Анна Нетребко, Юсиф Эйвазов : Московская государственная академическая филармония

    Анна Нетребко, Юсиф Эйвазов

    7 февраля 2018

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Анна Нетребко (сопрано)
    Юсиф Эйвазов (тенор)
    Национальный филармонический
    оркестр России
    Дирижёр – Владимир Спиваков

    Организатор концерта BA Management GmbH

    Уважаемые слушатели, обращаем ваше внимание, что заказы билетов на этот концерт не принимаются.
    Вы можете приобрести билеты в кассах и на нашем сайте.


    Уважаемые слушатели, при предъявлении билета в партер с 1 по 7 ряд включительно, Вы получаете приглашение на фуршет в VIP Lounge кафе «Чайковский» во время антракта и после концерта. Вход осуществляется через фойе Концертного зала им. Чайковского. 

    6+

    Уважаемые слушатели! Организатор концерта компания BA Management GmbH и Московская филармония предупреждают: 

    Для прохода в зал на данный концерт действительны только билеты на официальных бланках, приобретённые в кассах Концертного зала Чайковского и билеты, купленные через официальный сайт meloman.ru. Билеты любых иных операторов недействительны. Московская филармония и организатор не несут ответственность за покупку зрителями поддельных билетов. Будьте бдительны, не приобретайте билеты у мошенников! Билеты не подлежат бронированию и возврату.

    Анна Нетребко

    Информация предоставлена организатором концерта BA Management GmbH

    Анна Нетребко перевернула представление о том, что такое оперная звезда. Царствующая примадонна сегодня, она постоянно исполняет главные партии практически во всех ведущих оперных театрах мира; она стала первой среди музыкантов из мира классической музыки, кто попал в «Time 100» — список самых влиятельных людей мира по мнению журнала «Time». Необычайно красивый голос, щедрое обаяние и захватывающая манера актёрской игры производят неизгладимое впечатление, в какой бы роли она ни выступала. Культовая фигура как на, так и вне сцены, Нетребко пользуется той популярностью, которая распространяется уже за пределы сферы классической музыки.

    С момента триумфального дебюта на Зальцбургском фестивале 2002 года в роли Донны Анны из «Дона Жуана» Моцарта Анна Нетребко стала появляться едва ли не на всех известных оперных площадках мира: это и Метрополитен-опера, и Сан-Франциско-опера, Лирическая опера Чикаго и лондонский Королевский оперный театр «Ковент-Гарден», миланский театр «Ла Скала», Венская государственная опера, Парижская опера, Цюрихский оперный театр, Берлинская государственная опера и мюнхенская Баварская государственная опера. Анна часто возвращается в санкт-петербургский Мариинский театр (на сцене которого, к примеру, она впервые исполнила партию Сюзанны в опере Моцарта «Свадьба Фигаро»), чтобы продолжить сотрудничество со своим давним наставником, дирижёром Валерием Гергиевым. Помимо моцартовской Сюзанны, среди прочих заметных ролей Анны — как в прошлом, так и в настоящем — Мими из «Богемы» Пуччини и его же Манон Леско, вердиевские Виолетта («Травиата»), леди Макбет («Макбет»), Леонора («Трубадур») и Жанна д’Арк; героини трёх опер Беллини: Джульетта («Капулети и Монтекки»), Эльвира («Пуритане») и Амина («Сомнамбула»); донна Анна («Дон Жуан» Моцарта), Норина из «ДонaПаскуале» Доницетти, Адина из его же «Любовного напиткa»; и снова Доницетти: две главные героини — в «Лючии де Ламермур» и в «Анне Болейн»; главная героиня в «Манон» Массне; Джульетта («Ромео и Джульетта» Гуно); Татьяна в «Онегине» и главная героиня в «Иоланте» Чайковского, и Эльза в «Лоэнгрине» Вагнера.

