Тости
«Ideale» («Идеал»)
Serenata (Серенада)
Д'Аренцо
«La Zingara» («Цыганка»)
Абонемент №119:
Мастера мирового исполнительского искусства в гостях у Трио имени Рахманинова
Граф Муржа, по всеобщему признанию, является одним из наиболее одаренных, ярких и востребованных европейских скрипачей. Он начал заниматься музыкой в возрасте 3 лет под руководством отца, затем в течение двух лет его педагогом был профессор Уральской консерватории В.Усминский.
С 1982 года Г. Муржа учился в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории (класс профессора И. Бочковой), затем окончил Московскую консерваторию (1997) и ассистентуру-стажировку (1999) также под руководством И. Бочковой. Был награжден именной стипендией Президента Б.Н. Ельцина за выдающиеся результаты в учебе. В этот же период окончил аспирантуру Королевской академии музыки в Лондоне с наивысшим баллом за всю историю академии. Был удостоен премии Hattory fondation в Лондоне за выдающиеся достижения в учебе.
Еще в возрасте 16 лет Граф Муржа стал лауреатом и победителем двух известнейших международных конкурсов: имени Н.Паганини в Генуе (1990) и имени Вианна да Мотта в Лиссабоне (1991), где ему также была присуждена специальная премия за исполнение Чаконы Б. Бартока. В годы учебы в консерватории Г. Муржа стал лауреатом и победителем множества международных конкурсов, среди которых: Демидовский международный конкурс скрипачей в Екатеринбурге (1993), Х Международный конкурс имени П.И.Чайковского в Москве (1994), конкурс имени Жака Тибо в Париже (1996), имени Пабло Сарасате в Памплоне (1997, Испания), конкурс имени Родольфо Липицера (2000, Гориция, Италия), на котором скрипач получил 4 специальных приза (за лучшее исполнение концертов И. Стравинского, Я. Сибелиуса, Р. Липицера и специальный приз публики); международный конкурс UNISA (2002, Претория, ЮАР) и другие. В 1994 году Г. Мурже была присуждена премия Совета Европы.
С 1990 года скрипач регулярно выступает с сольными концертами и с симфоническими оркестрами России и Европы в крупнейших концертных залах: Большом и Малом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П.И. Чайковского, Большом и Малом залах Санкт-Петербургской консерватории, Gaveau, Theatre de la Ville, Arsenal (Франция), Concertgebow (Голландия), HYPERLINK "http://www.pba-lille.fr/" Palais des Beaux Arts (Бельгия), La Chaux-De-Fonds (Швейцария), Liszt Budapest academy (Венгрия), Casals hall (Япония) и других. Г. Муржа сотрудничал с такими дирижерами, как Е. Светланов, Е. Максимюк, М. Эрмлер, А. Вакульский, А. Дмитриев, Д. Алексеев, М. Яновский, Ю. Садо, А. Михайлов, И. Новак, В.Полянский, Ю. Симонов.
В репертуаре скрипача свыше 30 концертов, среди них редко исполняемые произведения Э. Донаньи, Х. Бадингса, Г. Дмитриева, М. Носырева, Б. Бартока.
С 2007 года скрипач является художественным руководителем фестиваля «Скрипка-бродяга» в Екатеринбурге, где наряду с классической музыкой, исполняется этническая, клезмерcкая музыка и джаз.
Граф Муржа записал 3 компакт-диска для фирмы Harmonia Mundi, неоднократно сотрудничал с фирмами Alpha, Integral, Naxos, Chant du Monde, Classical Records. Сейчас скрипач работает над двумя проектами для бельгийской фирмы Fuga Libera.
Сценическими партнерами скрипача являются пианисты Петр Андржевски, Барри Дуглас, Бруно Канино, Кристиан Захариас, Александр Таро, Денис Мацуев, Александр Гиндин, альтисты Нобуко Имаи, Лиза Берту, Лоуренс Пауэр, виолончелисты Андрес Диас, Француаз Гробен, Марк Коппе, Мари Эленк, Ксавье Филипс, кларнетисты Мишель Летьек, Роналд ван Спандон, валторнисты Эрве Жулен, Ричард Уоткинс, Франсис Орваль и другие известные артисты. Значительную часть гастрольных концертов музыкант играет со своим постоянным партнером Натальей Гусь (фортепиано).
