Уважаемые слушатели, информацию о процедуре возврата билетов
на отмененные концерты вы можете посмотреть здесь.
Берегите себя и будьте здоровы!
15 мая 2016
Концертный зал имени П. И. Чайковского
схема проездаДля просмотра видео вам необходимо Зарегистрироваться
Личный кабинет на meloman.ru — это:
или
Войти в Личный кабинет
Абонемент №9:
В выходной день после полудня…
«Моцарт, письма к тебе»
(к 260-летию со дня рождения)
Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского (первоначально Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения) основан в 1930 году как первый оркестр Советского Союза. «Игра БСО, относящегося к числу самых лучших оркестров, отличается совершенно неповторимым звучанием, своеобразным “певучим” колоритом», – говорил о коллективе композитор Георгий Свиридов, наряду с которым оркестру доверяли премьеры своих сочинений Николай Мясковский, Сергей Прокофьев, Арам Хачатурян, Дмитрий Шостакович, Борис Чайковский.
БСО в разные годы возглавляли Александр Орлов, Николай Голованов, Александр Гаук, Геннадий Рождественский, с коллективом выступали дирижеры Леопольд Стоковский, Герман Абендрот, Лорин Маазель, Курт Мазур, Евгений Мравинский, Карло Цекки. С 1974 года художественным руководителем оркестра является Владимир Федосеев, сформировавший особенный, узнаваемый почерк, который принес БСО международную известность.
В числе блистательных музыкантов с мировым именем, сотрудничавших с оркестром, – Святослав Рихтер, Давид Ойстрах, Антонина Нежданова, Сергей Лемешев, Ирина Архипова, Лучано Паваротти, Виктор Третьяков, Юрий Башмет, Елизавета Леонская, Александр Князев, Евгений Кисин, Максим Венгеров, Вадим Репин и многие другие. БСО с успехом выступает в крупнейших залах мира и одновременно ведет активную просветительскую деятельность, организуя вечера музыки в музеях и вузах. Записи БСО, многие из которых стали историческими, выпущены фирмами Sony, Pony Саnуоn, JVC, Philips, Relief, Warner Classics & Jazz, «Мелодия».
В 1993 году в 100-летнюю годовщину со дня смерти Чайковского Большому симфоническому оркестру было присвоено имя великого композитора – за заслуги в области развития музыкальной культуры, выдающиеся интерпретации творческого наследия Чайковского в нашей стране и во всем мире (за рубежом оркестр известен под названием Tchaikovsky Symphony Orchestra).
Свой 90-й сезон (2020/21) оркестр отмечает концертами в крупнейших залах Москвы, Сочи, Великого Новгорода, Самары, Клина, Владимира, Саранска, Перми, Ижевска, Рязани и других городов России. 20 октября 2020 года в Московском концертном зале «Зарядье» состоялся торжественный вечер, посвященный юбилею БСО и 30-летию театра «Геликон-опера», в котором Владимир Федосеев является музыкальным руководителем и главным приглашенным дирижером.
Штефан Владар – австрийский пианист и дирижер. Выступает как солист и ансамблист, аккомпанирует певцам, играет с лучшими оркестрами мира. В сезоне 2015/16 в честь 50-летия музыканта на сцене венского Концертхауса прошла серия концертов, где Владар выступил во всех амплуа.
Штефан Владар родился в 1965 году в Вене. Обучался в Венском университете музыки и исполнительского искусства у Ханса Петермандля. В 1985 году одержал победу на Международном конкурсе пианистов имени Бетховена в Вене, став в 19 лет самым молодым лауреатом в его истории. C тех пор выступает в лучших залах музыкальных столиц Европы, Азии, США. Он сотрудничал с Клаудио Аббадо, Кристофом фон Донаньи, Владимиром Федосеевым, Кристофером Хогвудом, Луи Лангре, Нэвиллом Марринером, Иегуди Менухиным, Сейдзи Озавой, Саймоном Рэттлом, Кристианом Тилеманом и другими крупнейшими дирижерами. Играл в сопровождении таких коллективов, как Баварский государственный оркестр, Венский симфонический и Венский филармонический оркестры, Королевский оркестр Консертгебау (Амстердам), оркестр цюрихского Тонхалле, Камерный оркестр Европы, Чикагский симфонический, оркестр японской корпорации NHK и других.
С 1990-х годов развивается дирижерская карьера музыканта. Он выступает с Венским симфоническим оркестром, Гаагским филармоническим оркестром «Резиденси», Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Штутгартским филармоническим, Бамбергским симфоническим, оркестрами Датского и Венгерского радио, «Камерата Зальцбург», камерными оркестрами Базеля, Цюриха, Кельна, Праги. С 2008 года возглавляет Венский камерный оркестр, с которым ведет активную концертную и гастрольную деятельность.
Как дирижер и пианист Владар сотрудничал со многими известными солистами, среди них – пианисты Цимон Барто, Магда Амара, скрипачи Жанин Янсен, Виктория Муллова, Юлиан Рахлин, альтистка Изабель ван Кейлен, виолончелист Генрих Шифф, певцы Иэн Бостридж, Йохан Бота, Йонас Кауфман, Ангелика Кирхшлагер, Томас Квастхофф, Рамон Варгас, Притти Йенде, Бо Сковхус.
