Люцернский симфонический оркестр

    19 ноября 2013

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    В программе:
    Россини
    Увертюра к опере «Вильгельм Телль»
    Рахманинов
    Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром
    Бетховен
    Симфония № 3 («Героическая»)

    12+

    Абонемент №3:

    Европа музыкальная

    Люцернский симфонический оркестр

    Люцернский симфонический оркестр — старейший оркестр Швейцарии, основанный в 1806 году — проводит свой 208-й сезон. Базирующийся в Люцерне, городе с выдающимися музыкальными традициями и репутацией одного из центров мировой музыкальной культуры, коллектив ежегодно предлагает слушателям несколько концертных циклов, а также является оркестром Люцернского городского театра.

    Люцернский симфонический — «оркестр-резидент» Центра Культуры и Конгрессов г. Люцерна (Kultur- und Kongresszentrum, KKL Luzern), построенного по проекту французского архитектора Жана Нувеля и открывшегося в 1998 году.

    Оркестр завоевал признание далеко за пределами Люцерна. Достоинства этого небольшого интернационального коллектива за долгие годы его существования оценили многие выдающиеся дирижеры, солисты и слушатели. В последнюю четверть века оркестром руководили Марсело Виотти (1987 – 1992), Олаф Хенцольд (1992 – 1997), Джонатан Нотт (1997 – 2002), Кристиан Арминг (2002 – 2004), Джон Аксельрод (2004 – 2009). В сезоне 2011/12 на должность главного дирижера был приглашен Джеймс Гаффиган.

    С оркестром регулярно выступают такие мастера, как Нееме и Кристиан Ярви, Михаэль Гилен, сэр Нэвилл Мэрринер, Леонард Слаткин, Матиас Бамерт, Андрей Борейко, Петер Этвеш, Андрис Нельсонс, Василий Петренко, Туган Сохиев. В качестве приглашенного дирижера с коллективом регулярно сотрудничает Дж. Нотт: его проект «За горизонтом» («Beyond the horizon – Project JN»), рассчитанный на несколько лет, пользуется признанием у критики и публики.

    В концертах оркестра принимают участие солисты с мировыми именами: пианисты Николас Ангелич, Марта Аргерих, Нельсон Фрейре, Ланг Ланг, Раду Лупу, Мария Жоао Пиреш, Фазиль Сай, Кристиан Цимерман; скрипачи Арабелла Штайнбахер, Юлия Фишер, Вадим Глузман, Хилари Хан, Патриция Копачинская, Гидон Кремер, Юлиан Рахлин, Вадим Репин; виолончелисты Миша Майский, Трульс Мерк, Мартин Фрост; квартет Arditti, трио Beaux Arts.

    Динамичный коллектив с более чем 200-летней историей, оркестр творчески соединяет традиции и новые веяния. Люцернский симфонический не устает искать новизну в классическом и романтическом репертуаре, проявляя особый интерес к личности композитора. Результатом этого стали уникальные монографические циклы, которые позволяют публике глубоко и всесторонне оценить музыку того или иного автора, погружаясь в его творчество.

    Кроме того, оркестр постоянно пополняет свой репертуар раритетами и знакомит слушателей с современной музыкой, расширяя горизонты их познания. В этой области Люцернский симфонический уже долгое время считается лидером, заказывает произведения таким композиторам, как С. Губайдулина, Р. Щедрин, Б. Юсупов, Ф. Сай, Д.Ф. Хефти, П. Дюсапен, М.-А. Дальбави. Сенсацией сезона оркестра 2011/12 стал цикл из четырех концертов, в которых звучали произведения В. Рима.

    За последние годы Люцернский симфонический оркестр выступал в лучших концертных залах мира: Большом фестивальном зале в Зальцбурге, Консертгебау в Амстердаме, Большом зале Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д. Шостаковича, Театре Елисейских полей в Париже, Фестивальном зале в Баден-Бадене, зале Аудиториум им. Дж. Аньелли в Турине (Италия), Бад- Киссингене (Германия), Сантори-холле в Токио, Барбикан-холле в Лондоне. В июне 2011 года оркестр совершил двухнедельное турне по Китаю, которое стало вторым (после трехнедельных гастролей в Японии в 2008) визитом в страны Азии. В ноябре 2011 года оркестр сыграл четыре концерта в Испании, а летом 2013 года выступил в Израиле.

    В сезоне 2013/14 оркестр дебютирует на фестивале Джордже Энеску в Бухаресте, в Концертном зале им. П.И. Чайковского в Москве и на фестивале в Локарно – Аскона в Швейцарии, а также вновь выступит на фестивале «Киссингерское лето» в Бад-Киссингене.

    На счету оркестра — множество записей. На DVD записаны произведения Р. Щедрина, А. Дворжака, С. Франка и Д. Шостаковича на лейбле Accentus Music (Германия); симфония В. Рима "Nähe fern" — на французском лейбле Harmonia Mundi (2013); Скрипичный концерт Ф. Сая на Naive Classique. Оркестр также записал три CD с произведениями Ф. Шрекера, Л. Бернстайна, К. Вайля, Э. Кшенека, А. Шенберга и Ю. Бюргера на студии Nimbus Records (Великобритания). Сочинения В. Рима были также записаны в Австрии на лейбле Kairos, фортепианные концерты Ф. Шопена и Э. Грига на Sony Classical, а альбом С. Губайдулиной — на BIS Records.

