Лоуренс Браунли, Майкл Спайрес : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Уважаемые слушатели, информацию о процедуре возврата билетов на концерты,
отмененные в связи с объявленным в г. Москве запретом на проведение массовых мероприятий,
вы можете посмотреть здесь. Берегите себя и будьте здоровы!

    Лоуренс Браунли, Майкл Спайрес

    20 октября 2020, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Россини
    Арии и дуэты из опер

    12+

    Абонемент №7:

    Звезды мировой оперы в Москве

    Лоуренс Браунли

    Лоуренс Браунли родился в 1972 году в Янгстауне (Огайо, США). Образование получил в Университете Андерсона (Южная Каролина) и Университете штата Индиана. В 2001 году стал победителем Национального вокального конкурса Метрополитен-оперы. В следующем году дебютировал в Опере Виргинии в «Севильском цирюльнике» Россини, с тех пор партия Графа Альмавивы стала его визитной карточкой. В дальнейшем выступал в этой роли в миланском театре Ла Скала, театрах Вены, Мадрида, Берлина, Мюнхена, Дрездена, Гамбурга, Токио, Нью-Йорка и многих других.

    В репертуаре певца – ведущие партии в операх Россини, Беллини, Доницетти, Генделя, Моцарта, Сальери, Верди, Гершвина, Бриттена, Лорина Маазеля («1984», мировая премьера в Вене), Даниэля Катана («Флоренсия в Амазонии»), кантатно-ораториальные произведения Баха, Генделя, Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Мендельсона, Россини, Дворжака, Орфа, Бриттена и других композиторов XVIII–XX вв.; песни Шуберта, концертные арии и канцоны Россини, Доницетти, Беллини, Верди. 

    Лоуренс Браунли – желанный гость на лучших театральных сценах и в концертных залах, на самых престижных музыкальных форумах, включая фестиваль в Зальцбурге и россиниевский в Пезаро. Он не раз выступал в России, в частности, принимал участие в III Большом фестивале РНО (2011), фестивалях «Дворцы Санкт-Петербурга» и «Площадь искусств» (2012), юбилейном концерте к 10-летию Московского международного Дома музыки (2012), концерте памяти Дмитрия Хворостовского в рамках фестиваля «Петербургские набережные» (2017), II Втором международном фестивале Ильдара Абдразакова в Москве (2019). 

    Сотрудничал с Кливлендским, Филадельфийским, Чикагским оркестрами, Королевским оркестром Консертгебау (Амстердам), Берлинским и Нью-Йоркским филармоническими, оркестрами Мюнхенского радио и Национальной академии Санта-Чечилия в Риме, Национальным филармоническим оркестром России, Заслуженным коллективом России оркестром Санкт-Петербургской филармонии и другими. Среди его партнеров на сцене и в студии звукозаписи – Анна Нетребко, Элина Гаранча, Джойс Дидонато, Симона Кермес, Рене Флеминг, Дженнифер Лармор, Натан Ганн, пианисты Мартин Кац, Малколм Мартино, дирижеры Саймон Рэттл, Лорин Маазель, Антонио Паппано, Альберто Дзедда и многие другие звезды. 

    В обширной дискографии певца – «Севильский цирюльник», «Итальянка в Алжире», «Золушка» (DVD), «Армида» (DVD) и Stabat Mater Россини, «Медея в Коринфе» Симона Майра, «1984» Лорина Маазеля (DVD), Carmina Burana Орфа (CD и DVD), альбом «Итальянские песни», записи камерных сочинений Россини и Доницетти. Большинство записей выпущено под лейблом EMI Classics. Также певец сотрудничает с компаниями Opera Rara, Naxos, Sony, Deutsche Grammophon, Decca, Virgin Classics. 

    Лоуренс Браунли удостоен престижных наград, призов, премий и грантов (2003 – грант фонда Ричарда Такера; 2006 – призы Марион Андерсон и Ричарда Такера; 2007 – приз Филадельфийской оперы за артистическое совершенство; 2008 – звание артиста года Оперы Сиэтла). В 2017 году он получил премию International Opera Awards в номинации «Певец года». 

