МГАСО, Федор Глущенко,
    Максим Федотов

    12 января 2015

    Большой зал Консерватории

    схема проезда
    В программе:
    П. И. Чайковский
    Концерт для скрипки с оркестром
    Рахманинов
    Симфония № 3

    12+

    Абонемент №68:

    Из сокровищницы мировой классики

    Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана

    Московский государственный академический симфонический оркестр (МГАСО) был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из старейших симфонических оркестров России.

    Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра Народный артист СССР Лев Штейнберг. Он возглавлял оркестр до конца жизни (1945). Затем руководство МГАСО осуществлялось такими прославленными советскими музыкантами, как Николай Аносов (1945–1950), Лео Гинзбург (1950–1954), Михаил Тэриан (1954–1960), Вероника Дударова (1960–1989). Благодаря сотрудничеству с ними оркестр стал одним из лучших симфонических ансамблей страны, но был известен, в первую очередь, исполнениями русской и советской классики, в том числе премьерами сочинений С. С. Прокофьева, Н. Я. Мясковского, Д. Д. Шостаковича, Р. М. Глиэра.

    Новая эра в истории МГАСО началась под управлением Павла Когана. Маэстро занял должность художественного руководителя и главного дирижера оркестра в 1989 году и сразу реформировал репертуар коллектива, обогатив его произведениями европейской и американской музыкальной литературы.

    Визитной карточкой оркестра стали грандиозные монографические циклы полных собраний симфонических сочинений величайших композиторов И. Брамса, Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана, Р. Штрауса, Ф. Мендельсона, Г. Малера, А. Брукнера, Я. Сибелиуса, А. Дворжака, П. И. Чайковского, А. К. Глазунова, С. В. Рахманинова, С. C. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, А. Н. Скрябина, Г. Берлиоза, К. Дебюсси, М. Равеля. Масштабные программы коллектива состоят из симфонической, оперной и вокально-симфонической классики, работ современных композиторов, множества забытых и незнакомых слушателям произведений.

    Благодаря разнообразию программ и неизменно высокому уровню их исполнения МГАСО заслужил уважение и любовь слушателей в своей стране и за ее пределами. Оркестр ежегодно дает концерты в Большом зале Московской консерватории и Концертном зале имени П. И. Чайковского, в том числе в рамках популярных персональных и смешанных абонементных циклов. Коллектив регулярно выступает в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича и на сценах других городов России, а также проводит турне за рубежом – в течение последних двадцати пяти лет гастроли МГАСО состоялись более чем в пятидесяти странах, включая США, Великобританию, Японию, Испанию, Австрию, Италию, Германию, Чехию, Польшу, Венгрию, Францию, Южную Корею, Австралию, Китай и Швейцарию.

    Коллектив создал коллекцию записей, включающую CD и DVD со студийными и «живыми» исполнениями, радио- и телевизионные трансляции. В 1990 году компания Pioneer сделала «живую» запись фортепианного и скрипичного концертов Чайковского и Симфонии №10 Шостаковича в исполнении Московского государственного академического симфонического оркестра и Маэстро Когана (солисты – Алексей Султанов, Максим Венгеров). В начале 90-х годов был выпущен фильм «Путешествие с оркестром» о гастролях МГАСО под управлением Павла Когана в Европе и Санкт-Петербурге. Широко известен и пользуется большой популярностью цикл произведений Рахманинова, изданный лейблом Alto: созданные МГАСО и П. Коганом интерпретации трех симфоний и «Симфонических танцев» композитора возглавили списки всех существующих прочтений.

    Оркестр гордится своим партнерством с выдающимися дирижерами и солистами: Евгением Светлановым, Кириллом Кондрашиным, Александром Орловым, Натаном Рахлиным, Самуилом Самосудом, Валерием Гергиевым, Давидом Ойстрахом, Эмилем Гилельсом, Леонидом Коганом, Владимиром Софроницким, Сергеем Лемешевым, Иваном Козловским, Святославом Кнушевицким, Святославом Рихтером, Мстиславом Ростроповичем, Даниилом Шафраном и многими другими.

