МГАСО, Федор Глущенко,
Максим Федотов

Московский государственный академический симфонический оркестр был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из старейших симфонических оркестров России. В апреле 2023 года ему исполнилось 80 лет. 

Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра, народный артист СССР Лев Штейнберг. Он возглавлял оркестр до конца жизни (1945). Затем коллективом руководили прославленные советские музыканты Леонид Худолей (1945–1948), Николай Аносов (1948–1951), Виктор Смирнов (1951–1953), Лео Гинзбург (1953–1955), Михаил Тэриан (1955–1960), Вероника Дударова (1960–1989) и Павел Коган (1989–2022). Благодаря сотрудничеству с ними оркестр стал одним из лучших симфонических ансамблей страны, известным в первую очередь исполнениями русской и советской классики, в том числе премьерами сочинений Прокофьева, Мясковского, Шостаковича, Глиэра.

Визитной карточкой оркестра стали грандиозные монографические циклы – полные собрания симфонических сочинений Брамса, Бетховена, Шуберта, Шумана, Р. Штрауса, Мендельсона, Малера, Брукнера, Сибелиуса, Дворжака, Чайковского, Глазунова, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича, Скрябина, Берлиоза, Дебюсси, Равеля. Программы коллектива состоят из симфонической, оперной и вокально-симфонической классики, сочинений современных композиторов, множества забытых и незнакомых слушателям произведений, киномузыки, камерных опусов.

Оркестр создал коллекцию записей, включающую CD и DVD со студийными и концертными исполнениями, радио- и телевизионные трансляции. Постоянно расширяется уникальный контент социальных сетей коллектива, пользующийся большой популярностью. Деятельность МГАСО широко освещается федеральными и региональными СМИ. 

МГАСО ежегодно дает концерты на главных сценах Москвы, много гастролирует в российских регионах. Активно выступает как с отечественными дирижерами и солистами, так и с зарубежными музыкантами. Участвует в конкурсах молодых исполнителей и предоставляет возможность профессионального развития выпускникам музыкальных вузов России. В 2020 году впервые принял участие в VII Международном фестивале актуальной музыки «Другое пространство».

Федор Глущенко (р. 1944) начинал учиться музыке с шести лет как скрипач, в 1962 г. поступил на композиторское отделение Московской консерватории (класс С. А. Баласаняна), а через два года продолжил обучение в Ленинградской консерватории, которую закончил по классу дирижирования у прославленного И. А. Мусина (1969). Участвовал в семинаре Герберта фон Караяна и проходил стажировку в Венской Академии музыки и драмы у Карла Эстеррайхера и Отмара Сюитнера.

Активная концертная деятельность дирижера началась в 1970-х годах. Ф. Глущенко выступал с лучшими симфоническими оркестрами страны, дирижировал оперными постановками, включая «Евгения Онегина» и «Фауста». В 1971 г. он возглавил Симфонический оркестр Карельского радио и телевидения в Петрозаводске. В 1973 году музыкант стал дирижером одного из лучших коллективов бывшего СССР, Государственного симфонического оркестра Украины, которым руководил в то время Степан Турчак. С 1978 по 1987 гг. Федор Глущенко возглавлял этот коллектив, успешно гастролировал с ним в Москве, Ленинграде, Берлине, Дюссельдорфе, Нюрнберге, Кракове, Братиславе, Софии. В 1982 году ему было присвоено почетное звание Народного артиста Украины.

В то же время начинается активная международная творческая деятельность музыканта: он выступает с Государственной капеллой Берлина в зале Шаушпильхауз, сотрудничает с оркестрами Праги, Братиславы, Брно, Ливерпуля.

Ф. Глущенко – приглашенный дирижер различных симфонических оркестров, а также музыкальных театров. В 1990-1991 гг. он работал со Стамбульской государственной оперой. В 1993 году осуществил постановку балета «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева в Афинах и дебютировал в Лондоне, выступив в Барбикан-центре с Английским камерным оркестром. Маэстро работал с известными коллективами – оркестром Би Би Си (концерты и записи на лейблах Hyperion, Chandos), оркестром имени А. Тосканини в Парме – и другими крупнейшими симфоническими коллективами Великобритании, Ирландии, Дании. Федор Глущенко гастролировал в Германии и Испании.

Творческие контакты связывали дирижера со многими выдающимся исполнителям, среди них пианисты Татьяна Николаева, Рудольф Керер, Лазарь Берман, Григорий Соколов, Николай Петров, Андрей Гаврилов, Михаил Лидский, Дежо Ранки, Мартино Тиримо; скрипачи – Игорь Ойстрах, Борис Гутников, Гидон Кремер, Виктор Третьяков, Владимир Спиваков, Сергей Стадлер, альтист Юрий Башмет, виолончелисты Даниил Шафран, Мстислав Ростропович, Наталия Гутман, Михаил Хомицер, Давид Герингас, Иван Монигетти; певцы Евгений Нестеренко, Мария Биешу, Евгения Мирошниченко. Среди последних творческих контактов – концерты с такими исполнителями, как Мари Фудзивара, Кунг Ва Чунг, Николай Цнайдер, Лилия Зильберштейн, Илья Грингольц.

