«Гусли-джаз» : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

    «Гусли-джаз»

    30 июня 2016

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта

    Для просмотра видео вам необходимо Зарегистрироваться

    Личный кабинет на meloman.ru — это:

    • — просмотр эксклюзивных видео
    • — личная история просмотров
    • — добавление видео в избранное
    • — синхронизация с мобильным устройством
    Национальный академический оркестр
    народных инструментов России
    имени Н. П. Осипова
    Владимир Андропов, дирижёр
    Тромбон-шоу Максима Пиганова
    Мари Карне (вокал)
    Александр Захаров (тенор)
    Дарья Рубцова (народный голос)
    Таис Урумидис (вокал)

    Василий Овсянников (баритон)

    Вокальный квартет «Каменная слобода»

    Концерт ведет Михаил Митропольский

    В программе:

    Оригинальные и джазовые версии русского фольклора

    12+

    Абонемент №009:

    Летний абонемент. Художественные коллективы

    «Гусли-джаз» — совместный проект Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова и джазового ансамбля Максима Пиганова «Тромбон-шоу». Любимые народные мелодии прозвучат не только в традиционном исполнении, но и в джазовых обработках. В программе вечера – инструментальные и вокальные пьесы по мотивам русского фольклора. Концерт обещает стать своеобразным стилистическим соревнованием замечательных коллективов: певицы Таис Урумидис и Мари Карне представят эстрадно-джазовые варианты народных песен, а Александр Захаров, Дарья Рубцова и вокальный квартет «Каменная слобода» исполнят их в классических аранжировках.

    Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н. П. Осипова

    Оркестр создан в 1919 году, в период растущего интереса к возрождению русского народного музыкального искусства. У истоков коллектива стояли выдающиеся музыканты, балалаечник Борис Трояновский и домрист Петр Алексеев. Они стали руководителями молодого оркестра, первый концерт которого состоялся в Москве в саду «Эрмитаж». Трояновский и Алексеев заложили основы оркестрового исполнительского мастерства, которое с годами совершенствовалось и развивалось. 

    В дальнейшем коллективом руководили известные дирижеры Николай Голованов, братья Николай и Дмитрий Осиповы, Виктор Смирнов, Виталий Гнутов, Виктор Дубровский, Николай Калинин, Владимир Понькин. С 2009 года оркестр возглавляет народный артист России, профессор, лауреат Премии Правительства РФ Владимир Андропов. Годы сотрудничества с мастерами высочайшего уровня сформировали особый почерк оркестра, который сделал его узнаваемым и принес ему мировую известность.

    Оркестр носит имя выдающегося музыканта Николая Петровича Осипова. Его работа в оркестре (1940–1945) ознаменовала новый этап в творческой жизни коллектива. Этот период совпал с началом войны. В июне 1941-го оркестр расформировали, практически все артисты были призваны в армию и ушли на фронт. Именно Николай Осипов в те годы занимался восстановлением коллектива, разыскивая оркестрантов по фронтам Великой Отечественной войны, что позволило оркестру продолжить свое существование. Осипову удалось открыть слушателям богатство и уникальность звучания русского народного оркестра, для которого практически нет репертуарных ограничений. Своим ярким и самобытным звучанием оркестр привлек внимание ведущих советских композиторов (Николая Будашкина, Анатолия Новикова, Александра Холминова и других), обогативших репертуар коллектива новыми сочинениями. 

    В 1946 году оркестру присвоено имя Н. П. Осипова. В 1969-м коллектив получил почетное звание «академический». Оркестр постоянно сотрудничает как с ведущими музыкантами, так и с молодыми исполнителями. В разные годы с оркестром выступали дирижеры Николай Аносов, Александр Гаук, Вероника Дударова, Геннадий Рождественский, Владимир Федосеев; певцы Ирина Архипова, Ирина Богачева, Ольга Воронец, Людмила Зыкина, Лидия Русланова, Александра Стрельченко, Евгений Нестеренко, Зураб Соткилава, Борис Штоколов, Артур Эйзен, Дмитрий Хворостовский, Владимир Маторин; исполнители на народных инструментах Вера Городовская (гусли), Александр Цыганков (домра), балалаечники Павел Нечепоренко, Михаил Рожков, Анатолий Тихонов, Андрей Горбачев и многие другие музыканты. 

