Гендель – «Орест» : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Уважаемые слушатели, в продажу поступили абонементы сезона 2020-2021. Перейти к списку абонементов.

    Гендель – «Орест»

    6 ноября 2020, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Камерный оркестр il Pomo d’Oro
    Дирижёр – Максим Емельянычев
    Франко Фаджоли (контратенор, Аргентина)
    Франческа Аспромонте (сопрано)
    Юлия Лежнева (сопрано)
    Кристиан Адам (тенор)
    Ренато Дольчини (бас, Италия)
    Франческа Асиоти (контральто)
    В программе:
    Гендель
    Гендель – «Орест», опера в концертном исполнении

    6+

    Абонемент №4:

    Вершины мастерства барокко. Часть первая

    Максим Емельянычев

    Максим Емельянычев родился в 1988 году в семье музыкантов. Окончил Нижегородский музыкальный колледж имени М. А. Балакирева (класс фортепиано профессора Валерия Старынина, класс оперно-симфонического дирижирования профессора Александра Скульского) и Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс оперно-симфонического дирижирования профессора Геннадия Рождественского). Изучал игру на клавесине и хаммерклавире под руководством Марии Успенской. Лауреат многих международных конкурсов, в том числе конкурса пианистов-дирижеров имени Ганса фон Бюлова в Майнингене (Германия), конкурсов клавесинистов в Брюгге (Бельгия) и имени Андрея Волконского в Москве.

    Впервые встал за дирижерский пульт в возрасте 12 лет. Сегодня работает со многими российскими и зарубежными оркестрами. Успешно выступает как солист, часто совмещает дирижерское и сольное амплуа. Сотрудничает с известными артистами, среди которых Джойс Дидонато, Макс Эмануэль Ценчич, Юлия Лежнева, Франко Фаджоли, Мари-Николь Лемьё, Дмитрий Синьковский, Алексей Любимов, Патриция Чьофи, Катя и Мариэль Лабек, Стивен Хаф и Ричард Гуд.

    С 2016 года – главный дирижер оркестра Il Pomo d’Oro, специализирующегося на исторически информированном исполнительстве (сотрудничает с этим коллективом с 2011 года в качестве дирижера и клавесиниста). Дирижировал Il Pomo d’Oro в концертных версиях опер Генделя «Ксеркс», «Агриппина», «Роделинда» и «Тамерлан» на ведущих концертных площадках Европы, а также во время гастролей Джойс Дидонато и Макса Эмануэля Ценчича по городам Европы и США.

    В 2014 году Максим Емельянычев дебютировал в Театре Маэстранца в Севилье с оперой «Дон Жуан» Моцарта, в 2016 году – в Цюрихской опере в моцартовском «Похищении из сераля». С 2016 года постоянно сотрудничает с Национальным оркестром Капитолия Тулузы. В последние годы дирижировал Королевским симфоническим оркестром Севильи, оркестром Итальянской Швейцарии, Симфоническим оркестром Милана имени Верди, лондонским Королевским филармоническим оркестром, Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля, Национальным оркестром Бельгии, Нидерландским филармоническим, национальными оркестрами Лиона и Бордо, Токийским симфоническим, оркестром Санкт-Петербургской филармонии и другими. Гастролировал с оркестром Il Pomo d’Oro по странам Азии и Ближнего Востока (солистка – Джойс Дидонато).

    Летом 2019 года представил оперу «Ринальдо» Генделя на Глайндборнском фестивале (Оркестр эпохи Просвещения, режиссер – Роберт Карсен, в заглавной партии Якуб Юзеф Орлиньский), в сентябре дебютировал в Королевской опере «Ковент-Гарден» в «Агриппине» Генделя (режиссер – Барри Коски, в главных партиях Джойс Дидонато и Франко Фаджоли).

    В сентябре 2019 года Максим Емельянычев занял пост главного дирижера Шотландского камерного оркестра. Среди выступлений сезона 2019/20 – концерты с оркестром берлинского Концертхауса, Исландским симфоническим оркестром, Национальным симфоническим оркестром Латвии, оркестрами Сиэтла и Гран-Канарии. В планах музыканта – постановки опер Моцарта «Милосердие Тита» в Большом театре Женевы и «Свадьба Фигаро» в Театре Капитолия Тулузы, а также дебют с Мюнхенским филармоническим оркестром (Девятая симфония Бетховена).

