Московская филармония и Творческое объединение МОСТ (Музыкальное объединение «Современная традиция») представляют «Горы, степи, леса». Музыкальный депозит Российской империи (1916-2016). «Горы» : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Открылась продажа абонементов сезона 2019-2020. Перейти к списку абонементов

    Московская филармония
    и Творческое объединение МОСТ
    (Музыкальное объединение
    «Современная традиция») представляют
    «Горы, степи, леса».
    Музыкальный депозит
    Российской империи (1916-2016).
    «Горы»

    21 января 2016

    Камерный зал Филармонии

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    Ольга Надеждина (контральто)
    Павел Стёпин (контрабас)
    Михаил Турпанов (фортепиано)
    Ансамбль гусляров «Купина»
    Романтик-квартет

    Кирилл Кравцов (скрипка), 
    Михаил Болховитин (скрипка), 
    Андрей Усов (альт), 
    Сергей Асташонок (виолончель)

    Карлос Омар Фадул (флейта, Бразилия)

    Андрей Микита (фортепиано)

    Артем Агажанов (фортепиано)

    Григорий Кротенко (контрабас)

    Вера Алмазова (фортепиано)

    «Каприс-квартет»:
    Лариса Леунова (скрипка),
    Тамара Егорова (скрипка),
    Соломея Протопопова (альт),
    Наталья Волкова (виолончель)


    Ведет концерт композитор Андрей Микита

    В программе:

    Московская филармония и Творческое объединение МОСТ
    (Музыкальное объединение «Современная традиция»)
    представляют

    «Горы, степи, леса»
    Музыкальный депозит Российской империи (1916-2016)
    «Горы»
    Кавказ и Памир

    Католикос-Патриарх всея Грузии Илия II
    «Моя мольба»

    Цинцадзе
    Восемь миниатюр на основе грузинских народных песен для струнного квартета

    Амиров
    Шесть пьес для флейты и фортепиано

    Бабаджанян
    Шесть картин для фортепиано

    Агажанов
    «Колыбельная» и «Свадьба» – из музыки балета «Страшная месть» для фортепиано

    Турсунов
    «Провинциальные истории» – сюита для флейты, контрабаса и фортепиано

    12+

    Абонемент №162:

    Московская филармония и Творческое объединение МОСТ представляют «Горы, степи, леса». Музыкальный депозит Российской империи (1916-2016)

    Рассвет музыкальной жизни в Петербурге и Москве на рубеже XIX – XX веков стал притяжением для музыкантов со всех уголков Российской империи. Эта тенденция сохранилась и после революции 1917 года. Цепочки преемственных связей протянулись сквозь время и пространство: Н.Римский-Корсаков – М.Штейнберг – С.Богатырёв  – С.Цинцадзе; А.Лядов – Н.Мясковский – В.Шебалин – А.Бабаджанян.

    Наиболее талантливые последователи  русской композиторской школы сохранили и приумножили полученный ими творческий запас. Поэтому музыку, написанную представителями разных народов, мы рассматриваем именно как «музыкальный депозит Российской империи» за истекшее столетие. От сочинений, созданных в 1916 году, до новонаписанных опусов 2016-го.

    Авторы музыки, которую Вы услышите, распределены по географическому признаку (на основе природных зон). Горы, степи или леса, безусловно, накладывают отпечаток на художественное мышление. Однако при всем разнообразии национального колорита слушатель найдет общее ядро, заложенное великими русскими композиторами.

    Павел Стёпин

    Родился в 1982 году в Москве. Окончил МССМШ им. Гнесиных (класс профессора Л.В. Ракова), Московскую консерваторию им. П.И.Чайковского и аспирантуру (также у Л.В. Ракова). Лауреат Международного конкурса молодых исполнителей на струнных инструментах (1997). Дипломант и обладатель специального приза Международного конкурса контрабасистов им. Й.Шпергера (Германия, 2000) и им. Дж. Боттезини (Италия, 2003).

    В 1995-1998 гг. — солист камерного оркестра «Гнесинские виртуозы» под управлением Михаила Хохлова, с 1999 — артист, затем концертмейстер группы контрабасов Симфонического оркестра Большого зала консерватории, с 2000 — артист камерного оркестра «Московия» под управлением Эдуарда Грача. В настоящее время — концертмейстер группы контрабасов оркестра Большого театра России.

