«Леди-джаз посвящается».
К 100-летию со дня рождения
Эллы Фицджеральд.
Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема

Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема – старейший в мире джазовый оркестр, коллектив с уникальной историей. Он был организован в Харбине (Манчжурия, Китай) в 1934 году молодыми энтузиастами, единодушно избравшими лидером 18-летнего пианиста Олега Лундстрема. В первый состав оркестра входили девять музыкантов: два альт-саксофона, тенор-саксофон, две трубы, тромбон, фортепиано, банджо и контрабас в одном лице и барабаны.

В 1936 году любительский оркестр переехал в Шанхай и стал профессиональным. Постепенно он добился большой популярности и разросся до состава полного биг-бэнда. В 1947 году оркестр в полном составе с семьями приехал в СССР, в Казань, где через год многие музыканты поступили в консерваторию имени Н. Г. Жиганова и получили работу в оркестрах кинотеатров и оперных театров. В свободное время музыканты записывали для радио и грампластинок джазовые пьесы советских композиторов, а с 1955 года, когда все музыканты получили дипломы, началась постоянная концертная деятельность коллектива.

1 октября 1956 года приказом Министра культуры РСФСР коллектив был преобразован в Концертно-эстрадный оркестр в системе Всероссийского гастрольно-концертного объединения (позже – Росконцерта) под управлением Олега Лундстрема. В конце того же года состоялось первое выступление оркестра в Москве.

В репертуар оркестра со временем вошли джазовые пьесы многих советских композиторов, в том числе Андрея Эшпая, Мурада Кажлаева, Игоря Якушенко, Гиви Гачечиладзе, Николая Капустина, Уно Найссоо и др. Особо плодотворно сотрудничал с коллективом известный джазовый композитор и аранжировщик Виталий Долгов. Оркестр Олега Лундстрема принимал участие в крупных международных джазовых фестивалях во многих республиках СССР, в Польше, Чехословакии, Болгарии, Нидерландах, Индии, Франции, Финляндии, Германии, США; затем стал постоянным участником российских фестивалей «Усадьба-джаз», «Джазовая провинция», «Музыкальная осень в Твери», Black Sea в Сочи и многих других.

В 1994 году коллектив был внесен в Книгу рекордов Гиннесса как старейший в мире непрерывно действующий джазовый оркестр. В ноябре 1998 года он первым из джазовых оркестров выступил в Большом зале Московской консерватории.

После смерти Олега Лундстрема в 2005 году оркестру было присвоено имя его основателя. В 2003–2006 годах главным дирижером оркестра был выдающийся саксофонист, композитор и дирижер Георгий Гаранян. В 2007 году коллектив возглавил известный джазовый пианист и бэндлидер, народный артист России Борис Фрумкин.

За годы своего существования Камерный джазовый оркестр имени Олега Лундстрема дал более 10000 концертов, которые посетили сотни тысяч зрителей, миллионы слушали их по радио и смотрели по телевидению. Для фирмы «Мелодия», помимо ряда грампластинок популярно-танцевальной музыки, оркестром записано 10 долгоиграющих пластинок джазовой музыки (с пьесами отечественных композиторов и джазовой классикой в аранжировках оркестра), несколько компакт-дисков. Последняя запись – джазовая сюита «12 месяцев» Бориса Фрумкина – выпущена «Мелодией» в 2018 году.

Знаменательными вехами гастрольной деятельности оркестра в 2000-е годы стали тур по Китаю (2003); выступления в Израиле (2004) на фестивале памяти Леонида Утесова; участие в Дне России на «Славянском базаре» в Витебске (2007); концерты в Германии, Молдове, Украине, Индии, Швейцарии, Латвии, Литве, Эстонии, ЮАР. В 2023 году коллектив принимал участие в культурной программе Дней культуры России в Беларуси (Минск, Брест). В 2024 году успешно гастролировал в КНР в рамках перекрестных годов культуры России и Китая.

С оркестром сотрудничали многие представители мировой джазовой элиты. С ним начинали карьеру Николай Капустин, Георгий Гаранян, Игорь Бутман, Геннадий Гольштейн, Алексей Зубов, Константин Носов, Константин Бахолдин, Вагиф Садыхов, Владимир Данилин, Михаил Окунь, Андрей Товмасян, Роман Кунсман, Николай Панов и многие другие выдающиеся джазмены, а также вокалисты, впоследствии ставшие звездами отечественной эстрады, – Валентина Дворянинова, Майя Кристалинская, Алла Пугачёва, Ирина Понаровская, Ирина Отиева, Валерий Ободзинский. На протяжении многих лет в концертах принимала участие американская джазовая певица Дебора Браун. Сегодня с оркестром выступают Анна Бутурлина, Мари Карне, Аня Чиповская, Мариам Мерабова, Александр Панайотов.

Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема выступает в лучших концертных залах России и зарубежья, является одним из немногих коллективов, сохраняющих традиции советского джаза и обогащающих их новыми идеями.

Борис Фрумкин родился в 1944 году в семье известного джазового трубача Михаила Фрумкина. Обучался по классу фортепиано в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории и в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Еще в ЦМШ увлекся джазом: творчеством оркестра Гленна Миллера, квартетов Дейва Брубека и Пола Дезмонда, Джерри Маллигана и Чета Бейкера, игрой Оскара Питерсона, Билла Эванса, Херби Хэнкока.

Музыкальную карьеру начал в Концертном эстрадном оркестре Всесоюзного радио и Центрального телевидения под руководством Вадима Людвиковского, где на протяжении многих лет выступал как пианист и аранжировщик, участвовал в джазовых фестивалях.

С 1973 года – пианист и аранжировщик ансамбля «Мелодия», в 1982–1992 гг. – художественный руководитель и дирижер коллектива. В числе ярких событий в истории ансамбля, состоявшихся при участии Бориса Фрумкина, – выступление в советско-американской постановке мюзикла Sophisticated Lady на музыку Дюка Эллингтона (1988/89). Спектакль выдержал 70 представлений в России и более 50 в Оперном театре Кеннеди-центра в Вашингтоне. 

Борис Фрумкин – автор музыки к радиоспектаклям и телешоу (в том числе «Утренней почте»), нескольким художественным фильмам («Шофер на один рейс», «Время для размышлений», «Глянец» и др.). Среди самых известных произведений композитора – «Романтический вальс», «Ритмы большого города», «Самарская ярмарка», «Осенняя любовь», «Звезды над головой», «Счастливого пути», «Вспоминая друга». В 2017 году он создал большую сюиту для биг-бэнда «12 месяцев» – своего рода джазовые «Времена года». Сочинение было записано во время премьерного концерта в Московском международном Доме музыки, двойной альбом выпущен фирмой «Мелодия». 

С 1996 года жил и работал в Германии, много концертировал, в том числе сольно, участвовал в фестивалях, в частности «Джаз Ралли» (1997, 1999). 

В 2006 году, после успешного выступления трио Бориса Фрумкина и камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета в Концертном зале имени П. И. Чайковского, музыкант получил предложение от Министерства культуры РФ возглавить Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема. С этого момента исполнительский уровень коллектива постоянно рос, расширялся круг его творческих достижений. Так, Оркестр имени Олега Лундстрема стал единственным джаз-бэндом, выступившим в зале Генеральной Ассамблеи ООН: концерт, посвященный 70-й годовщине Победы во Второй мировой войне, состоялся 6 мая 2015 года. 

Борис Фрумкин – заслуженный артист РСФСР (1987), народный артист РФ (2014), член Союза композиторов России (с 1988 года).

Чарени Уэйд ярко проявила себя как джазовая певица, композитор, аранжировщик и педагог. Она получила образование в Манхэттенской школе музыки, участвовала в различных проектах для молодых музыкантов. В рамках проекта Dianne Reeves Young Artist Workshop выступала в Карнеги-холле. Пройдя серьезный отбор, Чарени стала участницей летних сессий JAS Academy 2007–2009, которой руководил Кристиан Макбрайд.

В 2010 году Чарени Уэйд стала лауреатом второй премии Международного вокального конкурса имени Телониуса Монка и в  том же году была приглашена в жюри вокального конкурса Jazzmobile, наряду с  Билли Тэйлором и Грэйди Тейтом.

Певица выступала на престижных площадках в США и за рубежом. Обладая многоплановым тембром, напоминающим голоса легенд джаза Бетти Картер и Сары Воан, она участвовала во многих проектах, в т. ч. в качестве бэк-вокалистки у таких мастеров, как Уинтон Марсалис и Кристиан Макбрайд. 

В июле 2010 года вышел дебютный альбом Чарени: Love WalkedIn. В 2015 году Чарени Уэйд выпустила свой второй сольный альбом — Offering, на котором записала песни Гилберта Скотт-Херона и Брайана Джэксона.

Чарени Уэйд — профессор Школы музыки Аарона Копленда при Квинс-колледже в Нью-Йорке. Она дает мастер-классы в программах Jazzmobile Workshop и NJPAC (Центре исполнительских искусств Нью-Джерси) для молодежи, проводила мастер-классы и краткие курсы в джазовом лагере Луи «Сачмо» Армстронга при Колледже Лойолы в Новом Орлеане, CharterSchool в Бруклине, на мастер-классах в Джазовом центре Порт-Таунсенда и на джазовом фестивале Лайонела Хэмптона.

