Музыкальный калейдоскоп

В декабре 1945 года при Всесоюзном радиокомитете был образован Оркестр русских народных инструментов. Его создателем и первым руководителем (1945–1951) стал Пётр Алексеев – заслуженный артист РСФСР, последователь Василия Андреева, в прошлом артист и концертмейстер Великорусского оркестра. Основной задачей коллектива было поддержание патриотического духа советских людей в послевоенное время, сохранение русской музыкальной культуры, популяризация народных песен, а также музыки современных отечественных композиторов. С первых дней существования оркестра его выступления, проходившие в прямой трансляции, стали подлинным украшением радиоэфира. Со временем коллектив завоевал мировое признание.

В 1951–1956 годах оркестром руководил Виктор Смирнов, в 1957–1959 – Николай Речменский. В период руководства Владимира Федосеева (1959–1973) оркестр начал гастролировать за рубежом, в 1973 году ему было присвоено звание «Академический». 

В течение 38 лет Академическим оркестром русских народных инструментов руководил выдающийся музыкант и дирижер, народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР Николай Некрасов (1973–2012). С 2012 года коллектив носит его имя. 

В разное время с оркестром сотрудничали выдающиеся исполнители: Сергей Лемешев, Иван Скобцов, Виктория Иванова, Дмитрий Гнатюк, Валентина Левко, Борис Штоколов, Николай Кондратюк, Ирина Архипова, Елена Образцова, Тамара Синявская, Раиса Бобринёва, Артур Эйзен, Владислав Пьявко, Евгений Нестеренко, Виргилиус Норейка, Леонид Сметанников, Зураб Соткилава, Алибек Днишев, Давид Ойстрах, Андрей Корсаков, Феликс Словачек и другие. Многолетняя творческая дружба связывала оркестр и Николая Некрасова с народным артистом СССР Иосифом Кобзоном. С ним было записано более 300 песен, которые были выпущены на 18 компакт-дисках. 

Большой популярностью пользовались выступления коллектива в Колонном зале Дома Союзов – ведущей площадке Всесоюзного радио и Центрального телевидения, затем Гостелерадио СССР. Благодаря теле- и радиотрансляциям каждый концерт становился заметным музыкальным событием в культурной жизни страны. 

В 2011 году АОРНИ возглавил Пётр Земцов. С 2015 года художественным руководителем коллектива является заслуженный артист РФ Александр Машкович. 1 августа 2018 года главным дирижером оркестра назначен Андрей Шлячков, впервые вставший за пульт коллектива в 2010 году и значительно расширивший его репертуар за счет собственных аранжировок произведений классической музыки. 

Сегодня Академический оркестр русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова – это высокопрофессиональный коллектив, исполняющий музыку разных эпох, стилей и направлений. Андрей Шлячков представил с оркестром более ста концертных программ, дирижировал коллективом во время записи телепередач «Романтика романса», «Субботний вечер», «Вся Россия» и других. Оркестр постоянно принимает участие в фестивале современной музыки «Московская осень» и фестивале «Первозданная Россия»; с большим успехом гастролировал в Польше, Чехии и Словакии. С коллективом сотрудничают звезды мировой оперы, среди которых Аскар и Ильдар Абдразаковы, Дмитрий Корчак, Василий Герелло, Ирина Долженко, известные солисты-инструменталисты и молодые талантливые музыканты.

Андрей Шлячков — дирижер Академического оркестра русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова Всероссийской государственной телерадиокомпании. 

Одним из первых творческих достижений Андрея Шлячкова стала победа на Всероссийском конкурсе исполнителей на русских народных инструментах «Кубок Урала» в Магнитогорске (1986), где он, ещё будучи студентом Нижне-Тагильского музыкального училища, стал Лауреатом I премии и обладателем Гран-при.

