Легенды моря. Цикл воскресных дневных концертов для детей. Автор и ведущая – Наталья Панасюк : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Уважаемые слушатели, посмотреть расписание детских концертов вы можете в разделе «Детям»

    Легенды моря.
    Цикл воскресных дневных концертов
    для детей.
    Автор и ведущая – Наталья Панасюк

    15 февраля 2015

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Мендельсон
    «Гебриды, или Фингалова пещера» — концертная увертюра
    Вивальди
    «Буря на море» — концерт для флейты с оркестром
    Вагнер
    Увертюра к опере «Летучий голландец»
    Римский-Корсаков
    «Садко» — симфоническая картина
    Песня Варяжского гостя из оперы «Садко»
    «Шехеразада» — симфоническая сюита (IV часть)

    6+

    Абонемент №58:

    Большая музыка –
    от малого до великого.
    Цикл воскресных дневных концертов для детей.
    Автор и ведущая –
    Наталья Панасюк

    Наталия Панасюк

    Наталия Панасюк окончила Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных по специальности музыковед. Работу лектора-музыковеда в Московской филармонии она начала в 1984 году. За прошедшие годы она представила слушателям в различных филармонических залах более 10 абонементных циклов камерных и симфонических концертов, среди которых – «Войдем в мир музыки», «Его величество – Оркестр», «Большая музыка для маленьких», «Большая музыка — от малого до великого» и др.

    Программы с ее комментариями проходили в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале им. П. И. Чайковского, камерных залах Московской филармонии, а также в театре ЦДСА, Дворцах культуры и киноконцертных залах Москвы.

    Наталия Панасюк сотрудничала со Всесоюзным радио и является автором цикла передач «Судьба одного инструмента». Более 15 лет она проводит абонементные концерты Московского государственного симфонического оркестра для детей и юношества под руководством Дмитрия Орлова.

    Н. Панасюк интересно и доступно вводит юных слушателей в мир художественно-поэтических образов, рассказывает о композиторах, об истории создания произведений, о музыкальных инструментах и особенностях их звучания. Ведущей удается увлечь, заинтересовать, настроить начинающих любителей музыки, пробудить их внимание к исполняемому произведению.

    Наталия Панасюк удостоена почетного звания Заслуженная артистка РФ (1999), награждена медалью Ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (2010).

    Президентский оркестр Российской Федерации

    Президентский оркестр Российской Федерации - главный музыкальный коллектив при проведении официальных мероприятий государственного значения. Оркестр создан 11 сентября 1938 года как оркестр Управления коменданта Московского Кремля.

    Своё нынешнее наименование – «Президентский» – коллектив получил 11 января 1993 года по распоряжению Президента РФ Б.Н. Ельцина. «Домом» Президентского оркестра стала самая высокая из башен Московского Кремля - Троицкая башня, построенная в 1495 году. Здесь находятся репетиционные залы, студии звукозаписи и другие помещения оркестра.

    Основная задача Президентского оркестра - обеспечение государственных протокольных мероприятий с участием Президента Российской Федерации и других высших руководителей страны. Оркестр также постоянно участвует в официальных мероприятиях по случаю визитов в Россию глав иностранных государств. К каждому визиту оркестр готовит специальную концертную программу, обязательно включающую национальную музыку того государства, главой которого является тот или иной гость Президента Российской Федерации.

    За более чем 70-летнюю историю оркестр работал со многими дирижёрами, исполнял музыку различных жанров, неоднократно трансформировался, но всегда оставался главным коллективом для музыкального обеспечения важнейших государственных и общественно-значимых мероприятий. Сегодня Президентский оркестр имеет в своем составе фактически три полноценных оркестра: симфонический, духовой и эстрадно-симфонический.

    Помимо исполнения служебных обязанностей, много времени оркестр уделяет концертной деятельности. В 1997-2002 гг. коллектив принимал участие в концертах Всероссийского фонда культуры «Звёзды в Кремле», которые проходили во Владимирском и Георгиевском залах Большого Кремлевского Дворца и Грановитой палате с участием Ирины Архиповой, Елены Образцовой, Евгения Нестеренко, 3ураба Соткилавы, Любови Казарновской, Анны Нетребко, Василия Герелло и др. Участвовал в концертных программах мировых оперных звезд Лучано Паваротти и Андреа Бочелли на о. Кипр.