Граф Муржа ведет активную преподавательскую работу в Московской консерватории. Мастер-классы скрипача проходят в России, Великобритании, Франции, Швейцарии, Бельгии и Нидерландах. С 2005 года Г. Муржа приглашается в состав жюри международных и российских конкурсов.
В 2004 году Г. Мурже было присуждено звание «Заслуженный артист России».
В июне 2010 года скрипач завоевал Гран-при и золотую медаль на престижнейшем конкурсе скрипачей Violin Masters в Монте-Карло.
Виктор Ямпольский (фортепиано)
Михаил Цинман (скрипка)
Наталия Савинова (виолончель)
Дебют Трио имени С.В.Рахманинова состоялся в 1994 г. в Концертном зале РАМ им. Гнесиных и оказался столь успешным, что коллектив сразу же стал регулярно выступать в лучших концертных залах страны и за рубежом. География выступлений Трио необычайно широка: Австрия, Германия, Голландия, Гонконг, Греция, Индонезия, Китай, Мексика, Перу, Сербия, Сингапур, США, Таиланд, Франция, Чили, Швейцария, Япония…
Ансамбль давал концерты в Большом и Малом залах Московской консерватории, залах Капеллы и Филармонии Санкт-Петербурга, зале «Гаво» в Париже и «Концертгебау» в Амстердаме, Зале Наций в Женеве и радиостудии Берна, Залах Наций ООН в Нью-Йорке и Женеве, «Оджи Холл» в Токио и во дворце президента Индонезии, «Концертхауз» в Берлине и многих других. Музыканты выступали на Всемирном экономическом Форуме в Давосе, Всемирной конференции ЮНЕСКО в Нью-Йорке, участвовали в презентации сборника Третьяковской галереи «Лучшие картины русских художников из всех музеев России» в Париже.
Трио — постоянный участник престижных международных фестивалей в Германии, Италии, Испании, Франции, Чехии, Бельгии, России. Начиная с сезона 2006-2007 гг., проводит свой фестиваль «Трио имени Рахманинова и друзья» в Московском международном Доме музыки, в котором принимают участие известные коллективы и солисты из Австрии, Германии, Италии и других стран.
Диапазон музыкальных интересов коллектива охватывает наследие венских классиков, сочинения романтиков, музыку корифеев ХХ столетия, произведения современных авторов. Особое место в исполнительском репертуаре занимает русская музыка: Рахманинов, Чайковский, Шостакович.
С 2000 г. Трио имени С.В.Рахманинова в сотрудничестве с британской звукозаписывающей компанией Hyperion осуществляет CD-проект «Все русские трио». Серию открыла музыка Рахманинова, куда вошли не только два «элегических» трио композитора (одночастное Trio elegiato и Элегическое трио №2 «Памяти великого художника П.И.Чайковского»), но и все его ранние камерно-инструментальные сочинения для скрипки и виолончели. Далее последовали CD с произведениями Глинки («Патетическое трио») и Чайковского («Памяти великого художника»), включённый в число лучших дисков мира в осеннем рейтинге 2001 г. по мнению музыкальных критиков журнала BBC Music, и диск с камерными произведениями Гречанинова (Трио №№ 1 и 2 и виолончельная соната). В 2007 г. к 100-летию Д.Шостаковича вышел диск с записью обоих фортепианных трио композитора и Сонаты для виолончели и фортепиано на швейцарской фирме Tudor Records. Ещё два альбома коллектива, записанные на той же фирме в 2009 г., составят серию «Arensky». В один из них войдут два Трио для скрипки, виолончели и фортепиано А.Аренского, в другой — его Фортепианный квинтет и пьесы для фортепиано, скрипки и виолончели.