Выпускник Российской Академии музыки имени Гнесиных (1995); его наставниками были профессора: Н. Н. Некрасов (дирижирование, ассистентура-стажировка), П. И. Нечепоренко (балалайка) и Ю. Н. Шишаков (инструментовка). В 2011—2013 гг. стажировался на кафедре оперно-симфонического дирижирования Московской государственной консерватории в классе профессора Владимира Александровича Понькина, у которого он получил прекрасную дирижерскую школу и который оказал большое влияние на формирование его творческой личности. Работает в Академическом оркестре русских народных инструментов ВГТРК — с 1994 года, сначала как артист оркестра, а с 2010 года — как дирижер. 

Андрей Шлячков сотрудничает с современными композиторами, которые пишут музыку специально для оркестра русских народных инструментов, в том числе и для АОРНИ, такими, как: А. Ларин, И. Красильников, В. Панин, В. Беляев, Ю. Наймушин, В. Пешняк, Г. Зайцев, Н. Хондо, А. На Юн Кин, А. Курченко и другими. Выступает в лучших концертных залах: Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени Е. Ф. Светланова и Камерном зале Московского международного Дома Музыки, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Концертном зале имени Сергея Рахманинова («Филармония-2»), Варшавском Конгресс-холле и др. В 2012—2013 гг. с большим успехом прошли выступления дирижера и Академического оркестра русских народных инструментов имени Н. Н. Некрасова Всероссийской государственной телерадиокомпании в гастрольной поездке по городам Польши, Чехии и Словакии. Подготовил и осуществил совместно с АОРНИ запись целого ряда программ для проекта «Романтика романса» на ГТРК «Культура». 

В мае 2015 года Андрей Шлячков успешно дебютировал в качесте оперного дирижера в Московском музыкальном театре «Геликон-опера» под руководством Дмитрия Бертмана, с оперой Ж. Бизе «Кармен». А с сентября 2015 года является дирижером ММТ «Геликон-опера». В репертуаре дирижёра оперы: Ж. Бизе «Кармен», Ф. Пуленк «Диалоги кармелиток», Н. А. Римский-Корсаков «Садко», П. И. Чайковский «Евгений Онегин», Д. Ф. Тухманов «Царица», В. А. Моцарт «Мнимая садовница», Р. Леонкавалло «Паяцы», Дж. Верди «Трубадур». 

За творческие успехи Андрей Шлячков награжден медалью Международного Союза Музыкальных Деятелей (2006) и отмечен благодарностью министра связи и массовых коммуникаций «За большой вклад в отечественную культуру, многолетний плодотворный труд» (2010).

Кристина Мхитарян родилась в Новороссийске. Обучалась в школе-театре «Галина Вишневская» (класс Жанны Цупиковой), Государственном музыкальном колледже имени Гнесиных (класс Рузанны Лисициан) и Российской академии музыки имени Гнесиных, которую окончила в 2013 году. В 2012–2015 гг. – артистка Молодежной оперной программы Большого театра.

Лауреат международных конкурсов имени Франсиско Виньяса в Барселоне (III премия, 2012), Королевы Сони в Осло (I премия, 2013), «Новые голоса» Гютерсло (III премия, 2013), Международного музыкального конкурса имени Джованни Баттисты Виотти в Верчелли (I премия, 2014), «Опералия» Пласидо Доминго в Астане (II премия, 2017) и других престижных состязаний. Удостоена Российской оперной премии Casta Diva (2023, номинация «Певица года»).

В 2015 году выступила в Норвежской опере в партии Виолетты («Травиата» Верди), в Королевском театре Дании – в партиях Лауретты и Жоржетты («Джанни Скикки» и «Плащ» Пуччини), год спустя исполнила партию Джульетты («Капулети и Монтекки» Беллини) в Бергенской национальной опере.

В 2017 году дебютировала на Глайндборнском фестивале в партии Виолетты, которую также исполнила в берлинской Дойче Опер и Базельском театре, а в следующем сезоне – в Королевской опере Маската и Опере Палм-Бич. Выступала также в операх «Гелиогабал» Кавалли (Эритея) в Национальной опере Амстердама, «Ясон» Кавалли (Гипсипила) – в Большом театре Женевы, «Кармен» Бизе (Микаэла) – в Норвежской опере в Осло.

