XIX Московский международный
фестиваль «Виртуозы гитары».
Гала-концерт

Аниелло Дезидерио родился в 1971 году в Неаполе. С юных лет начал обучаться игре на гитаре, в восьмилетнем возрасте впервые выступил публично и прославился как вундеркинд-виртуоз. В 1992 году с отличием окончил Консерваторию имени Антонио Вивальди в Алессандрии.Среди его наставников – Бруно Баттисти д'Амарио,Стефан Арута, Костас Котсиолис, Эмеро Кордеро, Лео Брауэр.  

Одержал победу в 18 национальных и международных состязаниях, в том числе в Гаване (1988), имени Франсиско Тарреги в Беникасиме (Испания, 1992, наряду с высшей наградой получил спецпризы за лучшую интерпретацию латиноамериканской музыки и сочинения Тарреги), Guerrero в Мадриде (1995).Удостоен персональной премии «Неаполитанец года» и Премии немецкого радио DLF и фестиваля в Бремене.

Международное признание к Дезидерио пришло после участия в знаменитом гитарном фестивале в Волосе (Греция, 1989). С тех пор музыкант гастролирует по всему миру: в Северной и Южной Америке, странах Европы, Азии и Африки. Выступает в таких известных залах, как Карнеги-холл в Нью-Йорке, Консертгебау в Амстердаме, Тонхалле в Цюрихе, Дворец каталонской музыки в Барселоне, Моцартеум в Зальцбурге, Альте Опер во Франкфурте-на-Майне, Дом Радио Франс в Париже, зал Ди Глоке в Бремене, Концертный зал имени П. И. Чайковского в Москве, Стамбульская, Мюнхенская, Кёльнская и Берлинская филармонии, Венская государственная операи другие.

Неоднократно играл в сопровождении известных симфонических оркестров США и Европы. Участник престижных музыкальных фестивалей в Рейнгау, Бремене, Людвигсбурге, Монпелье (фестиваль Радио Франс), Вюрцбурге и других. В 2000 году выступил в праздничном концерте, посвященном 70-летию Лорина Маазеля (записан Баварским радио и ТВ). По приглашению скрипача и дирижера Сальваторе Аккардо принимал участие в Международной музыкальной неделе в Неаполе, где выступил с камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под руководством Владимира Спивакова.

Со своими братьями, скрипачом Дженнаро и пианистом Гаэтано, организовал проект Passione Napoletana для исполнения неаполитанской музыки, а также Quartetto Furioso для исполнения произведений Вивальди и Пьяццоллы.

С 2006 года выпускает записи под собственным лейблом Adoro Records.

Неоднократно становился первым исполнителем новых сочинений, в том числе специально написанных для него. В этом ряду композиции Джона Маклафлина, Ролана Диенса, Стивена Госса, Дейла Каваны, Карло Доменикони, Симоне Яннарелли, Анджело Джилардино и Георга Шмитца.

C 2019 года – профессорКонсерватории имени Доменико Чимарозы в Авеллино (Италия). Представитель компании D’Addario Strings.

Рене Искьердо родился в Гаване (Куба). Обучался в школе музыки при Йельском университете, Высшем институте искусств в Гаване и Lehman College в Нью-Йорке. Представлял университет в программе обмена с Парижской Национальной консерваторией музыки и танца, сотрудничал с гитаристами Оливье Шассеном и Роланом Диенсом. Брал уроки и посещал мастер-классы многих выдающихся гитаристов, в числе которых Лео Брауэр, Дэвид Расселл, Шин-Ичи Фукуда, Эли Касснер, Пепе и Анхель Ромеро, Карлос Барбоса-Лима, Дэвид Старобин, Эдуардо Фернандес, Хорхе Морель.

Лауреат международных конкурсов в Экстрамадуре (Испания), Джоанн Фалетты в Буффало (штат Нью-Йорк, США), Schadt String Competition в Пенсильвании (США) и имени Эдварда Стоценберга в Малибу, штат Калифорния (США).

Ведет активную концертную деятельность, выступая с сольными программами, в камерных ансамблях и с оркестрами. Гастролирует в странах Северной и Латинской Америки, Европы и Азии. Регулярно принимает участие в престижных фестивалях и выступает на крупнейших сценах мира, включая Карнеги-холл в Нью-Йорке, Оперный театр в Манаусе (Бразилия) и Национальный концертный зал в Тайване.

Выступал на одной сцене с известными музыкантами, среди которых гитаристы Элиот Фиск, Хорхе Морель, Бенджамин Вердери, саксофонист Пакито д’Ривера, сопрано Люси Шелтон.

Имеет обширный репертуар и дискографию, включающую новые аранжировки, малоизвестные произведения XX века, а также мировые премьеры концертов и композиций современных авторов. Именитые композиторы, такие как Хорхе Морель и Карлос Рафаэль Ривера, посвятили Рене Искьердо свои произведения.

