Элегантно – о Щедрине, Элгаре, Эшпае и Яначеке : Московская государственная академическая филармония

    Элегантно – о Щедрине, Элгаре, Эшпае и Яначеке

    21 апреля 2019

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    схема проезда
    Видеозапись концерта

    Полная версия доступна в Личном кабинете

    Личный кабинет на meloman.ru — это:

    • — эксклюзивные видеозаписи
    • — история просмотров
    • — собственные плейлисты
    • — синхронизация с мобильным приложением
    В программе:
    Щедрин
    «В подражание Альбенису» (переложение для скрипки и струнных)
    Яначек
    «Идиллия» для струнного оркестра
    Эшпай
    «Ламенто и Токката» для струнного оркестра
    Элгар
    Серенада для струнного оркестра ми минор, соч. 20

    6+

    Абонемент №195:

    «Любопытный алфавит». (Новая энциклопедия классической музыки. Том пятый: от Т до Я). Воскресные дневные концерты для младших школьников

    Кто из композиторов написал больше всех музыки? Какая знаменитая скрипичная соната приснилась ее автору? Кто такие «три Ш» и почему они так часто звучат вместе? Вот лишь малая часть вопросов, ответы на которые знает известный теле- и радиоведущий, блестящий рассказчик и человек поистине необъятных (или, как говорят взрослые, энциклопедических) знаний Артем Варгафтик. 

    Продвигаясь от буквы к букве воображаемого многотомного издания в компании с Московским камерным оркестром MUSICA VIVA (что в переводе означает «Живая музыка») под руководством народного артиста России Александра Рудина, Вы сможете удовлетворить своё любопытство и пополнить копилку знаний о мире большой классической музыки. 

    Ведь лучший источник знаний - наше собственное любопытство. А это значит, что мы не просто рады Вашим вопросам, мы убедительно просим Вас их задавать. И готовы принимать их письменно (в виде записок) и устно - в живом диалоге с исполнителями. 

    Дирижёр и ведущий будут ждать Вас в фойе зала после окончания концертной программы. Более того – Вы сможете оставить свои пожелания или даже музыкальные заявки в специальном почтовом ящике. И тогда в программе следующего концерта появится еще один (бонусный) музыкальный номер – номер по заявкам юных слушателей (даже если его название начинается на букву, не совпадающую с главной буквой нашей очередной встречи). 

    Программы адресованы тем, кто уже знаком с алфавитом - детям младшего школьного возраста от 7 лет.

    Артём Варгафтик

    Радио- и тележурналист Артём Варгафтик окончил Академическое музыкальное училище при Московской консерватории и Российскую Академию музыки имени Гнесиных по классу виолончели, а также аспирантуру Московской консерватории. Еще студентом начал работать на радио в качестве корреспондента, ведущего и автора музыкальных программ. Известность получил благодаря передачам «Оркестровая яма» и «Партитуры не горят» на телеканале «Культура»; обе удостоены национальной телевизионной премии «ТЭФИ» в 2003 и 2004 гг. соответственно. Активное сотрудничество Артёма Варгафтика и Московской филармонии началось в 2007 году и успешно продолжается по сей день.

    В сезоне 2018/19, помимо участия в очередном концерте проекта «Мама, я меломан», Варгафтик продолжает вести два авторских абонемента, рассчитанных на несколько лет. Цикл дневных концертов для младших школьников «Любопытный алфавит» (Новая энциклопедия классической музыки. Том 5: от Т до Я) проходит в концертном зале имени Рахманинова «Филармонии-2» при участии Московского камерного оркестра Musica Viva под руководством Александра Рудина; нынешний сезон цикла станет завершающим. В Концертном зале имени Чайковского – шестой год абонемента «Музыкальный путеводитель Артёма Варгафтика» для детей и юношества; четыре концерта – четыре музыкальные экскурсии по Турции, Финляндии и России («школам» Москвы и Санкт-Петербурга посвящено по одной программе). В концертах абонемента участвует Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, дирижеры – Валерий Платонов, Евгений Бушков, Максим Емельянычев, Мариус Стравинский.