    Среди событий сезона 2019/20 – «Севильский цирюльник» в Лирической опере Чикаго и Опере Далласа, «Золушка» Россини в Национальной опере Нидерландов, «Фаворитка» Доницетти в Большой опере Хьюстона, «Пират» Беллини в Концертхаусе Дортмунда, «Искатели жемчуга» Бизе в театре Колон в Буэнос-Айресе; сольный концерт на Шубертовском фестивале в Иллинойсе; тур по США с песенным циклом “Cycles of My Being” Тайшона Сорея на стихи Терренса Хейса; концерты в Риме с оркестром 

    Национальной академии Санта-Чечилия, в Мюнхене – с оркестром и хором Баварского радио, в Лондоне – на фестивале BBC Proms (партия тенора в Девятой симфонии Бетховена). 

    В планах певца на сезон 2020/21 – «Севильский цирюльник» в Метрополитен-опере и Опере Сан-Франциско, «Пуритане» Беллини в Опере Цюриха, «Лючия ди Ламмермур» Доницетти в Новом национальном театре Токио, сольный концерт в нью-йоркском Линкольн-центре. 

    Майкл Спайрес

    Майкл Спайрес родился в 1980 году в Мансфелде (штат Миссури, США) в семье музыкантов. В детстве и юности обучался игре на трубе, саксофоне, фортепиано и гитаре. С 18 лет начал занятия вокалом у Роберта Миршака в качестве баритона, затем по совету педагога перешел в теноровый диапазон. С 2002 года начал выступать на сцене Спрингфилдской оперы, исполняя партии в операх Верди («Травиата», «Риголетто») и Пуччини («Богема», «Мадам Баттерфляй»). В настоящее время певец занимает в театре должность художественного руководителя.

    С 2003 года Майкл Спайрес обучался в Венском университете музыки и исполнительского искусства. В годы учебы сотрудничал с прославленным дирижером Николаусом Арнонкуром. В 2006 году состоялся европейский дебют певца: на сцене неаполитанского театра Сан-Карло он исполнил партию Жакино в опере «Фиделио» Бетховена. В 2008 году молодой певец приобрел мировую известность благодаря исполнению титульной роли в «Отелло» Россини на Россиниевском оперном фестивале в Вильдбаде (Германия). Через год Спайрес дебютировал в Ла Скала в «Путешествии в Реймс» Россини и выступил в партии Рауля в «Гугенотах» Мейербера на фестивале Bard Summer Scape в Нью-Йорке. 

    В последующее десятилетие артист покорил лучшие сцены мира: пел в Английской национальной опере, Берлинской государственной опере, Театро Комунале в Болонье, Королевском театре де ла Монне в Брюсселе, театре Лисеу в Барселоне, Опера Гарнье, Опера Комик и Театре Елисейских Полей в Париже, Цюрихской опере, Лирической опере Чикаго, оперных театрах Франкфурта, Лиссабона, Вашингтона и других; на фестивалях в Пезаро, Зальцбурге, Эдинбурге, Экс-ан-Провансе, Равенне. 

    В обширном репертуаре Спайреса – заглавные и ведущие теноровые партии в операх Россини («Газета», «Путешествие в Реймс», «Осада Коринфа», «Кир в Вавилоне», «Аврелиан в Пальмире», «Дева озера», «Сорока-воровка», «Вильгельм Телль», «Золушка», «Гермиона»), Доницетти («Фаворитка», «Мария Стюарт», «Розамунда Английская», «Мученики»), Беллини («Норма», «Беатриче ди Тенда», «Пират»), Берлиоза («Бенвенуто Челлини», «Троянцы»), Мейербера («Гугеноты», «Африканка»), Обера («Немая из Портичи»), Гуно («Ромео и Джульетта», «Кровавая монахиня»), Оффенбаха («Сказки Гофмана»), Бизе («Кармен»), Верди («Отелло»), Бетховена («Фиделио»), Моцарта («Дон Жуан», «Волшебная флейта», «Митридат, царь Понтийский», «Милосердие Тита», «Освобожденная Ветилуя»), Гайдна («Роланд Паладин»), Генделя («Триумф Времени и Разочарования»), Спонтини, Вагнера, Массне, Адана, Д’Энди, Герольда, Майра и др.; в опереттах «Летучая мышь» И. Штрауса и «Веселая вдова» Легара. 