Все участники Трио им. Рахманинова — выпускники Московской консерватории, лауреаты международных конкурсов, солисты Московской государственной академической филармонии. Каждый артист ведёт активную сольную концертную деятельность, делает записи на CD, проводит мастер-классы.
Виктор Ямпольский (фортепиано)
Окончил Московскую консерваторию (1979 г., класс проф. В.А.Натансона). С 1991 по 1996 гг. играл в Московском ансамбле современной музыки «АСМ» и имел возможность творческого общения с известнейшими композиторами России — А.Шнитке, Э.Денисовым, С.Губайдулиной.
В.Ямпольский много концертирует по России как солист и исполнитель камерной музыки (до 150 концертов в год), а также в Польше, Италии, Великобритании и других странах. С оркестром Московской филармонии под управлением В.Понькина выпустил два диска с концертами Моцарта (№№ 23 и 24) и Бетховена. Записал также множество компакт-дисков для различных компаний: Olimpia (Великобритания), Ormonia Mundi, (Франция), Triton (Япония), Aurophon (Германия), Diskover (Австрия). Основа репертуара пианиста — произведения Баха, Моцарта, Бетховена, а также Шопена, Брамса, Рахманинова, современных композиторов.
Михаил Цинман (скрипка) Окончил ССМШ им. Гнесиных (преп. Е.П.Бондаренко и О.В.Крыса), Московскую консерваторию (1983 г., класс проф. Б.В.Беленького) и аспирантуру (класс проф. С.Г.Гиршенко). Его учителями по квартетному искусству и камерному ансамблю были С.Мадатов, Р.Дубинский, В. Берлинский, Т.Гайдамович. Лауреат международных конкурсов как солист (Италия, 1990; Зальцбург, 1991) и в составе квартета («Концертино Прага»).
В 1993 г. выступал в качестве солиста с оркестром ГАБТ под управлением А.Лазарева в лучших залах Швейцарии, Голландии, Германии, Англии. В Зальцбурге он играл со знаменитым оркестром «Моцартеум». В репертуаре скрипача произведения Баха, Моцарта, Бетховена, Мендельсона, Шумана, Шуберта, Брамса, Сибелиуса, Глазунова, Бартока, Прокофьева, Шостаковича, современных композиторов.
Сотрудничал с такими известными дирижёрами, как Ф.Мансуров, Д.Лисс и др. Концертмейстер оркестра Большого театра России. С 2001 г. преподаёт в Московской консерватории. Вместе с В.Ямпольским записал все произведения для скрипки и фортепиано Метнера, а также участвовал в записи фортепианного Квинтета Метнера для японской компании Triton (Япония).
Наталия Савинова (виолончель) Окончила московскую консерваторию (1987 г., класс проф. Н.Н.Шаховской) и аспирантуру (класс проф. В.А.Фейгина).
Ещё в студенческие годы стала лауреатом Всесоюзного конкурса в Кишиневе (специальный приз за лучшее исполнение сюит Баха) и Международного конкурса имени Дворжака в Праге (II премия). В 1991 г. завоевала III премию на конкурсе камерных ансамблей в Трапани (Италия).
Наталия Савинова много выступает с сольными концертами и симфоническими оркестрами, в т.ч. с оркестром Московской филармонии под управлением Ю.Симонова и В.Понькина. Ее программы включают Концерты Дворжака, Элгара, Гайдна, Чайковского, Сен-Санса, сольные произведения и транскрипции Баха, Бетховена, Шуберта, Брамса, Рахманинова, Дворжака, современных авторов.
С 1991 по 1996 гг. играла в ансамбле солистов «АСМ» (Московский Ансамбль современной музыки), тесно сотрудничала с такими выдающимися композиторами нашего времени, как С.Губайдуллина, Э.Денисов, А.Шнитке. В составе ансамбля и с сольными концертами выступала в Бельгии, Германии, Италии, Турции, Франции, Чехии, Швейцарии и других странах.
Н.Савинова хорошо известна любителям музыки многих стран благодаря сольным и камерным компакт-дискам, записанным на фирмах Hyperion, Olimpia (Великобритания), Harmonia Mundi (Франция), Triton (Япония).