    Джеймс Гаффиган

    Джеймс Гаффиган получил заслуженное признание благодаря необыкновенной музыкальной проницательности и естественной простоте дирижерского стиля. Названный одним из наиболее выдающихся молодых американских дирижеров сегодняшнего дня он чрезвычайно востребован многими ведущими оркестрами Европы, США и Азии.

    В январе 2010 года Джеймс Гаффиган был назначен главным дирижером Симфонического оркестра Люцерна и главным приглашенным дирижером Филармонического оркестра Нидерландского радио. В прошедшем сезоне он также занял пост главного приглашенного дирижера Гюрцених-оркестра Кельна.

    На протяжении последних сезонов Джеймс Гаффиган дирижировал филармоническим оркестрами Мюнхена, Лондона и Роттердама, Государственной капеллой Дрездена, Немецким симфоническим оркестром Берлина, симфоническими оркестрами Бирмингема и Борнмута, Чешским филармоническим оркестром, Оркестром Тонхалле (Цюрих), Зальцбургской камератой, Оркестром Века Просвещения, Симфоническим оркестром Берлинского радио и Симфоническим оркестром BBC, оркестрами Радио Лейпцига и Штутгарта, Симфоническим оркестром Гетеборга (Швеция), Симфоническим оркестром Исландии, Токийским симфоническим оркестром Метрополитен, Симфоническим оркестром Сиднея и Филармоническим оркестром Катара. В США он работал с Филадельфийским и Кливлендским оркестрами, Филармоническим оркестром Сан-Франциско и Филармоническим оркестром Лос-Анджелеса, симфоническими оркестрами Чикаго, Сент-Луиса, Цинциннати, Индианаполиса, Миннесоты, Далласа, Детройта, Хьюстона, Балтимора, Национальным симфоническим оркестром, Джульярдским оркестром и Камерным оркестром Сент-Пола, в Канаде – с симфоническими оркестрами Торонто и Ванкувера.

    В сезоне 2013/14 Джеймс Гаффиган дебютирует с Лондонским симфоническим оркестром, Венским симфоническим оркестром, Оркестром Парижа, Филармоническим оркестром Осло и Дрезденским филармоническим оркестром. Он вновь выступит с Оркестром Средненемецкого радио Лейпцига, Чешским филармоническим оркестром, филармоническими оркестрами Бергена и Роттердама, Симфоническим оркестром Сиднея и Филармоническим оркестром Катара. В Америке он вновь приглашен выступить с оркестрами Атланты, Хьюстона, Цинциннати, Сент-Луиса и New World Symphony (Флорида).

    Как оперный дирижер Джеймс Гаффиган дебютировал в 2005 году в Цюрихской опере с «Богемой» Пуччини. В последующие годы он дирижировал операми «Богема» и «Дон Жуан» в Венской государственной опере, «Фальстаф», «Так поступают все» и «Золушка» на Глайндборнском фестивале (Великобритания), операми «Дон Жуан» и «Свадьба Фигаро» на Летнем фестивале в Аспене (США) и «Свадьбой Фигаро» в Опере Хьюстона. Как дирижер Гюрцених-оркестра регулярно принимает участие в постановках Оперы Кельна.

    Джеймс Гаффиган родился в Нью-Йорке в 1979 году. Учился в Консерватории Новой Англии (Бостон) и Высшей школе музыки Шепарда в Университете Райса в Хьюстоне. Также обучался в Американской академии дирижирования в рамках Летнего фестиваля в Аспене и на мастер-классах во время Летней музыкальной школы в Тэнглвуде (США). В 2004 году Джеймс Гаффиган завоевал первую премию на Международном дирижерском конкурсе имени Г. Шолти, что дало решающий импульс международной карьере молодого дирижера.

    В 2009 году Джеймс Гаффиган завершил трехгодичное пребывание в должности дирижера-ассистента Симфонического оркестра Сан-Франциско (художественный руководитель М. Тилсон Томас), где наряду с проведением абонементных концертов являлся художественным руководителем летнего фестиваля Оркестра. Ранее был дирижером-ассистентом Кливлендского оркестра (2003-2006, художественный руководитель Ф. Вельзер-Мест).

    Денис Мацуев

    Родился в 1975 году в Иркутске в семье музыкантов. В 1990 году переехал в Москву и поступил в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории. В 1991 году стал лауреатом Международного благотворительного общественного фонда «Новые имена», благодаря чему посетил с концертами более 40 стран. В 1993 году поступил в Московскую консерваторию, где его учителями были Алексей Наседкин и Сергей Доренский. Известность Мацуеву принесла победа на XI Международном конкурсе имени Чайковского в 1998 году.