    Артём Варгафтик также – обозреватель «Радио России. Культура», постоянный участник многочисленных фестивалей и концертов в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России. 

    Московский камерный оркестр Musica Viva

    История оркестра Musica Viva ведет отсчет с 1978 года, когда скрипач и дирижер Виктор Корначев основал ансамбль из девяти человек, недавних выпускников московских музыкальных вузов. В 1988 году коллектив, к тому моменту выросший в оркестр, возглавил дирижер и виолончелист Александр Рудин, давший ему имя Musica Viva. Под его руководством оркестр обрел уникальный творческий облик, достиг высочайшего исполнительского уровня и вошел в число ведущих в России.

    Сегодня Musica Viva – универсальный музыкальный коллектив, свободно чувствующий себя в самых разных стилях и жанрах. Квинтэссенцией творческих проектов оркестра стал концертный цикл «Шедевры и премьеры» в Московской филармонии: в программах абонемента широко известные сочинения звучат свежо, будто исполняются впервые, а музыкальные раритеты становятся подлинными открытиями для публики. В 2011 году появился цикл «Серебряная классика»; его основу составляют произведения, которые не вошли в золотой репертуарный фонд, хотя и достойны этого. В рамках цикла проходит молодежная программа, представляющая лауреатов европейских международных конкурсов, а также ежегодные «Виолончельные ассамблеи», к участию в которых Александр Рудин приглашает своих коллег-виолончелистов. 

    Значительное место в репертуаре оркестра занимают незаслуженно забытые произведения: в исполнении Musica Viva впервые в России прозвучали сочинения К. Ф. Э. Баха, Чимарозы, Диттерсдорфа, Дюссека, Плейеля, Триклира, Фолькмана, Козловского, Фомина, Виельгорского, Алябьева, Дегтярева и многих других. Musica Viva также знакомит слушателей с лучшими страницами современной музыки: оркестр осуществил мировые и российские премьеры сочинений Артёмова, Пярта, Саллинена, Сильвестрова, Маноцкова, Ахунова, Андрея Головина и других. 

    В течение последнего десятилетия Musica Viva успешно осуществляет крупные проекты – оперы в концертном исполнении и оратории. Под руководством Александра Рудина в Москве звучали оратории «Сотворение мира» и «Времена года» Гайдна, оперы «Идоменей» Моцарта, «Оберон» Вебера, «Фиделио» Бетховена, Реквием Шумана, оратории «Торжествующая Юдифь» Вивальди и «Минин и Пожарский, или Освобождение Москвы» Дегтярева. Впервые в России были исполнены кантата Генделя «Аполлон и Дафна» и его серената «Ацис, Галатея и Полифем», а также серената «Марк Антоний и Клеопатра» и оратория «Паломники ко Гробу Господню» Хассе. В сотрудничестве с британским маэстро Кристофером Мулдсом были осуществлены российские премьеры опер Генделя «Орландо», «Ариодант» и оратории «Геркулес». 

    Musica Viva привлекает к сотрудничеству крупнейших музыкантов мира, в их числе Кристофер Хогвуд, Роджер Норрингтон, Владимир Юровский, Андраш Адориан, Роберт Левин, Андреас Штайер, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Иван Монигетти, Николай Луганский, Борис Березовский, Алексей Любимов, Джулиано Карминьола, Изабель Фауст, Руль Дильтинс, Томас Цетмайр, Кристиан Тецлафф, Шломо Минц, примадонны мировой оперной сцены Джойс Дидонато, Анник Массис, Вивика Жено, Дебора Йорк, Сьюзен Грэм, Малена Эрнман, Стефани д’Устрак, Хибла Герзмава, Юлия Лежнева. С оркестром выступали всемирно известные хоры Collegium Vocale Gent и «Латвия», а также российский вокальный ансамбль Intrada. 