Преподает искусство игры на гитаре и камерный ансамбль в Университете штата Висконсин в Милуоки (профессор).

Артём Дервоед родился в 1981 году в Ростове-на-Дону. Его первыми педагогами были Сергей Анников, Елена Светозарова и Леонид Резник. Обучался в Музыкальном колледже имени А. Г. Шнитке и Российской академии музыки имени Гнесиных (класс профессора Николая Комолятова), затем в Академии Киджи в Сиене (Италия) под руководством ученика Андреса Сеговии Оскара Гильи и в Гитарной академии Кобленца у Аниелло Дезидерио. В период учебы был удостоен стипендии Правительства России, был стипендиатом Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова и фонда «Русское исполнительское искусство».

Первый российский исполнитель, одержавший победу в конкурсах имени Микеле Питталуги в Италии (2006) и принцессы Кристины в Испании (2007). Один из самых титулованных российских гитаристов, лауреат 37 международных конкурсов, на которых 16 раз завоевывал первые премии, в том числе в Бостоне, Изеарлоне, Нетании, Колумбии, Тайбэе, Пизе и Москве.

Выступает на самых престижных концертных площадках мира, в числе которых филармонические залы Берлина, Гамбурга, Кёльна, Дюссельдорфа, Карнеги-холл в Нью-Йорке, Консертгебау в Амстердаме, Бунка Кайкан в Токио, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Большой зал Московской консерватории. Сотрудничает со многими ведущими российскими коллективами, оркестрами Германии, Италии, Израиля, США, Армении.

Репертуар артиста включает 37 концертов для гитары с оркестром, программы камерной музыки и сочинения для гитары соло от Ренессанса до наших дней. Первый исполнитель сочинений современных отечественных и зарубежных композиторов (Никиты Кошкина, Александра Чайковского, Стивена Госса).

В дискографии гитариста – шесть CD. Выпущенный в 2008 году сборник музыки русских композиторов (Naxos) вошел в год релиза в десятку самых продаваемых дисков лейбла в категории «камерная музыка». За ним последовали альбомы «Призраки и тени» с музыкой Испании пяти веков («Мелодия», 2015, номинация на премию International Classical Music Awards) и Canticumс музыкой Лео Брауэра (2019, IDAGIO). Альбом «Паганини & Кошкин» (2020, «Мелодия»), в который, в частности, вошла первая в истории запись Большого квартета (Большой сонаты) Паганини в переложении Никиты Кошкина для гитары и струнного трио, номинировался на премию ICMA и был признан ведущим канадским гитарным ресурсом This is Classical Guitar одной из лучших записей десятилетия. В 2021 году вышел сингл «Кампанелла» («Мелодия»), на котором записана совместная транскрипция Вольфганга Лендле и Артёма Дервоеда знаменитой «Кампанеллы» Паганини. В 2024 году состоялся релиз альбома «Пьяццолла-гала», записанного с Российским национальным оркестром (Prima Classic).

Среди заметных работ Артёма Дервоеда последних лет – мировая премьера его собственной гитарной транскрипции симфонии «Ню Шу: тайные песни женщин» (в оригинале – для арфы, 13 микрофильмов и оркестра) Тань Дуня; мировая премьеры Концерта для гитары с оркестром Паганини – Госса с Российским национальным оркестром под управлением Михаила Плетнёва на Большом фестивале РНО, а также запись музыки к фильму «Однажды в пустыне» продюсерской компании Алексея Учителя (2022).

В феврале 2023 года состоялось большое гастрольное турне Артёма Дервоеда по Нидерландам с оркестром Sinfonia Rotterdam и дирижером Конрадом ван Альфеном, которое завершилось в зале Консертгебау в Амстердаме. В декабре того же года он выступил в дуэте с Вадимом Репиным. В 2024 году представил мировую премьеру Фантазии для гитары с оркестром Dies Irae Никиты Кошкина (посвящена Дервоеду), дебютировал в Куала-Лумпуре (Малайзия), а также гастролировал в Италии, Бельгии, Франции, КНР, США и Канаде.

С 2011 года Артём Дервоед преподает в Российской академии музыки имени Гнесиных. С 2023 года ведет класс гитары в Musica Mundi School в Ватерлоо (Бельгия). Благодаря партнерству с D’Addario и Yamaha Music на YouTube-канале опубликованы авторские видеоуроки гитариста.

Музыкант – частый гость радио- и телепередач, посвященных классической гитаре. Участник авторских программ «Энигма» Ирины Никитиной, «Нескучная классика» Сати Спиваковой, «Клуб “Шаболовка, 37”» Вадима Эйленкрига.

Организатор фестиваля камерной гитарной музыки «Золотые грифы» имени Александра Пономарчука, сооснователь и арт-директор Московского международного фестиваля «Виртуозы гитары», который с 2006 года ежегодно проходит в Концертном зале имени П. И. Чайковского.