    Оркестр имени Н. П. Осипова ведет активную творческую и просветительскую деятельность. Ему рукоплескали в Австрии, Австралии, Великобритании, Германии, Греции, Голландии, Дании, Канаде, Корее, Мексике, Новой Зеландии, Финляндии, Франции, Швейцарии, Японии. Каждый сезон отмечен появлением новых концертных программ как для взрослых, так и для самых юных зрителей. В Концертном зале имени П. И. Чайковского за последние несколько лет оркестром подготовлено более 60 новых программ, многие из которых стали крупными событиями культурной жизни России. Одна из них – абонемент для детей «Забавный профессор» – удостоена Премии правительства Российской Федерации. Уникальное звучание народных инструментов, культура звука, высочайший уровень исполнительского мастерства позволяют оркестру занимать почетное место в ряду ярчайших явлений русского искусства.


    Владимир Андропов

    Владимир Андропов – народный артист России, лауреат Премии Правительства РФ в области культуры, кавалер ордена Дружбы. Художественный руководитель и главный дирижер Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова. 

    Родился в 1946 году в Проскурове (ныне Хмельницкий, Украина). Окончил оркестровый факультет Львовской государственной консерватории имени Н. В. Лысенко (ныне Львовская национальная музыкальная академия), затем факультет оперно-симфонического дирижирования Белорусской государственной консерватории имени А. В. Луначарского (ныне Белорусская государственная академия музыки) и аспирантуру.

    Начал исполнительскую карьеру в качестве дирижера Белорусского симфонического оркестра, в то же время дебютировал в Государственном академическом Большом театре Белорусской ССР оперой «Иоланта» Чайковского. 

    В 1978 году дебютировал в Большом театре в Москве оперой «Испанский час» Равеля и был назначен художественным руководителем и дирижером сценического оркестра ГАБТа. В 2000–2002 гг. занимал пост художественного руководителя оперной труппы Большого театра. Выступил дирижером-постановщиком оперы «Прекрасная мельничиха» Паизиелло, балетов «Бессонница» Сергея Жукова, «Пиковая дама» (на музыку Шестой симфонии Чайковского) и «Пассакалья» (на музыку Веберна). В театральный репертуар маэстро вошли также оперы «Евгений Онегин» и «Опричник» Чайковского, «Русалка» Даргомыжского, «Царская невеста» и «Моцарт и Сальери» Римского-Корсакова, «Борис Годунов» Мусоргского, «Набукко» и «Сила судьбы» Верди, «Тоска» Пуччини, «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева, балеты «Конек-горбунок» Щедрина, «Чиполлино» К. Хачатуряна. 

    В 1988 году под управлением Владимира Андропова была осуществлена единственная в мире запись оперы «Американцы» Евстигнея Фомина. В 2001 году маэстро принимал участие в постановке оперы «Борис Годунов» Мусоргского на сцене Театра Верди в Триесте. В качестве приглашенного дирижера сотрудничал с симфоническими оркестрами Сингапура, Белграда, Македонии и многими российскими коллективами. 

    В 2003–2010 гг. был художественным руководителем Астраханского государственного музыкального театра. С 2009 года возглавляет Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н. П. Осипова.

    Тромбон-шоу Максима Пиганова

    По мнению обозревателя ведущего российского журнала о джазе «Джаз.ру», «появление в программе любого фестиваля Тромбон-шоу — это гарантия того, что любители традиционного джаза в самой позитивной его ипостаси точно не будут разочарованы».

    Московский ансамбль Тромбон-шоу, созданный тромбонистом-виртуозом Максимом Пигановым, является сегодня одним из самых востребованных джазовых коллективов России. Его участники — это первоклассные артисты, за плечами каждого из которых лежит работа в ведущих отечественных джазовых оркестрах.

    Идея названия ансамбля принадлежит народному артисту России Анатолию Кроллу, который в 2007 году дал коллективу «путевку в жизнь», отметив его оригинальную манеру исполнения и незаурядный стиль.