    Musica Viva – постоянный участник международных музыкальных фестивалей, в том числе всемирно известных «Безумных дней», проходящих во Франции, Испании, Японии, Польше, России (Екатеринбург). Коллектив гастролировал в Германии, Франции, Нидерландах, Италии, Испании, Бельгии, Японии, Латвии, Чехии, Словении, Финляндии, Турции, Индии, на Тайване. Ежегодно выступает в городах России. 

    Оркестром записано более двадцати дисков, в том числе для лейблов «Русский cезон», Olympia, Hyperion, Naxos, Chandos, Тudor, Fuga Libera, «Мелодия». Среди недавних успешных записей коллектива – альбом симфоний Иоганна Стамица (2019, Naxos). Особый интерес в дискографии оркестра представляют записи с Александром Рудиным в качестве солиста. В их числе виолончельные концерты Жан-Бальтазара Триклира, Мясковского, Антонина Крафта, композиторов эпохи барокко (в том числе Иоганна Адольфа Хассе, Карла Филиппа Эмануэля Баха, Иоганна Вильгельма Хертеля и др.). «Григ-альбом» знакомит слушателей также с Рудиным – мастером оркестровки: в записи представлены его оркестровые версии камерных сочинений норвежского классика. 

    В сезоне 2018/19 оркестр Musica Viva отметил 40 лет со дня основания. В течение многих лет его деятельность поддерживается грантом Президента Российской Федерации.

    Александр Рудин

    Александр Рудин – виолончелист с мировым именем, дирижер, пианист, клавесинист, педагог, исследователь старинных партитур, автор оркестровых редакций камерных произведений и уникальных тематических циклов. 

    Музыкант родился в 1960 году в Москве. В 1983 году окончил Государственный музыкально-педагогический институт (ныне Российская академия музыки) имени Гнесиных (класс виолончели Льва Евграфова, класс фортепиано Юрия Понизовкина), в 1989 – класс оперно-симфонического дирижирования Московской государственной консерватории (руководитель – Дмитрий Китаенко).

    Лауреат международных конкурсов имени И. С. Баха в Лейпциге (1976), имени Гаспара Кассадо во Флоренции (1979), имени П. И. Чайковского в Москве (1978, 1982). Солист Московской государственной академической филармонии (1983). Художественный руководитель (с 1988) и главный дирижер камерного оркестра Musica Viva. 

    Получив академическое образование, Александр Рудин увлекся исторически информированным исполнительством и со временем пришел к органичному синтезу обоих направлений в исполнительском искусстве. Играет как на современной виолончели, так и на виоле да гамба, исполняет музыку романтиков, произведения эпохи барокко и раннего классицизма. Эта линия творчества привела Рудина и оркестр Musica Viva к тесному сотрудничеству с признанными мэтрами в области аутентизма, среди которых Кристофер Хогвуд, Роджер Норрингтон, Кристофер Мулдс, Андреас Штайер, Алексей Любимов и др. 

    В репертуар музыканта входят произведения четырех столетий. Благодаря вниманию Рудина к забытым страницам музыкальной истории меломаны впервые услышали много неизвестных сочинений. В их числе Тема с вариациями для виолончели с оркестром Михаила Виельгорского, виолончельные концерты Антонина Крафта, Жан-Бальтазара Триклира, Иоганна Генриха Фациуса, Роберта Фолькмана, Первый виолончельный концерт Дворжака, авторские версии сочинений для виолончели с оркестром Чайковского – «Вариаций на тему рококо» и Pezzo capriccioso. 