    С оркестром Il Pomo d’Oro Максим Емельянычев участвовал в записи оперы «Ксеркс» Генделя (2018, Deutsche Grammophon, в заглавной партии Франко Фаджоли, диск удостоен премии имени Франко Аббьяти), симфонии «Курица» и инструментальных концертов Гайдна (премия ECHO Klassik – 2016), сольных альбомов Джойс Дидонато (“In War and Peace”, премия Gramophone и номинация на «Грэмми»), Макса Эмануэля Ценчича (“Arie Napoletane”) и Якуба Орлиньского (“Facce d’Amore” и “Anima Sacra”, второй альбом удостоен премии OPUS Klassik – 2019). Среди релизов Максима Емельянычева также «Героическая симфония» Бетховена и «Вариации на тему Гайдна» Брамса с Камерным оркестром «Солисты Нижнего Новгорода», сольный альбом с сонатами Моцарта, удостоенный премий Choc de Classica – 2018 и International Classical Music Awards – 2019. В ноябре 2019 года под лейблом Linn Records вышла первая совместная запись дирижера с Шотландским камерным оркестром (Девятая симфония Шуберта).

    Максим Емельянычев удостоен специального приза Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» (за исполнение партии хаммерклавира в спектакле «Свадьба Фигаро» Пермского театра оперы и балета имени П. И. Чайковского, дирижер Теодор Курентзис, 2014) и International Opera Award (категория «Открытие», 2019), а также ежегодного приза российской Ассоциации музыкальных критиков «за диапазон неординарных дирижерских работ» (2019).

    Юлия Лежнева

    Юлия Лежнева добилась широкой международной известности еще в юношеские годы, став победительницей нескольких престижных конкурсов. В 2010 году она сенсационно дебютировала в лондонском Королевском Альберт-холле по приглашению дамы Кири Те Канавы, исполнив знаменитое рондо Элен (“Fra il padre”) из оперы «Дева озера» Россини. С тех пор певица выступает на лучших сценах Европы, Азии и Америки, включая Королевский Альберт-холл и Барбикан-центр в Лондоне, Театр Елисейских полей, залы Плейель и Гаво в Париже, амстердамский Консертгебау, венские Концертхаус и Театр ан дер Вин, Берлинскую государственную оперу и дрезденскую Земпер-оперу, Королевский театр де ла Монне в Брюсселе и Большой театр в Москве, а также на фестивалях в Зальцбурге, Вербье, Люцерне, Рейнгау, Шлезвиг-Гольштейне, Бад-Киссингене, Халле, Сан-Себастьяне, Бергене, Кракове и многих других.

    Певица сотрудничает с крупнейшими дирижерами современности, выступает с ансамблями Il Giardino Armonico (дирижер Джованни Антонини), Concerto Köln, La Voce Strumentale (дирижер Дмитрий Синьковский), оркестрами MusicAeterna (дирижер Теодор Курентзис), I Barocchisti (дирижер Диего Фазолис), Фрайбургским (дирижер Рене Якобс), Хельсинкским (дирижер Аапо Хяккинен) и Венецианским (дирижер Андреа Маркон) барочными оркестрами, оркестром фестиваля Mostly Mozart (дирижер Луи Лангре), Базельским камерным оркестром и многими другими известными коллективами.

    Юлия Лежнева родилась в 1989 году в Южно-Сахалинске. Обучалась в Академическом музыкальном колледже при Московской консерватории, Международной академии вокального исполнительства в Кардиффе (Великобритания) у выдающегося тенора Денниса О'Нила и в Высшей школе музыки и драмы Гилдхолл в Лондоне у Ивонн Кенни. Совершенствовалась на мастер-классах Елены Образцовой, Альберто Дзедды, Ричарда Бонинга, Карло Рицци, Джона Фишера, Кири Те Канавы, Ребекки Эванс, Важи Чачавы, Терезы Берганцы, Томаса Квастхоффа и Чечилии Бартоли.

    В 16 лет дебютировала на сцене Большого зала Московской консерватории, исполнив партию сопрано в Реквиеме Моцарта (с Московским государственным академическим камерным хором под управлением Владимира Минина и оркестром «Виртуозы Москвы»). В 17 лет завоевала Гран-при Конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой, через год выступила на открытии Фестиваля Россини в Пезаро с прославленным тенором Хуаном Диего Флоресом и оркестром под управлением Альберто Дзедды (2008), а также приняла участие в записи Мессы си минор Баха с оркестром «Музыканты Лувра» под управлением Марка Минковски.

    В 2008 году была удостоена Молодежной премии «Триумф». В 2009-м выиграла Международный вокальный конкурс имени Мирьям Хелин в Хельсинки, в 2010-м – Международный конкурс оперных певцов в Париже, став самой молодой участницей в истории обоих состязаний. Тогда же она дебютировала в Зальцбурге на зимнем фестивале «Неделя Моцарта» с «Музыкантами Лувра» (Большая месса Моцарта) и на летнем фестивале с оркестром Моцартеума. В последующие годы неоднократно возвращалась в Зальцбург, где участвовала в исполнении опер «Соловей» Стравинского, «Иоланта» Чайковского (в партии Иоланты – Анна Нетребко), «Тамерлан» Генделя (с Пласидо Доминго, Беджуном Метой и Франко Фаджоли), Магнификата Баха, Мессы до минор и Литании Моцарта.

