Анна Нетребко, Юсиф Эйвазов : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Открылась продажа абонементов сезона 2019-2020. Перейти к списку абонементов

    Анна Нетребко, Юсиф Эйвазов

    7 февраля 2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Анна Нетребко (сопрано)
    Юсиф Эйвазов (тенор)
    Национальный филармонический
    оркестр России
    Дирижёр – Владимир Спиваков

    Организатор концерта BA Management GmbH

    Уважаемые слушатели, обращаем ваше внимание, что заказы билетов на этот концерт не принимаются.
    Вы можете приобрести билеты в кассах и на нашем сайте.


    Уважаемые слушатели, при предъявлении билета в партер с 1 по 7 ряд включительно, Вы получаете приглашение на фуршет в VIP Lounge кафе «Чайковский» во время антракта и после концерта. Вход осуществляется через фойе Концертного зала им. Чайковского. 

    6+

    Уважаемые слушатели! Организатор концерта компания BA Management GmbH и Московская филармония предупреждают: 

    Для прохода в зал на данный концерт действительны только билеты на официальных бланках, приобретённые в кассах Концертного зала Чайковского и билеты, купленные через официальный сайт meloman.ru. Билеты любых иных операторов недействительны. Московская филармония и организатор не несут ответственность за покупку зрителями поддельных билетов. Будьте бдительны, не приобретайте билеты у мошенников! Билеты не подлежат бронированию и возврату.

    Анна Нетребко

    Информация предоставлена организатором концерта BA Management GmbH

    Анна Нетребко перевернула представление о том, что такое оперная звезда. Царствующая примадонна сегодня, она постоянно исполняет главные партии практически во всех ведущих оперных театрах мира; она стала первой среди музыкантов из мира классической музыки, кто попал в «Time 100» — список самых влиятельных людей мира по мнению журнала «Time». Необычайно красивый голос, щедрое обаяние и захватывающая манера актёрской игры производят неизгладимое впечатление, в какой бы роли она ни выступала. Культовая фигура как на, так и вне сцены, Нетребко пользуется той популярностью, которая распространяется уже за пределы сферы классической музыки.

    С момента триумфального дебюта на Зальцбургском фестивале 2002 года в роли Донны Анны из «Дона Жуана» Моцарта Анна Нетребко стала появляться едва ли не на всех известных оперных площадках мира: это и Метрополитен-опера, и Сан-Франциско-опера, Лирическая опера Чикаго и лондонский Королевский оперный театр «Ковент-Гарден», миланский театр «Ла Скала», Венская государственная опера, Парижская опера, Цюрихский оперный театр, Берлинская государственная опера и мюнхенская Баварская государственная опера. Анна часто возвращается в санкт-петербургский Мариинский театр (на сцене которого, к примеру, она впервые исполнила партию Сюзанны в опере Моцарта «Свадьба Фигаро»), чтобы продолжить сотрудничество со своим давним наставником, дирижёром Валерием Гергиевым. Помимо моцартовской Сюзанны, среди прочих заметных ролей Анны — как в прошлом, так и в настоящем — Мими из «Богемы» Пуччини и его же Манон Леско, вердиевские Виолетта («Травиата»), леди Макбет («Макбет»), Леонора («Трубадур») и Жанна д’Арк; героини трёх опер Беллини: Джульетта («Капулети и Монтекки»), Эльвира («Пуритане») и Амина («Сомнамбула»); донна Анна («Дон Жуан» Моцарта), Норина из «ДонaПаскуале» Доницетти, Адина из его же «Любовного напиткa»; и снова Доницетти: две главные героини — в «Лючии де Ламермур» и в «Анне Болейн»; главная героиня в «Манон» Массне; Джульетта («Ромео и Джульетта» Гуно); Татьяна в «Онегине» и главная героиня в «Иоланте» Чайковского, и Эльза в «Лоэнгрине» Вагнера.

