Фестиваль искусств «Русская зима». Симфонический оркестр Государственного академического Большого театра России, Туган Сохиев, Вадим Глузман : Московская государственная академическая филармония

    Фестиваль искусств «Русская зима».
    Симфонический оркестр
    Государственного академического
    Большого театра России,
    Туган Сохиев, Вадим Глузман

    22 декабря 2019, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Брамс
    Симфония № 1 до минор, соч. 68
    Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 77

    12+

    Купить билеты

    Абонемент №26:

    Симфонический оркестр Государственного академического Большого театра России

    Большой театр России не первый год активно взаимодействует с Московской филармонией. На главных филармонических сценах – в залах имени Чайковского и Рахманинова – под управлением Тугана Сохиева звучали и крупные симфонические полотна, и произведения кантатно-ораториального жанра, и оперы в концертном исполнении с лучшими солистами театра. Но в сезоне 2019/20 главным действующим лицом абонемента Большого в Зале Чайковского станет оркестр, и первая из двух монографических программ коллектива посвящена симфонической музыке Брамса.

    Оркестр Большого театра – один из старейших музыкальных коллективов России, ведущий свою историю с XVIII века. В его составе играют мастера своего дела – лауреаты международных конкурсов, заслуженные и народные артисты РФ. Туган Сохиев рассказывает о коллективе с огромной гордостью: «Он сохраняет традиции, которые закладывались моими великими коллегами еще до войны. Это и Пазовский, и Голованов, и Самосуд, и Рождественский, и Светланов... Эти традиции хранятся самими музыкантами. У оркестра Большого особое звучание..., ему свойственна особая фразировка, он повторяет и поет вслед за замечательными певцами на сцене. И я стараюсь приумножать богатство этого музыкального мироощущения».

    Программу декабрьского концерта откроет Первая симфония Брамса – связанная с образом байроновского Манфреда инструментальная драма, части которой объединены одной поэтической идеей. Продолжит вечер знаменитый Скрипичный концерт, созданный в содружестве с великим исполнителем Йозефом Иоахимом. Сольную партию в одном из сложнейших произведений всего скрипичного репертуара исполнит всемирно известный виртуоз и интеллектуал Вадим Глузман, играющий на инструменте работы Антонио Страдивари.

    Симфонический оркестр Государственного академического Большого театра России

    Оркестр Большого театра — старейший русский музыкальный коллектив и один из крупнейших симфонических оркестров в мире.

    В 1776 году, когда образовалась артистическая труппа будущего Большого театра, оркестр состоял из музыкантов, выкупленных у помещиков, а также из иностранцев и других вольных людей. Будучи участником всех музыкально-драматических и оперных спектаклей театра, оркестр исполнял музыку русских композиторов — Соколовского, Пашкевича, Матинского, Фомина. В конце XVIII века с появлением в программах театра первых балетных спектаклей состав оркестра увеличился, а на афишах появились имена Верстовского, Алябьева, Варламова. Репертуар продолжал расширяться: XIX век подарил оркестру сочинения Глинки, Даргомыжского, Серова, Чайковского, Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова, Глазунова, Моцарта, Доницетти, Верди, Вагнера, Бизе, Пуччини и других композиторов. Уже в конце XIX века коллектив начал выступать с симфоническими концертами.

    В 20-30-е годы ХХ столетия в оркестре собираются лучшие исполнительские силы страны. Коллектив активно работает над разнообразным концертным репертуаром и становится одним из самых популярных отечественных симфонических оркестров.

    Исполнительский стиль оркестра Большого театра складывался на протяжении двух веков. В его формирование внесли свою лепту многие выдающиеся дирижеры: Сергей Рахманинов, Вячеслав Сук, Николай Голованов, Арий Пазовский, Самуил Самосуд, Александр Мелик-Пашаев, Борис Хайкин, Евгений Светланов, Геннадий Рождественский, Юрий Симонов, Александр Лазарев, Марк Эрмлер. Последние годы Большой театр сотрудничал с группой постоянных приглашенных дирижеров, представляющих отечественное музыкальное искусство во всем мире: Василием Синайским, Михаилом Юровским, Владимиром Юровским, Кириллом Петренко, Теодором Курентзисом. В феврале 2014 года главным дирижером и музыкальным руководителем Большого театра стал Туган Сохиев.

