Эйленкриг играет Эллингтона

Российский трубач, продюсер, педагог и телеведущий Вадим Эйленкриг родился в 1971 году в Москве. Окончил Московский музыкальный колледж имени А. Г. Шнитке, Московский государственный университет культуры и аспирантуру Государственной академии имени Маймонида. В настоящее время – доцент джазовой кафедры Государственной академии имени Маймонида. 

Активно выступает в России, гастролирует в Европе, Азии, Северной Америке; сотрудничает с известными джазовыми музыкантами из разных стран. Автор пяти сольных альбомов: The Shadow of Your Smile (2010), Eilenkrig (2012), 1000/1 (2016, limited edition), Point of View (2017), Newborn (2020). Альбом Eilenkrig занял четвертую строчку в российском iTunes (Top 200 Jazz Chart) и первое место в Армении (Top 200 Tracks Armenia All Genre Chart).

С 2016 года – художественный руководитель фестиваля татарской песни «Узгэреш жиле» («Ветер перемен») в Казани; в январе 2020 года концерт фестиваля состоялся на сцене нью-йоркского Карнеги-холла. С 2019 года – художественный руководитель московского фестиваля современных джазовых оркестров «Джазовое лето с Эйленкригом». 

Ведущий шоу «Большой джаз» на телеканале «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на телеканале «Россия-1» (2016). С 2018 года – ведущий авторской музыкальной программы «Клуб “Шаболовка, 37”» на телеканале «Россия-Культура». 

Ежегодный член жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». С 2016 года регулярно инициирует и проводит эксклюзивные программы с Национальным филармоническим оркестром России на фестивале «Владимир Спиваков приглашает» в регионах России; на юбилейном фестивале маэстро в Москве в октябре 2019 года представил премьеру программы Symphonic Kind Of Blue к 60-летию легендарного альбома Майлза Дэвиса. 

Удостоен почетного звания «Заслуженный артист Республики Татарстан» (2016). Обладатель премии «Музыкант года» по версии «Радио Jazz 89.1» (2018).

Дмитрий Илугдин родился в 1977 году в Москве. Окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Игоря Бриля).

В 1994 году, будучи студентом, дебютировал в джазовом трио на сцене Центрального дома работников искусств. С 1998 года более десяти лет выступал в проектах Алексея Козлова, в частности – в ансамбле «Арсенал». В 2012 году дебютировал с собственным ансамблем Ilugdin Trio.

В числе музыкантов, с которыми он сотрудничал, – Вячеслав Горский, Сергей Манукян, Евгений Шариков, Пётр Ившин, Леонид и Николай Винцкевичи, Мириам Мерабова, Аркадий Шилклопер, Вадим Эйленкриг, Феликс Лахути, Анна Королёва, Александр Вершинин, Олег Киреев, Басиния Шульман, Алина Ростоцкая, Варвара Визбор, Татьяна Балакирева, Гэри Мик, Брэндон Филдс, Фрэнк Гамбале, Джефф Ричман, Ким Назарян, Джей Ди Уолтер. Выступал с Государственным академическим камерным оркестром России под управлением Константина Орбеляна.

Участвовал в культурной программе джазовой ярмарки Jazzahead! в Бремене, Международном дне джаза в Санкт-Петербурге, фестивалях «Усадьба Jazz», «Джазовая Провинция», Moscow Jazz Festival, «Jazz в Кремле» (Казань), Jazz May (Пенза), в Амерсфорте (Нидерланды), Убуде (Индонезия), Белграде (Сербия).

Автор музыки к телевизионным программам и передачам, многосерийным телевизионным фильмам, в том числе «Императрица Екатерина Великая», «Альбом Евфросиньи», «Реприза»; художественным фильмам «Лифт» (2007), «Химик» (2010).

Трио Дмитрия Илугдина выпустило альбомы «Отражение» (2017), Reflection (2019), My Story (2021), Live Sketches (2022), Solaris (2023).

Дмитрий Илугдин – лауреат российской независимой молодежной премии «Триумф» (2005).

