Рахманиновские дни

Екатерина Мечетина родилась в Москве в семье музыкантов. Начала заниматься музыкой с четырехлетнего возраста. Обучалась в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории (класс Тамары Колосс) и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Владимира Овчинникова), затем продолжила образование в ассистентуре-стажировке МГК (класс профессора Сергея Доренского). В годы учебы была стипендиатом фондов Владимира Спивакова и Мстислава Ростроповича, по приглашению последнего в 2004 году проходила стажировку в Париже. 

Лауреат семи международных конкурсов пианистов, среди которых конкурс имени Ферруччо Бузони в Больцано (Италия) и Всемирный конкурс пианистов в Цинциннати (США, I премия и Золотая медаль). С 2007 года – солистка Московской филармонии. 

Выступления пианистки проходят на всемирно известных сценах, среди которых зал Консертгебау (Амстердам), Ямаха-холл и Казальс-холл (Токио), Театр Елисейских Полей и Зал Гаво (Париж), Большой зал Миланской консерватории и Аудиториум (Милан), Зал Сесилии Мейрелес (Рио-де-Жанейро), Зал Элис Талли (Нью-Йорк) и другие (всего более 40 стран). Пианистка также активно концертирует в Москве и городах России.

В обширном репертуаре Екатерины Мечетиной – более 60 концертов для фортепиано с оркестром и множество сольных и камерных программ. Среди дирижеров, с которыми она сотрудничала, – Мстислав Ростропович, Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Саулюс Сондецкис, Юрий Симонов, Павел Коган, Владимир Понькин, Дмитрий Лисс, Юрий Башмет, Максим Венгеров, Константин Орбелян, Дмитрий Ситковецкий, Александр Сладковский, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Скульский, Лоуренс Фостер, Кристиан Бадеа, Барри Дуглас, Фабио Мастранджело. 

В камерном ансамбле выступала с Родионом Щедриным, Владимиром Спиваковым, Дмитрием Ситковецким, Алексеем Уткиным, Александром Князевым, Александром Гиндиным, Борисом Андриановым, Александром Раммом и другими известными исполнителями. В 2007 году с Никитой Борисоглебским и Сергеем Антоновым Екатерина Мечетина организовала Трио солистов Московской филармонии.

Артистка принимала участие в крупных международных фестивалях, среди которых «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Московская осень», Crescendo, фестиваль музыки Родиона Щедрина, «Русская зима» и Benois de la danse в Москве, «Звезды на Байкале» в Иркутске, фестиваль в Дубровнике (Хорватия), фестиваль Consonances и фестиваль в Лилле (Франция), Europalia в Бельгии.

Активно сотрудничает с современными композиторами – Родионом Щедриным (доверившим ей мировую премьеру Шестого фортепианного концерта), Алексеем Рыбниковым, Александром Чайковским, Толибхоном Шахиди, Ефремом Подгайцем, Кузьмой Бодровым, Олегом Пайбердиным и многими другими. Екатерине Мечетиной посвящен ряд сочинений для фортепиано соло, фортепиано с оркестром, камерных ансамблей.

С 2009 года преподает в Московской консерватории (с 2020 года – доцент), с 2016 года – в Центральной музыкальной школе при МГК. Регулярно проводит мастер-классы в разных городах и странах, в том числе в Летней творческой школе ЮНЕСКО «Новые имена» в Суздале. Член жюри российских и международных конкурсов (в том числе телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик», Международных Дельфийских игр, конкурсов в Астане и Сеуле). Автор передач «Дневник пианистки» и «Музыкальная азбука с Екатериной Мечетиной» на Радио «Орфей».

Записи пианистки выпущены фирмами Fuga Libera (сольный альбом музыки Рахманинова, 2005), «Империя музыки» (произведения Щедрина и Шахиди, 2008), «Мелодия» (фортепианные пьесы Чайковского, Рахманинова и Мусоргского, 2013; произведения Шопена и Скрябина, 2018). В 2019 году записала в Московской консерватории альбом «Авторская сюита» с пьесами Чайковского. В 2021 году фирма «Мелодия» выпустила диск с концертами Равеля и Гершвина в исполнении Екатерины Мечетиной и Красноярского академического симфонического оркестра под управлением Владимира Ланде.

Екатерина Мечетина удостоена молодежной премии «Триумф», независимой премии «Парабола» Фонда имени Андрея Вознесенского, Премии Министерства иностранных дел РФ и фонда «Российские музы – миру», Премии Президента России для молодых деятелей культуры. В 2011 году вошла в состав Совета по культуре и искусству при Президенте России. Активно участвует в общественной жизни, выступая защитником традиционной системы отечественного художественного образования.

