«Леди-джаз посвящается».
К 100-летию со дня рождения
Эллы Фицджеральд.
Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема

Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема – старейший в мире джазовый оркестр, коллектив с уникальной историей. Он был организован в Харбине (Манчжурия, Китай) в 1934 году молодыми энтузиастами, единодушно избравшими лидером 18-летнего пианиста Олега Лундстрема. В первый состав оркестра входили девять музыкантов: два альт-саксофона, тенор-саксофон, две трубы, тромбон, фортепиано, банджо и контрабас в одном лице и барабаны.

В 1936 году любительский оркестр переехал в Шанхай и стал профессиональным. Постепенно он добился большой популярности и разросся до состава полного биг-бэнда. В 1947 году оркестр в полном составе с семьями приехал в СССР, в Казань, где через год многие музыканты поступили в консерваторию имени Н. Г. Жиганова и получили работу в оркестрах кинотеатров и оперных театров. В свободное время музыканты записывали для радио и грампластинок джазовые пьесы советских композиторов, а с 1955 года, когда все музыканты получили дипломы, началась постоянная концертная деятельность коллектива.

1 октября 1956 года приказом Министра культуры РСФСР коллектив был преобразован в Концертно-эстрадный оркестр в системе Всероссийского гастрольно-концертного объединения (позже – Росконцерта) под управлением Олега Лундстрема. В конце того же года состоялось первое выступление оркестра в Москве.

В репертуар оркестра со временем вошли джазовые пьесы многих советских композиторов, в том числе Андрея Эшпая, Мурада Кажлаева, Игоря Якушенко, Гиви Гачечиладзе, Николая Капустина, Уно Найссоо и др. Особо плодотворно сотрудничал с коллективом известный джазовый композитор и аранжировщик Виталий Долгов. Оркестр Олега Лундстрема принимал участие в крупных международных джазовых фестивалях во многих республиках СССР, в Польше, Чехословакии, Болгарии, Нидерландах, Индии, Франции, Финляндии, Германии, США; затем стал постоянным участником российских фестивалей «Усадьба-джаз», «Джазовая провинция», «Музыкальная осень в Твери», Black Seaв Сочи и многих других.

В 1994 году коллектив был внесен в Книгу рекордов Гиннесса как старейший в мире непрерывно действующий джазовый оркестр. В ноябре 1998 года он первым из джазовых оркестров выступил в Большом зале Московской консерватории. 

После смерти Олега Лундстрема в 2005 году оркестру было присвоено имя его основателя. В 2003–2006 годах главным дирижером оркестра был выдающийся саксофонист, композитор и дирижер Георгий Гаранян. В 2007 году коллектив возглавил известный джазовый пианист и бэндлидер, народный артист России Борис Фрумкин.

За годы своего существования Камерный джазовый оркестр имени Олега Лундстрема дал более 10000 концертов, которые посетили сотни тысяч зрителей, миллионы слушали их по радио и смотрели по телевидению. Для фирмы «Мелодия», помимо ряда грампластинок популярно-танцевальной музыки, оркестром записано 10 долгоиграющих пластинок джазовой музыки (с пьесами отечественных композиторов и джазовой классикой в аранжировках оркестра), несколько компакт-дисков.

Знаменательными вехами гастрольной деятельности оркестра в 2000-е годы стали тур по Китаю (2003); выступления в Израиле (2004) на фестивале памяти Леонида Утесова; участие в Дне России на «Славянском базаре» в Витебске (2007); концерты в Германии, Молдове, Украине, Индии, Швейцарии, Латвии, Литве и Эстонии.

С оркестром выступали многие представители мировой джазовой элиты. С ним начинали карьеру Николай Капустин, Георгий Гаранян, Игорь Бутман, Геннадий Гольштейн, Алексей Зубов, Константин Носов, Константин Бахолдин, Вагиф Садыхов, Роман Кунсман, Николай Панов и многие другие выдающиеся джазмены, а также вокалисты, впоследствии ставшие звездами отечественной эстрады, – Валентина Дворянинова, Майя Кристалинская, Алла Пугачева, Ирина Понаровская, Ирина Отиева, Валерий Ободзинский.

Борис Фрумкин – пианист, аранжировщик, дирижер и композитор. Родился в 1944 году в семье музыканта. Его отец — джазовый трубач Михаил Фрумкин — в 1930-е годы играл в оркестре у А. Цфасмана, а с конца 40-х годов руководил собственным джаз-оркестром. Хотя Борис получил классическое музыкальное образование в ЦМШ и частично в Московской консерватории, его сердце больше тяготело к джазу. Кумирами молодого пианиста были более «классические» Дэйв Брубек, Джерри Маллиган, оркестр Гленна Миллера. «Но когда я услышал The Jazz Messengers под руководством Арта Блейки, то эта музыка перевернула мое сознание!», — вспоминает артист.

