере, Национальной Рейнской опере в Страсбурге, Опере Нанси, Нидерландской опере в Амстердаме, Опере Монте-Карло, брюссельском театре La Monnaie, Королевском театре Мадрида, барселонском театре Liceu, Королевской опере Копенгагена, театрах Тель-Авива, Лидса, Лиссабона, Детройта, Буэнос-Айреса, Токио, Эссена и Эдинбурга.

В Италии он неоднократно дирижировал в таких театрах, как La Fenice в Венеции, Teatro Comunale в Болонье, Teatro Massimo в Палермо, Teatro Carlo Felice в Генуе, Teatro Verdi в Триесте, на фестивале Arena di Verona, Королевском театре Пармы, Teatro Bellini в Катании, Teatro del Giglio в Лукке, а также на самых известных фестивалях – Россиниевском фестивале в Пезаро, фестивале Пуччини в Торре-дель-Лаго и на оперном фестивале Martina Franca.

Репертуар дирижера включает самые знаменитые итальянские и французские оперы от Джованни Паизиелло до сочинений современных авторов; он постоянно сотрудничает с различными звукозаписывающими фирмами, под его руководством выпущены записи нескольких редко исполняемых опер Доницетти и Монтемецци. В его дискографии – записи опер Беллини («Сомнамбула»), Россини («Аделаида Бургундская», «Елизавета, королева Английская»), Верди («Эрнани»), Пачини («Последние дни Помпеи»), а также сольные альбомы таких известных певиц,  как Мариелла Девиа, Фьоренца Чедолинс, Суми Йо, Весселина Казарова и Дженнифер Лэрмор. В числе DVD-записей спектаклей с участием Джулиано Кареллы – «Турандот» Пуччини из барселонского театра Liceu, «Норма» Беллини из Teatro Bellini в Катании и «Пуритане» Беллини из Королевской оперы Валлонии.

В исполнении симфонического репертуара он сотрудничал с такими коллективами, как Лондонский филармонический оркестр, лондонская «Академия св. Мартина в полях», Английский камерный оркестр, Шотландский камерный оркестр, Оркестр Швейцарской Романии, Берлинская государственная капелла, Симфонический оркестр Баварского радио, Нидерландский филармонический оркестр, Токийский филармонический оркестр и многими другими. С 1998 по 2003 год Джулиано Карелла был генеральным музыкальным директором фестиваля Arena di Verona, в настоящее время  является генеральным музыкальным директором оперного театра Тулона во  Франции.