Закрыть

Уважаемые слушатели! 20 октября закрываются
продажи абонементов сезона 2017-2018

    Скерцо ― шутки всерьез

    11 марта 2017, начало в 15:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    И. С. Бах
    «Шутка» из Сюиты № 2
    Бетховен
    Симфония № 2 (III часть)
    Симфония № 8 (II часть)
    Мендельсон
    Скерцо из музыки к комедии У. Шекспира «Сон в летнюю ночь»
    Дюка
    «Ученик чародея», симфоническое скерцо
    Даргомыжский
    «Баба-Яга», шутка-фантазия
    П. И. Чайковский
    Вальс-скерцо для скрипки с оркестром
    Юмористическое скерцо из Сюиты № 2
    Рахманинов
    Скерцо для оркестра

    6+

    Абонемент №68:

    Большая музыка –
    от малого до великого.
    Субботние дневные концерты

    Наталия Панасюк

    Наталия Панасюк окончила Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных по специальности музыковед. Работу лектора-музыковеда в Московской филармонии она начала в 1984 году. За прошедшие годы она представила слушателям в различных филармонических залах более 10 абонементных циклов камерных и симфонических концертов, среди которых – «Войдем в мир музыки», «Его величество – Оркестр», «Большая музыка для маленьких», «Большая музыка — от малого до великого» и др.

    Программы с ее комментариями проходили в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале им. П. И. Чайковского, камерных залах Московской филармонии, а также в театре ЦДСА, Дворцах культуры и киноконцертных залах Москвы.

    Наталия Панасюк сотрудничала со Всесоюзным радио и является автором цикла передач «Судьба одного инструмента». Более 15 лет она проводит абонементные концерты Московского государственного симфонического оркестра для детей и юношества под руководством Дмитрия Орлова.

    Н. Панасюк интересно и доступно вводит юных слушателей в мир художественно-поэтических образов, рассказывает о композиторах, об истории создания произведений, о музыкальных инструментах и особенностях их звучания. Ведущей удается увлечь, заинтересовать, настроить начинающих любителей музыки, пробудить их внимание к исполняемому произведению.

    Наталия Панасюк удостоена почетного звания Заслуженная артистка РФ (1999), награждена медалью Ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (2010).

    Президентский оркестр Российской Федерации

    Президентский оркестр Российской Федерации - главный музыкальный коллектив при проведении официальных мероприятий государственного значения. Оркестр создан 11 сентября 1938 года как оркестр Управления коменданта Московского Кремля.

    Своё нынешнее наименование – «Президентский» – коллектив получил 11 января 1993 года по распоряжению Президента РФ Б.Н. Ельцина. «Домом» Президентского оркестра стала самая высокая из башен Московского Кремля - Троицкая башня, построенная в 1495 году. Здесь находятся репетиционные залы, студии звукозаписи и другие помещения оркестра.

    Основная задача Президентского оркестра - обеспечение государственных протокольных мероприятий с участием Президента Российской Федерации и других высших руководителей страны. Оркестр также постоянно участвует в официальных мероприятиях по случаю визитов в Россию глав иностранных государств. К каждому визиту оркестр готовит специальную концертную программу, обязательно включающую национальную музыку того государства, главой которого является тот или иной гость Президента Российской Федерации.

    За более чем 70-летнюю историю оркестр работал со многими дирижёрами, исполнял музыку различных жанров, неоднократно трансформировался, но всегда оставался главным коллективом для музыкального обеспечения важнейших государственных и общественно-значимых мероприятий. Сегодня Президентский оркестр имеет в своем составе фактически три полноценных оркестра: симфонический, духовой и эстрадно-симфонический.