Обладая глубокими познаниями и опытом в исполнении джаза, классики и музыки других жанров (поп, R&B, госпел), Чарени Уэйд разработала эффективную методику развития вокальной техники, которую могут использовать исполнители в любом возрасте. «Я работаю для того, чтобы способствовать индивидуальному росту каждого моего воспитанника. Моя цель — помочь каждому студенту приобрести необходимые навыки, стать широко образованным музыкантом, и в то же время — взрастить в них страсть к музыке. Я твердо верю, что музыка способна изменить жизнь и принести пользу в развитии общества и культуры».

Родилась и выросла в Бруклине. Дебютировала на Бродвее в мюзикле The Civil War, где исполнила роль Гарриэт Джексон. Позже с успехом выступала в мюзиклах «Продавцы новостей» в роли Медды Ларкин на Бродвее, Godspell в York Theatre на Манхэттене, покорив публику исполнением арии Turn Back, O Man. Исполнила роли «стиральной машины» в мюзикле Caroline, Or Change и Фриды Мэй в мюзикле Martin Short: Fame becomes me, где спела знаменитую песню Stop the Show. Сыграла заглавную роль в пьесе (mis) Understanding Mammy: The Hattie McDaniel Story в Emerging Artist Theatre, за которую была номинирована на американскую театральную премию Drama Desk Award. Также она играла в пьесе Норы и Делии Эфрон Love, Loss, and WhatI Wore.

Как певица постоянно выступает с симфоническими оркестрами Кливленда, Хьюстона, Питтсбурга, Вашингтона, Атланты, Сиэтла, Миннесоты, Нэшвилла, Толедо, Колорадо, Канзас-Сити, Сан-Диего, Торонто, Эдмонтона, Калгари, Гонконга. Была приглашенной солисткой фестиваля в городе Чески-Крумлов (Чехия) и специальным гостем концерта «Послы Бродвея на Кубе» на театральном фестивале в Гаване (2011), наряду с пианистом Питером Неро и группой Cincinnati Pops. Выпустила три альбома с Луисом Розеном.

Фильмография Капатии Дженкинс включает фильмы «Чикаго», «Пуччини для начинающих», «Пятерка лидеров», сериалы «Практика», «Закон и порядок», «Клан Сопрано». Голос певицы можно услышать в саундтреках фильмов Nine, Chicago, Legally Blonde 2.

Певица и фотомодель ЛаКиша Энн Джонс — одна из успешных представительниц американского шоу-бизнеса, яркая звезда джаза, исполнительница в стилях R & B и соул.

ЛаКиша родилась в 1980 году в г. Флинт, штат Мичиган. Начала петь в возрасте пяти лет в хоре баптистской церкви: с тех пор госпел — ее любимый жанр. С детства мечтавшая стать певицей и актрисой, ЛаКиша выступала в школьном театре, пела в хоре MadrigalSingers, стала победительницей любительского конкурса The Super Show. Музыкальное образование она получила в филиале Мичиганского университета во Флинте.

По окончании университета ЛаКиша переехала в Хьюстон, где работала секретарем в церкви AbundantLifeCathedral и пела в церковном хоре, одном из самых известных в США. В 2005 г. она заняла второе место в конкурсе певцов GimmetheMic в Хьюстоне.

Первый громкий успех пришел к ЛаКише в 2007 году после участия в популярном телешоу American Idol. Этот успех дал старт ее профессиональной карьере. Вместе с другими финалистами она совершила свой дебютный гастрольный тур, знаменательными событиями которого стали концерты в хорошо знакомой ей церкви AbundantLifeCathedral  в Хьюстоне и на стадионе Atwood во Флинте — родном городе певицы.

В январе 2008 года ЛаКиша Джонс дебютировала на Бродвее, исполнив роль церковной хористки Софии в мюзикле TheColorPurple. В июне 2008 года она стала педагогом по вокалу для участниц конкурса LegallyBlonde: TheMusical – TheSearchforElleWoods на MTV. В том же году был выпущен дебютный сингл певицы — SoGladI'mMe. Альбом с тем же названием вышел в мае 2009 года.

ЛаКиша Джонс — обладательница премии Tony Award за роль в мюзикле «Цветы лиловые полей». Пела с Национальным симфоническим оркестром США, симфоническими оркестрами штатов Юта, Миннесота, Орегон, Колорадо, филармоническим оркестром Эвансвилла, симфоническими оркестрами Хьюстона, Сан-Диего, Финикса, Джексонвилла, Ванкувера, Калгари, Виннипега и многих других городов США, Канады и других стран. Она выступала на международном музыкальном фестивале в г. Чески-Крумлов (Чехия). В декабре 2016 года гастролировала в России (Москва, Липецк, Астрахань) с программой «Музыкальные хиты Голливуда».