V Большой фестиваль РНО

Российский национальный оркестр (РНО) был основан в 1990 году народным артистом России Михаилом Плетнёвым. За свою историю коллектив обрел международную известность, признание публики и критики. В 2004 году РНО стал первым оркестром в истории симфонических коллективов нашей страны, получившим премию Grammy. Подводя итоги 2008 года, самый авторитетный в Европе музыкальный журнал Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира. Оркестр первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2009 году обрел государственный статус. В 2022 году художественным руководителем оркестра стал Александр Рудин.

Российский национальный оркестр сотрудничал с выдающимися солистами и дирижерами, в числе которых Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Дмитрий Хворостовский, Мстислав Ростропович, Джошуа Белл, Максим Венгеров, Владимир Юровский, Пааво Ярви, Шарль Дютуа, Клаус Петер Флор, Кристоф Эшенбах, Альберто Дзедда и многие другие. Свой последний концерт в Москве Евгений Светланов дал именно с РНО.

В 2009–2020 гг. в Москве проходил Большой фестиваль РНО с участием ведущих исполнителей современности. С 2024 года Фестиваль РНО проходит в обновленном формате под руководством Александра Рудина.

РНО – участник знаковых культурных акций. В сентябре 2007 года оркестр дал Мемориальный концерт в Беслане памяти жертв теракта и стал первым коллективом, выступившим там после трагедии по приглашению руководства республики. Весной 2009 года в рамках европейского турне РНО сыграл благотворительный концерт в Белграде, приуроченный к десятой годовщине начала военного конфликта в Югославии. Весной 2010 года оркестр стал главным участником международного проекта «Три Рима». Эта культурно-просветительская акция охватила три важнейших для христианской культуры географических центра – Москву, Стамбул (Константинополь) и Рим. Центральным событием стал концерт русской музыки в зале папских аудиенций имени Павла VI в Ватикане в присутствии Папы Римского Бенедикта XVI.

В 2014 году РНО и Михаил Плетнёв открыли в Милане российскую часть перекрестного Года туризма Италии и России; с Московским Синодальным хором выступили в Искупительном храме Святого Семейства (La Sagrada Familia) в Барселоне; провели фестиваль музыки Рахманинова в музее-усадьбе композитора в Ивановке Тамбовской области; стали главными участниками гала-концерта, посвященного 200-летию установления дипломатических отношений между Россией и Швейцарией. 23 апреля 2015 года РНО принял участие в концерте-реквиеме, приуроченном к 100-летней годовщине геноцида армян (прозвучал Реквием Вячеслава Артёмова). Осенью 2016 года в Ивановке был проведен второй фестиваль музыки Рахманинова. 

Совместно с всемирно известной фирмой Deutsche Grammophon, а также с другими компаниями, РНО осуществляет успешную программу звукозаписи, в рамках которой выпущено уже более ста альбомов. Многие работы получили престижные международные награды, включая Diapason d'Or и Grammy.

В 2023–2024​ гг. Александр Рудин провел свой первый полноценный сезон с РНО в новом статусе, представляя разноплановые программы в столичных залах, а также в рамках масштабных гастролей коллектива по России. Именной абонемент РНО и Александра Рудина в Концертном зале имени П. И.​ Чайковского открылся исполнением «Немецкого реквиема» Брамса с участием Альбины Латиповой (сопрано), Владислава Сулимского (бас) и вокального ансамбля Intrada. В концертные программы сезона на главных московских площадках вошли также шедевры Берга, Сибелиуса, Хиндемита, Шуберта – Листа, Бетховена, Рахманинова, Респиги.

В течение сезона Александр Рудин и РНО выступили на​ открытии IV Всероссийского музыкального конкурса по специальности «камерные ансамбли» в Уфе и на открытии юбилейного 80-го концертного сезона Оренбургской филармонии; 25 сентября, в день рождения Шостаковича, приняли участие в​ IV Международном фестивале искусств «Шостакович. Над временем» в Самаре; в рамках Всероссийского марафона «Мой Рахманинов», приуроченного к 150-летию со дня рождения композитора дали концерты во Владикавказе, Махачкале, Грозном и Москве. Также выступления коллектива прошли в филармонических залах Великого Новгорода, Уфы, Петрозаводска и Санкт-Петербурга, на фестивале «Стрелка» в Нижнем Новгороде (с программой музыки Шнитке к 90-летию со дня рождения композитора) и open-air фестивалях в Новом Иерусалиме и Ясной Поляне. 

Швейцарский дирижер Миша Дамев родился 1963 году в Софии в семье музыкантов. Первые уроки музыки получил от деда, известного болгарского дирижера Михаила Лефтерова. В 1986 году окончил Высшую школу музыки в Базеле как пианист, затем совершенствовался у Алексиса Вайсенберга в Париже и у Никиты Магалова в Женеве. 

В 1990–1999 гг. был арт-директором международного фестиваля молодых солистов Orpheum в Цюрихе. В 1992–2007 гг. возглавлял отдел культуры и искусства фонда Lilienberg и руководил фестивалем фортепианной музыки Swiss Lilienberg. В 2000 году стал попечителем Международного конкурса современной симфонической музыки Master Prize в Лондоне.

В начале 1990-х годов по совету Мариса Янсонса Миша Дамев отказался от карьеры пианиста и начал обучение дирижированию в Вене у профессора Карла Остеррайхера. Успешно дебютировав с оркестром Болгарского национального радио и в Софийской опере, он несколько лет был ассистентом Жоржа Претра и Владимира Федосеева. 