    Вместе с оркестром Musica Viva впервые в современной России были представлены произведения Сальери, Плейеля, Дюссека, Диттерсдорфа, Козловского, Пашкевича, Алябьева. Представив в столице уникальные концертные программы, маэстро зарекомендовал себя как блестящий интерпретатор оперных партитур и масштабных произведений кантатно-ораториального жанра. В частности, под его руководством состоялись российские премьеры ораторий «Торжествующая Юдифь» Вивальди, «Воскресение и Вознесение Иисуса» К. Ф. Э. Баха и авторской редакции оратории «Минин и Пожарский, или освобождение Москвы» Дегтярёва. Прозвучали оратории Гайдна «Сотворение мира» и «Времена года», Симфония № 2 («Хвалебный гимн») Мендельсона, концертные версии опер «Идоменей» Моцарта и «Оберон» Вебера. 

    Крупнейшим событием московской музыкальной жизни стал концерт, посвященный 50-летию Рудина, состоявшийся 22 ноября 2010 года. В течение вечера музыкант представил две российские премьеры (Концерт для виолончели с оркестром до мажор Вагензайля, Две пьесы для виолончели с оркестром Сибелиуса), а также пять крупных виолончельных концертов – Гайдна, К. Ф. Э. Баха, Крафта, Шостаковича, Дворжака. 

    Значимую часть репертуара артиста составляют произведения наших современников – Валентина Сильвестрова, Вячеслава Артёмова, Родиона Щедрина, Андрея Головина. Он был первым исполнителем ряда сочинений для виолончели Дмитрия Кабалевского, Эдисона Денисова. 

    Александр Рудин выступает со многими известными оркестрами, среди которых Заслуженный коллектив России Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Российский национальный оркестр, БСО имени П. И. Чайковского, Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, симфонические и камерные оркестры Норвегии, Финляндии, Турции. Как солист и дирижер Рудин участвовал в международных фестивалях Les Pianos Folies (Франция), La Follе Journée (Франция, Испания, Япония) и других. Среди партнеров музыканта по ансамблю – Элисо Вирсаладзе, Николай Луганский, Алексей Любимов, Наталия Гутман, Энтони Марвуд, дирижеры Роджер Норрингтон, Михаил Плетнёв и др. Сольные концерты музыканта проходят в Германии, Финляндии, Нидерландах, Канаде, Великобритании, Венгрии, Словении, Турции и других странах. 

    В дискографии артиста – более 30 дисков. Особую известность получили его записи шести виолончельных сюит Баха (Naxos), виолончельных концертов Триклира, Мясковского, произведений Алябьева и А. Черепнина, «Григ-альбом» (камерные сочинения Эдварда Грига в оригинальной оркестровой версии Рудина), а также запись концерта из Большого зала консерватории (Третья симфония Бетховена и Виолончельный концерт Крафта). Альбом виолончельных концертов композиторов эпохи барокко (Chandos, 2016) получил восторженные отклики ведущих западноевропейских критиков. Последний релиз – альбом симфоний Иоганна Стамица (Naxos, 2019). 

    С 1989 года Александр Рудин преподает на кафедре камерного ансамбля и квартета Московской консерватории, с 2002 – профессор. Неоднократно был членом жюри международных конкурсов, в том числе X, XI и XII (председатель жюри виолончелистов) Конкурса имени П. И. Чайковского. 

    Удостоен почетного звания «Народный артист России» (2001) и Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства (2003).

    Елена Корженевич

    Елена Корженевич – лауреат всероссийских и международных конкурсов, одна из самых талантливых молодых скрипачек. Родилась в городе Перми. С отличием окончила Детскую Музыкальную Школу №1 г. Перми (класс Заслуженного работника культуры Т. А. Шевцовой), Нижегородский музыкальный колледж им. Балакирева (класс заслуженной артистки России, профессора Нижегородской государственной консерватории им. Глинки С. Н. Пропищан) и Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс народного артиста России, профессора В. М. Иванова, класс камерного ансамбля народного артиста России, профессора А. З. Бондурянского). В настоящее время является аспиранткой Московской консерватории (руководитель - В. М. Иванов). Принимала участие в мастер-классах Максима Венгерова, Доры Шварцберг, Валентина Жука, Сергея Гиршенко.