    С оркестром Большого театра работали и известнейшие зарубежные маэстро — Бруно Вальтер, Оскар Фрид, Альберт Коутс, Фриц Штидри, Зденек Халабала, Герман Абендрот, Риккардо Мути, — которые неизменно отмечали высокий профессиональный уровень коллектива.

    За годы творчества у оркестра Большого театра сложилась прекрасная международная репутация, связанная как с его участием в гастролях театра, так и с концертной деятельностью. В 1989 году оркестр Большого театра был удостоен высшей музыкальной премии Италии — медали «Золотой Виотти» как лучший оркестр года.

    Коллектив осуществил большое количество записей оперных, балетных и симфонических произведений, многие из которых получили широкое признание и были отмечены наградами.

    Сегодня в составе оркестра Большого театра свыше 250 музыкантов. Среди них лауреаты и дипломанты международных конкурсов, заслуженные и народные артисты России. Концерты солистов и ансамблей оркестра театра проходят в Бетховенском зале — новом концертном зале в Историческом здании Большого театра.

    Московская филармония проводила абонемент Симфонического оркестра и хора Большого театра в Большом зале Московской консерватории. В нем принимали участие дирижеры Александр Ведерников, Гюнтер Хербиг, Леопольд Хагер, Юрий Темирканов, Иржи Белоглавек, Владимир Юровский, Энрике Маццола, Геннадий Рождественский, Владимир Ашкенази, солисты — Николай Луганский (фортепиано), Франк Петер Циммерман (скрипка),Борис Белкин (скрипка), Биргит Реммерт (контральто), Джеральд Финли (баритон), Марина Поплавская (сопрано) и Юлиана Банзе (сопрано). В сезоне 2011/12 состоялись концерты симфонического абонемента оркестра и хора Большого театра в Концертном зале имени П. И. Чайковского. В них прозвучали шедевры французской, немецкой и русской музыки XIX века, симфонические фрагменты и арии из опер русских, итальянских и французских композиторов XIX века, сочинения Моцарта, Бетховена и Малера.

    В прошедшем сезоне на Исторической сцене Большого театра состоялись концерты цикла «Большие дирижеры в Большом». В первом концерте за дирижерский пульт встал Семен Бычков, впервые дирижировавший оркестром Большого театра, во втором — маэстро Геннадий Рождественский.

    Туган Сохиев

    Туган Сохиев родился в 1977 г. в Орджоникидзе (ныне Владикавказ). В 1997 г. поступил на дирижерский факультет Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (класс профессора Ильи Мусина), закончил в 2001 г. по классу Юрия Темирканова.

    Первое выступление в качестве оперного дирижёра состоялось в Исландии (постановка оперы «Богема» Дж. Пуччини). В 2001 г. был приглашён на должность музыкального руководителя Уэльской национальной оперы. В 2002 г. дебютировал на сцене Уэльского национального оперного театра («Богема»), в 2003-м — в Метрополитен-опере («Евгений Онегин» П. Чайковского Мариинского театра). В том же году впервые выступил с лондонским оркестром «Филармония», исполнив Вторую симфонию С. Рахманинова.

    С 2005 г. является дирижером Мариинского театра, на сцене которого под его управлением состоялись премьеры опер «Путешествие в Реймс» Дж. Россини, «Кармен» Ж. Бизе и «Сказка о царе Салтане» Н. Римского-Корсакова. В 2005 г. становится главным приглашенным дирижером, с 2008-го —музыкальным руководителем Национального оркестра Капитолия Тулузы.

    Первые записи коллектива на студии Naive Classique (Четвертая симфония П. Чайковского, «Картинки с выставки» М. Мусоргского, «Петя и волк» С. Прокофьева) получили высокую оценку критики. Последний релиз (январь 2013 г.) включает записи «Весны священной» и «Жар-птицы» И. Стравинского.