Константин Сафьянов родился в 1983 году в Москве. С 10 лет начал обучаться игре на саксофоне в ДМШ № 28 имени А. Т. Гречанинова (класс Виталия Матвеева). Одновременно занимался фортепиано и импровизацией у Петра Петрухина, который сформировал из своих учеников ансамбль «XXI век», выступавший на многих фестивалях и конкурсах в России и за ее пределами, а также в рамках проекта Moskats записывался в США. 

В 2002 году окончил Государственное музыкальное училище эстрадно-джазового искусства (класс Сергея Резанцева), в 2010 году – Московский государственный университет культуры и искусств. В 2004–2013 гг. вел класс саксофона в ДМШ № 28 и Государственном музыкальном училище (колледже) эстрадно-джазового искусства.

Лауреат Международного конкурса солистов-инструменталистов ассоциации «Классическое наследие» (1997), Всероссийского конкурса молодых композиторов «Хрустальный камертон» в номинации «Джаз» (1996), IМосковского международного классического конкурса саксофонистов имени А. К. Глазунова (2000), стипендиат программы «Новые имена».

Выступал в составе ансамбля Германа Лукьянова «Каданс Миллениум» (2000–2001), Московского джазового оркестра под управлением Игоря Бутмана (2001–2014), квартета норвежского гитариста Халльгейра Педерсена (2009–2012). В настоящее время – солист Eilenkrig Orchestra и других проектов Вадима Эйленкрига (с 2015), участник коллектива Теоны Контридзе (с 2020). В качестве солиста играл в сопровождении Российского национального оркестра, ГСО «Новая Россия», Национального филармонического оркестра России. 

В составе оркестра Игоря Бутмана гастролировал более чем в 25 странах мира, выступал на таких прославленных сценах, как Карнеги-холл и Линкольн-центр в Нью-Йорке, Симфони-холл в Бостоне, в знаменитых клубах Dizzie’s Club Coca-Cola, Birdland, Iridium, Blues Alley, Scullers, Snug Harbor и др. Принимал участие в джазовых фестивалях в Вадсё (Норвегия), Бельско-Бяле (Польша), Санта-Барбаре (США), Умбрии (Италия) и других.

Сотрудничал с джазовым аккордеонистом Евгением Лебедевым, пианистом и композитором Алексеем Чернаковым, вокалистами Ларисой Долиной, Александром Маршалом, Вячеславом Быковым, а также выступал с Рэнди Брекером, Гарри Бартсом, Джо Локком, Джорджем Бенсоном, Уинтоном Марсалисом, Джо Ловано и другими звездами мирового джаза.

Участник телепроектов «Клуб Шаболовка 37» («Россия-Культура»), «Главная сцена» и «Дуэты» («Россия-1»). 

Принимал участие в записях альбомов Игоря Бутмана и Московского джазового оркестра (Eternal Triangle, 2003, Moscow@3am, 2007, Sheherezade’s Tales, 2011, Special Opinion, 2014); Вадима Эйленкрига (Newborn, 2020, Pier 39: Music by Yerkesh Shakeev, 2021), Сосо Павлиашвили («Жизнь – это кайф», 2020), Теоны Контридзе («Антихит», 2021). 

Тимур Некрасов родился в 1978 году в Ленинграде (Санкт-Петербург). В 2005 году окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс Александра Осейчука), затем стажировался в Луисвиллском университете (США).

Лауреат всероссийского конкурса молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (2003).

Сотрудничал с известными российскими и зарубежными музыкантами, среди которых Грег Бэнди, Билли Кобэм, Линли Марте, Дик Пирс, Ким Плейнфилд, Грегори Портер, Пако Сери, И-Джей Стрикленд, Евгений Борец, Валерий Гроховский, Максим Дуров, Дмитрий Купцов, Александр Сухих, Александр Ростоцкий и его «Джаз-бас театр», Анатолий Кролл и его квартет «Мы из джаза», Лев Слепнер и «Маримба плюс», Евгений Ревнюк и LabER band, Андрей Макаревич и Yo5, группа Hodila Izba.

Концертирует с 1989 года, выступает в сопровождении оркестров и в составе ансамблей. Играет в разных стилях: джаз, этническая и рок-музыка и др. Участник российских и международных джазовых фестивалей. 

С 2015 года – солист «Джазовой филармонии» культурно-просветительского центра «Дубрава» (Сергиев Посад). 

С 2010 года ведет класс саксофона в Институте современного искусства.