МГАСО, Федор Глущенко,
Максим Федотов

Московский государственный академический симфонический оркестр был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из старейших симфонических оркестров России.

Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра, народный артист СССР Лев Штейнберг, возглавлявший оркестр до конца жизни (1945). В дальнейшем коллективом руководили прославленные советские музыканты Леонид Худолей (1945–1948), Николай Аносов (1948–1951), Виктор Смирнов (1951–1953), Лео Гинзбург (1953–1955), Михаил Тэриан (1955–1960), Вероника Дударова (1960–1989) и Павел Коган (1989–2022). Благодаря сотрудничеству с ними оркестр стал одним из лучших симфонических ансамблей страны, известным в первую очередь исполнениями русской и советской классики, в том числе премьерами сочинений Прокофьева, Мясковского, Шостаковича, Глиэра. В 2024 году художественным руководителем коллектива назначен Иван Никифорчин.

Визитной карточкой оркестра стали грандиозные монографические циклы – полные собрания симфонической музыки Брамса, Бетховена, Шуберта, Шумана, Р. Штрауса, Мендельсона, Малера, Брукнера, Сибелиуса, Дворжака, Чайковского, Глазунова, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича, Скрябина, Берлиоза, Дебюсси, Равеля. Наряду с признанной классикой репертуар коллектива включает сочинения современных композиторов, множество забытых и малоизвестных партитур, киномузыку, камерные опусы. В 2024 году в программах оркестра прошли премьеры шести произведений Рашида Калимуллина и Ле Ты Миня (Вьетнам).

Оркестр создал коллекцию записей, включающую CD и DVD со студийными и концертными исполнениями, радио- и телевизионные трансляции. В 2023 году МГАСО принял участие в записи антологии хоровой музыки Родиона Щедрина к 90-летию композитора, а также симфонической поэмы Genesis Баруха Берлинера; в 2024 году – в записи симфонической сказки «Петя и волк» Прокофьева и фрагментов музыки балета «Золотой ключик» Вайнберга.

МГАСО ежегодно дает концерты на главных сценах Москвы, много гастролирует в российских регионах, сотрудничает с российскими и зарубежными солистами и дирижерами. Участвует в конкурсах молодых исполнителей и предоставляет возможность профессионального развития выпускникам музыкальных вузов России.В 2023 году оркестр принимал участие в Международном конкурсе пианистов, композиторов и дирижеров имени С. В. Рахманинова, XI Международном юношеском конкурсе имени П. И. Чайковского, V Всероссийском конкурсе молодых музыкантов «Созвездие» в ОЦ «Сириус», в 2024 году – в I Международном конкурсе молодых музыкантов «Симфония Ямала», III Всероссийском конкурсе молодых композиторов «Партитура».

В 2020 году оркестр принимал участие в VII Международном фестивале актуальной музыки «Другое пространство», в 2023 году – в гала-концерте Дениса Мацуева Crescendo в рамках музыкального фестиваля «Сириус», фестивале «Хибла Герзмава приглашает...», зимнем и летнем музыкальных фестивалях «Зарядье», программе «Всероссийские филармонические сезоны» Министерства культуры РФ, в 2024 году стал резидентом фестиваля «Территория мира – территория музыки» в Калининграде, участвовал в X Международном музыкальном Гаврилинском фестивале в Вологде.

Федор Глущенко (р. 1944) начинал учиться музыке с шести лет как скрипач, в 1962 г. поступил на композиторское отделение Московской консерватории (класс С. А. Баласаняна), а через два года продолжил обучение в Ленинградской консерватории, которую закончил по классу дирижирования у прославленного И. А. Мусина (1969). Участвовал в семинаре Герберта фон Караяна и проходил стажировку в Венской Академии музыки и драмы у Карла Эстеррайхера и Отмара Сюитнера.

Активная концертная деятельность дирижера началась в 1970-х годах. Ф. Глущенко выступал с лучшими симфоническими оркестрами страны, дирижировал оперными постановками, включая «Евгения Онегина» и «Фауста». В 1971 г. он возглавил Симфонический оркестр Карельского радио и телевидения в Петрозаводске. В 1973 году музыкант стал дирижером одного из лучших коллективов бывшего СССР, Государственного симфонического оркестра Украины, которым руководил в то время Степан Турчак. С 1978 по 1987 гг. Федор Глущенко возглавлял этот коллектив, успешно гастролировал с ним в Москве, Ленинграде, Берлине, Дюссельдорфе, Нюрнберге, Кракове, Братиславе, Софии. В 1982 году ему было присвоено почетное звание Народного артиста Украины.

В то же время начинается активная международная творческая деятельность музыканта: он выступает с Государственной капеллой Берлина в зале Шаушпильхауз, сотрудничает с оркестрами Праги, Братиславы, Брно, Ливерпуля.

Ф. Глущенко – приглашенный дирижер различных симфонических оркестров, а также музыкальных театров. В 1990-1991 гг. он работал со Стамбульской государственной оперой. В 1993 году осуществил постановку балета «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева в Афинах и дебютировал в Лондоне, выступив в Барбикан-центре с Английским камерным оркестром. Маэстро работал с известными коллективами – оркестром Би Би Си (концерты и записи на лейблах Hyperion, Chandos), оркестром имени А. Тосканини в Парме – и другими крупнейшими симфоническими коллективами Великобритании, Ирландии, Дании. Федор Глущенко гастролировал в Германии и Испании.