    С эстрадно-симфоническим составом Президентского оркестра выступали такие признанные мастера сцены, как народные артисты Иосиф Кобзон, Людмила Гурченко и Тамара Гвердцители, Лев Лещенко и Лариса Долина, Валерий Леонтьев и София Ротару, Ренат Ибрагимов и Валентина Толкунова, звёзды мировой эстрады, в т. ч. Кен Хенсли и группа Scorpions. Оркестр участвовал в творческих вечерах Оскара Фельцмана, Александры Пахмутовой, Никиты Богословского, Евгения Крылатова, Андрея Дементьева.

    Президентский оркестр тесно сотрудничал с Театром «Кремлевский балет». Принимает участие в спектаклях театра «Классический балет» под руководством народных артистов России Н. Касаткиной и В. Василёва. С 2007 года Президентский оркестр является участником абонементных концертов Московской государственной филармонии.

    Антон Орлов

    Антон Орлов - художественный руководитель и главный дирижёр Президентского оркестра Российской Федерации, заслуженный артист РФ. Родился в 1966 году в Москве. Обучался в МССМШ им. Гнесиных по специальности «виолончель». В 1993 году окончил Саратовскую государственную консерваторию им. Л.В. Собинова, а в 1998 году — ассистентуру-стажировку Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского по специальности «оперно-симфоническое дирижирование».

    В Президентском оркестре Российской Федерации Антон Орлов работает с 1993 года, с марта 2005 года назначен художественным руководителем и главным дирижёром. Под его руководством оркестр осуществляет музыкальное сопровождение всех протокольных мероприятий с участием Президента Российской Федерации. В 2008 и 2012 годах А. Орлов являлся музыкальным руководителем церемонии вступления в должность Президента Российской Федерации Д.А. Медведева.

    В 1998-2007 годах А. Орлов был постоянным дирижёром театра «Кремлевский балет», где под его управлением звучали спектакли «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» П. Чайковского, «Ромео и Джульетта» и «Иван Грозный» С. Прокофьева,«Руслан и Людмила» М. Глинки – В. Агафонникова, «Наполеон Бонапарт» Т. Хренникова, «Дон Кихот» Л. Минкуса, «Коппелия» Л. Делиба, «Жизель» А. Адана, «Эсмеральда» Ц. Пуни – Р. Дриго. Дирижёр сотрудничал с «Классическим балетом» Н. Касаткиной и В. Василёва в постановках «Сотворение мира» А. Петрова, «Спартак» А. Хачатуряна и «Золушка» С. Прокофьева.

    А. Орлов работал со многими известными российскими деятелями культуры – хореографами Ю. Григоровичем, Е. Максимовой, С. Захаровой, певцами И. Кобзоном, З. Соткилавой, Р. Ибрагимовым, Т. Гвердцители, Л. Казарновской, В. Маториным, композитором Т. Хренниковым и другими. А. Орлов выступал в Греции, Молдавии, Ливане, КНДР, Кипре, Беларуси и Украине. Под его руководством в 2007 году на о. Мальта впервые состоялось представление балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро» в сопровождении Президентского оркестра.

    С 2007 года Президентский оркестр под управлением А. Орлова регулярно выступает в абонементных концертах Московской филармонии. По инициативе дирижёра коллектив активно участвует в общественно значимых благотворительных мероприятиях для детей-инвалидов и ветеранов войны. Это ежегодный парамузыкальный фестиваль, проводимый Правительством Москвы и Московской городской думой, а также концерты ко Дню Победы в Московском международном Доме музыки.

    А. Орлов является лауреатом Международного (Прага, 1981, I премия) и Всесоюзного (Москва, 1989, II премия) конкурсов, а также обладателем премии Министерства просвещения Чехословакии (1981). В 2004 году Указом Президента Российской Федерации А. Орлову присвоено почётное звание «Заслуженный артист Российской Федерации».

    Кирилл Филин

    Кирилл Филин родился в 1977 году. С отличием окончил Академическое музыкальное училище при Московской консерватории (2002) и Российскую академию музыки имени Гнесиных (2007, класс А. В. Мочалова).

    Певец трижды успешно принимал участие во всероссийском конкурсе вокалистов Bella voce в Москве (1999 и 2000 гг. – дипломы, 2002 – III премия). Также он является дипломантом международных конкурсов – имени Л. П. Александровской (2004, Минск), II и III конкурсов оперных артистов Галины Вишневской (2008, 2010, Москва); обладателем I премии Первого всероссийского открытого конкурса вокалистов Валентины Левко (2007, Москва).