    Тромбон-шоу — универсальный джазовый ансамбль, который с равным успехом выступает на джазовых фестивалях, театральных и концертных сценах и клубных площадках. Концерты музыкантов проходили в Государственном Кремлевском дворце, Дворце на Яузе, Политехническом музее, зале Союза композиторов, Центральном доме работников искусств, Центральном доме литераторов и в других московских залах, во многих городах России, в Украине, Польше, Германии, на Кипре, на международных фестивалях «Джаз в саду “Эрмитаж”», «Российские звезды мирового джаза», «Российский джаз — великие имена», «Джаз в филармонии» (Калининград), «Евразия» (Оренбург), Jazz travel Finland (Хельсинки) и других.

    В репертуаре Тромбон-шоу программы: «Посвящение Новому Орлеану» (джаз 20-30-х годов), «Нестандартные стандарты» (мелодии классического джаза 40-60-х годов) «Джаз из патефона» (посвящение творчеству Леонида Утесова) и другие.

    Коллектив — частый гость теле- и радиопередач, в том числе «Когда не хватает джаза» на «Радио России», «Ночной эфир Бориса Алексеева» на радиостанции «Эхо Москвы», музыкальных программ на телеканале «Культура», «Поле чудес» на Первом канале.

    Максим Пиганов — тромбонист-виртуоз и аранжировщик, один из выдающихся джазовых музыкантов России, лауреат международных джазовых фестивалей, ведущий солист и второй дирижер Государственного камерного оркестра джазовой музыки имени Олега Лундстрема, преподаватель Российской академии музыки имени Гнесиных.

    Максим Пиганов в разное время сотрудничал с известными российскими джазовыми коллективами: биг-бэндом Игоря Бутмана, ансамблем Валерия Киселева, «Капелла Дикси» Льва Лебедева, а также знаменитыми оркестрами Гленна Миллера, Бенни Гудмена, Томми Дорси и Уинтона Марсалиса.

    Мари Карне

    Мари Карне родилась в 1991 году в Москве. Училась в Детской музыкальной школе имени А. П. Бородина. В возрасте 10 лет победила в телевизионном конкурсе «Утренняя звезда». В числе ее детских достижений – призовые места фестивалей «Одаренные дети», «Серебряный Эдельвейс» (Болгария), «Красота спасет мир», «Кинотаврик» (Сочи). В качестве пианистки заняла I место на фестивале «Арам Хачатурян и его время». Лауреат Общероссийского конкурса «Молодые дарования России» (2008), финалистка национального отборочного тура на конкурс «Евровидение» (2012).

    Выпускница Российской академии музыки имени Гнесиных, Мари Карне сотрудничает с известными российскими и зарубежными солистами, оркестрами и композиторами, гастролирует на крупнейших концертных площадках. С 15 лет выступает с Государственным камерным оркестром джазовой музыки имени Олега Лундстрема. Принимает участие в программах Российского государственного академического камерного «Вивальди-оркестра». 

    Представляла Россию на Международном конкурсе исполнителей эстрадной песни в рамках фестиваля «Славянский базар» в Витебске (2011), участница первого сезона шоу «Голос» на Первом канале (2012). 

    В репертуаре певицы – авторские композиции, джаз и латиноамериканская музыка, зарубежная, советская и российская эстрада, романсы, французский шансон. 

    Снялась в музыкальном фильме «Тайна четырех принцесс» (2014). 

    Самая молодая обладательница Серебряного ордена «Служение искусству» Международной академии культуры и искусства. Награждена орденом «Почетный гражданин России» (2015), медалью «За труды в просвещении, культуре, искусстве и литературе» (2016).

    Александр Захаров

    Родился в Орле. В 2002 году окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных. В 1994-1999 гг. – солист Ансамбля песни и пляски имени Александрова. В 1999 стал солистом Московского государственного академического Камерного музыкального театра под руководством Бориса Покровского, где исполнил партии: Грицько («Сорочинская ярмарка» Мусоргского – спектакль получил премию «Золотая Маска»), Луиджи («Плащ» Пуччини), Дон Оттавио («Дон Жуан» Моцарта), Феррандо («Так поступают все женщины» Моцарта), Секст («Юлий Цезарь в Египте» Генделя – спектакль получил премию «Золотая Маска»), Люченцио («Укрощение строптивой» Шебалина).