Творческие контакты связывали дирижера со многими выдающимся исполнителям, среди них пианисты Татьяна Николаева, Рудольф Керер, Лазарь Берман, Григорий Соколов, Николай Петров, Андрей Гаврилов, Михаил Лидский, Дежо Ранки, Мартино Тиримо; скрипачи – Игорь Ойстрах, Борис Гутников, Гидон Кремер, Виктор Третьяков, Владимир Спиваков, Сергей Стадлер, альтист Юрий Башмет, виолончелисты Даниил Шафран, Мстислав Ростропович, Наталия Гутман, Михаил Хомицер, Давид Герингас, Иван Монигетти; певцы Евгений Нестеренко, Мария Биешу, Евгения Мирошниченко. Среди последних творческих контактов – концерты с такими исполнителями, как Мари Фудзивара, Кунг Ва Чунг, Николай Цнайдер, Лилия Зильберштейн, Илья Грингольц.

С 1991 года маэстро постоянно сотрудничает с ведущими российскими коллективами – ГАСО России имени Е. Ф. Светланова, АСО Московской филармонии, МГСО под управлением Павла Когана, и другими.

В 1996-2000 гг. он руководил екатеринбургским камерным оркестром BACH.

Федор Глущенко – постоянный участник различных международных фестивалей в Москве, Ленинграде, Братиславе, Брно, Афинах, Швеции, Франции. Вместе с Ольстерским оркестром принимал участие в фестивале в Белфасте и дирижировал Шотландским симфоническим оркестром Би Би Си на фестивале BBC Proms в лондонском Альберт-холле. В 2002 году выступал с Брабантским оркестром в амстердамском зале Консертгебау и в Эйндховене.

В марте 2006 года принимал участие в фестивале, посвященном памяти Натана Рахлина, в Казани.

С 2008 года возобновились творческие контакты маэстро с украинской музыкальной сценой. Федор Глущенко участвовал на фестивале «Киев Музик Фест», фестивале во Львове, выступал в Одессе. С 2010 года он является главным приглашенным дирижером Национального симфонического оркестра Украины – коллектива, который он возглавлял в 80-е годы. В концертах оркестра принимают участие солисты: Тарас Штонда, Валерий Соколов, Дима Ткаченко, Сусанна Чахоян.

Дискография маэстро представлена записями на студиях Hyperion, Chandos, Olympia, Conifer Classics, Consonance, Russian Disc.

Максим Федотов – российский скрипач и дирижер, народный артист России, лауреат Премии Правительства Москвы. 

Родился в 1961 году в Ленинграде (Санкт-Петербург) в семье выдающегося дирижера, народного артиста России Виктора Федотова. Обучался в Средней специальной музыкальной школе при Ленинградской консерватории, затем в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. В числе его наставников – Борис Сергеев, Дмитрий Цыганов, Игорь Безродный. Также обучался оперно-симфоническому дирижированию под руководством Владислава Чернушенко в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова.

Лауреат и победитель международных конкурсов скрипачей: в Токио (I премия и все специальные призы, включая Приз принца Такамадо), имени П. И. Чайковского в Москве, имени Никколо Паганини в Генуе и других. В последующие годы – член жюри многих известных состязаний, в том числе конкурса имени П. И. Чайковского (1998, 2002, 2015). 

С 1987 года – профессор Московской консерватории, с 2015 года – заведующий кафедрой оркестровых струнных инструментов Московского государственного института музыки имени А. Г. Шнитке. В 2003–2008 гг. возглавлял кафедру скрипки и альта Российской академии музыки имени Гнесиных. 

В 1987–2006 гг. – солист Московской филармонии. Сотрудничает с Санкт-Петербургским Домом музыки. Первый скрипач, давший сольный концерт на двух скрипках Паганини: работы Гварнери дель Джезу и Жан-Батиста Вийома. 

Музыкант гастролировал более чем в 50 странах. Выступал в крупнейших залах мира с ведущими оркестрами под управлением выдающихся дирижеров, среди которых Евгений Светланов, Владимир Федосеев, Александр Лазарев, Юрий Симонов, Пааво Берглунд, Кадзуёси Акияма, Иржи Белоглавек, Марис Янсонс, Ян-Паскаль Тортелье, Кшиштоф Пендерецкий. 

Много лет играет и записывается в постоянном дуэте с заслуженной артисткой России, пианисткой Галиной Петровой. Компакт-диски Максима Федотова выходили на фирмах Naxos, Classical Records, DML-Classic, «Мелодия» и других; его выступления записывали и транслировали телеканалы «Культура», РТР, ОРТ, «Мир» (Россия), Mezzo (Франция), HRT (Хорватия), RAI (Италия) и другие. 

Максим Федотов сочетает деятельность концертирующего скрипача и симфонического дирижера. Он выступает за пультом ЗКР оркестра Санкт-Петербургской филармонии, Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, оркестра Мариинского театра, оркестра Концертного зала имени Джемаля Решит Рея в Стамбуле, Сеульского филармонического оркестра, Филармонического оркестра имени Богуслава Мартину в Злине, Московского камерного оркестра Musica Viva, Корейского симфонического оркестра, Hanoi Ensemble, Камерного оркестра Ватикана и других коллективов. 

В 2003–2005 гг. – главный дирижер Русского симфонического оркестра, в 2006–2010 гг. – художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония», в 2006–2007 гг. – главный дирижер Венских балов в Москве, Русских балов в Баден-Бадене, Первого Московского бала в Вене. С 2005 года постоянно сотрудничает с Загребским камерным оркестром, который ежегодно проводит Международный фестиваль Musica Maxima. С 2009 года Максим Федотов – художественный руководитель этого фестиваля.