    Кирилл Филин – солист Московского государственного академического Камерного музыкального театра имени Б. А. Покровского. В его репертуаре партии Базилио («Севильский цирюльник» Дж. Россини), Антонио («Свадьба Фигаро» В. А. Моцарта), Лепорелло, Командора, Мазетто («Дон-Жуан» В. А. Моцарта), Коллена («Богема» Дж. Пуччини), Бетто («Джанни Скикки» Дж. Пуччини), Филиппа II, Великого инквизитора, Монаха («Дон Карлос» Дж. Верди), Монтероне, Спарафучиле («Риголетто» Дж. Верди), Бориса, Пимена («Борис Годунов» М. П.Мусоргского), Собакина («Царская невеста» Н. А. Римского-Корсакова), Фарлафа, Светозара («Руслан и Людмила» М. И. Глинки), Гремина («Евгений Онегин» П. И. Чайковского), Кутузова, Маршала Даву («Война и мир» С. С. Прокофьева) и другие роли, а также оперные арии и романсы русских и зарубежных композиторов, народные песни.

    Кирилл Филин активно концертирует, сотрудничает с Государственной академической симфонической капеллой России под управлением Валерия Полянского, фондом «Таланты мира», Народным клубом любителей русских басов и другими концертными организациями.

    Ирина Стачинская

    Ирина Стачинская родилась в 1989 году в Москве в семье музыкантов. С шести лет, с момента поступления в Музыкальный колледж имени Гнесиных, ее самым близким другом стала Флейта. Уже в десять лет Ирина получила первое общественное признание, завоевав I премию на международном конкурсе в Афинах (2000). Затем были и другие победы, в том числе на конкурсе в Москве «Классическое наследие» (2004, I премия). В пятнадцать лет она поступила в Российскую академию музыки имени Гнесиных в класс профессора В. Л. Кудри. Ирина Стачинская участвовала в мастер-классах лучших европейских педагогов – Андреаса Блау (солист Берлинского филармонического оркестра), Бенуа Фроманже (профессор Берлинской высшей школы музыки имени Ханса Эйслера), Габи Па-Ван Рит (солистка оркестра Симфонического оркестра Штутгартского радио, профессор консерватории в Саарбрюккена), Ренаты Грайс-Армин и Матиаса Аллина (профессора Высшей школы Музыки в Карлсруэ), Клод Лефевр (солистка Парижской оперы), Висенса Пратса (солист Оркестра Парижа).

    В 2009 году в составе КЮИ-трио исполнительница получила золотой диплом на Международном конкурсе Golden Trophy в Нью-Йорке, а в 2011 году была удостоена звания лауреата престижного Международного конкурса флейтистов Максанс Ларьё в Ницце.

    В возрасте 17 лет И. Стачинская стала солисткой Академического симфонического оркестра Московской филармонии под управлением Юрия Симонова.

    Талант И. Стачинской по достоинству оценил известный флейтист сэр Джеймс Голуэй, который удостоил ее почетных наград и поспособствовал развитию европейской концертной деятельности исполнительницы. По ходатайству маэстро фирмы Muramatsu и Musik Bertram подарили ей флейту.

    Как солистка И. Стачинская часто выступает в камерных залах российской столицы с известными московскими ансамблями – Концертино, Экселенте, ансамблем солистов Академического симфонического оркестра Московской филармонии.

    Она давала концерты в рамках Международного молодежного фестиваля искусств России и Франции в Каннах (2009), принимала участие в концерте Камерного оркестра Ла Скала (2012). Флейтистка неоднократно выступала с Волгоградским академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Тольяттинской филармонии, Ярославским академическим губернаторским симфоническим оркестром Президентским оркестром Российской Федерации.

    В августе 2014 года она с большим успехом дебютировала в Чикаго в рамках конвенции Национальной ассоциации флейтистов, сыграв с известным пианистом Филлипом Моллом. В 2015 году исполнительница гастролировала с сольными концертами в Японии, принимала участие в фестивале Musique de Chambre в Живерни (Франция), выступала в Москве и в Ульяновске.

    С осени 2015 года Ирина продолжает совершенствовать свое мастерство у Жана Феррандиса в аспирантуре парижской частной консерватории «Нормальная школа музыки имени Альфреда Корто» (École Normalede Musiquede Paris “Alfred Cortot”).

    Ирина Стачинская – артист фирмы Powell, играет на золотой флейте этой фирмы.