    Нетребко также регулярно концертирует по всему миру, как в прославленных музыкальных залах — таких, как нью-йоркский «Карнеги-холл» — так и на большой арене перед десятками тысяч людей. Обширна география её концертов под открытым небом: от берлинской «Вальдбюне» («Waldbühne», с нем. — «лесная сцена») до Красной площади в Москве. На этих концертах, которые  нередко показывались и по телевидению, вместе с Анной выступали такие артисты, как Пласидо Доминго и Дмитрий Хворостовский. Анна — постоянный гость Зальцбургского фестиваля; она была главной исполнительницей на традиционном заключительном вечере Би-Би-Си Промс (BBC Proms) в Лондоне; спектакли с участием Анны ежегодно показываются в рамках проекта «Мет. Прямая трансляция в формате HD» с момента его появления в сезоне 2006-2007; певица также нередко выступает с сольными концертами, где ей аккомпанируют известные мировые музыканты, включая Даниэля Беренбойма.

    Среди прочих заслуг и наград Анны Нетребко: почетный титул «Каммерзенгерин», присужденный ей Венской Национальной Оперой, номинация на премию «Грэмми» (за её «Виолетту» и «Русский альбом»); «Музыкант года» — по выбору  журнала «Музыкальная Америка» в 2008-м; престижная премия Германии «Бэмби»; музыкальные премии Великобритании «Classical BRIT» в двух номинациях: «Певица года» и «Артистка года»; одиннадцать немецких премий «ECHO Klassik». В 2005 году она получила Государственную премию России (наивысшую награду страны в области науки и техники, литературы и искусства), а в 2008-м — звание Народной артистки России.

    Юсиф Эйвазов

    Информация предоставлена организатором концерта BA Management GmbH

    Юсиф Эйвазов появился на мировой оперной сцене сравнительно недавно, стремительно очаровывая взыскательную публику ведущих оперных площадок мира своим необычайно насыщенным ярким голосом и выдающимися актерскими данными.

    Серия больших дебютов 2016-2017 годов состоялась в Парижской опере и в Венской Государственной Опере. В июле Юсиф выступил в первый раз в Берлинской государственной опере в роли Манрико в «Трубадуре» Верди.

    В январе 2017 года Юсиф дебютировал с новой ролью в опере Умберто Джордано «Андреа Шенье» в Пражской опере, с которой он, в паре с Анной Нетребко, открывает сезон в конце 2017-го года в Ла Скала.

    География выступлений Юсифа не ограничивается только Европой и Америкой, – весной 2016 года Юсиф завоевал любовь азиатской публики после совместного концертного тура с Анной Нетребко по странам Азии.

    Летом 2016-го года Эйвазов принял участие в открытии Летнего оперного фестиваля «Арена ди Верона», в котором исполнит роль Радамеса в премьером спектакле оперы «Аида», а также в престижном Зальцбургском фестивале в роли Де Грие в опере «Манон Леско». Именно на эту роль в 2014-м году Юсифа пригласил всемирно известный дирижер Риккардо Мути, где он впервые спел дуэтом с Анной Нетребко. На этом сотрудничество с Мути не закончилось: в декабре состоялся гала-концерт в Парме, на котором аккомпанировал сам маэстро; сотрудничество с маэстро продолжится летом 2017-го года совместной работой в опере «Аида».

    Выступление в Большом театре в Москве в октябре 2016-го года в роли Де Грие было отмечено большим успехом у российской публики.

    2016 год завершился очередным дебютом в роли Мак Дуфа, в опере Верди «Макбет» в Баварской опере.

    Осенью 2015 года состоялся дебют Юсифа на американской сцене: ноябрь ознаменовался триумфальным выступлением на сцене Метрополитен-опера в роли Калафа в опере «Турандот», в сентябре Юсиф дебютировал в опере «Паяцы»,в Лос-анжелеском оперном театре, будучи приглашенным руководителем театра Пласидо Доминго на главную роль Канио.

    Сезон 2014/15 отметился ролью Туридду в «Cavalleria rusticana» Масканьи в рамках Летнего оперного фестиваля в Вероне, Радамеса в «Аиде» в Римском оперном театре, сотрудничеством с симфоническим оркестром La Verdi, а также сольным концертом с Анной Нетребко в Palau de la Música Catalana в Барселоне, совместно с Массимо Дзанетти.

    Летом 2015 года дебютировал в летнем оперном фестивале Санкт-Маргаретен в Австрии в опере «Тоска».

    Юсиф успешно сотрудничает с известным российским мэтром Игорем Крутым. В конце 2016 – начале 2017 года предвидится выпуск совместного диска с Анной Нетребко, в который войдут как сольные, так и дуэтные композиции.

