Волгоградский академический
симфонический оркестр,
Александр Ключко, Андрей Аниханов

Волгоградский академический симфонический оркестр создан в 1987 году. Его организовал и возглавил народный артист РСФСР Эдуард Серов. В 1995 году коллектив удостоен звания «Академический».

За годы творческой деятельности оркестр представил ряд оригинальных тематических программ, среди которых «Все симфонии Моцарта и шедевры мировой классики», «Концерты главного дирижера», «Музыкальная классика и современная музыка», «Римский-Корсаков, его друзья, ученики и современники», «От Моцарта до Мессиана – музыка трех столетий», «Музыкальное послание в XXI век», «Музыкальные путешествия по странам мира», «Великие имена», «Пушкин и музыка», «Пушкинские оперы – концертные исполнения к 200-летию поэта» (1998–2000).

Волгоградский академический симфонический оркестр сотрудничал с известными дирижерами и солистами. Гастролировал в Италии, Испании, Швейцарии, Германии, Австрии, Франции, Бельгии, Чехии, Словакии, Голландии, Дании, Швеции, Норвегии, Финляндии, США и многих других странах. Принимал участие в международных фестивалях «Романтическая музыка в Зас-Фе» (Швейцария), «Музыкальное лето в Баден-Бадене» и «Кельнская хоровая осень» (Германия), «От войны к миру» (Франция), «Музыка мира против войны» (Германия, Австрия, Россия), рождественских фестивалях в Италии и Испании.

Волгоградский оркестр – постоянный участник крупнейших культурных событий в жизни города и региона, в числе которых международный конкурс молодых исполнителей-инструменталистов «Симфония», Международный конкурс молодых пианистов имени П. А. Серебрякова; фестивали «Музыкальные вечера на Волге», «К 2000-летию христианства», «Скандинавская музыка», «Царицынский вокзал», «Презент-Стейнвей», «Ода Великой Победе»; ежегодный межрегиональный музыкальный фестиваль детского и юношеского творчества «Будущее начинается с прекрасного». В 2022 году при участии коллектива был представлен межрегиональный культурно-просветительский проект «Музыка Василия Шукшина». Событие организовано Волгоградской филармонией при поддержке Министерства культуры РФ, концерты состоялись в Саратове, Астрахани, Ростове-на-Дону, Самаре и Волгограде.

Преемником Эдуарда Серова в 2017 году стал заслуженный артист России Андрей Аниханов. Под его руководством в Волгограде состоялся ряд масштабных фестивалей: «День музыки» (2019, 2021), «Александр Невский. Духовный путь сквозь века» (2021, за этот проект филармония была удостоена серебряного диплома XII международного славянского музыкального форума «Золотой витязь»), «Пётр I. История и культура» (2022).

Андрей Аниханов родился в Ленинграде в 1965 году. Обучался в Хоровом училище имени М. И. Глинки при Государственной академической капелле Санкт-Петербурга и в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова по специальностям «хоровое дирижирование» (1988) и «оперно-симфоническое дирижирование» (1992, класс Александра Дмитриева).

В разные годы – художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра Санкт-Петербурга (1991–1996), главный дирижер Санкт-Петербургского государственного академического театра оперы и балета имени М. П. Мусоргского (Михайловского театра, 1992–2008), Ростовского государственного музыкального театра (2010–2017), приглашенный дирижер Государственного академического Большого театра России, Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета, Татарского академического государственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля, Римской оперы (Италия), Нового городского оркестра Токио (Япония). Выступал с известными отечественными и зарубежными коллективами в Италии, Испании, Португалии, Люксембурге, Франции, Германии, Нидерландах, Польше, Финляндии, Литве, Эстонии, Азербайджане, Казахстане, Японии, Южной Корее, США и др. 

С 2017 года – художественный руководитель и главный дирижер Волгоградского академического симфонического оркестра.

Сотрудничал с композиторами Валерием Гаврилиным, Андреем Петровым, Георгием Свиридовым, Сергеем Слонимским, Сергеем Баневичем, Валерией Бесединой, Игорем Воробьевым, Леонидом Десятниковым, Шандором Каллошем, Николаем Мартыновым, Андреем Тихомировым, Геннадием Толстенко, Александром Чайковским; пианистами Дмитрием Башкировым, Рудольфом Керером, Владимиром Виардо, Фредди Кемпфом, Григорием Соколовым, Александром Яковлевым; скрипачами Антоном Бараховским, Михаилом Гантваргом, Львом Клычковым, Максимом Федотовым; виолончелистами Борисом Андриановым, Сергеем Ролдугиным, Сергеем Словачевским, Дмитрием Хрычёвым; оперными певцами Ириной Богачёвой, Юрием Марусиным, Еленой Образцовой, Владимиром Ванеевым, Сергеем Лейферкусом, Евгенией Сегенюк и др.