    Помимо исполнения служебных обязанностей, много времени оркестр уделяет концертной деятельности. В 1997-2002 гг. коллектив принимал участие в концертах Всероссийского фонда культуры «Звёзды в Кремле», которые проходили во Владимирском и Георгиевском залах Большого Кремлевского Дворца и Грановитой палате с участием Ирины Архиповой, Елены Образцовой, Евгения Нестеренко, 3ураба Соткилавы, Любови Казарновской, Анны Нетребко, Василия Герелло и др. Участвовал в концертных программах мировых оперных звезд Лучано Паваротти и Андреа Бочелли на о. Кипр.

    С эстрадно-симфоническим составом Президентского оркестра выступали такие признанные мастера сцены, как народные артисты Иосиф Кобзон, Людмила Гурченко и Тамара Гвердцители, Лев Лещенко и Лариса Долина, Валерий Леонтьев и София Ротару, Ренат Ибрагимов и Валентина Толкунова, звёзды мировой эстрады, в т. ч. Кен Хенсли и группа Scorpions. Оркестр участвовал в творческих вечерах Оскара Фельцмана, Александры Пахмутовой, Никиты Богословского, Евгения Крылатова, Андрея Дементьева.

    Президентский оркестр тесно сотрудничал с Театром «Кремлевский балет». Принимает участие в спектаклях театра «Классический балет» под руководством народных артистов России Н. Касаткиной и В. Василёва. С 2007 года Президентский оркестр является участником абонементных концертов Московской государственной филармонии.

    Руслан Жарский

    Руслан Жарский родился в 1985 году в г. Обнинск Калужской области. Окончил Калужское областное музыкальное училище имени С. И. Танеева по классу валторны (2004) и Институт военных дирижеров (2009).

    С 2009 по 2010 год руководил военным оркестром Санкт-Петербургского суворовского военного училища. С 2010 по 2011 год работал в Центральном пограничном ансамбле ФСБ России.

    С 2011 года — дирижер Президентского оркестра Российской Федерации.

    Ирина Стачинская

    Ирина Стачинская родилась в 1989 году в Москве в семье музыкантов. С шести лет, с момента поступления в Музыкальный колледж имени Гнесиных, ее самым близким другом стала Флейта. Уже в десять лет Ирина получила первое общественное признание, завоевав I премию на международном конкурсе в Афинах (2000). Затем были и другие победы, в том числе на конкурсе в Москве «Классическое наследие» (2004, I премия). В пятнадцать лет она поступила в Российскую академию музыки имени Гнесиных в класс профессора В. Л. Кудри. Ирина Стачинская участвовала в мастер-классах лучших европейских педагогов – Андреаса Блау (солист Берлинского филармонического оркестра), Бенуа Фроманже (профессор Берлинской высшей школы музыки имени Ханса Эйслера), Габи Па-Ван Рит (солистка оркестра Симфонического оркестра Штутгартского радио, профессор консерватории в Саарбрюккена), Ренаты Грайс-Армин и Матиаса Аллина (профессора Высшей школы Музыки в Карлсруэ), Клод Лефевр (солистка Парижской оперы), Висенса Пратса (солист Оркестра Парижа).

    В 2009 году в составе КЮИ-трио исполнительница получила золотой диплом на Международном конкурсе Golden Trophy в Нью-Йорке, а в 2011 году была удостоена звания лауреата престижного Международного конкурса флейтистов Максанс Ларьё в Ницце.

    В возрасте 17 лет И. Стачинская стала солисткой Академического симфонического оркестра Московской филармонии под управлением Юрия Симонова.

    Талант И. Стачинской по достоинству оценил известный флейтист сэр Джеймс Голуэй, который удостоил ее почетных наград и поспособствовал развитию европейской концертной деятельности исполнительницы. По ходатайству маэстро фирмы Muramatsu и Musik Bertram подарили ей флейту.

    Как солистка И. Стачинская часто выступает в камерных залах российской столицы с известными московскими ансамблями – Концертино, Экселенте, ансамблем солистов Академического симфонического оркестра Московской филармонии.

