Концерт отменён. Академический симфонический
оркестр Московской филармонии,
Николай Цинман, Михаил Симонян

Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. 

Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.

Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998). 

За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Николай Петров, Мстислав Ростропович, Владимир Крайнев, Маурицио Поллини, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман и многие другие. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор. 

Новый этап в истории оркестра Московской филармонии начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России (за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах), успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее. 

В последние десятилетия с оркестром выступали выдающиеся музыканты современности: Марк-Андре Амлен, Валерий Афанасьев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Юйцзя Ван, Максим Венгеров, Штефан Владар, Хибла Герзмава, Давид Герингас, Барри Дуглас, Лилия Зильберштейн, Суми Чо, Лора Клейкомб, Александр Князев, Сергей Крылов, Джон Лилл, 

Николай Луганский, Константин Лифшиц, Олег Майзенберг, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Виктория Муллова, Даниэль Поллак, Вадим Репин, Сергей Ролдугин, Дмитрий Ситковецкий, Виктор Третьяков; дирижеры Лучано Акочелла, Семен Бычков, Александр Ведерников, Михаэль Гюттлер, Александр Дмитриев, Марко Замбелли, Томас Зандерлинг, Александр Лазарев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Бенжамин Пьоннье, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Сладковский, Леонард Слаткин, Саулюс Сондецкис, Антонино Фольяни, Марис Янсонс и многие другие. 

Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр – неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией. 

Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Валерий Баринов, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Ирина Пегова, Юлия Пересильд, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Григорий Сиятвинда, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Евгений Стычкин, Виктория Толстоганова, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр». 

В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Прозвучали сочинения Андрея Эшпая, Бориса Тищенко, Кшиштофа Пендерецкого, Филипа Гласса, Александра Чайковского, Сергея Слонимского, Валентина Сильвестрова, Эдуарда Артемьева, Геннадия Гладкова, Софии Губайдулиной, Алексея Рыбникова, Ефрема Подгайца, Кузьмы Бодрова и других композиторов. В сезоне 2019/20 оркестр гастролирует в Великобритании и Германии, в ноябре 2019 года сопровождает выступления конкурсантов на III Всероссийском музыкальном конкурсе по специальности «оперно-симфоническое дирижирование», жюри которого возглавляет Юрий Симонов, традиционно участвует в открытии и закрытии XX Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».

Николай Цинман родился в 1993 году в семье музыкантов. Обучался в Центральной музыкальной школе при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс скрипки профессора Виктора Пикайзена), затем в консерватории (класс скрипки профессора Эдуарда Грача) и Российской академии музыки имени Гнесиных (класс оперно-симфонического дирижирования доцента Андрея Рейна). Участвовал в мастер-классах Юрия Симонова, Теодора Курентзиса, Владимира Понькина и Валерия Полянского.

Как скрипач удостоен премий международных конкурсов имени Юрия Янкелевича в Омске (II премия) и «Концертино Прага» (III премия). В 2017 году стал победителем Международного конкурса дирижеров имени Нургисы Тлендиева в Астане (2017, I премия и специальный приз «Симпатии оркестра»). Был стипендиатом благотворительных фондов Владимира Спивакова и Мстислава Ростроповича. 

В 2014–2015 годах – артист оркестра и помощник главного дирижера Калужского молодежного симфонического оркестра. В 2016–2017 годах – дирижер Московского академического театра сатиры. С июля 2018 года – ассистент дирижера Академического симфонического оркестра Московской филармонии (художественный руководитель и главный дирижер – Юрий Симонов). 

Выступал с симфоническим и камерным оркестрами Большого театра России, симфоническими оркестрами Московской консерватории, Центральной музыкальной школы и Центра оперного пения Галины Вишневской, Вятским симфоническим оркестром имени В. А. Раевского, Симфоническим оркестром Государственной академической филармонии Астаны, камерными оркестрами «Московия», РАМ имени Гнесиных и Центра Павла Слободкина. 

Дирижер оперы «Пиковая дама» Чайковского в иммерсивной постановке московского театра Troyka Multispase (2015, спектакль возобновлен в 2017 году). Участвовал в мировой премьере оперы «Преступление и наказание» Карины Арсамиковой на Международном Дягилевском фестивале в Перми и постановке оперы «Любовный напиток» Доницетти в театре «Компас» в Москве (2018). 

Записал диск с камерным оркестром Творческой мастерской Леонида Лундстрема к 100-летию со дня рождения Олега Лундстрема (2016).

Михаил Симонян родился в Новосибирске в 1985 году. Заниматься на скрипке начал в пять лет, в 13 дал первый сольный концерт в нью-йоркском Линкольн-центре, а в 15 – дебютировал в Карнеги-холле. Через год, в 2001, он по приглашению Леонарда Слаткина выступал с Национальным симфоническим оркестром (США) в рамках мероприятий, посвящённых 30-летию вашингтонского Кеннеди-центра, а в 2002-м по приглашению Иегуди Менухина принимал участие в культурной программе Всемирного экономического форума в Давосе (Швейцария).

Творческие успехи артиста отмечены различными наградами: I премией Международного фестиваля «Виртуозы 2000» (1997), Международной премией «Признание» (1998), Гран-при конкурса юных скрипачей Сибири (1999); званием лауреата Международного конкурса И. Менухина для молодых скрипачей в Булонь-сюр-Мер (1999); грантом Salon de Virtuosi на обучение в Кёртисовском институте музыки (1999). 

Михаил Симонян много гастролирует в своей стране и за рубежом. Концерты скрипача проходят на крупнейших сценах – в нью-йоркском Карнеги-холле, амстердамском Консертгебау, Большом зале Московской консерватории и Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, он играет в сопровождении лучших оркестров мира – Нью-Йоркского филармонического, Питтсбургского и Лондонского симфонических, австрийского Тонкюнстлероркестра, Российского национального и симфонического оркестра Мариинского театра. В числе его творческих партнёров – дирижёры Валерий Гергиев, Михаил Плетнёв, Кристиан Ярви, Кристиан Мачелару, Рафаэль Фрюбек де Бургос, Леонард Слаткин. 

В 2013 году М. Симонян стал советником по культуре губернатора Калужской области. Через год при поддержке областного правительства был создан Калужский молодёжный симфонический оркестр, художественным руководителем которого скрипач был до 2015 года. Затем Михаил Симонян был избран президентом Фонда культурных и образовательных программ «Открытое море», который поддерживает множество отечественных и зарубежных проектов. В числе наиболее ярких событий – российские гастроли Калужского молодёжного симфонического оркестра; премьера «Евгения Онегина» Чайковского в Туле и Калуге с участием известных оперных певцов; возобновление спектакля «Легенда о Хоакине» к 70-летию литовского режиссёра Гедрюса Мацкявичюса; концерт в Большом театре России к 80-летию Государственного академического симфонического оркестра России имени Е. Ф. Светланова и Государственного академического русского хора имени А. В. Свешникова; уникальная интерпретация «Кармен» Бизе в полусценической версии, объединившая артистов из России, Литвы, Украины и Южной Осетии; фестиваль кино стран СНГ и Балтии «Киношок». Среди международных проектов, поддерживаемых фондом, – арт-фестиваль «Открытое море» с участием российских и итальянских звёзд в Литве и Италии. 

В 2016 году Михаил Симонян был избран Российским союзом промышленников и предпринимателей руководителем Рабочей группы по предпринимательству в сфере культуры.