    П.Стёпин ведёт активную концертную деятельность. Как солист и в составе различных ансамблей выступает в лучших концертных залах в России и за рубежом. Постоянный участник фестиваля «Возвращение». Принимал участие в фестивале Ars Longa (2001-2002) и в других международных музыкальных фестивалях.

    Михаил Турпанов

    Михаил Турпанов родился в Красноярске. По окончании Центральной музыкальной школы (класс преподавателя Н. Н. Макаровой) продолжил обучение в Московской государственной консерватории и ассистентуре-стажировке, где его наставниками были профессора Н. А. Петров и М. С. Воскресенский.

    Лауреат множества конкурсов, обладатель специального приза XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского. Участвовал в престижных международных фестивалях, среди которых Pianoscope (художественный руководитель – Б. Березовский), Gradus ad Parnassum (при поддержке компании Yamaha), Primavera Classica, Летний музыкальный фестиваль в Копенгагене, «Шаги на снегу», «Возрождение». Летом 2016 года в рамках фестиваля в Монпелье (Франция) музыкант с успехом выступил в серии концертов, которые транслировались в прямом эфире RadioFrance.

    М. Турпанов играет на лучших концертных площадках Москвы и Европы: во всех залах Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, залах Московского международного Дома музыки и Мариинского театра, залах Cortot, Pasteur,GrangedelaMaladrerieSaint-Lazare, ThéâtreduBeauvaisis (Франция), Troldsalen' chambermusichall(Норвегия), Концертном зале «Шарлоттенборг» в Копенгагене и других. 

    В качестве солиста пианист выступал с такими коллективами, как Национальный филармонический оркестр России, Московский камерный оркестр Musica Viva, Государственный академический камерный оркестр России, Концертный симфонический оркестр Московской консерватории. Сотрудничал со всемирно известными дирижерами, в том числе с Кеном-Дэвидом Мазуром и Александром Лазаревым, с которым в октябре 2015 года, в преддверии 150-летнего юбилея Московской консерватории, участвовал в осуществлении российской премьеры грандиозной Третьей симфонии Н. Корндорфа на сцене Большого зала МГК.

    Обширный и разнообразный репертуар пианиста включает произведения композиторов от эпохи барокко до авторов XX–XXI столетий. Активно пропагандируя современную музыку, М. Турпанов осуществил под эгидой просветительской программы «Антология фортепианной музыки России» записи произведений А. Шнитке, А. Вустина, Н. Каретникова; исполнил ряд российских и мировых премьер сочинений Х. Черновин, Ю. Буцко, И. Соколова и других авторов. Принимал участие в цикле концертов «Все фортепианные сонаты Николая Метнера» (диски с записями цикла выпущены Московской консерваторией).

    Ансамбль гусляров «Купина»

    Ансамбль гусляров «Купина» создан замечательной исполнительницей на гуслях, заслуженной артисткой России Любовью Жук. История ансамбля началась в 1980 году: сначала это было трио народных инструментов (гусли, домра, балалайка), в 1986 году состав коллектива (который в то время назывался «Россияне») обогатился баянами и другими народными инструментами. С 1992 года он работает под названием «Купина». Это высокопрофессиональный ансамбль музыкантов, виртуозно владеющих несколькими русскими народными музыкальными инструментами, народным сольным и ансамблевым пением, танцами. В исполнении ансамбля звучит вокальная и инструментальная музыка в оригинальных аранжировках, образцы древнерусского музыкального искусства, авторские песни, музыка народов мира. Красочные выступления артистов завораживают мастерством и надолго остаются в памяти слушателей. Сценический образ ансамбля дополняется уникальной коллекцией русских народных костюмов.

    Ансамбль «Купина» является лауреатом XII Всемирного фестиваля молодежи и студентов, телерадиоконкурса «Голоса России», международного фольклорного фестиваля в Канаде, Всероссийского конкурса исполнителей на народных инструментах, «Артиады» России и других фестивалей и конкурсов. Коллектив много выступает в России, гастролирует за рубежом (Австрия, Германия, Голландия, Индия, Италия, Канада, Польша, Франция). С 2001 года Ансамбль «Купина» работает в ГБУК «Москонцерт», выступает с разноплановыми тематическими программами, создаёт различные концертные проекты.

