Музыка любимых фильмов : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

В продаже абонементы сезона 2019-2020. Перейти к списку абонементов

    Музыка любимых фильмов

    26 апреля 2017

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    схема проезда
    В программе:

    Мелодии фильмов – лауреатов и номинантов международных фестивалей:

    «Унесённые ветром», «Вестсайдская история», «Звуки музыки», «Шербурские зонтики», «Кулик», «Мужчина и женщина», «Оливер», «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид», «Иисус Христос – суперзвезда», «Высокий блондин в чёрном ботинке», «Звёздные войны», «Красотка», «Кинг-Конг», «Полтергейст», «Миссия», «Новый кинотеатр “Парадизо”», «Английский пациент», «Женщина с жемчужной серёжкой», «Сумерки. Сага. Новолуние», «Летят журавли», «Баллада о солдате», «Война и мир», «Серёжа», «Москва слезам не верит», «Дерсу Узала»

    12+

    Абонемент №104:

    Музыка любимых фильмов

    Российский государственный симфонический оркестр кинематографии

    Коллектив ведет свою историю со времен «великого немого», когда в сентябре 1924 года в московском кинотеатре «Арс» на Тверской место перед экраном занял не пианист-тапер, а оркестр. Музыкальное сопровождение фильмов имело успех у зрителей, и вскоре коллектив, которым руководил композитор и дирижер Давид Блок, стал играть и в других кинозалах. Отныне и навсегда судьба оркестра была связана с кинематографом. В 1938 году оркестр, до этого момента не имевший постоянного состава, был приписан к студии «Союздетфильм». В 1943 году оркестр и хор «Союздетфильма» были выделены в самостоятельную единицу, коллектив получил статус государственного.

    Оркестр внес свою лепту в создание лучших фильмов довоенного и военного времени выдающихся режиссеров Сергея Эйзенштейна, Всеволода Пудовкина, Григория Александрова, Григория Козинцева, Ивана Пырьева. Во время войны был эвакуирован в Среднюю Азию, продолжая непрерывно работать практически над всеми отечественными фильмами и фронтовой хроникой. 1944 год ознаменовался двумя историческими событиями: оркестр принял участие в записи музыки Сергея Прокофьева к фильму «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна и дал концерт к своему двадцатилетию в Колонном зале Дома Союзов, который открывала только что записанная музыка Дмитрия Шостаковича к фильму «Зоя» Лео Арнштама. 

    В послевоенные десятилетия оркестр записывает музыку ко множеству фильмов, среди которых «Баллада о солдате» Григория Чухрая с музыкой Михаила Зива, «Война и мир» Сергея Бондарчука с музыкой Вячеслава Овчинникова, «Операция “Ы” и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «Двенадцать стульев», «Иван Васильевич меняет профессию» Леонида Гайдая с музыкой Александра Зацепина, «Тот самый Мюнхгаузен» Марка Захарова (музыка Алексея Рыбникова), «Мэри Поппинс, до свидания!» Леонида Квинихидзе (музыка Максима Дунаевского), «Место встречи изменить нельзя» Станислава Говорухина (музыка Евгения Геворгяна), «Москва слезам не верит» Владимира Меньшова (музыка Сергея Никитина), «Покровские ворота» Михаила Козакова (музыка Георгия Гараняна) и многие другие. 

    В 1993 году оркестр возглавил Сергей Скрипка, сумевший сохранить коллектив и поддержать его высокий исполнительский уровень. В числе работ оркестра последних лет – запись музыки Эдуарда Артемьева, Юрия Красавина, Артема Васильева, Анджело Бадаламенти и других композиторов к фильмам и сериалам «Солнечный удар» Никиты Михалкова, «Щелкунчик и Крысиный король», «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» Андрея Кончаловского, «Ликвидация», «Тихий Дон» и «Жизнь и судьба» Сергея Урсуляка, «Брестская крепость» и «Спитак» Александра Котта, «Достоевский», «Бесы» и «Меморандум Парвуса» Владимира Хотиненко, “Weekend” и «Конец прекрасной эпохи» Станислава Говорухина, «Время первых» Дмитрия Киселёва, «Легенда № 17» и «Экипаж» Николая Лебедева, «Сталинград» Фёдора Бондарчука, «Хождение по мукам» Константина Худякова, «Дух Соноры» (по рок-опере «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты») и «Литургия оглашенных» Алексея Рыбникова, «Медный всадник России» Василия Ливанова, «Собибор» Константина Хабенского и многим другим. 