С 1991 года маэстро постоянно сотрудничает с ведущими российскими коллективами – ГАСО России имени Е. Ф. Светланова, АСО Московской филармонии, МГСО под управлением Павла Когана, и другими.

В 1996-2000 гг. он руководил екатеринбургским камерным оркестром BACH.

Федор Глущенко – постоянный участник различных международных фестивалей в Москве, Ленинграде, Братиславе, Брно, Афинах, Швеции, Франции. Вместе с Ольстерским оркестром принимал участие в фестивале в Белфасте и дирижировал Шотландским симфоническим оркестром Би Би Си на фестивале BBC Proms в лондонском Альберт-холле. В 2002 году выступал с Брабантским оркестром в амстердамском зале Консертгебау и в Эйндховене.

В марте 2006 года принимал участие в фестивале, посвященном памяти Натана Рахлина, в Казани.

С 2008 года возобновились творческие контакты маэстро с украинской музыкальной сценой. Федор Глущенко участвовал на фестивале «Киев Музик Фест», фестивале во Львове, выступал в Одессе. С 2010 года он является главным приглашенным дирижером Национального симфонического оркестра Украины – коллектива, который он возглавлял в 80-е годы. В концертах оркестра принимают участие солисты: Тарас Штонда, Валерий Соколов, Дима Ткаченко, Сусанна Чахоян.

Дискография маэстро представлена записями на студиях Hyperion, Chandos, Olympia, Conifer Classics, Consonance, Russian Disc.

Максим Федотов – российский скрипач и дирижер, народный артист России, лауреат Премии Правительства Москвы. 

Родился в 1961 году в Ленинграде (Санкт-Петербург) в семье выдающегося дирижера, народного артиста России Виктора Федотова. Обучался в Средней специальной музыкальной школе при Ленинградской консерватории, затем в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. В числе его наставников – Борис Сергеев, Дмитрий Цыганов, Игорь Безродный. Также обучался оперно-симфоническому дирижированию под руководством Владислава Чернушенко в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова.

Лауреат и победитель международных конкурсов скрипачей: в Токио (I премия и все специальные призы, включая Приз принца Такамадо), имени П. И. Чайковского в Москве, имени Никколо Паганини в Генуе и других. В последующие годы – член жюри многих известных состязаний, в том числе конкурса имени П. И. Чайковского (1998, 2002, 2015). 

С 1987 года – профессор Московской консерватории, с 2015 года – заведующий кафедрой оркестровых струнных инструментов Московского государственного института музыки имени А. Г. Шнитке. В 2003–2008 гг. возглавлял кафедру скрипки и альта Российской академии музыки имени Гнесиных. 

В 1987–2006 гг. – солист Московской филармонии. Сотрудничает с Санкт-Петербургским Домом музыки. Первый скрипач, давший сольный концерт на двух скрипках Паганини: работы Гварнери дель Джезу и Жан-Батиста Вийома. 

Музыкант гастролировал более чем в 50 странах. Выступал в крупнейших залах мира с ведущими оркестрами под управлением выдающихся дирижеров, среди которых Евгений Светланов, Владимир Федосеев, Александр Лазарев, Юрий Симонов, Пааво Берглунд, Кадзуёси Акияма, Иржи Белоглавек, Марис Янсонс, Ян-Паскаль Тортелье, Кшиштоф Пендерецкий. 

Много лет играет и записывается в постоянном дуэте с заслуженной артисткой России, пианисткой Галиной Петровой. Компакт-диски Максима Федотова выходили на фирмах Naxos, Classical Records, DML-Classic, «Мелодия» и других; его выступления записывали и транслировали телеканалы «Культура», РТР, ОРТ, «Мир» (Россия), Mezzo (Франция), HRT (Хорватия), RAI (Италия) и другие. 

Максим Федотов сочетает деятельность концертирующего скрипача и симфонического дирижера. Он выступает за пультом ЗКР оркестра Санкт-Петербургской филармонии, Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, оркестра Мариинского театра, оркестра Концертного зала имени Джемаля Решит Рея в Стамбуле, Сеульского филармонического оркестра, Филармонического оркестра имени Богуслава Мартину в Злине, Московского камерного оркестра Musica Viva, Корейского симфонического оркестра, Hanoi Ensemble, Камерного оркестра Ватикана и других коллективов. 

В 2003–2005 гг. – главный дирижер Русского симфонического оркестра, в 2006–2010 гг. – художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония», в 2006–2007 гг. – главный дирижер Венских балов в Москве, Русских балов в Баден-Бадене, Первого Московского бала в Вене. С 2005 года постоянно сотрудничает с Загребским камерным оркестром, который ежегодно проводит Международный фестиваль Musica Maxima. С 2009 года Максим Федотов – художественный руководитель этого фестиваля.