Владар регулярно участвует в Рурском фортепианном фестивале, «Шубертиаде» в Шварценберге, фестивалях в Зальцбурге, Бремене, Шлезвиг-Гольштейне, Людвигсбурге, Шветцингене, Рейнгау, Экс-ан-Провансе, Бергене, Боготе, Эдинбурге, Гштааде, Гонконге, Осаке, а также в парижской Опера Бастий и венском Музикферайне. В 2010 году был артистом-резидентом фестиваля на Боденском озере (Германия), в сезоне 2012/13 – Дуйсбургской филармонии. Более 20 лет Владар – художественный руководитель фестиваля Neuberger Kulturtage в Нойберге (Австрия).
В сотрудничестве с компаниями Harmonia Mundi Sony и Sony Classical записал как пианист и дирижер более 30 CD с произведениями Гайдна, Шумана, Шуберта, Шопена, Прокофьева и Скрябина. В 2015 году стал артистом австрийской компании Capriccio, диск с фортепианными произведениями Равеля был номинирован на Премию немецких критиков. В 2016 году Владар записал все инструментальные концерты Бетховена с Венским камерным оркестром, также выступив как солист и дирижер.
Штефан Владар – профессор Венского университета музыки и исполнительского искусства. Удостоен почетного знака «За заслуги перед Австрийской Республикой» степени «Рыцарский крест I степени (золотой крест)».
Начиная с сезона 2019/20, Владар – главный дирижер городского театра и филармонического оркестра Любека (Германия). В течение сезона под управлением Владара идут оперы «Травиата» и «Симон Бокканегра» Верди, «Русалка» Дворжака, «Гензель и Гретель» Хумпердинка, проходят концерты, посвященные 250-летию со дня рождения Бетховена. Его произведения входят также в программы гастролей Владара с Симфоническим оркестром Гонконга и Камерным оркестром Лозанны, которые состоятся весной 2020 года.
Вокальный ансамбль Intrada основан в 2006 году выпускницей Московской консерватории Екатериной Антоненко. Он принимал участие во многих резонансных проектах в российской столице и за рубежом и зарекомендовал себя как один из наиболее универсальных и высокопрофессиональных певческих коллективов.
Intrada регулярно сотрудничает с ведущими российскими и зарубежными коллективами и музыкантами. В их числе Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова и Владимир Юровский, Российский национальный оркестр и Михаил Плетнёв, Il Giardino Armonico и Джованни Антонини, камерный ансамбль «Солисты Москвы» и Юрий Башмет, Lе Poème Harmonique и Венсан Дюместр, The Tallis Scholars и Питер Филлипс, Voces8, Оркестр Века Просвещения, I Fagiolini и Роберт Холлингворт, камерный оркестр «Виртуозы Москвы», Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского, Государственный академический камерный оркестр России и Алексей Уткин, Московский камерный оркестр Musica Viva и Александр Рудин, Фридер Берниус, Ханс-Кристоф Радеман, Петер Нойман, Жан-Кристоф Спинози и др. Ансамбль неоднократно принимал участие в «Декабрьских вечерах Святослава Рихтера» в ГМИИ имени А. С. Пушкина, дебютировав на этом фестивале в 2011 году.
Вокальный ансамбль Intrada представлял нашу страну на европейских музыкальных фестивалях, таких как Дрезденский культурный форум (2015), Дрезденский музыкальный фестиваль (2017, 2019), Musikfest Erzgebirge (2016), концертная серия немецкого радио «Культура» в замке Вартбург (2018), Интернациональный конгресс хоровых дирижеров в Париже (2016) и Lausitz-Festival (2019).
Коллектив неоднократно становился первым исполнителем сочинений XX–XXI веков. Он представил российскую премьеру Мессы для двойного хора a cappella Франка Мартена, московскую премьеру «Страстей по девочке со спичками» Дэвида Лэнга, российскую премьеру Реквиема Жана Ришафора (на фестивале Opera Apriori). В 2017 году ансамбль впервые исполнил ряд сочинений Клауса Ланга, Франка Кристофа Езникяна, Владимира Раннева, Алексея Сысоева и Армана Гущяна. В 2014 году Intrada и Питер Филлипс выступили инициаторами проведения в Москве фестиваля памяти Джона Тавенера: на заключительном концерте в Большом зале Московской консерватории состоялось второе в мире исполнение Requiem Fragments Тавенера при участии ансамблей The Tallis Scholars, Intrada и сопрано Юлии Лежневой. В 2020 году в рамках международного фестиваля вокальной музыки Opera Apriori совместно с коллективом Voces8 ансамбль Intrada представил мировую премьеру сочинения Ивана Муди «Преображение».
Записи концертов вокального ансамбля Intrada транслировались телеканалом «Культура», Радио «Орфей», Радио России, радиостанциями «Культура», «Свобода», «Говорит Москва» и «Голос России», а также немецким радио «Культура».