    С оркестром сотрудничали лучшие отечественные композиторы – Исаак Дунаевский, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович, Георгий Свиридов, Эдисон Денисов, Альфред Шнитке, София Губайдулина, Андрей Петров, Родион Щедрин, Андрей Эшпай, Гия Канчели, Эдуард Артемьев, Геннадий Гладков, Владимир Дашкевич, Евгений Дога и другие. В разные годы за его пультом стояли Давид Блок, Александр Гаук, Василий Небольсин, Григорий Гамбург, Николай Аносов, Арий Пазовский, Николай Голованов, Геннадий Рождественский, Евгений Светланов, Марк Эрмлер, Газиз Дугашев, Вероника Дударова, Юрий Силантьев, Арнольд Ройтман, Эмин Хачатурян, Юрий Николаевский, Владимир Васильев, Мартин Нерсесян, Давид Штильман, Константин Кримец, Николай Соколов. С коллективом выступали Давид Ойстрах, Эмиль Гилельс, Иван Козловский, Мстислав Ростропович, Галина Вишневская, Борис Гмыря, Владимир Крайнев, Даниил Шафран, Александр Слободяник, Михаил Плетнёв, Дмитрий Хворостовский. 

    Оркестр – один из самых мобильных российских коллективов, способных играть в любых больших и малых составах, трансформироваться в эстрадный и джазовый ансамбль, совмещать концертную деятельность со студийной работой. Постоянно участвует в абонементах Московской филармонии, лучшими среди которых стали «Живая музыка экрана» на сцене Концертного зала имени Чайковского и «Кино без границ» в зале «Филармония-2». Свыше двух десятков лет сотрудничал с выдающимся лектором-музыковедом Светланой Виноградовой. Участник музыкальных фестивалей «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Музыка друзей», «Московская осень», «Славянский базар», Фестиваль российской культуры в Индии, крупных телевизионных концертных проектов, среди которых «Призрак оперы» на Первом канале и «Большая опера» на телеканале «Культура». В 2013 году оркестр удостоен Гранта Правительства России.

    Сергей Скрипка

    Бòльшая часть творческой жизни Сергея Скрипки связана с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии. Он начал сотрудничать с этим коллективом в 1977 году, будучи студентом Московской консерватории в классе профессора Лео Гинзбурга, с 1993 года – художественный руководитель и главный дирижер оркестра. Под руководством Сергея Скрипки Оркестр кинематографии озвучил большинство отечественных кинолент, а также ряд зарубежных фильмов. За это время маэстро обрел уважение коллег, а его творчество стало неотъемлемой частью отечественного кинематографа.

    Творческая дружба связывает музыканта с известными мастерами кино. Неоднократно на сцену с маэстро и его оркестром выходили выдающиеся режиссеры Эльдар Рязанов, Никита Михалков, Сергей Соловьёв, Пётр Тодоровский, знаменитые артисты, композиторы, сценаристы. Слушателям запомнились яркие программы, посвященные юбилеям Геннадия Гладкова, Эдуарда Артемьева, Александра Зацепина, Алексея Рыбникова, Владимира Дашкевича, Полада Бюльбюль-оглы, Максима Дунаевского, вечера памяти Тихона Хренникова, Андрея Петрова, Исаака Шварца, Евгения Птичкина, Оскара Фельцмана, Микаэла Таривердиева, Никиты Богословского, Кирилла Молчанова, Георгия Гараняна, Ролана Быкова. Больше десяти лет Сергей Скрипка и оркестр кинематографии осуществляют в Московской филармонии уникальный проект – персональный абонемент «Живая музыка экрана».

    Сергей Скрипка сотрудничал со многими российскими коллективами, гастролировал в России и за рубежом. Выступал и записывался с известными солистами – Михаилом Плетнёвым, Дмитрием Хворостовским, Сергеем Судзиловским, Александром Ведерниковым, Любовью Казарновской, Алексеем Любимовым, Андреем Диевым, Родионом Замуруевым, Александром Гиндиным, Алексеем Набиулиным, Алёной Баевой, Гайком Казазяном, Никитой Борисоглебским и другими. С 1975 года руководит Жуковским симфоническим оркестром. В течение 27 лет был профессором кафедры оркестрового дирижирования РАМ имени Гнесиных.

    В репертуаре дирижера – произведения разных эпох и жанров: от барокко до новейшей музыки, от высокой классики до лучших образцов эстрады. Впервые в России маэстро исполнил ораторию «Страсти по Марку» Рейнхарда Кайзера, а также осуществил первые записи на CD ряда произведений Глиэра, Мосолова, Шебалина, Денисова. В 2018 году Сергей Скрипка провел мировую премьеру реквиема «Девять шагов к преображению» Эдуарда Артемьева. Постоянный участник жюри кинофестивалей и музыкальных конкурсов. Входит в состав двух российских киноакадемий – «НИКА» и «Золотой орёл», член Союза кинематографистов России. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1993), Народный артист Российской Федерации (1998), Почётный гражданин города Жуковского (2004), лауреат премии Правительства России в области культуры (2010), награжден Орденом Почета (2016).

    Наталия Быстрова

    Наталия Быстрова – одна из ведущих актрис российских мюзиклов и кино.

    Выпускница Екатеринбургского государственного театрального института, она пела в Военном ансамбле песни и пляски, играла в команде КВН «Не парни», вела передачи на екатеринбургском телевидении.

    В эти года Наталия Быстрова победила в конкурсе «Поют актеры театров России» в Нижнем Новгороде, была награждена дипломом VIII Международного фестиваля актерской песни имени Андрея Миронова в Москве, получила приз зрительских симпатий на Фестивале французского вокала в Екатеринбурге.