    Нетребко также регулярно концертирует по всему миру, как в прославленных музыкальных залах — таких, как нью-йоркский «Карнеги-холл» — так и на большой арене перед десятками тысяч людей. Обширна география её концертов под открытым небом: от берлинской «Вальдбюне» («Waldbühne», с нем. — «лесная сцена») до Красной площади в Москве. На этих концертах, которые  нередко показывались и по телевидению, вместе с Анной выступали такие артисты, как Пласидо Доминго и Дмитрий Хворостовский. Анна — постоянный гость Зальцбургского фестиваля; она была главной исполнительницей на традиционном заключительном вечере Би-Би-Си Промс (BBC Proms) в Лондоне; спектакли с участием Анны ежегодно показываются в рамках проекта «Мет. Прямая трансляция в формате HD» с момента его появления в сезоне 2006-2007; певица также нередко выступает с сольными концертами, где ей аккомпанируют известные мировые музыканты, включая Даниэля Беренбойма.

    Среди прочих заслуг и наград Анны Нетребко: почетный титул «Каммерзенгерин», присужденный ей Венской Национальной Оперой, номинация на премию «Грэмми» (за её «Виолетту» и «Русский альбом»); «Музыкант года» — по выбору  журнала «Музыкальная Америка» в 2008-м; престижная премия Германии «Бэмби»; музыкальные премии Великобритании «Classical BRIT» в двух номинациях: «Певица года» и «Артистка года»; одиннадцать немецких премий «ECHO Klassik». В 2005 году она получила Государственную премию России (наивысшую награду страны в области науки и техники, литературы и искусства), а в 2008-м — звание Народной артистки России.

    Юсиф Эйвазов

    Информация предоставлена организатором концерта BA Management GmbH

    Юсиф Эйвазов появился на мировой оперной сцене сравнительно недавно, стремительно очаровывая взыскательную публику ведущих оперных площадок мира своим необычайно насыщенным ярким голосом и выдающимися актерскими данными.

    Серия больших дебютов 2016-2017 годов состоялась в Парижской опере и в Венской Государственной Опере. В июле Юсиф выступил в первый раз в Берлинской государственной опере в роли Манрико в «Трубадуре» Верди.

    В январе 2017 года Юсиф дебютировал с новой ролью в опере Умберто Джордано «Андреа Шенье» в Пражской опере, с которой он, в паре с Анной Нетребко, открывает сезон в конце 2017-го года в Ла Скала.

    География выступлений Юсифа не ограничивается только Европой и Америкой, – весной 2016 года Юсиф завоевал любовь азиатской публики после совместного концертного тура с Анной Нетребко по странам Азии.

    Летом 2016-го года Эйвазов принял участие в открытии Летнего оперного фестиваля «Арена ди Верона», в котором исполнит роль Радамеса в премьером спектакле оперы «Аида», а также в престижном Зальцбургском фестивале в роли Де Грие в опере «Манон Леско». Именно на эту роль в 2014-м году Юсифа пригласил всемирно известный дирижер Риккардо Мути, где он впервые спел дуэтом с Анной Нетребко. На этом сотрудничество с Мути не закончилось: в декабре состоялся гала-концерт в Парме, на котором аккомпанировал сам маэстро; сотрудничество с маэстро продолжится летом 2017-го года совместной работой в опере «Аида».

    Выступление в Большом театре в Москве в октябре 2016-го года в роли Де Грие было отмечено большим успехом у российской публики.

    2016 год завершился очередным дебютом в роли Мак Дуфа, в опере Верди «Макбет» в Баварской опере.

    Осенью 2015 года состоялся дебют Юсифа на американской сцене: ноябрь ознаменовался триумфальным выступлением на сцене Метрополитен-опера в роли Калафа в опере «Турандот», в сентябре Юсиф дебютировал в опере «Паяцы»,в Лос-анжелеском оперном театре, будучи приглашенным руководителем театра Пласидо Доминго на главную роль Канио.

    Сезон 2014/15 отметился ролью Туридду в «Cavalleria rusticana» Масканьи в рамках Летнего оперного фестиваля в Вероне, Радамеса в «Аиде» в Римском оперном театре, сотрудничеством с симфоническим оркестром La Verdi, а также сольным концертом с Анной Нетребко в Palau de la Música Catalana в Барселоне, совместно с Массимо Дзанетти.