    Основательница и руководительница ансамбля Любовь Жук — заслуженная артистка России, заведующая кафедрой национальных инструментов народов России Российской академии имени Гнесиных, лауреат международных и Всероссийских конкурсов. Во всех сферах творчества она известна как яркая личность, которую отличают высокое мастерство, творческая фантазия, поиск и воплощение новых сценических решений. Она была первой исполнительницей множества оригинальных произведений для гуслей, написанных композиторами в содружестве с нею или по ее инициативе. В результате ее творческой деятельности были значительно расширены границы применения инструмента, его исполнительские возможности и репертуар.

    На протяжении многих лет Любовь Яковлевна Жук ведет активную педагогическую деятельность. Она способствовала открытию класса гуслей в Российской академии имени Гнесиных, Институте и колледже имени А. Г. Шнитке, областном музыкальном училище имени Прокофьева, музыкальных школах Москвы и учебных заведениях во многих регионах нашей страны. Ею разработаны учебные программы, множество методических работ, созданы учебники «Искусство игры на гуслях» и «Искусство игры на многострунных инструментах».

    Романтик-квартет

    «Романтик-квартет» по праву можно считать одним из лучших камерных коллективов России. Музыканты являются преемниками лучших традиций русского квартетного искусства — своим рождением и творческим ростом «Романтик-квартет» обязан профессору В.А.Берлинскому, музыканту и педагогу мирового масштаба, виолончелисту прославленного Государственного квартета имени Бородина. Сотрудничество с В. А. Берлинским обусловило высокий исполнительский уровень «Романтик-квартета» с самого начала творческого пути — в 1999 году коллектив стал победителем V Международного конкурса струнных квартетов имени Д. Д. Шостаковича в Москве. (Авторитетное жюри единогласно присудило тогда квартету Первую премию и семь специальных призов).

    Безупречное исполнительское мастерство позволяет музыкантам исполнять произведения композиторов различных эпох и стилей. Особый приоритет артисты квартета отдают русской музыке — шедевры Чайковского и Шостаковича, а также редко исполняемые произведения Танеева, Мясковского, Вайнберга постоянно звучат в их концертных выступлениях. С удивительным чувством времени и стиля  музыканты играют и сложнейшие произведения современных российских и зарубежных композиторов. География выступлений квартета включает не только культурные центры России и ближнего зарубежья — музыканты побывали с гастролями во многих культурных столицах Европы.

    «Романтик-квартет» — участник музыкальных фестивалей имени Д. Ойстраха в Пярну (Эстония), «Орландо-фестиваля» (Нидерланды — Германия), «Звезды XXI века» в Москве, «Искусство — детям и молодежи» в Минске, фестиваля современной музыки Arena в Риге, «Молодая российская культура в Италии» (Верона), Organum в г. Сумы (Украина), в Баку, фестиваля Ю. Башмета и многих других. 

    Об авторитетности коллектива в музыкальном мире свидетельствуют совместные концертные выступления с выдающимися музыкантами современности  Государственным квартетом им.Бородина, Николаем Петровым, Борисом Березовским, Стефаном Метцем, Томасом Вавиловым, Андреем Диевым, Борисом Петрушанским, а так же с талантливыми молодыми музыкантами: Вадимом Холоденко, Андреем Ярошинским, Сергеем Кузнецовым, Петром Дмитриевым, Михаилом Безносовым и др.

    Музыканты квартета находятся в непрерывном творческом общении с ведущими зарубежными исполнителями и совершенствуют свое мастерство. В 2000 году они прошли стажировку в Италии у выдающихся музыкантов Саймона Роллана-Джонса, Марианны Сирбу, Хью Мейгуайра и других. В мае 2006 года «Романтик-квартет» занимался с музыкантами Ардитти-квартета и выдающимся композитором современности Хельмутом Лахенманом в рамках Летней школы современной музыки в Швейцарии.

    В 1999 году «Романтик-квартет» был принят в состав Московской государственной академической филармонии. С 2003 года Квартет — стипендиат фонда «Русское исполнительское искусство».

    Коллектив осуществил ряд записей на СD.

    Рекомендуем к просмотру

    Камерный зал Филармонии

    В рамках VIII Фестиваля
    польской музыки в Москве.
    «Романтик-квартет»,
    Михаил Безносов

    14.11.2018

    В программе:
    Пендерецкий
    Квартет для кларнета, скрипки, альта и виолончели
    Шнитке
    Квартет № 3 для струнных
    Вайнберг
    Квартет № 13, соч. 118