С 2013 года – президент Международного молодежного фестиваля искусств «Зеленый шум» (Сургут). С 2021 года – художественный руководитель фестиваля «Притяжение музыки» (Нижнекамск, Альметьевск). 

Награждена почетным знаком Республики Саха (Якутия) «За укрепление мира и дружбы» (2015). Лауреат международного культурного фестиваля «Русский Рим» в номинации «За продвижение культуры в мире в области музыки» (2017). Удостоена почетных званий «Заслуженный деятель музыкального искусства» (2016) и «Заслуженная артистка Российской Федерации» (2018). В 2021 году журнал «Музыкальная жизнь» назвал Екатерину Мечетину «Персоной года».

Автор учебно-методического пособия о Втором фортепианном концерте Рахманинова и сборника пьес «Тетрадь Екатерины Мечетиной – Авторская сюита» (издательство «Композитор. Санкт-Петербург», 2022). 

Национальный филармонический оркестр России в сезоне 2022/23 отметил 20-летие творческой деятельности. Он был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина. За годы активной творческой жизни НФОР стал одним из лучших симфонических оркестров России, завоевал любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом. Коллектив возглавляет народный артист СССР, Артист мира ЮНЕСКО, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» Владимир Спиваков.

С оркестром работали выдающиеся дирижеры, среди которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Теодор Курентзис. 

В концертных программах НФОР принимали участие всемирно известные солисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено Капюсон, Готье Капюсон, Пьер-Лоран Эмар, Виктория Муллова, Джон Лилл, Дэвид Гарретт и многие другие. 

Среди постоянных партнеров НФОР – Хибла Герзмава, Анна Нетребко, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Николай Луганский, Сергей Догадин, Даниэль Лозакович, Александр Романовский, Александр Рамм, Мария Дуэньяс.

За 20 лет оркестр представил множество ярких программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер, многократно гастролировал в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии. Коллектив дает концерты и проводит фестивали в разных городах России. 

Владимир Спиваков и НФОР активно осуществляют записи классического музыкального наследия, ежегодно выпуская несколько релизов, многие из них получили более миллиона прослушиваний во всем мире. Коллектив и маэстро сотрудничают с крупнейшими фирмами Sony, Deutsche Grammophon, Capriccio. Под лейблом Spivakov Sound выпущены записи сочинений Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Танеева, Лядова, Стравинского, Прокофьева, Мусоргского, Скрябина и других авторов. В их числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак); тройной CD с симфоническими произведениями Чайковского (Симфонии №№ 4–6, «Итальянское каприччио», «Ромео и Джульетта»); поэма «Колокола», кантата «Весна» и «Симфонические танцы» Рахманинова, все его фортепианные концерты (солист – Александр Романовский) и симфонии (к 150-летию со дня рождения композитора); альбомы «Русь Святая» (духовные произведения Рахманинова и Танеева), «Волшебство в музыке» и «Шедевры русской музыки» (Лядов, Стравинский, Прокофьев, Мусоргский, Римский-Корсаков, Скрябин).

Особым направлением деятельности коллектива является поддержка талантливых молодых музыкантов. В сезонах 2004/2005 и 2017/2018 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре работала группа дирижеров-стажеров; многие ее участники добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. 

В 2007 году НФОР был присужден правительственный грант, с 2010 года оркестр является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

Известный российский дирижер и педагог Анатолий Левин родился 1 декабря 1947 года в Москве. Окончил музыкальное училище при Московской консерватории им. П.И. Чайковского (1967) и Московскую консерваторию (1972) по классу альта у профессора Е.В. Страхова. Одновременно с 1970 года занимался в классе оперного и симфонического дирижирования у профессора Л.М. Гинзбурга (окончил в 1973). В январе 1973 г. Анатолий Левин был приглашен знаменитым оперным и театральным режиссером Борисом Покровским в созданный незадолго до этого Московский камерный музыкальный театр и на протяжении почти 35 лет был дирижером этого театра. Принял участие в постановке и исполнении таких спектаклей, как «Нос», «Игроки», «Антиформалистический раек», «Век DSCH» Шостаковича; «Похождения повесы», «Байка…», «Свадебка», «История солдата» Стравинского; опер Гайдна, Моцарта, Бортнянского, Шнитке, Холминова, Денисова и др. Гастролировал во многих городах СССР и России, дирижировал в концертных залах и оперных театрах Европы, Южной Америки и Японии. Его работа (в частности, выступления на музыкальном фестивале в Западном Берлине в 1976 и 1980, во Франции, Германии, Брайтонском музыкальном фестивале в Великобритании, в театрах «Колон» в Буэнос-Айресе, «Ля Фениче» в Венеции и т.д.) высоко оценивалась зарубежными музыкальными критиками.

