Молодые таланты.
Андрей Зубенко, Богдан Ефремов,
Александра Стычкина

Андрей Зубенко родился в 2000 году в Нижнем Тагиле. Обучался в городской Детской музыкальной школе № 1 имени Н. А. Римского-Корсакова (класс Лилии Козловой) и Уральской специальной музыкальной школе (класс Ирины Мезриной). В 2024 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Владимира Иванова). Принимал участие в мастер-классах Ролло Ковака, Максима Федотова, Александра Тростянского, Владимира Иванова, Алексея Кошванца, Михаила Гантварга, Александра Шустина.

Лауреат Международного конкурса молодых исполнителей «Искусство XXI века» (Италия, 2011, I премия), IV Международного конкурса «Браво!» (Болгария, 2013, I премия), XII Молодежных Дельфийских игр России (Новосибирск, 2013, Бронзовая медаль) III Всероссийского конкурса «Юные таланты» (Уфа, 2014, II премия), XI Международного конкурса юных исполнителей имени Леопольда и Мстислава Ростроповичей (Оренбург, 2014, II премия), VII Демидовского международного юношеского конкурса скрипачей «ДеМЮКС-IX» (Екатеринбург, 2015, II премия), победитель XVI Молодежных Дельфийских игр России и XII Молодежных Дельфийских игр государств-участников СНГ в Екатеринбурге (2017).

Лауреат Общероссийского конкурса «Молодые дарования России» (2013). Участник Образовательного центра «Юрий Башмет – молодым дарованиям России», победитель Всероссийского фестиваля-конкурса «Волшебство звука» (2015). Обладатель именной премии благотворительного фонда «Создаем будущее (2023).

Выступал как солист с симфоническими оркестрами под управлением Фабио Мастранджело, Игоря Манашерова, Максима Алексеева, Феликса Коробова, Александра Чернушенко, Антона Шабурова, Александра Титова, Александра Канторова, Андрея Колясникова, Олега Солдатова.

Концерты музыканта проходили в залах Мариинского театра, Московской консерватории, Московского международного Дома музыки, Санкт-Петербургской, Свердловской, Поморской, Северо-Кавказской, Тульской, Нижегородской, Тверской филармоний, Государственного Эрмитажа, МКЗ «Зарядье», в Государственном театре оперы и балета имени И. М. Яушева (Саранск), Центральном концертном зале «Казахстан» (Астана), Национальной библиотеке Королевства Марокко (Рабат) и на других площадках.

Участник концертных программ Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, фестиваля «Денис Мацуев представляет…».

Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2016 года. Финалист проекта «Река талантов» (2021).

Играет на скрипке работы Джузеппе Джованни Баттиста Гварнери (1719), предоставленной Санкт-Петербургским Домом музыки.

Богдан Ефремов родился в 2005 году в Санкт-Петербурге. Обучался в Детской музыкальной школе № 20 Курортного района. С 2019 года – учащийся Московской средней специальной музыкальной школы (колледжа) имени Гнесиных (класс Игоря Зимина).

Принимал участие в мастер-классах Йенса Петера Майнца, Франса Хельмерсона, Фернандо Ариаса, Давида Герингаса, Александра Бузлова, Сергея Ролдугина, Александра Рамма.

Лауреат Международного конкурса юношеского исполнительского искусства имени Г. В. Свиридова (Санкт-Петербург, 2019, I степень), Международного конкурса виолончелистов в Клайпеде CelloKlaipeda (Литва, 2019, III степень), победитель Всероссийского телевизионного конкурса юных талантов «Синяя птица» (Москва, 2019), IV Международного конкурса исполнителей на струнно-смычковых инструментах имени профессора В. И. Шера (Петрозаводск, 2021, Гран-при), V Международного конкурса виолончелистов имени Святослава Кнушевицкого (Саратов, 2021, I степень), Международного конкурса молодых музыкантов «Симфония Ямала» (Салехард, 2024, I премия).

Участник программ Санкт-Петербургского дома музыки с 2022 года.

Александра Стычкина родилась в 2003 году в Москве в семье известных музыкантов и кинематографистов. Окончила Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Миры Марченко, 2022). С 2019 года обучается у профессора Кирилла Герштейна в Берлинской высшей школе музыки. Участвовала в мастер-классах Андраша Шиффа в Вигмор-холле и Сергея Бабаяна на фестивале в Вербье. 

Лауреат международных конкурсов Astana Piano Passion в Казахстане, имени Нодара Габунии в Грузии, Владимира Крайнева в Москве, Jeune Chopin в Швейцарии, имени Фридерика Шопена в Китае, имени Маргерит Лонг и Жака Тибо во Франции. Была стипендиатом Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, участвовала в проектах программы «Новые имена».

Выступала в залах Московской консерватории, Московской и Санкт-Петербургской филармоний, Московского международного Дома музыки, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Концертном зале Мариинского театра, венском и берлинском Концертхаусе, лондонском Барбикан-центре и на других крупных сценах. Гастролировала во Франции, Германии, Швейцарии, Венгрии, Эстонии. 

Неоднократно участвовала в гастролях с оркестрами под управлением Владимира Спивакова. Уделяет серьезное внимание ансамблевому музицированию: в числе недавних партнеров по камерной сцене – Борис Андрианов и Гидон Кремер.

Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. 

Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.

Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998). 

За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Николай Петров, Мстислав Ростропович, Владимир Крайнев, Маурицио Поллини, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман и многие другие. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор. 

Новый этап в истории оркестра Московской филармонии начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России (за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах), успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее. 