    Сотрудничество с Павлом Коганом принесло оркестру репутацию коллектива, пропагандирующего высочайшие стандарты артистического мастерства, демонстрирующего художественный подход к формированию программ, имеющего широкий круг верных почитателей во всем мире. От концерта к концерту этот замечательный тандем полностью оправдывает свой статус. МГАСО никогда не останавливается на достигнутом и без устали стремится к еще не завоеванным вершинам.

    Федор Глущенко

    Федор Глущенко (р. 1944) начинал учиться музыке с шести лет как скрипач, в 1962 г. поступил на композиторское отделение Московской консерватории (класс С. А. Баласаняна), а через два года продолжил обучение в Ленинградской консерватории, которую закончил по классу дирижирования у прославленного И. А. Мусина (1969). Участвовал в семинаре Герберта фон Караяна и проходил стажировку в Венской Академии музыки и драмы у Карла Эстеррайхера и Отмара Сюитнера.

    Активная концертная деятельность дирижера началась в 1970-х годах. Ф. Глущенко выступал с лучшими симфоническими оркестрами страны, дирижировал оперными постановками, включая «Евгения Онегина» и «Фауста». В 1971 г. он возглавил Симфонический оркестр Карельского радио и телевидения в Петрозаводске. В 1973 году музыкант стал дирижером одного из лучших коллективов бывшего СССР, Государственного симфонического оркестра Украины, которым руководил в то время Степан Турчак. С 1978 по 1987 гг. Федор Глущенко возглавлял этот коллектив, успешно гастролировал с ним в Москве, Ленинграде, Берлине, Дюссельдорфе, Нюрнберге, Кракове, Братиславе, Софии. В 1982 году ему было присвоено почетное звание Народного артиста Украины.

    В то же время начинается активная международная творческая деятельность музыканта: он выступает с Государственной капеллой Берлина в зале Шаушпильхауз, сотрудничает с оркестрами Праги, Братиславы, Брно, Ливерпуля.

    Ф. Глущенко – приглашенный дирижер различных симфонических оркестров, а также музыкальных театров. В 1990-1991 гг. он работал со Стамбульской государственной оперой. В 1993 году осуществил постановку балета «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева в Афинах и дебютировал в Лондоне, выступив в Барбикан-центре с Английским камерным оркестром. Маэстро работал с известными коллективами – оркестром Би Би Си (концерты и записи на лейблах Hyperion, Chandos), оркестром имени А. Тосканини в Парме – и другими крупнейшими симфоническими коллективами Великобритании, Ирландии, Дании. Федор Глущенко гастролировал в Германии и Испании.

    Творческие контакты связывали дирижера со многими выдающимся исполнителям, среди них пианисты Татьяна Николаева, Рудольф Керер, Лазарь Берман, Григорий Соколов, Николай Петров, Андрей Гаврилов, Михаил Лидский, Дежо Ранки, Мартино Тиримо; скрипачи – Игорь Ойстрах, Борис Гутников, Гидон Кремер, Виктор Третьяков, Владимир Спиваков, Сергей Стадлер, альтист Юрий Башмет, виолончелисты Даниил Шафран, Мстислав Ростропович, Наталия Гутман, Михаил Хомицер, Давид Герингас, Иван Монигетти; певцы Евгений Нестеренко, Мария Биешу, Евгения Мирошниченко. Среди последних творческих контактов – концерты с такими исполнителями, как Мари Фудзивара, Кунг Ва Чунг, Николай Цнайдер, Лилия Зильберштейн, Илья Грингольц.

    С 1991 года маэстро постоянно сотрудничает с ведущими российскими коллективами – ГАСО России имени Е. Ф. Светланова, АСО Московской филармонии, МГСО под управлением Павла Когана, и другими.

    В 1996-2000 гг. он руководил екатеринбургским камерным оркестром BACH.