    Среди ангажементов в сезоне 2018/19 – концертное исполнение «Фиделио» Бетховена (Флорестан) в Театре Елисейских Полей, «Золушка» Россини (Рамиро) в Венской государственной опере, «Почтальон из Лонжюмо» Адана (Шаплу) в Опера Комик, «Норма» Беллини (Поллион) в Цюрихской опере, «Фервааль» Д’Энди (заглавная партия) на фестивале Радио Франс в Монпелье. В сезоне 2019/20 певец дебютировал в венском Театре ан дер Вин в партии Лициния («Весталка» Спонтини) и на сцене нью-йоркской Метрополитен-оперы в титульной партии в драматической легенде «Осуждение Фауста» Берлиоза (в концертном варианте). В сезоне 2020/21 Спайрес принимает участие в новой постановке «Вильгельма Телля» Россини (Арнольд Мельхталь) в дрезденской Земпер-опере, выступает в партии Ромео («Ромео и Джульетта» Гуно) в Венской государственной опере, а также участвует в концертных исполнениях опер «Так поступают все женщины» Моцарта (Феррандо) и «Тамерлан» Генделя (Баязет) в Театре Елисейских Полей и Опере Лос-Анджелеса. 

    В дискографии певца – полные записи опер «Отелло», «Вильгельм Телль» (DVD), «Газета», «Кир в Вавилоне» (DVD) и «Осада Коринфа» Россини, «Гугеноты» Мейербера, «Троянцы» Берлиоза (и его драматической легенды «Осуждение Фауста»), «Герцог Альба» и «Мученики» Доницетти, «Кровавая монахиня» Гуно (DVD), «Триумф Времени и Разочарования» Генделя (DVD), «Сказки Гофмана» Оффенбаха (DVD), «Отелло» Верди, Реквиемы Дворжака и Берлиоза, а также сборник арий A Fool For Love (Delos) и многое другое. 

    В 2014 году Спайрес был удостоен престижной международной премии для вокалистов Tiberini d’oro («Золотой Тиберини») от Театра Марио Тиберини в Сан-Лоренцо-ин-Кампо (Италия).

    Национальный филармонический оркестр России

    Национальный филармонический оркестр России был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина. В составе НФОР объединены лучшие представители оркестровой элиты и талантливые молодые музыканты. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом.

    Оркестр возглавляет всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков. С оркестром сотрудничают выдающиеся дирижеры разных поколений, в числе которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Кшиштоф Пендерецкий, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Ян Латам-Кёниг, Александр Ведерников, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Симон Гауденц, Станислав Кочановский, Александр Соловьев и другие.

    В концертах НФОР принимали участие звезды мировой оперной сцены и прославленные солисты-инструменталисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Марсело Альварес, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Рамон Варгас, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено и Готье Капюсоны, Пьер-Лоран Эмар, Виктория Муллова и многие другие. Регулярно выступают с НФОР Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Александр Гиндин, Джон Лилл, Дэвид Гарретт, Александр Гаврилюк, Вадим Глузман, Сергей Догадин, Николай Токарев, Александр Романовский, Александр Рамм.

    Репертуар оркестра охватывает период от ранних классических симфоний до новейших сочинений современности. За 16 сезонов оркестр представил множество неординарных программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер. Подтверждая свой статус и наименование, Национальный филармонический оркестр России дает концерты и проводит фестивали не только в Москве, но и в различных регионах страны, прокладывая маршруты в ее самые отдаленные уголки. Ежегодно НФОР принимает участие в Международном музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре (Франция). Оркестр регулярно гастролирует в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии.