После окончания учебы и службы в армии Борис Фрумкин начал музыкальную карьеру в оркестре Всесоюзного радио и Центрального телевидения под управлением Вадима Людвиковского. На протяжении многих лет выступал как пианист и аранжировщик, участвовал в различных джазовых фестивалях. С 1973 года работал в легендарном ансамбле «Мелодия» как пианист и аранжировщик, а с 1982 по 1992 год был художественным руководителем и дирижером коллектива.

Ансамбль записал около 200 долгоиграющих пластинок, среди которых «Ваши любимые песни», «Популярная мозаика», «Играем Дюка Эллингтона», «Концерт в Бомбее», «Besame mucho», а также музыку к десяткам мультипликационных и художественных кинофильмов, среди которых «Бременские музыканты», «Джентльмены удачи», «Военно-полевой роман», «Москва слезам не верит», «Покровские ворота» и т. д.

Одним из высших достижений Ансамбля «Мелодия» стало участие в уникальном совместном советско-американском проекте — постановке мюзикла на музыку Дюка Эллингтона «Sophisticated lady» (1980). Шоу выдержало в общей сложности 70 концертов в России и более 50 в Opera-House Кеннеди-центра в Вашингтоне. Пианистом и дирижером этого шоу являлся Борис Фрумкин.

Борис Фрумкин – автор музыки ко многим радиоспектаклям и телешоу, нескольким художественным фильмам, среди которых «Шофер на один рейс», «Глянец». Среди самых  известных произведений маэстро — «Романтический вальс», «Ритмы большого города», «Самарская ярмарка», «Осенняя любовь», «Звезды над головой», «Счастливого пути», «Вспоминая друга».

С 1996 года пианист жил и работал в Германии, активно участвовал в концертной жизни, давал сольные концерты джазовой музыки, участвовал в фестивалях, в частности, Джаз Ралли-97 и 99.

В октябре 2006 года Борис Фрумкин с большим успехом выступил со своим трио и Камерным ансамблем «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета в Концертном зале им. П. И. Чайковского. После этого концерта он получил предложение от Министерства культуры РФ возглавить Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема. Борис Фрумкин удостоен званий Заслуженный артист России (1987), Народный артист России (2014), является членом Союза композиторов России (с 1988 года).

Чарени Уэйд ярко проявила себя как джазовая певица, композитор, аранжировщик и педагог. Она получила образование в Манхэттенской школе музыки, участвовала в различных проектах для молодых музыкантов. В рамках проекта Dianne Reeves Young Artist Workshop выступала в Карнеги-холле. Пройдя серьезный отбор, Чарени стала участницей летних сессий JAS Academy 2007–2009, которой руководил Кристиан Макбрайд.

В 2010 году Чарени Уэйд стала лауреатом второй премии Международного вокального конкурса имени Телониуса Монка и в  том же году была приглашена в жюри вокального конкурса Jazzmobile, наряду с  Билли Тэйлором и Грэйди Тейтом.

Певица выступала на престижных площадках в США и за рубежом. Обладая многоплановым тембром, напоминающим голоса легенд джаза Бетти Картер и Сары Воан, она участвовала во многих проектах, в т. ч. в качестве бэк-вокалистки у таких мастеров, как Уинтон Марсалис и Кристиан Макбрайд. 

В июле 2010 года вышел дебютный альбом Чарени: Love WalkedIn. В 2015 году Чарени Уэйд выпустила свой второй сольный альбом — Offering, на котором записала песни Гилберта Скотт-Херона и Брайана Джэксона.

Чарени Уэйд — профессор Школы музыки Аарона Копленда при Квинс-колледже в Нью-Йорке. Она дает мастер-классы в программах Jazzmobile Workshop и NJPAC (Центре исполнительских искусств Нью-Джерси) для молодежи, проводила мастер-классы и краткие курсы в джазовом лагере Луи «Сачмо» Армстронга при Колледже Лойолы в Новом Орлеане, CharterSchool в Бруклине, на мастер-классах в Джазовом центре Порт-Таунсенда и на джазовом фестивале Лайонела Хэмптона.

