Фестиваль искусств «Русская зима». Брин Терфель, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Валентин Урюпин : Московская государственная академическая филармония

    Фестиваль искусств «Русская зима».
    Брин Терфель,
    Академический симфонический оркестр Московской филармонии,
    Валентин Урюпин

    15 декабря 2019, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Верди
    Увертюра к опере «Стиффелио»
    Гуно
    Куплеты Мефистофеля из II действия оперы «Фауст»
    Оффенбах
    Увертюра к опереттте «Орфей в аду»
    Верди
    Монолог Яго из оперы «Отелло»
    Вайль
    Баллада о Мэкки-Ноже из «Трехгрошовой оперы»
    Гершвин
    Песня Спортинг Лайфа из оперы «Порги и Бесс»
    В. А. Моцарт
    Ария Фигаро "Non piu andrai" из оперы «Свадьба Фигаро»
    Увертюра к опере «Так поступают все», К 588
    Мусоргский
    Увертюра из оперы «Сорочинская ярмарка»
    Сцена смерти царя Бориса из оперы «Борис Годунов»
    В. А. Моцарт
    Ария "Io ti lascio, o cara, addio" для баса и оркестра

    Бойто
    Ария Мефистофеля из оперы «Мефистофель»

    Роджерс
    Ария Эмиля «В один из волшебных вечеров» из мюзикла «Юг Тихого океана»
    Увертюра к мюзиклу «Юг Тихого океана»

    Бок
    Песня Тевье-молочника «Если б я был богач» из мюзикла «Скрипач на крыше»



    12+

    Купить билеты

    Абонемент №10:

    Мастера оперной сцены

    В 2010 году компания Deutsche Grammophon выпустила оригинальный сольный альбом Брина Терфеля Bad Boys, собранный из арий всевозможных оперных злодеев, мошенников и хулиганов – завистника Яго, лекаря-шарлатана Дулькамары, плута Фигаро, наркоторговца Спортинг Лайфа, подлого начальника полиции Скарпиа, бандита Мэкки-Ножа и самого сатаны – Мефистофеля, не говоря о прочих. Диск имел невероятный успех у публики и получил самые высокие оценки критиков. Это великолепное собрание «плохих парней», даже в записи отразившее огромное драматическое дарование Брина Терфеля и его богатый сценический опыт, легло в основу московской программы певца. Череду разнохарактерных образов (впрочем, не только отрицательных) он воплотит на сцене Зала имени Чайковского под аккомпанемент оркестра Московской филармонии под управлением Валентина Урюпина. 

    Обладатель премий Classic Brit Awards и Grammy, Брин Терфель прославился неподражаемым исполнением моцартовских партий. Со временем он перенес репертуарный акцент на музыкальные драмы Вагнера, однако доказал, что умеет быть убедительным в самых разных стилях и актерских амплуа. Сегодня он поет ведущие партии в Баварской государственной опере, Королевской опере Ковент-Гарден, Венской государственной опере, Опере Цюриха, Парижской национальной опере, Немецкой опере в Берлине, выступает с концертами в крупнейших залах мира и непременно принимает участие в самых престижных фестивалях. В марте 2020 года планируется премьера новой постановки оперы «Летучий Голландец» Вагнера в нью-йоркской Метрополитен-опере, где Терфель вновь сыграет главную роль, в которой он уже зарекомендовал себя на европейской театральной сцене.

    Брин Терфель

    Бас-баритон Брин Терфель родился в 1965 году в округе Гуинет (Уэльс). Окончил с отличием Высшую школу музыки и театра Гилдхолл в Лондоне. В 1989 году получил премию Song Prize на международном конкурсе оперных певцов Би-би-си «Певец мира» в Кардиффе. Год спустя дебютировал на профессиональной сцене, выступив в партии Гульельмо («Так поступают все женщины» Моцарта) в Валлийской национальной опере. 

    В 1991 году исполнил главную партию в опере Моцарта «Свадьба Фигаро» в Английской национальной опере и партию Оратора посвященных («Волшебная флейта» Моцарта) в Королевском театре де ла Монне в Брюсселе. В 1992-м состоялся дебют певца в Королевском оперном театре Ковент-Гарден в Лондоне в роли Мазетто («Дон Жуан» Моцарта). В том же году он подписал контракт с фирмой звукозаписи Deutsche Grammophon.