    В мае 2005 года фирма Capriccio выпустила CD и DVD с записью концерта для оркестра «Желтые звезды» Исаака Шварца в исполнении НФОР под управлением Владимира Спивакова, которому композитор посвятил это произведение. В 2010–2015 гг. НФОР записал несколько альбомов для фирмы Sony Music с сочинениями Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Грига и др. В 2014–2018 гг. выпущен ряд записей русской музыки под лейблом Spivakov Sound, в том числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Дмитрий Корчак, Василий Ладюк).

    Особое направление деятельности НФОР – поддержка талантливых молодых музыкантов, создание условий для их творческой реализации и профессионального роста. В сезоне 2004/05 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре была создана не имеющая аналогов в оркестровом мире группа дирижеров-стажеров. Многие участники группы добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. В сезоне 2017/18 дирижерско-стажерскую группу нового созыва возглавили Александр Соловьев и Георгий Агеев.

    В 2007 году НФОР стал обладателем гранта Правительства Российской Федерации. С 2010 года Национальный филармонический оркестр России является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

    Михаэль Балке

    Михаэль Балке с большим успехом выступает как оперный и симфонический дирижер во многих странах Европы, США, Японии и Южной Корее. Среди его последних ангажементов – серия новогодних концертов в Филармонии Копенгагена, турне по городам Японии с оперой «Мадам Баттерфляй» Пуччини, а также новая постановка оперы «Меченые» Шрекера в Театре Санкт-Галлена (Швейцария). В его репертуаре – более 40 опер от Монтеверди до шедевров ХХ века, а также множество оркестровых сочинений от Баха и Вивальди до Шостаковича и Пярта.

    Михаэль Балке родился в 1979 году в Брауншвейге (Германия), учился дирижированию у Кристофера Циммермана, а также игре на фортепиано у Джеймса Токко и Фрэнка Вайнштока в Консерватории Цинциннати (США). Занимался также камерным ансамблем у Менахема Пресслера, музыкантов Токийского струнного квартета и Ласалль-квартета. В 2008-2011 гг. был ассистентом дирижёра Риккардо Фриццы (Италия). В 2011-2016 занимал пост главного дирижёра Оперы Магдебурга, где представил ряд новых постановок опер Моцарта, Россини, Доницетти, Верди, Корнгольда, Рихарда Штрауса, а также дирижировал симфоническими концертами. Регулярно выступает с Симфоническим оркестром Йомиури (Токио), Филармоническим оркестром Осаки, оркестрами Монпелье и Нанси, Симфоническим оркестром Сицилии, Шведским камерным оркестром, Филармоническим оркестром Копенгагена, оркестрами Орхуса и Ольборга, Резиденц-оркестром Гааги, Симфоническим оркестром Будапешта и другими коллективами. 

    В последние годы Балке дирижировал новыми постановками опер «Джанни Скикки» Пуччини и «Испанский час» Равеля в Национальной опере Лотарингии, «Богема» Пуччини в Копенгагене, «Тоска» Пуччини в Санкт-Галлене, «Летучий голландец» Вагнера в Швеции, «Травиата» Верди в Мангейме, оперетты «Весёлая вдова» Легара в Токийском центре искусств. Маэстро регулярно сотрудничает со знаменитыми певцами: он дирижировал гала-концертами Марины Ребеки в Хорватии, Иэна Бостриджа на Сицилии, Лоуренса Браунли в Дании и Людовика Тезье во Франции. 

    Среди ангажементов дирижёра в нынешнем сезоне – концерты с Мариной Ребекой в Москве, Мюнхене и Барселоне, дебют в Арена-ди-Верона с «Саломеей» Рихарда Штрауса, а также выступления с Симфоническим оркестром Сарасоты (США) и Оркестром имени Гайдна провинций Больцано и Тренто (Италия).

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    20 мая в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    6 июля в 19:00