Обладая глубокими познаниями и опытом в исполнении джаза, классики и музыки других жанров (поп, R&B, госпел), Чарени Уэйд разработала эффективную методику развития вокальной техники, которую могут использовать исполнители в любом возрасте. «Я работаю для того, чтобы способствовать индивидуальному росту каждого моего воспитанника. Моя цель — помочь каждому студенту приобрести необходимые навыки, стать широко образованным музыкантом, и в то же время — взрастить в них страсть к музыке. Я твердо верю, что музыка способна изменить жизнь и принести пользу в развитии общества и культуры».

Родилась и выросла в Бруклине. Дебютировала на Бродвее в мюзикле The Civil War, где исполнила роль Гарриэт Джексон. Позже с успехом выступала в мюзиклах «Продавцы новостей» в роли Медды Ларкин на Бродвее, Godspell в York Theatre на Манхэттене, покорив публику исполнением арии Turn Back, O Man. Исполнила роли «стиральной машины» в мюзикле Caroline, Or Change и Фриды Мэй в мюзикле Martin Short: Fame becomes me, где спела знаменитую песню Stop the Show. Сыграла заглавную роль в пьесе (mis) Understanding Mammy: The Hattie McDaniel Story в Emerging Artist Theatre, за которую была номинирована на американскую театральную премию Drama Desk Award. Также она играла в пьесе Норы и Делии Эфрон Love, Loss, and WhatI Wore.

Как певица постоянно выступает с симфоническими оркестрами Кливленда, Хьюстона, Питтсбурга, Вашингтона, Атланты, Сиэтла, Миннесоты, Нэшвилла, Толедо, Колорадо, Канзас-Сити, Сан-Диего, Торонто, Эдмонтона, Калгари, Гонконга. Была приглашенной солисткой фестиваля в городе Чески-Крумлов (Чехия) и специальным гостем концерта «Послы Бродвея на Кубе» на театральном фестивале в Гаване (2011), наряду с пианистом Питером Неро и группой Cincinnati Pops. Выпустила три альбома с Луисом Розеном.

Фильмография Капатии Дженкинс включает фильмы «Чикаго», «Пуччини для начинающих», «Пятерка лидеров», сериалы «Практика», «Закон и порядок», «Клан Сопрано». Голос певицы можно услышать в саундтреках фильмов Nine, Chicago, Legally Blonde 2.

Певица и фотомодель ЛаКиша Энн Джонс — одна из успешных представительниц американского шоу-бизнеса, яркая звезда джаза, исполнительница в стилях R & B и соул.

ЛаКиша родилась в 1980 году в г. Флинт, штат Мичиган. Начала петь в возрасте пяти лет в хоре баптистской церкви: с тех пор госпел — ее любимый жанр. С детства мечтавшая стать певицей и актрисой, ЛаКиша выступала в школьном театре, пела в хоре MadrigalSingers, стала победительницей любительского конкурса The Super Show. Музыкальное образование она получила в филиале Мичиганского университета во Флинте.

По окончании университета ЛаКиша переехала в Хьюстон, где работала секретарем в церкви AbundantLifeCathedral и пела в церковном хоре, одном из самых известных в США. В 2005 г. она заняла второе место в конкурсе певцов GimmetheMic в Хьюстоне.

Первый громкий успех пришел к ЛаКише в 2007 году после участия в популярном телешоу American Idol. Этот успех дал старт ее профессиональной карьере. Вместе с другими финалистами она совершила свой дебютный гастрольный тур, знаменательными событиями которого стали концерты в хорошо знакомой ей церкви AbundantLifeCathedral  в Хьюстоне и на стадионе Atwood во Флинте — родном городе певицы.

В январе 2008 года ЛаКиша Джонс дебютировала на Бродвее, исполнив роль церковной хористки Софии в мюзикле TheColorPurple. В июне 2008 года она стала педагогом по вокалу для участниц конкурса LegallyBlonde: TheMusical – TheSearchforElleWoods на MTV. В том же году был выпущен дебютный сингл певицы — SoGladI'mMe. Альбом с тем же названием вышел в мае 2009 года.

ЛаКиша Джонс — обладательница премии Tony Award за роль в мюзикле «Цветы лиловые полей». Пела с Национальным симфоническим оркестром США, симфоническими оркестрами штатов Юта, Миннесота, Орегон, Колорадо, филармоническим оркестром Эвансвилла, симфоническими оркестрами Хьюстона, Сан-Диего, Финикса, Джексонвилла, Ванкувера, Калгари, Виннипега и многих других городов США, Канады и других стран. Она выступала на международном музыкальном фестивале в г. Чески-Крумлов (Чехия). В декабре 2016 года гастролировала в России (Москва, Липецк, Астрахань) с программой «Музыкальные хиты Голливуда».