Дискография дирижёра включает записи опер Бортнянского, Моцарта, Холминова, Тактакишвили и других композиторов. В 1997 г. он записал на компакт-диск оперу «Похождения повесы» Стравинского (японская компания «DME Classics Inc.»). В Японии же были выпущены видео-версии «Байки...» Стравинского, «Свадьбы» Холминова и «Директора театра» Моцарта. В 1995 г. вместе с солистом Камерного театра Алексеем Мочаловым и Камерным молодежным оркестром записал на CD произведения Шостаковича для баса и камерного оркестра: «Антиформалистический раек», музыку к спектаклю «Король Лир», «Четыре романса капитана Лебядкина», «Из английской народной поэзии» (французско-русская фирма «Российские сезоны»). Эта звукозапись получила приз «Diapason d`or» (декабрь 1997) и наивысшую оценку журнала «Monde de la Musique».

Анатолий Левин дирижировал такими известными коллективами, как Государственный академический симфонический оркестр, Российский государственный симфонический оркестр кинематографии, камерный оркестр «Musica Viva», Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», а также зарубежными коллективами в США и Мексике. Сотрудничал с такими выдающимися музыкантами, как Т. Алиханов, В. Афанасьев, Д. Башкиров, Э. Вирсаладзе, Н. Гутман, А. Любимов, Н. Петров, А. Рудин, с лауреатами международных конкурсов С. Антоновым, Н. Борисоглебским, А. Бузловым, А. Володиным, X. Герзмава, Я. Кацнельсоном, Г. Муржой, А. Тростянским, Д. Шаповаловым и другими молодыми солистами.

Многие годы Анатолий Левин проявляет большой интерес к работе с молодёжными оркестрами. С 1991 г. он возглавляет симфонический оркестр Музыкального училища (ныне — Академический музыкальный колледж) при Московской консерватории, с которым регулярно выступает в Большом зале консерватории и в других концертных залах Москвы, в городах России, на музыкальных фестивалях в Дюссельдорфе, Узедоме (Германия), гастролировал в Германии и Бельгии. Репертуар оркестра включает произведения Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Брамса, Дворжака, Россини, Чайковского, Мусоргского, Римского-Корсакова, Малера, Сибелиуса, Гершвина, Рахманинова, Стравинского, Прокофьева, Шостаковича, Щедрина.

С 2002 г. Анатолий Левин — художественный руководитель и дирижер Симфонического оркестра студентов Московской консерватории, с которым подготовил множество симфонических программ, участвовал в фестивалях музыки Прокофьева, Стравинского, «60 лет памяти Победы в Великой Отечественной войне», в честь 200-летия Глинки, 250-летия Моцарта, 100-летия Шостаковича.

C 2002 г. — художественный руководитель и главный дирижёр Молодёжного симфонического оркестра Поволжья, стран СНГ и Балтии, с которым выступал во многих городах России, принимал участие в фестивалях фонда В. Спивакова, в Международном фестивале «Еврооркестрия» во Франции (2004) и в Ханты-Мансийском автономном округе — Югра (2005). Оркестр гастролировал в Киеве, Париже (Фестиваль Сен-Жоржа).

В январе 2007 выступил как приглашенный дирижер и педагог во главе Молодежного симфонического оркестра Йельского университета (США).

В июле 2007 возглавил подготовку оркестра Московской консерватории для постановки оперы Моцарта «Так поступают все» Моцарта (совместно с зальцбургским «Моцартеумом»). Премьера постановки состоялась в августе 2007 г. в Зальцбурге.

С октября 2007 года Анатолий Левин — художественный руководитель и главный дирижер симфонического оркестра Московской государственной консерватории, целью которого, помимо регулярной концертной деятельности, является профессиональная подготовка студентов и аспирантов-дирижеров. Оркестр регулярно участвует в абонементных программах Московской консерватории, сотрудничает с выдающимися солистами, профессорами консерватории.

В сезоне 2010–2011 годов симфонический оркестр Московской консерватории под руководством Анатолия Левина получил персональный абонемент из трех концертов в Московской филармонии (концерты прошли в Концертном зале им. П.И. Чайковского).

С 2008 г. Анатолий Левин — инициатор и художественный руководитель фестиваля «Классика над Волгой» (г. Тольятти).

Профессор кафедры оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории. Заслуженный артист России (1997).