    Лауреат Всероссийского конкурса юных скрипачей «Волшебный смычок» (Пермь, 1999 - II премия, 2002 — Гран-при), Второго Всероссийского конкурса юных скрипачей им. Гнесиных (Москва, 2000, II премия), Третьего Всероссийского конкурса камерных ансамблей (Сызрань, 2003, I премия), Второго Международного конкурса юных скрипачей (Дубаи, 2006, I премия), Международного конкурса Роберта Канетти (Анталия, 2007, II премия; Руссе, Болгария, 2008, I премия, специальный приз за исполнение обязательного сочинения), Международного юношеского конкурса «Музыкальная юность планеты» (Москва, 2007, I премия), Пятого Международного конкурса скрипачей им. А. И. Ямпольского (Москва, 2009, I премия), Четвертого международного конкурса скрипачей им. Ойстраха (Москва, 2010, II премия, 1 премия не присуждалась) и других. В разные годы была стипендиатом Министерства культуры РФ, фонда Русское исполнительское искусство, фонда Владимира Спивакова, фонда им. Мстислава Ростроповича (с 2010 года).

    Скрипачка принимала участие в различных фестивалях: «Музыкальные вечера на Волге», (2004-2007, Тольятти); «Варнское лето» в Болгарии (2008), фестиваль Роберта Канетти (Кастель-Франко Венето, Италия, 2009), «Дни Феликса Мендельсона в Москве»(2009), «Творческая молодежь Московской консерватории» (2009-2011) и других. Неоднократно выступала в качестве солистки с камерными оркестрами BACH (Екатеринбург), Arpeggione, Московия, Венским камерным оркестром, Академическим симфоническим оркестром Нижегородской филармонии им. Ростроповича (в рамках проекта «Новые имена»), Молодежным оркестром Баден-Бадена, Санкт-Петербургским Академическим симфоническим оркестром, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Молодежным симфоническим оркестром Поволжья, симфоническим оркестром Центральной музыкальной школы при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, Харьковским Молодежным симфоническим оркестром «Слобожанский», Симфоническим оркестром Тамбовской филармонии, Костромским муниципальным симфоническим оркестром, Ярославским Академическим симфоническим оркестром, оркестром Албанского радио и телевидения, Симфоническим оркестром Московской государственной консерватории и многими другими.

    С 2004 по 2007- концертмейстер Молодежного симфонического оркестра Поволжья. С 2007 года - концертмейстер оркестра кафедры оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории (художественный руководитель - заслуженный артист России, профессор Анатолий Левин).

    Концерты Елены Корженевич проходили в Большом, Малом и Рахманиновском залах Московской консерватории и на многих других концертных площадках Москвы. В марте 2010 года состоялся концерт в рамках абонемента «Филармонический дебют» в Московской филармонии. В феврале 2010 года скрипачка дебютировала на сцене Mozart-Saal венского Konzerthaus. Гастролировала во многих городах России (более 25 городов) и за рубежом (Украина, Латвия, Австрия, Германия, ОАЭ, Франция, Болгария, Албания, Италия, Япония).

    Рекомендуем к просмотру

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Франция

    19.10.2019

    В программе:
    Оффенбах
    Увертюра к оперетте «Орфей в аду»
    Рамо
    Фрагменты из музыки балета «Галантные Индии»: «Тамбурин», «Танец дикарей»
    Керубини
    Увертюра к опере «Медея»
    Россини
    Увертюра к опере «Вильгельм Телль»
    Бизе
    Фрагменты из музыки к драме А.Доде «Арлезианка»: Адажиетто из Сюиты № 1, Фарандола из Сюиты № 2
    Делиб
    Фрагменты оркестровой сюиты из музыки балета «Сильвия»: Пиццикато, «Кортеж Бахуса»
    Стравинский
    “Pas de deux” из Дивертисмента - оркестровой сюиты из музыки балета «Поцелуй феи»
    Равель
    «Болеро»