    В 2004-2010 гг. – приглашенный солист Большого театра России, где исполнил более 20 партий, в том числе Юродивый и Подьячий («Борис Годунов» и «Хованщина» Мусоргского), Задрипанный мужичок («Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича), Платон Каратаев («Война и мир» Прокофьева), Гвидон («Золотой петушок» Римского-Корсакова). В составе труппы выступал в лондонском Ковент-Гарден, принимал участие в фестивалях в Савонлинне (Финляндия) и Любляне (Словения), в гастрольных поездках театра в Латвию и Грецию.

    Сотрудничает с Симфоническим оркестром Москвы «Русская Филармония», Московским камерным оркестром MusicaViva, ГАСК под руководством Валерия Полянского, Государственным духовым оркестром России, участвует в концертных исполнениях опер («Орлеанская дева» Чайковского, «Руслан и Людмила» Глинки, «Кащей бессмертный» и «Ночь перед Рождеством» Римского-Корсакова, «Последние дни» Николаева, «Добрыня Никитич» Гречанинова), вокально-симфонических произведений.

    Заслуженный артист Республики Ингушетия (2006). В Арт-проекте «ТенорА XXI века» – с 2007 года. В 2007 году вместе с другими солистами Арт-проекта удостоен премии «Национальное достояние России», в 2013 – Премии города Москвы в области литературы и искусства.С 2012 – солист Национального Академического оркестра русских народных инструментов имени Осипова, с которым гастролировал вгородах России и Европы, а также в США. В 2019 году удостоен звания «Заслуженный артист России».

    Дарья Рубцова

    Дарья Рубцова родилась в 1993 году в потомственной казачьей семье. С раннего детства занималась музыкой, с четырех лет выступала в детском творческом коллективе «Казачата». В 15 лет стала солисткой Государственного оркестра «Русская удаль» Государственной филармонии Республики Адыгея (художественный руководитель и главный дирижер – Анатолий Шипитько). С этими коллективами гастролировала в станицах и городах России, а также в странах Европы (Польша, Германия, Румыния, Сербия, Болгария и другие).

    Окончила Астраханскую государственную консерваторию (кафедра сольного народного пения). Победительница всероссийских и международных конкурсов, среди которых VI Международный конкурс вокалистов (Болгария, 2008, диплом I степени), VI Открытый Международный конкурс эстрадного и народного творчества «Бриллианты России» (Москва, 2012, Гран-при), Международный конкурс вокалистов «Балтийская феерия» (Санкт-Петербург, 2012, диплом I степени). 

    С ноября 2012 года – солистка Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова. Ведет активную концертную и гастрольную деятельность в составе Ансамбля молодых солистов и Секстета балалаек оркестра имени Осипова.

    Рекомендуем к просмотру

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Christmas in blue

    06.01.2018

    В программе:
    Миллер
    «Серенада лунного света» из музыки к кинофильму «Серенада солнечной долины» (аранжировка В.Кузовлева)
    Цыганков
    «Частушки»
    Андерсон
    «Вальсирующий кот»
    «Пустячок» (аранжировка В.Зиновьева)
    Римский-Корсаков
    «Полёт шмеля» из оперы «Сказка о царе Салтане»

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Джаз на Рождество

    07.01.2018

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    Государственный камерный оркестр
    джазовой музыки
    имени Олега Лундстрема.
    Мелодии из кинофильмов и мюзиклов

    17.11.2017

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Джаз для любимых женщин.
    Андрею Иванову – 55!

    07.03.2019

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    И снова Старый Новый год.
    Гала-концерт

    14.01.2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    "Мне в холодной землянке тепло..."
    Песни военных лет

    22.02.2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Любовь моя, поющая Россия.
    Национальный академический
    оркестр народных инструментов России
    имени Н.П.Осипова

    13.07.2017

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Кино и джаз

    04.07.2017

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Мировое турне.
    Музыка, песни и танцы народов мира

    06.04.2017

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    О любви не говори...
    Лирические песни
    военных лет

    02.02.2017