    С тех пор Брин Терфель покорил многие крупнейшие театры мира, в его репертуар вошли такие значительные партии, как Мефистофель («Фауст» Гуно), Дон Жуан и Лепорелло («Дон Жуан» Моцарта), Иоканаан («Саломея» Р. Штрауса), Скарпиа («Тоска» Пуччини), заглавная роль в «Джанни Скикки» Пуччини, Ник Шэдоу («Похождения повесы» Стравинского), Балстроуд («Питер Граймс» Бриттена), Линдорф, Коппелиус, Миракль, Дапертутто («Сказки Гофмана» Оффенбаха), Вольфрам, Ганс Сакс («Тангейзер», «Нюрнбергские майстерзингеры» Вагнера), Дулькамара («Любовный напиток» Доницетти) и другие. 

    Свой 50-й день рождения и 25-летие творческой деятельности в 2015 году певец отметил гала-концертом в лондонском Королевском Альберт-холле и продолжил в Уэльском Миллениум-центре в Кардиффе, где состоялось концертное исполнение оперы «Тоска» с участием труппы Валлийской национальной оперы и юбиляра в партии Скарпиа. 

    В течение последних сезонов певец исполнил партию Голландца («Летучий голландец» Вагнера) в Цюрихской опере, Баварской государственной опере и на Весеннем фестивале в Токио (театр Бунка Кайкан), Фальстафа в одноименной опере Верди и Скарпиа в «Тоске» в Королевском оперном театре Ковент-Гарден и Парижской национальной опере, Ганса Сакса в нашумевшей постановке «Нюрнбергских майстерзингеров» в Валлийской национальной опере, Вотана в тетралогии «Кольцо нибелунга» Вагнера в театре Ковент-Гарден и Метрополитен-опере в Нью-Йорке. 

    Дебютировал в партиях Тевье-молочника (мюзикл «Скрипач на крыше» Джерри Бока) в постановке компании Grange Park Opera, Бориса Годунова в одноименной опере Мусоргского в театре Ковент-Гарден и берлинской Дойче Опер, Суини Тодда в одноименном мюзикле Стивена Сондхайма в Английской национальной опере и Цюрихской опере. Принимал участие в мировой премьере оригинального шоу Робата Арвина и Мерерид Хопвуд Hwn Yw Fy Mrawd (хроника жизни певца и киноактера Пола Робсона) в Уэльском Миллениум-центре в Кардиффе в рамках фестиваля валлийской культуры National Eisteddfod; провел четырехдневный фестиваль Brynfest в лондонском Southbank Centre. 

    В числе заметных событий прошлых лет также участие певца в церемонии открытия Уэльского Миллениум-центра в Кардиффе, в гала-концерте с Андреа Бочелли в Центральном парке Нью-Йорка и др. В течение девяти лет Брин Терфель проводил собственный фестиваль Faenol Festival в Северном Уэльсе. 

    В числе ангажементов сезона 2019/20 – «Дон Паскуале» Доницетти (заглавная партия) в театре Ковент-Гарден, «Тоска» в Венской государственной опере и Ковент-Гарден, «Летучий голландец» в культурном центре Euskalduna в Бильбао и Метрополитен-опере в Нью-Йорке (премьера), «Замок герцога Синяя Борода» Бартока (главная партия) в Уэльском Миллениум-центре. 

    Сэр Брин Терфель – лауреат премий Grammy, Classical Brit и Gramophone. В его обширной дискографии представлены оперы Моцарта, Вагнера и Штрауса, более пятнадцати сольных альбомов, включающих немецкие Lieder, американские мюзиклы, валлийские песни и церковную музыку. 

    В 2003 году Терфель был удостоен ордена Британской империи (степень командора), в 2006 году – Королевской медали за музыку (Queen's Medal for Music), в 2017 году посвящен в рыцари. В 2015 году стал последним лауреатом Шекспировской премии Фонда Альфреда Тёпфера и получил почетную премию британской столицы «Свобода Лондона» (Freedom of the City of London).

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. 

    Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.

    Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998). 

    За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Николай Петров, Мстислав Ростропович, Владимир Крайнев, Маурицио Поллини, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман и многие другие. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор. 

    Новый этап в истории оркестра Московской филармонии начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России (за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах), успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее. 

    В последние десятилетия с оркестром выступали выдающиеся музыканты современности: Марк-Андре Амлен, Валерий Афанасьев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Юйцзя Ван, Максим Венгеров, Штефан Владар, Хибла Герзмава, Давид Герингас, Барри Дуглас, Лилия Зильберштейн, Суми Чо, Лора Клейкомб, Александр Князев, Сергей Крылов, Джон Лилл, 

    Николай Луганский, Константин Лифшиц, Олег Майзенберг, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Виктория Муллова, Даниэль Поллак, Вадим Репин, Сергей Ролдугин, Дмитрий Ситковецкий, Виктор Третьяков; дирижеры Лучано Акочелла, Семен Бычков, Александр Ведерников, Михаэль Гюттлер, Александр Дмитриев, Марко Замбелли, Томас Зандерлинг, Александр Лазарев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Бенжамин Пьоннье, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Сладковский, Леонард Слаткин, Саулюс Сондецкис, Антонино Фольяни, Марис Янсонс и многие другие. 

    Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр – неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией. 

    Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Валерий Баринов, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Ирина Пегова, Юлия Пересильд, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Григорий Сиятвинда, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Евгений Стычкин, Виктория Толстоганова, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр». 

    В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Прозвучали сочинения Андрея Эшпая, Бориса Тищенко, Кшиштофа Пендерецкого, Филипа Гласса, Александра Чайковского, Сергея Слонимского, Валентина Сильвестрова, Эдуарда Артемьева, Геннадия Гладкова, Софии Губайдулиной, Алексея Рыбникова, Ефрема Подгайца, Кузьмы Бодрова и других композиторов. В сезоне 2019/20 оркестр гастролирует в Великобритании и Германии, в ноябре 2019 года сопровождает выступления конкурсантов на III Всероссийском музыкальном конкурсе по специальности «оперно-симфоническое дирижирование», жюри которого возглавляет Юрий Симонов, традиционно участвует в открытии и закрытии XX Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».

    Валентин Урюпин

    Валентин Урюпин – один из самых разносторонних и успешных российских музыкантов молодого поколения: дирижер, кларнетист, ансамблист. Выпускник Московской консерватории по классу кларнета профессора Евгения Петрова и классу оперно-симфонического дирижирования профессора Геннадия Рождественского, лауреат 25 международных конкурсов кларнетистов, в том числе самых авторитетных: в Женеве, Мюнхене, Пекине, Генте, Претории. Урюпин также добился значительных успехов в области дирижирования, завоевав премии на II Всероссийском музыкальном конкурсе в Москве (2015), V Международном конкурсе имени Густава Малера в Бамберге (2016) и победив на VIII Международном конкурсе дирижеров имени сэра Георга Шолти во Франкфурте (2017).

    Как солист и дирижер сотрудничает с лучшими российскими и зарубежными коллективами, среди которых Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Российский национальный оркестр, Академические симфонические оркестры Московской и Санкт-Петербургской филармоний, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Национальный филармонический оркестр России, Мариинский и Михайловский театры в Санкт-Петербурге, оркестры Вены, Берлина, Баден-Бадена, Мюнхена, Франкфурта, Штутгарта, Женевы, Лугано, Брюсселя, Бамберга, Праги, Бухареста, Дублина, Хельсинки, Милана, Мадрида, Пекина, Сингапура, Токио, Дурбана и другие. 

    Выступал со многими прославленными музыкантами, среди которых Юрий Башмет, Виктор Третьяков, Александр Рудин, Сергей Крылов, Джойс Дидонато, Барбара Ханниган, Александр Князев, Вадим Глузман, Пепе Ромеро, Сергей Хачатрян, Томас Хэмпсон, Арабелла Штайнбахер и многие другие. Как дирижер-ассистент работал с Валерием Гергиевым и Владимиром Юровским. Участвовал в мастер-классах всемирно известных кларнетистов Чарльза Найдика и Мишеля Летьека, а также в последнем дирижерском мастер-классе Курта Мазура. 

    В 2013 году Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и Валентин Урюпин осуществили запись музыкального сопровождения для церемонии открытия Зимних Олимпийских игр в Сочи. В 2015 году Московский камерный оркестр Musica Viva под управлением Урюпина аккомпанировал скрипачам на прослушиваниях второго тура XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского. В течение пяти лет Валентин был ассистентом Теодора Курентзиса и солистом возглавляемого им оркестра MusicAeterna. Вместе с прославленным режиссером и художником Робертом Уилсоном участвовал в работе над постановкой оперы «Травиата», в 2016 году представленной на Дягилевском фестивале и трижды удостоенной премии «Золотая Маска». 

    В настоящее время – художественный руководитель и главный дирижер Ростовского академического симфонического оркестра. Продолжает выступать как кларнетист, пополняя репертуар многочисленными транскрипциями и новейшими произведениями. 

    В ближайших планах дирижера – дебюты с оркестром Театро Комунале в Болонье, Новым японским филармоническим оркестром, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, камерным оркестром «Виртуозы Москвы», оркестром Тирольского фестиваля в Эрле, филармоническими оркестрами Осаки, Южных Нидерландов, а также выступления в оперных театрах Штутгарта и Франкфурта. 

    В марте 2019 года Валентин Урюпин удостоен Премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры «за вклад в развитие отечественного музыкального искусства».

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    1 октября в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    26 ноября в 19:00