    С 2010 г. назначен также и главным дирижером Немецкого симфонического оркестра Берлина, с которым дал ряд концертов в Вене, Любляне, Загребе, Сан-Себастьяне и Валенсии и других городах Авcтрии, Хорватии, Испании, а также Франции, Германии, Китая и Японии.

    В 2004 г. гастролировал с оперой " Любовь к трем апельсинам" С. Прокофьева на фестивале в Экс-ан-Провансе, Люксембурге и Мадриде (Королевский театр/ Teatro Real). В 2006 г. в хьюстонской Большой опере/Houston Grand Opera представил оперу «Борис Годунов» М. Мусоргского. В 2009 г. состоялся дебют дирижера с Венским филармоническим оркестром. 

    В последних концертных сезонах Туган Сохиев дирижировал операми «Золотой петушок» Н. Римского-Корсакова, «Иоланта» П. Чайковского, «Самсон и Далила» К. Сен-Санса, «Огненный ангел» С. Прокофьева и «Кармен» Ж. Бизе в Мариинском театре, а также «Пиковой дамой» П. Чайковского и «Иолантой» в Театре Капитолия Тулузы. В июле 2011 г. дирижировал оперой «Аида» Дж. Верди (с участием Национального оркестра Капитолия Тулузы) на оперном фестивале в Оранже.

    В настоящее время дирижер активно гастролирует в странах Европы, сотрудничая с такими крупными оркестрами, как оркестры Шведского, Французского, Финского, Венского, Франкфуртского радио, Королевский филармонический оркестр Стокгольма, филармонические оркестры Осло и Мюнхена, оркестр театра Ла Скала, Королевский оркестр Концертгебау, Национальный оркестр Франции, Борнмутский симфонический оркестр и оркестр Баварского государственного оперного театра (Мюнхен).

    Является приглашенным дирижером ведущих европейских оркестров — таких, как Берлинский филармонический, Венский филармонический, Лондонский симфонический оркестры.

    Также среди достижений последних сезонов — успешные выступления с Испанским национальным оркестром, оркестром RAI (Турин) и серия концертов в Ла Скала. Выступал в качестве приглашенного дирижера с оркестром Национальной академии Санта-Чечилия (Рим), симфоническим оркестром Артуро Тосканини, японским оркестром NHK и Национальным филармоническим оркестром России. 

    В сезоне 2012/13 впервые встал за пульты Чикагского симфонического оркестра и лейпцигского Гевандхаус-оркестра, а также продолжил свое сотрудничество с Венским и Роттердамским филармоническими оркестрами. Среди театральных ангажементов — «Борис Годунов» в Венской государственной опере и балеты Стравинского в Театре Капитолия Тулузы, цикл регулярных концертов в парижском зале «Плейель».

    С февраля 2014 г. — главный дирижер и музыкальный руководитель Большого театра.

    биография с сайта Большого театра

    Вадим Глузман

    Вадим Глузман родился в 1973 году в Житомире, вырос в Риге, где его отец работал дирижером театра оперетты. С 1990 года живет в Израиле. Учился в России у Захара Брона, в Израиле у Яира Клесса, в США у Аркадия Фомина и в Джульярдской школе у Дороти Делэй и Масао Кавасаки. В начале карьеры молодого исполнителя поддерживал Исаак Стерн. В 1994 году Вадим Глузман получил премию Фонда Генрика Шеринга.

    Скрипач выступает с ведущими оркестрами Северной Америки (Чикаго, Бостона, Сан-Франциско, Миннесоты, Детройта, Кливленда, Филадельфии, Хьюстона, Сент-Луиса, Сиэтла, Торонто, Ванкувера и др.), Германии (Берлина, Мюнхена, Лейпцига, Бамберга, Франкфурта, Ганновера, Штутгарта, Дрездена), Великобритании (Лондонский филармонический и симфонический, оркестры Би-би-си, Королевский шотландский национальный оркестр, Борнмутский и Бирмингемский оркестры), Австрии, Нидерландов, Норвегии, Польши, Сербии, Финляндии, Франции, Швейцарии, Израиля, Японии, Кореи, Мексики, Аргентины. Неоднократно играл с Национальным филармоническим оркестром России. 