В последние десятилетия с оркестром выступали выдающиеся музыканты современности: Марк-Андре Амлен, Валерий Афанасьев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Юйцзя Ван, Максим Венгеров, Штефан Владар, Хибла Герзмава, Давид Герингас, Барри Дуглас, Лилия Зильберштейн, Суми Чо, Лора Клейкомб, Александр Князев, Сергей Крылов, Джон Лилл, 

Николай Луганский, Константин Лифшиц, Олег Майзенберг, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Виктория Муллова, Даниэль Поллак, Вадим Репин, Сергей Ролдугин, Дмитрий Ситковецкий, Виктор Третьяков; дирижеры Лучано Акочелла, Семен Бычков, Александр Ведерников, Михаэль Гюттлер, Александр Дмитриев, Марко Замбелли, Томас Зандерлинг, Александр Лазарев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Бенжамин Пьоннье, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Сладковский, Леонард Слаткин, Саулюс Сондецкис, Антонино Фольяни, Марис Янсонс и многие другие. 

Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр – неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией. 

Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Валерий Баринов, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Ирина Пегова, Юлия Пересильд, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Григорий Сиятвинда, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Евгений Стычкин, Виктория Толстоганова, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр». 

В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Прозвучали сочинения Андрея Эшпая, Бориса Тищенко, Кшиштофа Пендерецкого, Филипа Гласса, Александра Чайковского, Сергея Слонимского, Валентина Сильвестрова, Эдуарда Артемьева, Геннадия Гладкова, Софии Губайдулиной, Алексея Рыбникова, Ефрема Подгайца, Кузьмы Бодрова и других композиторов.

Игорь Манашеров родился в Ленинграде (Санкт-Петербург). Окончил Хоровое училище имени М. И. Глинки и Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по специальностям «хоровое дирижирование» (класс профессора Татьяны Хитровой) и «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Равиля Мартынова). Совершенствовал мастерство на международных дирижерских мастер-курсах Юрия Симонова в Венгрии (2005–2008). Победитель I Международного конкурса дирижеров Audite (Польша, 2017). На I Всероссийском музыкальном конкурсе по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» был отмечен почетной грамотой жюри.

Как оперный дирижер дебютировал в 2004 году в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории в опере «Евгений Онегин» Чайковского. В сезоне 2006/07 занимал пост главного приглашенного дирижера Академического симфонического оркестра Саратовской областной филармонии имени А. Г. Шнитке, с которым гастролировал в Испании и Италии.

С 2008 года – ассистент дирижера, с 2012-го – дирижер Академического симфонического оркестра Московской филармонии (художественный руководитель и главный дирижер – Юрий Симонов). С этим коллективом выступает в программах цикла «Сказки с оркестром», летнего абонемента «Музыкальные путешествия» и других абонементных концертах. С 2023 года – главный приглашенный дирижер Тульского филармонического симфонического оркестра.

С 2013 года постоянно участвует в проектах Санкт-Петербургского Дома музыки, сотрудничает с Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Капеллы Санкт-Петербурга, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Академическим симфоническим оркестром Северо-Кавказской государственной филармонии имени В. И. Сафонова.

Выступал в Норвегии с Камерным оркестром Мурманской филармонии, сотрудничал с оркестром Liszt-Wagner в Будапеште, Симфоническим оркестром Польской Балтийской филармонии имени Фридерика Шопена в Гданьске и Камерным оркестром Радома в Польше, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Государственным академическим симфоническим оркестром Республики Татарстан и другими коллективами.

Среди солистов, с которыми сотрудничал Манашеров, – пианисты Борис Березовский, Алексей Володин, Лукас Генюшас, Михаил Лидский, Пётр Лаул, Алексей Набиулин, Сергей Редькин, Злата Чочиева, скрипачи Никита Борисоглебский, Гайк Казазян, Алексей Лундин, Павел Милюков, Граф Муржа, Михаил Почекин, Анна Савкина, виолончелисты Сергей Ролдугин, Александр Рамм и многие другие.

Муртуза Полад оглы Бюльбюль родился в 2001 году в семье композитора и певца, народного артиста Азербайджана Полада Бюльбюль оглы. Обучался в московской Детской музыкальной школе имени Бетховена. В 2020 году окончил с отличием Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (отделение хорового дирижирования, класс Леонида Павлова). В настоящее время – студент Московской консерватории (факультет оперно-симфонического дирижирования, класс Вячеслава Валеева).

За дирижерским пультом дебютировал в 2015 году в Баку с Азербайджанским государственным симфоническим оркестром имени Узеира Гаджибекова. Выступал с Российским национальным оркестром, Заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии, Государственным Кремлевским оркестром, Новосибирским академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Министерства обороны Российской Федерации, Симфоническим оркестром Московской консерватории, Новосибирским юношеским симфоническим оркестром. Много сотрудничает с Московским молодежным камерным оркестром. Работал ассистентом дирижеров Сергея Скрипки и Федерико Санти.

Гастролировал в Германии, Италии, Туркменистане и Казахстане. За пультом оркестра аккомпанировал известным певцам, среди которых Анна Нетребко, Эльчин Азизов, Динара Алиева.

В репертуаре дирижера – произведения Мусоргского, Чайковского, Римского-Корсакова, Бородина, Верди, Бетховена, Доницетти, Шостаковича. Значительное внимание уделяет музыке азербайджанских композиторов – Узеира Гаджибекова, Кара Караева, Фикрета Амирова, Полада Бюльбюль оглы.

Участвовал в оперной лаборатории New Opera World, в рамках которой провел оперу «Иоланта» Чайковского на Камерной сцене имени Бориса Покровского Большого театра России и оперу «Любовный напиток» Доницетти на Малой сцене Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.