В репертуаре дирижера более 80 опер и балетов, множество симфонических произведений. Он осуществил постановки опер и балетов П. Чайковского и А. Чайковского, Бородина, Римского-Корсакова, Мусоргского, Танеева, Глазунова, Прокофьева, Стравинского, Шостаковича, Пашкевича, Хачатуряна, Хренникова, Глиэра, Холминова, Гаврилина, Петрова, Баневича, Моцарта, Бизе, Гуно, Верди, Россини, Пуччини, И. Штрауса, Р. Штрауса, Минкуса, Адана, Делиба, Кальмана, Легара, Ландовски и др. 

Выступил режиссером спектаклей «Евгений Онегин» Чайковского, «Летучая мышь» И. Штрауса, «Орестея» Танеева и др. В числе недавних его режиссерских работ: музыкальный спектакль «Дом у дороги» Гаврилина (2021, Волгоградский государственный Новый экспериментальный театр) и два музыкально-литературных этюда, представленных на сцене Волгоградской филармонии, – «Безумный эльф, зазыв, звенящий Скрябин» на стихи Бальмонта и музыку Скрябина (2022) и «Медный всадник» по поэме Пушкина на музыку Глиэра (2022).

Организатор и участник многих музыкальных фестивалей, среди которых Санкт-Петербургский Пасхальный фестиваль, «Рождественские музыкальные встречи в Северной Пальмире», «Петербургская музыкальная весна», «От авангарда до наших дней» в Санкт-Петербурге, Международный фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуриева в Казани, Международный фестиваль современной музыки «Ростовские премьеры» в Ростове-на-Дону. Под руководством дирижера в Волгограде состоялись масштабные фестивали «День музыки» (2019, 2021), «Александр Невский. Духовный путь сквозь века» (2021), «Пётр I. История и культура» (2022).

С оркестром Михайловского театра и Государственным симфоническим оркестром Санкт-Петербурга записал свыше 50 компакт-дисков на фирмах Audiophile Classics, Naxos, Good Hope, «Мелодия».

Заслуженный артист РФ (1999), заслуженный деятель искусств РФ (2017), лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга в области литературы и искусства (1994, 1995, 2006), премии «Человек года» (Ростов-на-Дону, 2014).

Александр Ключко родился в 2000 году в Саранске. В 2015 году окончил ДМШ при Московском государственном колледже музыкального исполнительства имени Ф. Шопена, в 2019 году с отличием – колледж (класс Сергея Арцибашева). Принимал участие в Международной летней фортепианной академии в Самедане (Швейцария), где занимался у Рены Шерешевской (2017). В 2018–2021 годах обучался в ее классе в Высшей школе музыки имени Альфреда Корто в Париже. С 2021 года – студент Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс профессора Павла Нерсесьяна).

Лауреат многих международных конкурсов и фестивалей: Virtuoso (дважды, во второй раз удостоен специального приза от фонда Yamaha Music), Владимира Крайнева (звание лауреата и стипендия Высшей школы музыки имени Альфреда Корто в Париже), «Дельфийские игры» в Екатеринбурге (Золотая медаль среди участников из России и Серебряная медаль среди участников из стран СНГ), имени Наримана Сабитова в Уфе (I премия), Astana Рiano Passion (I премия и Гран-при), в Иль-де-Франс (Франция, I премия), Паломы О’Ши в Сантандере (Испания, III премия), имени Марии Канальс в Барселоне (Испания, II премия), Манхэттенского конкурса в Нью-Йорке (Золотая медаль), в Сучжоу (Китай, III премия), в Хастингсе (Великобритания, IV премия и специальный приз от Королевского филармонического оркестра). Удостоен Гранта мэра Москвы I степени (2017). В 2022 году завоевал I премию на Международном конкурсе пианистов, композиторов и дирижеров имени С. В. Рахманинова в Москве. 

Выступал в залах Московской филармонии, Московской консерватории, Большом и Мариинском театрах, артистическом центре Yamaha в Москве, Зале Альфреда Корто в Париже, Дворце каталонской музыки в Барселоне, Дворце фестивалей Кантабрии в Сантандере (Испания) и других. Играл с Национальным филармоническим оркестром России, Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, оркестрами Санкт-Петербурга, Иркутска, Ростова, Уфы, Юношеским оркестром Каталонии, Симфоническим оркестром радио и телевидения Испании, Филармоническим оркестром Будапешта. Принимал участие в фестивалях «Звезды на Байкале» в Иркутске, «Музыкальный Олимп» в Санкт-Петербурге, Gradus в Орхусе (Дания).

Сотрудничал с такими дирижерами, как Валерий Гергиев, Валентин Урюпин, Александр Титов, Юрий Ткаченко, Вячеслав Валеев, Дмитрий Матвиенко, Андрей Колясников, Арсентий Ткаченко, Владимир Рыжаев, Ержан Даутов, Мигель Анхел Гомез Мартинес, Мануэль Валдивиесо, Хосе Антонио Молина, Рори Макдоналд.