    Известность пришла к актрисе после исполнения главной роли Софи в российской постановке мюзикла Mamma Mia! (2006–2008). С этого момента Наталия играла главные роли во всех мюзиклах компании Stage Entertainment. Среди ее музыкально-театральных работ – Белль («Красавица и Чудовище»), Мария («Вестсайдская история»), Луиза («Зорро»), Мария («Звуки музыки»), Ариэль («Русалочка»), Рокси («Чикаго»). В 2013 году с большим успехом прошли специальные спектакли Mamma Mia! с «золотым» составом, в который была приглашена Наталия.

    Наталия Быстрова сыграла в нескольких фильмах и сериалах: «Пыльная работа» (Наташа Захарова), «Бальзаковский возраст или Все мужчины сво. 5 лет спустя» (Люся), «Не покидай меня!» (Ядвига Гурская), «Следователь Протасов» (Полина). Она также озвучила главную роль принцессы Анны в анимационной ленте Disney «Холодное сердце» и ряд ледовых шоу: «Алладин на льду» (принцесса Жасмин), «Питер Пэн на льду» (Венди), «Щелкунчик на льду» (Мари), «Снежная Королева» (Герда), «Спящая Красавица» (Аврора).

    Наталия Быстрова – лауреат Национальной премии «Музыкальное сердце театра» в номинации «Лучшая исполнительница главной роли» за роль Софи в мюзикле Mamma Mia! (2007); победительница в номинации «Любимая актриса зрителей» по результатам голосования в День мюзикла в России (2011); номинант премии «Золотая маска» 2014 года в номинации «Оперетта-Мюзикл. Женская роль» за роль Ариэль в мюзикле «Русалочка».

    Иван Ожогин

    Иван Ожогин – артист музыкального театра, певец.

    Выпускник Российской академии театрального искусства (ГИТИС) по специальности «артист музыкального театра» (мастерская А. Б. Тителя и И. Н. Ясуловича).

    Играл в Московском академическом музыкальном театре имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, Московском государственном театре эстрады, Московском академическом театре сатиры, Московском музыкальном театре «Геликон-опера», Санкт-Петербургском театре музыкальной комедии и в Мюзик-Холле, берлинском Theater des Westens.

    Артист исполнял ведущие партии в большинстве российских мюзиклов: «Чикаго», «Свадьба соек», «Норд-Ост», Cats, «Красавица и чудовище», «Бал вампиров», “Pola Negri”, «Мастер и Маргарита», «Призрак Оперы», «Демон Онегина»; в спектакле «Чёрная уздечка белой кобылицы»; в шоу «Звёзды Бродвея» и «Хиты Бродвея».

    Популярность ему принесла роль Графа фон Кролока в постановке мюзикла «Бал вампиров» (“Tanz der Vampire”), созданного по одноимённому фильму Романа Полански на музыку Джима Стейнмана. С 2011 года спектакль с успехом идёт в России на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии, а с 2016 года – в «Московском дворце молодёжи». В 2013 году по приглашению берлинского Theater des Westens певец выступил в роли Кролока в немецкой постановке «Бала вампиров», став первым российским исполнителем, приглашённым на эту роль в немецкий мюзикл и исполнившим её на двух разных языках в двух разных странах.

    Иван Ожогин ведёт активную концертную деятельность, гастролируя на лучших площадках в России и за рубежом. Концертирует с сольными программами, выступает с известными камерными и симфоническими оркестрами. В репертуаре певца произведения разных жанров на пятнадцати языках: русские романсы и песни, арии из опер и мюзиклов, духовные произведения и авторская песня, джаз, рок и эстрада.

    В 2012 году удостоен премии «Музыкальное сердце театра», а в 2013 году премии фестиваля «Золотая маска» за роль графа фон Кролока в спектакле «Бал вампиров» Санкт-Петербургского Театра музыкальной комедии.

    Сергей Капков

    Сергей Капков – режиссёр, журналист, историк кино, художественный руководитель Национальной анимационной премии «Икар». В 1995 году окончил Российский химико-технологический университет имени Д. И. Менделеева. В журналистике работает с 1991 года. С. Капков – автор сценария и режиссёр документальных фильмов и сериалов, посвящённых отечественной и мировой анимации. Продюсер анимационных фильмов-джемов «Совы нежные» (2015), “Popcorn” (2016), «Аниматанго» (2017).

    Его авторству принадлежат книги о кино: «Эти разные, разные лица», «Товарищ его высочества», «Короли комедии», «Эпизодники», «В гостях у сказки», «Королевы смеха», «Александр Pilot Татарский», также он является составителем «Энциклопедии отечественной мультипликации». 

    С 2011 года сотрудничает с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии как режиссёр и ведущий концертов. С 2017 года – главный редактор студии «Союзмультфильм». 

    Сергей Капков – многократный лауреат премии Гильдии киноведов и кинокритиков России, лауреат международных кинофестивалей.