    Лежнева принимала участие в концертных исполнениях опер «Так поступают все женщины» Моцарта (партия Фьордилиджи), «Оракул в Мессении» Вивальди (Краков, Кан, Вена), запись которой вышла на Virgin Classics. В 2011 году дебютировала в Королевском театре де ла Монне в Брюсселе в новой постановке оперы Мейербера «Гугеноты» (режиссер Оливье Пи) и за яркое выступление была удостоена награды «Молодая певица года» от журнала Opernwelt.

    Крупнейшими проектами с участием Лежневой стали концертное исполнение оперы Генделя «Александр», где партнерами певицы были Макс Эмануэль Ценчич, Лора Эйкин и Хавьер Сабата, а также премьера оперы Хассе «Сирой». В сентябре 2018 года она выступила в партии Морганы («Альцина» Генделя) в Государственной опере Гамбурга, была приглашена продолжить сотрудничество с этим театром в «Севильском цирюльнике» Россини и новых представлениях «Альцины». Летом 2019 года выступила в Зальцбурге на Троицком фестивале в опере Порпоры «Полифем» и стала «артисткой в резиденции» фестиваля «Киссингенское лето» в Германии.

    С 2011 года Лежнева – эксклюзивная артистка фирмы Decca. Альбом арий Карла Генриха Грауна, записанный певицей с ансамблем с ансамблем ConcertoKölnи выпущенный в 2017 году, был удостоен премии OPUS Klassik 2018. Также в числе наиболее заметных релизов последних лет – Gloria Вивальди с Франко Фаджоли и Диего Фазолисом (2018), опера «Германик в Германии» Порпоры с Максом Эмануэлем Ценчичем (2018), арии Генделя с ансамблем IlGiardinoArmonico (2015) и снискавший особую популярность альбом “Alleluia” с мотетами Вивальди, Генделя, Порпоры и Моцарта, также записанными в сопровождении IlGiardinoArmonico(2014).

    В планах певицы на сезон 2019/20 – дебют в Большом зале венского Музикферайна в феврале 2020-го с Венецианским барочным оркестром под управлением Андреа Маркона и выступления в концертных версиях опер в Москве, Вене, Зальцбурге, Париже и Базеле. В их числе «Германик в Германии» и «Полифем» Порпоры, «Родриго» и «Александр» Генделя и «Неистовый Роланд» Вивальди. 


    Ренато Дольчини

    Ренато Дольчини родился в 1985 году в Милане. Профессионально обучался вокалу под руководством Винченцо Манно (в Академии театра Ла Скала и в Городской школе музыки Клаудио Аббадо). Изучал музыковедение в Университете г. Павия, который окончил в 2012 году, получив диплом с отличием. Он дважды участвовал в сессиях Вокальной академиина фестивале в Гштааде (Швейцария), гдесовершенствовался у Чечилии Бартоли. С 2010 года сотрудничает в области исследования барочного репертуара с Робертой Инверницци (сопрано).

    Молодой певец одинаково успешно выступает как на оперной, так и на концертной сцене. Он спел партии Конте Робинзона в «Тайном браке» Д. Чимарозы (театр Бибиена в Мантуе), Фигаро в «Севильском цирюльнике» Россини (театр Руджери, Гуасталла), Дона Альфонсо в «Так поступают все» Моцарта (Опера Тенерифе, Испания), Смерти в «Савитри» Г. Холста (театр Даль Верме, Милан). Пел в кантатах Вивальди и Генделя на фестивалях BaRoMus в Ровиньо; исполнял «Летние ночи» Берлиоза в Палаццо Марино в Милане; немецкие Lieder на фестивале Моцартовском фестивале в Роверето с клавесинистом Франческо Корти, «Рождественскую ораторию» и Кантату № 140 Баха с EnsembleMagnificat. В частности, с ансамблем Il Canto d’Orfeo под управлением Джанлуки Капуано он исполнял сочинения как барочных, так и современных авторов: например, «Иевфай» и HistoriaDivitis Дж. Кариссими на Баховском фестивале в Лозанне и оперу А. Раскатова «Собачье сердце» в театре Ла Скала и Лионской опере. Его исполнение DixitDominus Генделя с ансамблем GhislieriChoir & Consort (руководитель Джулио Пранди) на фестивале в Амброне было высоко оценено критиками.

      Среди недавних его ангажементов — сразу несколько партий в опере «Эритрея» Ф. Кавалли (театр Ла Фениче, Венеция, дирижер Стефано Монтанари), за что певец также удостоился положительных отзывов прессы.

    Дискография Р. Дольчини включает камерные дуэты итальянского композитора XVII–XVIII вв. А. Стеффани, записанные с Роберто Балкони и  EnsembleFantazyas на ALMRecords, и исполнение заглавной партии в оратории А. Страделлы «Святой Иоанн Креститель», с ансамблем HarmonicesMundiпод управлением Клаудио Астронио (BrillantsClassics).

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    15 ноября в 19:00