    Летом 2015 года дебютировал в летнем оперном фестивале Санкт-Маргаретен в Австрии в опере «Тоска».

    Юсиф успешно сотрудничает с известным российским мэтром Игорем Крутым. В конце 2016 – начале 2017 года предвидится выпуск совместного диска с Анной Нетребко, в который войдут как сольные, так и дуэтные композиции.

    Юсиф Эйвазов вырос в Баку, Азербайджане, где начал обучаться вокалу в Бакинской музыкальной академии. В 1997 году переезжает в Италию, чтобы продолжить свое обучение, посещает множество мастер-классов, участвует в международных конкурсах. С 2005-го года начал концертную деятельность и участие в оперных спектаклях малых театров, где оттачивал мастерство, но отправной точкой для своей международной карьеры Юсиф считает дебют в Большом театре в роли Каварадосси в 2010 году.

    Юсиф Эйвазов награжден званием «Заслуженный артист Азербайджанской Республики».

    Национальный филармонический оркестр России

    Национальный филармонический оркестр России был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина. В составе НФОР объединены лучшие представители оркестровой элиты и талантливые молодые музыканты. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом.

    Оркестр возглавляет всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков. С оркестром сотрудничают выдающиеся дирижеры разных поколений, в числе которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Кшиштоф Пендерецкий, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Ян Латам-Кёниг, Александр Ведерников, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Симон Гауденц, Станислав Кочановский, Александр Соловьев и другие.

    В концертах НФОР принимали участие звезды мировой оперной сцены и прославленные солисты-инструменталисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Марсело Альварес, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Рамон Варгас, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено и Готье Капюсоны, Пьер-Лоран Эмар, Виктория Муллова и многие другие. Регулярно выступают с НФОР Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Александр Гиндин, Джон Лилл, Дэвид Гарретт, Александр Гаврилюк, Вадим Глузман, Сергей Догадин, Николай Токарев, Александр Романовский, Александр Рамм.

    Репертуар оркестра охватывает период от ранних классических симфоний до новейших сочинений современности. За 16 сезонов оркестр представил множество неординарных программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер. Подтверждая свой статус и наименование, Национальный филармонический оркестр России дает концерты и проводит фестивали не только в Москве, но и в различных регионах страны, прокладывая маршруты в ее самые отдаленные уголки. Ежегодно НФОР принимает участие в Международном музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре (Франция). Оркестр регулярно гастролирует в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии.

    В мае 2005 года фирма Capriccio выпустила CD и DVD с записью концерта для оркестра «Желтые звезды» Исаака Шварца в исполнении НФОР под управлением Владимира Спивакова, которому композитор посвятил это произведение. В 2010–2015 гг. НФОР записал несколько альбомов для фирмы Sony Music с сочинениями Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Грига и др. В 2014–2018 гг. выпущен ряд записей русской музыки под лейблом Spivakov Sound, в том числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Дмитрий Корчак, Василий Ладюк).

    Особое направление деятельности НФОР – поддержка талантливых молодых музыкантов, создание условий для их творческой реализации и профессионального роста. В сезоне 2004/05 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре была создана не имеющая аналогов в оркестровом мире группа дирижеров-стажеров. Многие участники группы добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. В сезоне 2017/18 дирижерско-стажерскую группу нового созыва возглавили Александр Соловьев и Георгий Агеев.

    В 2007 году НФОР стал обладателем гранта Правительства Российской Федерации. С 2010 года Национальный филармонический оркестр России является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

    Владимир Спиваков

    Выдающийся скрипач и дирижер Владимир Спиваков ярко реализовал свой многогранный талант в музыкальном искусстве и многих сферах общественной жизни. Как скрипач Владимир Спиваков прошел блестящую школу у знаменитого педагога, профессора Московской консерватории Юрия Янкелевича. Не меньшее влияние оказал на него выдающийся скрипач ХХ века Давид Ойстрах.