    Юсиф Эйвазов вырос в Баку, Азербайджане, где начал обучаться вокалу в Бакинской музыкальной академии. В 1997 году переезжает в Италию, чтобы продолжить свое обучение, посещает множество мастер-классов, участвует в международных конкурсах. С 2005-го года начал концертную деятельность и участие в оперных спектаклях малых театров, где оттачивал мастерство, но отправной точкой для своей международной карьеры Юсиф считает дебют в Большом театре в роли Каварадосси в 2010 году.

    Юсиф Эйвазов награжден званием «Заслуженный артист Азербайджанской Республики».

    Национальный филармонический оркестр России

    Национальный филармонический оркестр России был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В.В. Путина. В составе НФОР объединены лучшие представители оркестровой элиты и талантливые молодые музыканты. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом.

    Оркестр возглавляет всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков. С оркестром сотрудничают выдающиеся дирижеры разных поколений, в числе которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Кшиштоф Пендерецкий, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Ян Латам-Кёниг, Александр Ведерников, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Симон Гауденц, Станислав Кочановский, Александр Соловьев и другие. 

    В концертных программах НФОР принимали участие звезды мировой оперной сцены и прославленные солисты-инструменталисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Марсело Альварес, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Рамон Варгас, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено и Готье Капюсоны и многие другие. Регулярно выступают с НФОР, подчеркивая особую близость с оркестром, Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Борис Березовский, Александр Гиндин, Джон Лилл, Дэвид Гарретт, Александр Гаврилюк, Вадим Глузман, Сергей Догадин, Николай Токарев, Александр Романовский, Александр Рамм. 

    Репертуар оркестра охватывает период от ранних классических симфоний до новейших сочинений современности. За 15 сезонов оркестр представил множество неординарных программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер. 

    Подтверждая свой статус и наименование, Национальный филармонический оркестр России дает концерты и проводит фестивали не только в Москве, но и в различных регионах страны, прокладывая маршруты в ее самые отдаленные уголки. Ежегодно НФОР принимает участие в Международном музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре (Франция). Оркестр регулярно гастролирует в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии. 

    В мае 2005 года фирма Capriccio выпустила CD и DVD с записью концерта для оркестра «Желтые звезды» Исаака Шварца в исполнении НФОР под управлением Владимира Спивакова, которому композитор посвятил это произведение. В 2010–2015 гг. НФОР записал несколько альбомов для крупнейшей фирмы звукозаписи SONY Music с сочинениями Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Грига и др. В 2014–2018 гг. выпущен ряд записей русской музыки под лейблом Spivakov Sound, в том числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Дмитрий Корчак, Василий Ладюк). 

    Особым направлением деятельности НФОР является поддержка талантливых молодых музыкантов, создание условий для их творческой реализации и профессионального роста. В сезоне 2004/2005 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре была создана не имеющая аналогов в оркестровом мире группа дирижеров-стажеров. Многие участники группы добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. В сезоне 2017/2018 дирижерско-стажерскую группу нового созыва возглавили Александр Соловьев и Георгий Агеев. 

    В 2007 году НФОР стал обладателем гранта Правительства Российской Федерации. С 2010 года Национальный филармонический оркестр России является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

    Владимир Спиваков

    Выдающийся скрипач и дирижер Владимир Спиваков ярко реализовал свой многогранный талант в музыкальном искусстве и многих сферах общественной жизни. Как скрипач Владимир Спиваков прошел блестящую школу у знаменитого педагога, профессора Московской консерватории Юрия Янкелевича. Не меньшее влияние на него оказал выдающийся скрипач ХХ века Давид Ойстрах. До 1997 года Владимир Спиваков играл на скрипке работы мастера Франческо Гобетти, подаренной ему профессором Янкелевичем. С 1997 года Спиваков играет на инструменте работы Антонио Страдивари, который передали ему в пожизненное пользование меценаты – поклонники его таланта.