    Она давала концерты в рамках Международного молодежного фестиваля искусств России и Франции в Каннах (2009), принимала участие в концерте Камерного оркестра Ла Скала (2012). Флейтистка неоднократно выступала с Волгоградским академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Тольяттинской филармонии, Ярославским академическим губернаторским симфоническим оркестром Президентским оркестром Российской Федерации.

    В августе 2014 года она с большим успехом дебютировала в Чикаго в рамках конвенции Национальной ассоциации флейтистов, сыграв с известным пианистом Филлипом Моллом. В 2015 году исполнительница гастролировала с сольными концертами в Японии, принимала участие в фестивале Musique de Chambre в Живерни (Франция), выступала в Москве и в Ульяновске.

    С осени 2015 года Ирина продолжает совершенствовать свое мастерство у Жана Феррандиса в аспирантуре парижской частной консерватории «Нормальная школа музыки имени Альфреда Корто» (École Normalede Musiquede Paris “Alfred Cortot”).

    Ирина Стачинская – артист фирмы Powell, играет на золотой флейте этой фирмы.

    Сергей Поспелов

    Сергей Поспелов родился в 1990 году в Ростове-на-Дону. В 11 лет впервые выступил с оркестром, исполнив концерт Ф. Мендельсона на сцене Ростовской филармонии. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории и Московскую консерваторию (класс профессора Э. Д. Грача), в настоящее время обучается в ассистентуре-стажировке. Принимал участие в мастер-классах «Кешет Эйлон» (Израиль). Сергей Поспелов — лауреат первых премий конкурсов имени Гнесиных, имени Д. Ойстраха, «Концертино Прага», имени А. Курчи в Неаполе и имени А. Ямпольского. Также является лауреатом премии оркестра «Новая Россия», учрежденной фондом Ю. Башмета, был удостоен стипендий фонда М. Ростроповича и  фонда «Русское исполнительское искусство». В 2006 году стал участником программ Фонда В. Спивакова.

    Музыкант выступает во многих городах России и за рубежом — в Белоруссии, Армении, Израиле, Италии, Франции, Германии, Польше, Чехии, Румынии, Латвии, Японии, Китае, принимает участие в фестивалях, юбилейных и гала-концертах. Его выступления проходили в известных залах, среди которых Большой зал Московской консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Музей музыкальной культуры имени М. И. Глинки, Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга, Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Оперный театр в Ереване, Опера Тель-Авива, Большой театр Бордо (Франция), Театр Массимо в Палермо, Театр Сан-Карло в Неаполе (Италия), Концертный зал Пекина (Китай) и Центр искусств в Сеуле (Южная Корея). В 2015 году Сергей был приглашен семьей знаменитого скрипача Леонида Когана принять участие в серии концертов, посвященных его памяти.

    Сергей Поспелов выступал с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», ансамблем «Солисты Москвы», Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением П. Когана, Оркестром кинематографии, оркестрами Musica Viva, «Московия», Симфоническим оркестром Московской консерватории,  «Лицей-камератой», камерными оркестрами «Арпеджионе» и Pluri Art, Ростовским и Кубанским симфоническими оркестрами, оркестрами Армянского театра оперы и балета, неаполитанского Театра Сан-Карло, Чешского радио и другими. Сотрудничал с известными музыкантами, среди которых Юрий Башмет, Владимир Понькин, Шломо Минц, Эдуард Грач, Сергей Скрипка, Александр Слуцкий, Александр Сиднев, Станислав Кочановский, Миша Кац, Юрий Ботнарь, Вячеслав Валеев, Валентин Урюпин, Рудольф Кёльман, Ксения Башмет, Дмитрий Булгаков, Артём Дервоед, Филипп Нодель, Юрий Медяник, Филипп Копачевский, Александр Рамм.

    Сергей Поспелов играет на скрипке парижского мастера Жана-Батиста Вийома XIX века, предоставленной ему Государственной коллекцией уникальных инструментов России.