    Федор Глущенко – постоянный участник различных международных фестивалей в Москве, Ленинграде, Братиславе, Брно, Афинах, Швеции, Франции. Вместе с Ольстерским оркестром принимал участие в фестивале в Белфасте и дирижировал Шотландским симфоническим оркестром Би Би Си на фестивале BBC Proms в лондонском Альберт-холле. В 2002 году выступал с Брабантским оркестром в амстердамском зале Консертгебау и в Эйндховене.

    В марте 2006 года принимал участие в фестивале, посвященном памяти Натана Рахлина, в Казани.

    С 2008 года возобновились творческие контакты маэстро с украинской музыкальной сценой. Федор Глущенко участвовал на фестивале «Киев Музик Фест», фестивале во Львове, выступал в Одессе. С 2010 года он является главным приглашенным дирижером Национального симфонического оркестра Украины – коллектива, который он возглавлял в 80-е годы. В концертах оркестра принимают участие солисты: Тарас Штонда, Валерий Соколов, Дима Ткаченко, Сусанна Чахоян.

    Дискография маэстро представлена записями на студиях Hyperion, Chandos, Olympia, Conifer Classics, Consonance, Russian Disc.

    Максим Федотов

    Максим Федотов – российский скрипач и дирижер, народный артист России (2002), лауреат Премии Правительства Москвы (2003), профессор Московской консерватории имени П. И. Чайковского (с 1987), заведующий Кафедрой оркестровых струнных инструментов Московского государственного института музыки имени А. Г. Шнитке (с 2015), лауреат и победитель крупнейших международных конкурсов скрипачей (в Токио, имени П. И. Чайковского в Москве, имени Н. Паганини в Генуе и других), член жюри международных конкурсов – в том числе имени П. И. Чайковского в Москве (1998, 2002, 2015).

    Родился в семье выдающегося петербургского дирижера Виктора Федотова. Музыкальное образование получил в Специальной музыкальной школе в Ленинграде и в Московской консерватории. Его педагогами были Б. Сергеев, Д. Цыганов, И. Безродный. Также обучался по классу оперно-симфонического дирижирования в Санкт-Петербургской консерватории у В. Чернушенко.

    Максим Федотов – первый скрипач, давший сольный концерт на двух скрипках Паганини: работы Гварнери дель Джезу и Жана Батиста Вийома.

    Музыкант гастролировал более чем в 50-ти странах. Он выступает в крупнейших залах мира, с ведущими оркестрами под управлением выдающихся дирижеров. Важной частью творчества скрипача является концертная деятельность и студийные записи в дуэте с заслуженной артисткой России пианисткой Галиной Петровой.

    Компакт-диски М. Федотова выходили на фирмах Naxos, Classical Records, DML-Classic, «Мелодия» и других. Он также имеет записи на телеканалах «Культура», РТР, ОРТ, «Мир» (Россия), Mezzo (Франция), HRT (Хорватия), RAI (Италия) и других.

    В 1987–2006 годах Максим Федотов – солист Московской государственной филармонии.

    Был главным дирижером Русского симфонического оркестра (2003–2005), художественным руководителем и главным дирижером Симфонического оркестра Москвы «Русская Филармония» (2006–2010). В 2006–2007 годах Максим Федотов был главным дирижером Венских балов в Москве, Русских балов в Баден-Бадене, Первого Московского бала в Вене.

    В 2003–2008 годах возглавлял Кафедру скрипки и альта РАМ имени Гнесиных.

    Сегодня Максим Федотов выступает за дирижерским пультом различных симфонических оркестров – Санкт-Петербургской филармонии, Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Мариинского театра, Концертного зала имени Джемаля Решит Рея в Стамбуле, Сеульского филармонического оркестра, Филармонического оркестра имени Богуслава Мартину в Злине и многих других коллективов. Скрипач сотрудничает с Санкт-Петербургским Домом музыки под руководством С. Ролдугина.

    С 2005 года постоянно работает с Загребским камерным оркестром, который проводит ежегодно Международный фестиваль Musica Maxima. С 2009 года Максим Федотов является артистическим директором этого фестиваля.