    В 1960-1970-е годы Владимир Спиваков стал лауреатом престижных международных конкурсов имени М. Лонг и Ж. Тибо в Париже, имени Н. Паганини в Генуе, конкурса в Монреале и конкурса имени П.И. Чайковского в Москве. В 1979 году с группой музыкантов-единомышленников создал камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и стал его бессменным художественным руководителем, дирижером и солистом. Дирижерскому мастерству Спиваков обучался у профессора Израиля Гусмана в России, брал уроки у Леонарда Бернстайна и Лорина Маазеля в США. Бернстайн в знак дружбы и веры в будущее Спивакова как дирижера подарил ему свою дирижерскую палочку, с которой маэстро не расстается по сей день.

    Обширная дискография Владимира Спивакова как солиста и дирижера включает более 40 CD; большинство записей выпущено фирмами BMG Classics, RCA Red Seal и Capriccio. Многие записи были удостоены престижных премий, в том числе Diapason D’Or.

    С 1989 года Владимир Спиваков является художественным руководителем Международного музыкального фестиваля в Кольмаре (Франция). С 2001 года в Москве раз в два года проводится фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» с участием корифеев мирового исполнительского искусства и восходящих звезд; с 2010 года фестиваль проходит также в других городах России и СНГ. Неоднократно музыкант принимал участие в работе жюри известных международных конкурсов (в Париже, Генуе, Лондоне, Монреале, Монте-Карло, Памплоне, Москве).

    Много лет Владимир Спиваков занимается общественной и благотворительной деятельностью. В 1994 году создан Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова, деятельность которого направлена на поиск и всемерную поддержку юных талантов. За более чем 20 лет работы фондом организовано около 10 тысяч концертов в городах России и за рубежом, проведено 1100 художественных выставок, подарено более 600 музыкальных инструментов, более 20 тысяч детей получили различную помощь, оказано содействие в проведении 115 хирургических операций, в том числе на открытом сердце. В декабре 2010 года Владимиру Спивакову за создание фонда была присуждена премия Правительства Российской Федерации в области культуры.

    Современные композиторы неоднократно посвящали Владимиру Спивакову свои произведения, в их числе А. Шнитке, Р. Щедрин, А. Пярт, И. Шварц, В. Артёмов и многие другие.

    В 2003 году Владимир Спиваков стал художественным руководителем и главным дирижером созданного им Национального филармонического оркестра России и президентом Московского международного дома музыки. С 2011 года Владимир Спиваков – член Совета по культуре и искусству при Президенте РФ.

    Владимир Спиваков – народный артист СССР (1989), Армении (1989), Украины (2001), Республики Дагестан, Кабардино-Балкарии (2013), Республики Башкортостан (2014). Маэстро удостоен Государственной премии СССР (1989), ордена «Дружбы народов» (1993), ордена «За заслуги перед Отечеством» III, II и IV степени (1999/2009/2014), украинских орденов «За заслуги» III степени и Ярослава Мудрого, киргизского ордена «Данакер» и армянского ордена святого Месропа Маштоца, двух высших наград Франции – ордена Искусств и Литературы (офицер) и ордена Почетного Легиона (кавалер – 2000, офицер – 2010), ордена Звезды Италии (командор, 2012), международной премии «Персона года 2012», ордена «За заслуги перед Республикой Башкортостан» и Международной премии «Звезда Чернобыля» (2013), почетного знака Болгарии «Самарский крест» (2013), белорусских орденов «Верность и Вера» и Франциска Скорины (2014), ордена святого благоверного князя Даниила Московского I степени (2014), ордена святой равноапостольной Нины, просветительницы Грузии (2014), а также многих других почетных наград и званий.

    В 2006 году Владимир Спиваков за «выдающийся вклад музыканта в мировое искусство, его деятельность во имя мира и развитие диалога между культурами» признан Артистом мира ЮНЕСКО.

    В 2012 году Владимиру Спивакову была присуждена Государственная премия России «за выдающиеся заслуги в области гуманитарной деятельности» (премии были удостоены в разные годы Святейший Патриарх Московский и всея Руси Алексий II, Александр Солженицын, Валентина Терешкова, король Испании Хуан Карлос I и президент Франции Жак Ширак).