В 2018 году состоялись дебюты певицы в Королевском театре Ковент-Гарден в Лондоне (Микаэла – «Кармен», постановка Барри Коски), Дворце искусств в Валенсии (Медора – «Корсар» Верди), Римской опере и Баварской государственной опере в Мюнхене (Виолетта), Австралийской опере (Джильда – «Риголетто» Верди) и Метрополитен-опере в Нью-Йорке (Лауретта – «Джанни Скикки»). С тех пор она регулярно выступает на ведущих оперных сценах мира.

Ангелина Гвоздарёва родилась в 1998 году. Училась в Детской школе искусств г. Ноябрьска (Ямало-Ненецкий автономный округ) . В настоящее время обучается в Московском государственном колледже музыкального исполнительства им. Ф. Шопена в классе преподавателя Е. Д. Ивановой.

Лауреат Международного конкурса «Призвание-музыкант» (I премия, Псков, 2012), Открытого Всероссийского конкурса молодых исполнителей на струнных инструментах «Симфонические каникулы» в рамках цикла конкурсов «Мерзляковка приглашает друзей» (Москва, 2012), международных конкурсов скрипачей им. А. Постаккини (Италия, 2014) и в г.  Намюре (Бельгия, 2015). Награждена золотыми медалями XIV молодежных Дельфийских игр России и X открытых молодежных Дельфийских игр стран СНГ (2015). Ведет активную концертную деятельность.

Вера Махан родилась в городе Ангарске Иркутской области. С 10 лет она уже выступала в составе Смоленского русского народного оркестра п/у Виктора Дубровского. С отличием окончила Государственное музыкальное училище им. Гнесиных, Российскую академию музыки им. Гнесиных и ассистентуру-стажировку (класс профессора В.С.Чунина).

За время учебы Вера стала лауреатом престижнейших конкурсов в области исполнительства на русских народных инструментах, среди которых – Московский конкурс им. Андреева «100 лет Возрождения домры», III Международный конкурс «Кубок Севера» (Череповец, 1997). Завершающим штрихом в обучении молодой домристки стало блестящее исполнение в 2002 г. сольной концертной программы с Академическим оркестром русских народных инструментов Всероссийской Государственной телевизионной и радиовещательной компании (ВГТРК) п/у Н.Некрасова. Первая запись Веры в качестве солистки оркестра на Радио России появилась еще в 1998 году. В Фонд Радио России и телеканала «Культура» ею записаны произведения М.Глинки, Н.Будашкина, В.Калинского, А.Цыганкова. На Радио России и радиокомпании «Содружество» вышло несколько передач, посвященных творчеству молодой домристки.

В настоящее время Вера Махан является одной из ведущих в России исполнительниц на домре. Она регулярно выступает на лучших концертных площадках России и зарубежья как солистка АОРНИ ВГТРК, а также с сольными номерами и концертами в программах других крупнейших оркестров России – Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П.Осипова, оркестра Московского культурного фольклорного центра п/у Л. Рюминой, Смоленского русского народного оркестра им. В.Дубровского, Тамбовского оркестра русских народных инструментов «Россияне», Новосибирского Русского академического оркестра п/у В.Гусева. В области камерного исполнительства Вера Махан постоянно сотрудничает с пианисткой Еленой Каретниковой. С гитаристом Дмитрием Татаркиным Вера образовала дуэт PrimaVera. Дуэт выпустил уникальный сборник современной камерной музыки для домры и гитары, презентация которого состоялась в Московском Доме Журналиста.

Выступления артистки с успехом проходят на лучших сценах России – Концертном зале им. П.И.Чайковского, Колонном зале Дома Союзов, Светлановском зале ММДМ, Большом зале РАМ им. Гнесиных, и зарубежья – Минато Мираи (Йокогама, Япония), Изуми-холл (Осака, Япония) и других. В репертуаре домристки музыка различных стилей и направлений – от классики до современности, включая произведения московских композиторов, многие из которых ей посвящены. Вера Махан является инициатором и создателем первого в своем роде Интернет-проекта – сайта «Домрист», посвященного домре и исполнителям на этом прекрасном русском инструменте. Вера Махан награждена медалью Международного союза музыкальных деятелей.