    Денис Мацуев – солист Московской филармонии с 1995 года. С 2004 года он представляет ежегодный абонемент «Солист Денис Мацуев» – один из бестселлеров среди филармонических абонементов, где выступают ведущие оркестры и дирижеры России и зарубежья. В концертах последних сезонов участвовали Симфонический оркестр Артуро Тосканини и Лорин Маазель, Симфонический оркестр Мариинского театра и Валерий Гергиев, оркестр «Флорентийский музыкальный май» и Зубин Мета, Российский национальный оркестр и дирижеры Семен Бычков, Джанандреа Нозеда, Пааво Ярви, Национальный филармонический оркестр России и Владимир Спиваков.

    Весной 2007 года благодаря сотрудничеству Дениса Мацуева и Александра Рахманинова увидел свет сольный альбом «Неизвестный Рахманинов». Запись сочинений Рахманинова была сделана на рояле композитора на его вилле «Сенар» в Люцерне. Выступление пианиста с сольной программой в Карнеги-холле в Нью-Йорке выпущено на CD компанией Sony Music в 2008 году. В 2013 вышел диск с записью Второго фортепианного концерта Рахманинова и Рапсодии в стиле блюз Гершвина, сделанной с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Алана Гилберта. Диск «Фортепианные концерты Чайковского №№1 и 2» признан «Альбомом месяца» журналом Gramophone в апреле 2014 года. 

    Среди партнеров Дениса Мацуева по сцене – коллективы США (Нью-Йоркский филармонический, оркестры Чикаго, Филадельфии, Питтсбурга), Германии (оркестры Берлинской филармонии, Баварского радио, Западногерманского радио, лейпцигский Гевандхаус), Франции (Национальный оркестр, Оркестр де Пари и Филармонический оркестр Радио Франс), Великобритании (оркестр Би-Би-Си, Лондонский симфонический, Лондонский филармонический, Королевский филармонический и «Филармония»), амстердамский Консертгебау, Симфонический оркестр Монреаля, Оркестр театра Ла Скала, Национальный оркестр Академии Санта-Чечилия, Венский симфонический, Израильский и Роттердамский филармонические, Симфонический оркестр Осло, Национальный оркестр Бельгии, оркестр Романской Швейцарии, Люцернский симфонический и Европейский камерный.

    В 2010 году Нью-Йоркский филармонический оркестр представил публике свой 15000-й концерт – рубеж, который не удавалось преодолеть ни одному из когда-либо существовавших симфонических оркестров. Дирижировал Валерий Гергиев, солировал Денис Мацуев. Тесные творческие контакты связывают Мацуева с выдающимися дирижерами современности – среди них Юрий Темирканов, Марис Янсонс, Антонио Паппано, Шарль Дютуа, Владимир Федосеев, Михаил Плетнев, Леонард Слаткин, Иван Фишер, Мюнг-Вун Чунг, Юкка-Пекка Сарасте, Манфред Хонек. Мацуев – частый гость на таких фестивалях, как Эдинбургский (Великобритания), Шлезвиг-Гольштейнский (Германия), фестиваль в Вербье (Швейцария), в Равинии (США), «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге (Россия), Люцернский (Швейцария), Брукнеровский (Австрия), Фестиваль Балтийского моря (Швеция), Фортепианный фестиваль в Руре (Германия) и «Флорентийский музыкальный май» (Италия).

    Несмотря на востребованность за рубежом, Мацуев считает приоритетом развитие филармонического искусства в регионах России и значительную долю концертных программ представляет на родине, ежегодно посещая с концертами более 30 городов, от Калининграда до Владивостока. Активно сотрудничает с региональными оркестрами. Проводит фестивали в Казани, Перми, Оренбурге, Челябинске и других российских городах: с 2004 года – «Звезды на Байкале» в Иркутске, с 2005 года – Crescendo в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Калининграде, Пскове, Тель-Авиве, Париже и Нью-Йорке. В 2010 году вошел в состав руководителей Фестиваля искусств города Анси (Франция). В 2012 стал художественным директором Международного фестиваля и конкурса молодых пианистов Astana Piano Passion. Весной 2016 года в Москве впервые прошел Международный конкурс молодых пианистов Grand piano competition. Денис Мацуев, которому принадлежит идея конкурса, возглавил оргкомитет конкурса и стал его художественным руководителем.

    Особая ответственность музыканта – работа с Межрегиональным благотворительным фондом «Новые имена», воспитанником, а в настоящее время Президентом которого он является. Фонд за свою более чем двадцатипятилетнюю историю воспитал несколько поколений артистов и продолжает расширять свою деятельность в области поддержки талантливых детей. Всероссийская программа «Новые имена – регионам России» ежегодно проходит более чем в 20 городах нашей страны.

    Денис Мацуев – Арт-директор Фонда имени Рахманинова. В 2006 году вошел в состав Совета по культуре и искусству при Президенте Российской Федерации, был удостоен звания «Заслуженный артист России». В 2010 году был награжден Премией имени Шостаковича, стал лауреатом Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства. В 2011 году был удостоен звания «Народный артист России», стал Почетным профессором МГУ имени Ломоносова. В 2012 году возглавил Общественный совет при Министерстве культуры РФ. В 2014 году выступил на церемонии закрытия XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи, стал Послом доброй воли ЮНЕСКО.