В числе оркестров, которыми дирижировал Миша Дамев, – Миланский симфонический оркестр имени Джузеппе Верди, Люцернский симфонический, Симфонический оркестр Би-би-си (Лондон), оркестр Словенской филармонии в Любляне, Болгарский национальный оркестр, венский Тонкюнстлероркестр, Латвийский национальный симфонический оркестр, Люксембургский филармонический, Национальный оркестр Капитолия Тулузы, оркестры Пражской филармонии, Мюнхенского радио, Академии Санта-Чечилия в Риме, Фонда Артуро Тосканини, театра Сан-Карло в Неаполе, оперного театра Сан-Паулу и многие другие. 

В сезоне 2004/05 дирижировал операми «Кармен» Бизе в Академии Санта-Чечилия в Риме и «Пеллеас и Мелизанда» Дебюсси в театре Ла Скала. С 2006 года тесно сотрудничал с органистом и композитором группы Deep Purple Джоном Лордом, выступая вместе с ним на многих европейских сценах. С 2011 года регулярно дирижирует оркестрами Китая. 

С 2007 года руководит программой «Культурный процент» крупнейшей швейцарской компании-ритейлера Migros. 

Маэстро Дамев – приглашенный дирижер в ведущих оркестрах России: Большом симфоническом оркестре имени П. И. Чайковского, Российском национальном, оркестре Мариинского театра. Он неоднократно дирижировал в Мариинском театре, в том числе на фестивале «Звезды белых ночей» и ежегодном органном фестивале, а также оркестрами Приморского и Владикавказского филиалов. 

Осенью 2016 года дирижер исполнил все симфонии Чайковского с БСО в крупнейших городах Китая; позже выступал в КНР с Китайским филармоническим оркестром по приглашению художественного руководителя коллектива Лонга Ю. В 2018 году выступил с Российским национальным оркестром в зале «Зарядье» на Рахманиновском фестивале (солировал Константин Лифшиц). В декабре 2018 года был членом жюри телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» в номинации «Фортепиано» и дирижировал оркестром на заключительном концерте в прямом эфире телеканала «Культура». 

С января 2019 года Миша Дамев – директор и художественный руководитель фестиваля «Музыкальный сентябрь», проходящего в Монтрё и Веве. С его приходом фестиваль расширил название («Музыкальный сентябрь – окно в мир») и традиционные рамки: теперь в его программах исполняется не только классика, но и фольклор, а также проводятся различные внемузыкальные мероприятия. Первой страной, чье искусство было представлено на фестивале под руководством Миши Дамева, стала Россия.

Миша Брюггергосман - одна из ведущих молодых певиц современности. Критики нередко называют ее последовательницей двух других темнокожих примадонн - Джесси Норман и Леонтины Прайс. На церемонии открытия Зимних Олимпийских игр в Ванкувере в феврале 2010 года миллионы телезрителей смогли услышать ее голос: в исполнении Миши Брюггергосман прозвучал Олимпийский Гимн.

Сегодня Миша является эксклюзивной артисткой звукозаписывающего гиганта Deutsche Grammophon. Ее первый диск «Сюрприз», в который вошли сочинения Арнольда Шенберга, Эрика Сати и Уильяма Болкома, долгое время считался одним из самых ярких и успешных дебютов. Ее последний диск под названием «Ночь и сновидения» (Night and Dreams) составили песни Моцарта, Брамса, Штрауса, Шуберта, Дебюсси, Форе и Дюпарка. В числе других ее работ – альбомы «Сказать так много» (So much to tell) и «Экстаз» для CBC records, а также Девятая симфония Бетховена и цикл Вагнера «Пять песен на стихи Матильды Везендонк», записанные совместно с Симфоническим оркестром Кливленда под управлением Франца Вельзер-Мёста для Deutsche Grammophon.

На оперных сценах Миша исполняет партии Электры («Идоменей»), мадам Лидуан («Диалоги кармелиток»), Лю («Турандот»), сестры Роуз («Мертвец идет» Джейка Хегги). Исполнительница также получила признание как концертирующая певица. С сольными программами она выступала в таких залах, как Карнеги-холл (Нью-Йорк), Кеннеди-центр (Вашингтон), Уигмор-холл (Лондон), а также на фестивалях в Эдинбурге, Вербье и Бергене, в Академии имени Сибелиуса в Хельсинки.

Певица сотрудничает с лучшими оркестрами мира, в числе которых Чикагский и Бостонский симфонические оркестры, Нью-Йоркский филармонический, симфонические оркестры Кливленда и Сан-Франциско, Лондонский симфонический и Израильский филармонический оркестры. Она работала с выдающимися дирижерами современности, такими как Даниэль Баренбойм, Даниэль Хардинг, Майкл Тилсон Томас, Франц Вельзер-Мёст, сэр Эндрю Дэвис и Густаво Дудамель.

Среди последних значимых выступлений исполнительницы – ее концерты в Карнеги-холле (Нью-Йорк), Уигмор-холле (Лондон), Концертхаусе (Вена), в залах Дортмунда, Парижа и Мюнхена, а также сольные туры с Ensemble Intercontemporain под руководством Пьера Булеза и Камерным оркестром Базеля. Она продолжает сотрудничество с Симфоническим оркестром Кливленда, а также появляется на оперных сценах: в недавнем прошлом она спела в постановке оперы «Мертвец идет» в Хьюстоне, партию Вителии («Милосердие Тита») в Торонто и партию Дженни в опере «Расцвет и падение города Махагони» в постановке Королевского театра (Мадрид).

В прошлом сезоне состоялся дебют исполнительницы с Берлинским филармоническим оркестром – она участвовала в концертном исполнении оперы «Порги и Бесс» Гершвина под управлением Саймона Рэттла.

Миша Брюггергосман много сил и времени отдает благотворительности, имеет звание посла нескольких международных благотворительных организаций.