    В 1960–1970-е годы Владимир Спиваков стал лауреатом престижных международных конкурсов имени Маргерит Лонг и Жака Тибо в Париже, имени Никколо Паганини в Генуе, имени П. И. Чайковского в Москве и конкурса в Монреале. В 1975 году после триумфальных сольных выступлений в США начинается блестящая международная карьера музыканта. Он выступал в качестве солиста с лучшими симфоническими оркестрами мира под управлением выдающихся дирижеров ХХ века – Евгения Светланова, Кирилла Кондрашина, Юрия Темирканова, Мстислава Ростроповича, Леонарда Бернстайна, Сейдзи Озавы, Лорина Маазеля, Карло Марии Джулини, Курта Мазура, Риккардо Шайи, Клаудио Аббадо и др. С 1997 году года Спиваков играет на скрипке работы Антонио Страдивари, который передали ему в пожизненное пользование меценаты – поклонники его таланта.

    В 1979 году с группой музыкантов-единомышленников Владимир Спиваков создал камерный оркестр «Виртуозы Москвы», став его художественным руководителем, дирижером и солистом. Обучался дирижерскому мастерству у профессора Израиля Гусмана в России, брал уроки у Леонарда Бернстайна и Лорина Маазеля в США. Бернстайн в знак дружбы и веры в будущее музыканта подарил ему свою дирижерскую палочку, с которой Спиваков выступает по сей день.

    В 1989 году Владимир Спиваков возглавил Международный музыкальный фестиваль в Кольмаре (Франция). С 2001 года в Москве раз в два года проводит фестиваль «Владимир Спиваков приглашает» с участием корифеев мирового исполнительского искусства и восходящих звезд (с 2010 года фестиваль проходит также в регионах России). Неоднократно музыкант принимал участие в жюри известных международных конкурсов (в Париже, Генуе, Лондоне, Монреале, Монте-Карло, Памплоне, Москве), в 2016 году организовал Международный конкурс скрипачей в Уфе.

    Много лет Владимир Спиваков занимается общественной и благотворительной деятельностью. В 1994 году создан Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова, деятельность которого 2010 году отмечена премией Правительства Российской Федерации в области культуры. Современные композиторы неоднократно посвящали музыканту свои произведения, в их числе Альфред Шнитке, Родион Щедрин, Арво Пярт, Исаак Шварц, Вячеслав Артёмов.

    В 2003 году Владимир Спиваков стал художественным руководителем и главным дирижером созданного им Национального филармонического оркестра России и президентом Московского международного Дома музыки. В 2011 году вошел в состав Совета по культуре и искусству при Президенте РФ. Обширная дискография музыканта включает более 50 CD; большинство записей выпущено фирмами BMG Classics, RCA Red Seal и Capriccio. Многие записи были удостоены престижных премий, в том числе Diapason D’Or и Chocdela Musique. C 2014 года маэстро выпускает записи с НФОР под собственным лейблом Spivakov Sound.

    Владимир Спиваков – народный артист СССР, России, Армении, Украины, Республики Дагестан, Кабардино-Балкарии, Республики Башкортостан. Удостоен Государственной премии СССР, ордена Дружбы, ордена «За заслуги перед Отечеством» III, II и IV степени, высших орденов Киргизии, Украины, Армении, Италии, Франции (в том числе ордена Почетного легиона), а также многих других почетных наград и званий. В 2006 году Владимир Спиваков за «выдающийся вклад в мировое искусство, деятельность во имя мира и развитие диалога между культурами» был признан Артистом мира ЮНЕСКО, в 2009 году награжден золотой медалью Моцарта ЮНЕСКО.

    В 2012 году Владимиру Спивакову присуждена Государственная премия России «за выдающиеся заслуги в области гуманитарной деятельности» (премии были удостоены в разные годы Святейший Патриарх Московский и всея Руси Алексий II, Александр Солженицын, Валентина Терешкова, король Испании Хуан Карлос I и президент Франции Жак Ширак).