Первый российский исполнитель на классической гитаре, ставший артистом (эндорсером) компаний D’Аddario, Yamaha Music Russia, Nevaton и Leona Case.

Дмитрий Илларионов родился в 1979 году в Кишинёве. Окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Натальи Дмитриевой), Российскую академию музыки имени Гнесиных и ассистентуру-стажировку РАМ (класс профессора Александра Фраучи), затем аспирантуру Высшей школы музыки в Карлсруэ (Германия). В настоящее время – доцент РАМ имени Гнесиных.

Победитель и лауреат 25 международных конкурсов гитаристов в США, Испании, Польше, Италии, Израиле и других странах. Среди них – конкурс Гитарной ассоциации Америки (GFA) в Майами, XXV конкурс имени Андреса Сеговии (Испания) и XLII конкурс имени Франсиско Тарреги (Испания, первый в истории конкурса победитель из России). Лауреат конкурса дирижеров, посвященного 100-летию со дня рождения А. С. Илюхина, в Москве и X Республиканского конкурса юных композиторов в Кишинёве.

Гастролировал в Европе, Азии, Америке, выступал в таких престижных залах, как Дворец изящных искусств BOZAR в Брюсселе, Симфони-холл в Осаке, Историческая сцена Большого театра РФ. Принимал участие в фестивале в Шлезвиг-Гольштейне и симпозиуме гитары в Изерлоне (Германия), фестивалях в Анси и имени Пабло Казальса в Праде (Франция), Guitar Artв Сербии, GuitarFoundationofAmericaв США, Виолончельной Биеннале в Нидерландах. Первый гитарист-солист, выступивший на фестивале фонда «Орфеум» (Швейцария) и Фестивале камерной музыки в Утрехте. Многократно принимал участие в российских фестивалях «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», Crescendo, «Возвращение», «Музыкальная экспедиция», VIVACELLO, VIVARTEи других.

Выступал с ведущими коллективами разных стран, в числе которых Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского, Филармонический оркестр Сан-Антонио (США), Филармонический оркестр Баден-Бадена (Германия), камерные оркестры «Солисты Венеции», «Виртуозы Москвы», CamerataS (Корея). Сотрудничал с известными дирижерами, среди которых Владимир Федосеев, Александр Сладковский, Филипп Чижевский, Фабио Мастранджело, Карлос Мигель Прието, Клаудио Шимоне, Али Рахбари, Лео Брауэр, Ноам Авиэль.

Среди партнеров гитариста по камерному ансамблю – Борис Андрианов, Игорь Фёдоров, Екатерина Мочалова, Пётр Лаул, Жиль Апап, Патрик Галуа, Андрей Баранов, Жанин Янсен, Леонард Шрайбер, Сергей Догадин, Эдин Карамазов, Николай Сивчук, Хосе Мария Гальярдо дель Рей, Душан Богданович, Ролан Дьенс, Яманду Коста, квартет Artis и многие другие.

Первый исполнитель ряда сочинений современных авторов, в том числе посвященных ему опусов Никиты Кошкина (Concerto grosso для гитары с оркестром), Анджело Джилардино (концерт «Утренняя звезда» для гитары и виолончели с оркестром памяти Николая Рериха), Алексея Рыбникова (сюита «Путешествие во времени» для гитары с оркестром), произведений Сергея Руднева, Андрея Зеленского (Passacaglia misterioso), Атанаса Уркузунова (Toccatchenitsa), Ефрема Подгайца, Константина Васильева, Матиаса Дюплесси и других.

Дмитрий Илларионов был одним из основателей Московского международного фестиваля «Виртуозы гитары». С 2018 года – художественный руководитель фестиваля «Большие и малые звезды», с 2021 года – Международного конкурса и фестиваля гитаристов имени Фраучи. Куратор фестиваля GuitarMagFest, руководитель «классического» дня фестиваля «Мир гитары» в Калуге.

Доцент Российской академии музыки имени Гнесиных, курирует фонд «Новые имена», проводит мастер-классы в России и других странах. Является членом жюри ведущих мировых конкурсов гитаристов.

Одним из аспектов творчества Дмитрия Илларионова является постоянный поиск новых форматов концертов в сочетании музыки с видеоартом, поэзией и театром. Среди подобных проектов – программа «Satie-видения» с видеопроекцией в режиме реального времени.

Записал сольные диски на фирмах Naxos, Doberman, Daminus. Дуэтный альбом с Борисом Андриановым (Delos) вошел в лонг-лист номинантов премии «Грэмми» в разделе «камерный ансамбль». Участвовал в записи саундтрека фильма «Пассажирка» Станислава Говорухина; снимался в документальном фильме «Битва за гитару» (ТК «Культура», 2012) и художественном музыкальном фильме «Дух Соноры» Алексея Рыбникова (2016).