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    Чувствительно – о Чайковском, Шумане, Шуберте и Шопене

    09.12.2018

    В программе:
    А. Чайковский
    «Маленькие кубанские вариации» для камерного оркестра
    Б. Чайковский
    Финал Симфониетты для струнного оркестра соль минор
    Шопен
    Скерцо из Сонаты для виолончели и фортепиано соль минор, соч. 65
    Шуман
    Скерцо из Струнного квартета ля минор, соч.41 № 1
    Шуберт
    Вариации из «Фореллен-квинтета» ля мажор, соч. 114 (D 667)
    П. И. Чайковский
    Элегия и Финал Серенады для струнного оркестра до мажор, соч. 48

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    Талантливо – о Тартини, Телемане, трубе, фортепиано, флейте, фаготе и фуге

    11.11.2018

    В программе:
    Тартини
    Соната соль минор «Дьявольские трели», B. g 5 (версия для скрипки и струнных) (II и III части)
    Телеман
    Увертюра-сюита «Дон Кихот», TWV 55:G10
    И. С. Бах
    «Шутка» из Оркестровой сюиты № 2 си минор, BWV 1067
    Шостакович
    Концерт № 1 для фортепиано, трубы и струнных (III и IV части)
    Прокофьев
    «Юмористическое скерцо» для четырёх фаготов

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Музыкальный путеводитель Артема Варгафтика.
    Испания (Мадрид)

    07.10.2017

    В программе:
    Глинка
    Испанская увертюра № 2 «Воспоминание о летней ночи в Мадриде»
    де Фалья
    «Ритуальный танец огня, изгоняющий злых духов» из музыки балета «Любовь-волшебница»
    Гранадос
    Интермеццо из оперы «Гойески» для виолончели с оркестром (в оркестровке Рэма Урасина)
    Равель
    «Испанская рапсодия» (1 и 4 части)
    Щедрин
    «В подражание Альбенису» (в оркестровке Юрия Каспарова)
    Шабрие
    Рапсодия «Испания»
    Родриго
    Адажио из Концерта для гитары с оркестром «Аранхуэс»
    Светланов
    Рапсодия № 1 «Картины Испании»

    Камерный зал Филармонии

    Словарь юного меломана.
    О Шостаковиче, Шнитке,
    Элгаре и Яначеке

    10.04.2016

    В программе:
    Шостакович
    Две пьесы для струнного квартета, соч. 36 (Элегия, Полька)
    Элгар
    «Салют любви», соч. 12
    Шнитке
    Полька из музыки к спектаклю Театра на Таганке «Ревизская сказка» (переложение для струнного квартета Сергея Асташонка)
    Яначек
    Струнный квартет № 2 (1 часть)
    Шуберт
    Струнный квартет № 12

    Камерный зал Филармонии

    Словарь юного меломана.
    О флейте, фаготе, Хренникове и Щедрине

    22.02.2016

    В программе:
    Шуман
    Прелюдия и фуга соль минор
    Щедрин
    «Три пастуха» для флейты, гобоя и кларнета
    Хренников
    Пять пьес для квартета деревянных духовых инструментов, соч. 35
    Франсе
    Квартет
    Цинцадзе
    «Лети, ласточка»
    «Пастушья»

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Музыкальный путеводитель
    Артема Варгафтика.
    Цикл субботних дневных симфонических концертов для детей и юношества.
    Америка глазами эмигрантов

    19.04.2014

    В программе:
    Дворжак
    Американская сюита ля мажор, соч. 98 b (V часть)
    Прокофьев
    Фрагменты сюиты из оперы «Любовь к трём апельсинам», соч 33 bis
    Элгар
    Марш № 1 ре мажор из цикла
    «Торжественные и церемониальные марши», соч. 39
    Рахманинов
    Вокализ, соч. 34 № 14
    Стравинский
    Симфония в трех движениях (III часть)
    Барток
    Концерт для оркестра, соч. 116 (II и IV части)