    Рекомендуем к просмотру

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    НФОР и Александра Сумм
    (скрипка, Франция)

    15.04.2013

    В программе:
    Мендельсон
    Концерт для скрипки с оркестром
    Сибелиус
    Симфония №2 op. 43 ре-мажор

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    НФОР, Владимир Спиваков, Вадим Глузман (скрипка, Израиль)

    29.11.2012

    В программе:
    Брух
    Романс для скрипки с оркестром фа мажор, соч. 85
    Концерт № 1 для скрипки с оркестром
    Бетховен
    Симфония № 7

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Детский музыкальный фестиваль
    «Белый пароход».
    Гала-концерт

    29.08.2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Международный день Музыки.
    К музыке.
    Лауреаты международных вокальных
    конкурсов Елены Образцовой

    Режиссерская версия

    01.10.2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Дню Победы посвящается.
    Андрей Эшпай. Спасибо.
    Народный артист СССР,
    композитор, участник Великой
    Отечественной войны,
    лейтенант взвода разведки

    Режиссерская версия

    09.05.2018

    В программе:
    Эшпай
    Песни «Спасибо», «Москвичи» («Серёжка с Малой Бронной»), «Зашумит ли клеверное поле», «Два берега», «Я не забуду», «Что знает о любви любовь», «Ах! Дым папирос», «Неповторимая весна», «Ты, только ты!», «Почему, отчего», «Ах, Одесса моя ненаглядная», «А снег идёт», «Жила на свете стрекоза», Песня о дружбе («Ребята настоящие»), «Ах, какая драма, пиковая дама», «Я сказал тебе не те слова», «Улицы ждут пустые, тает мгла», «Как же мне тебя понять», Песня о Родине («Я не знал, сам не знал»), «Разговор с тобой», Песня о тишине («Каждый день шагают ноги»), Колыбельная, «Твоя мелодия» - романс Вальс из кинофильма «Им покоряется небо», «Звана», «Александра» (босса-нова), «Андрей и Валентин» - две мелодии, «Эпитафия»

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Один виток вокруг планеты

    12.04.2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Этно-Cимфо-Jazz.
    Русский оркестр в блюзовых тонах.
    Симфоджаз братьев Ивановых

    07.12.2017

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    «Я помню чудное мгновенье».
    Вечер русского романса

    19.10.2017

    В программе:
    Глинка
    «Я помню чудное мгновенье» (аранжировка Ю.Чернова)
    «Сомнение» (аранжировка В.Авророва)
    Петров
    «А напоследок я скажу» из кинофильма «Жестокий романс» (аранжировка Ю.Кузина)
    «Любовь – волшебная страна» (аранжировка В.Кузовлева)
    Дунаевский
    «Молчание» (аранжировка Ю.Чернова)
    Свиридов
    Вальс из Музыкальных иллюстраций к повести А.С.Пушкина «Метель» (аранжировка В.Городовской)
    П. И. Чайковский
    «Средь шумного бала» (аранжировка В.Авророва)
    «Серенада Дон Жуана» (аранжировка В.Дителя)
    Рахманинов
    «Весенние воды» (аранжировка Ю.Чернова)
    Варламов
    «Вдоль по улице метелица метёт» (аранжировка П.Алексеева)
    А. Хачатурян
    Вальс из Музыки к драме М.Лермонтова «Маскарад» (аранжировка Ю.Чернова)

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Дмитрий Хворостовский

    27.12.2015

    В программе:
    Глинка
    Увертюра к опере «Руслан и Людмила»
    Прокофьев
    Первая картина из оперы «Война и мир»
    П. И. Чайковский
    Пляска скоморохов из музыки к весенней сказке А.Островского «Снегурочка»
    Пуччини
    Ария Мадам Баттерфляй из оперы «Мадам Баттерфляй»
    А. Рубинштейн
    Романс Демона «На воздушном океане» из оперы «Демон»
    Кальман
    Ария мистера Икс из оперетты «Принцесса цирка»
    Дворжак
    Ария Русалки из оперы «Русалка»
    Бизе
    Увертюра к опере «Кармен»
    Куплеты Эскамильо из оперы «Кармен»
    Пахмутова
    «Мелодия»
    «Нежность»
    «Как молоды мы были»
    Дунаевский
    Увертюра из музыки к кинофильму «Дети капитана Гранта»
    Петров
    Вальс из музыки к кинофильму «Берегись автомобиля»

    Камерный зал Филармонии

    Древнерусская духовная музыка и духовные стихи XV–XVIII веков

    13.03.2016