    Сотрудничал с выдающимися дирижерами, в числе которых Иегуди Менухин, Неэме, Пааво и Кристиан Ярви, Майкл Тилсон Томас, Эндрю Литтон, Марек Яновский, Риккардо Шайи, Кристоф фон Донаньи, сэр Эндрю Дэвис, Семен Бычков, Юкка-Пекка Сарасте, Рафаэль Фрюбек де Бургос, Ханну Линту, Ян-Паскаль Тортелье, Клаус Петер Флор, Василий Синайский, Владимир Спиваков, Дмитрий Китаенко, Михаил Юровский, Туган Сохиев и другие. С 2013 года Глузман – творческий партнер и главный приглашенный артист Камерного оркестра ProMusica в Колумбусе (штат Огайо). С этим оркестром, а также с камерными оркестрами I Musici (Монреаль), Дрезденской филармонии, «Виртуозы Москвы» и другими неоднократно выступал как солист и дирижер. 

    В числе фестивальных выступлений последних лет – концерты в Вербье, Чикаго («Равиния»), Локенхаусе, Кольмаре, Эдинбурге, Иерусалиме, Шветцингене, Кольмаре, Шлезвиг-Гольштейне, на фестивалях имени Пабло Казальса в Праде, Радио Франс в Монпелье, BBC Proms в Лондоне. Глузман выступает в камерных программах в постоянном дуэте с женой, пианисткой Анжелой Йоффе, с 2011 года пара проводит собственный фестиваль камерной музыки North Shore в пригороде Чикаго Нортбруке. 

    Вадим Глузман – увлеченный пропагандист музыки современных авторов, среди которых Арво Пярт, Петерис Васкс, Лера Ауэрбах, Елена Фирсова, Гия Канчели, Майкл Доэрти, Софья Губайдулина, Менахем Визенберг, Ричард Родни Беннетт. Среди исполненных им мировых премьер – скрипичный концерт «Огонь и кровь» Майкла Доэрти, Концерт Балиса Дварионаса, ряд сочинений Леры Ауэрбах. 

    Музыкант – эксклюзивный артист шведской фирмы звукозаписи BIS Records. В его дискографии – сочинения Барбера, Бернстайна, Блоха, Дварионаса, Глазунова, Корнгольда, Пярта, Губайдулиной, Шостаковича, Чайковского и др. Ряд записей отмечен премиями Diapason d'Or of the Year, Choc de Classica, «Выбор редактора» от журнала Gramophone, названы «диском месяца» журналом The Strad, BBC, ClassicFM и др. 

    В сезоне 2019/20 Глузман дает более 70 концертов (сольных и с оркестрами) в США, Канаде, Корее, Бразилии, странах Европы. В России музыкант выступает, в частности, с «Виртуозами Москвы», оркестром Большого театра под управлением Тугана Сохиева и заслуженным коллективом России – оркестром Санкт-Петербургской филармонии под управлением Василия Синайского. В планах также – выступления и мастер-классы на фестивале Академии в Кронберге (сентябрь 2019) и серия концертов к 100-летию со дня рождения Исаака Стерна с Симфоническим оркестром Канзас-Сити (дирижер Майкл Стерн, апрель 2020). 

    Важными вехами сезона станут мировые премьеры: сочинения Морица Эггерта “Mir mit Dir” («Мне с тобой...») для скрипки и фортепиано, Двойного концерта Джошуа Романа для скрипки и виолончели с оркестром (Глузман проведет ее в качестве дирижера с камерным оркестром ProMusica), Скрипичного концерта Эркки-Свена Тюура с оркестром 

    Франкфуртского радио под управлением Андриса Поги, а также шведская премьера Концерта для скрипки и виолончели с оркестром Елены Фирсовой и британская – Концерта для скрипки, баяна, виолончели и камерного оркестра Софии Губайдулиной. 

    Вадим Глузман играет на легендарном инструменте работы Антонио Страдивари «экс-Леопольд Ауэр» (1690), предоставленном ему Обществом Страдивари в Чикаго. Он владеет смычком французского мастера Доминика Пеккатта из коллекции Генрика Шеринга, ранее принадлежавшим Эжену Изаи.

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    12 мая в 19:00