DSCH. Дмитрий Шостакович

Андрей Устинов – музыкальный и общественный деятель, журналист, критик, издатель, продюсер. Родился в 1959 году. Окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и Московский полиграфический институт. 

Один из основателей (1989) и с 1991 года – главный редактор национальной газеты «Музыкальное обозрение». Инициатор, куратор, автор, продюсер, художественный руководитель, арт-директор, режиссер, ведущий более 100 фестивальных, концертных, конкурсных, выставочных, композиторских проектов, филармонических абонементов, круглых столов, научных конференций. Среди них абонементы Московской филармонии «Персона – композитор», «www.баян.ru», Instrumentarium, «DSCH. Дмитрий Шостакович. Камерная музыка», «Альфред Шнитке. К 90-летию со дня рождения композитора. “Лабиринты”», «Тайны филармонического дома».

Инициатор проведения Года Мечислава Вайнберга и Всероссийского фестиваля, посвященного 100-летию со дня рождения композитора (2019). Инициатор и куратор Международного форума и научной конференции «Мечислав Вайнберг. Возвращение» (совместно с Большим театром России, 2017). Куратор проекта по выпуску собрания сочинений Мечислава Вайнберга (с 2017), в рамках которого вышло две серии (20 томов, 22 тетради). 

Организатор Ассоциации музыкальных конкурсов России (2000), Председатель Совета АМКР. Руководитель пресс-центров Международного конкурса имени П. И. Чайковского, съездов композиторов России. Работал в жюри 40 всероссийских и международных конкурсов по разным специальностям. 

Выступает с мастер-классами и лекциями по музыкальной журналистике. Ведет авторский курс «Основы музыкальной журналистики» в музыкальных вузах России. Организатор и куратор Академии Арт-журналистики на Транссибирском Арт-Фестивале в Новосибирске (2018, 2019). 

Обладатель Гранта Президента РФ для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства: на издание альбома «Instrumentarium. Фотографии» (2013) и на проведение Всероссийского научно-практического информационного форума «Современная музыкальная журналистика: образ музыкального пространства России XXI века» (2017). Получатель грантов и субсидий Министерства культуры РФ на проведение фестивалей «Кружева» в Вологде (2008–2022), «Сотворчество» в Саратове (2021), «Музыкальное обозрение – Opus» (2010–2023) и др. 

Заслуженный деятель искусств России. Член экспертных советов Министерства культуры РФ, Союза журналистов России, Союза театральных деятелей России. Почетный деятель Союза композиторов России, лауреат учрежденной СКР Премии имени Д. Д. Шостаковича.

Павел Домбровский родился в 1982 году в Москве. Обучался музыке с пяти лет в ДМШ имени В. В. Стасова (класс Светланы Курочкиной). Концертную деятельность начал в раннем возрасте, в 11 лет дал первый сольный концерт в Музее А. Н. Скрябина. 

В 1999 году с отличием окончил Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных (класс Веры Носиной), в 2004 году – Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Льва Наумова), в 2006 году – ассистентуру-стажировку МГК (класс профессора Андрея Диева).

В обширном репертуаре Павла Домбровского множество сольных и камерных произведений различных эпох и стилей. Гастролировал во многих городах России, а также в Великобритании, Бельгии, Нидерландах, Германии, Австрии, Италии, Польше, Франции, Латвии, Южной Корее, Китае, Украине, Киргизии. 

Победитель II Открытого конкурса юных пианистов в Санкт-Петербурге (1996), международных музыкальных форумов в Афинах (1996) и Париже (1998), V Открытого конкурса имени Наримана Сабитова в Уфе (2002), II Международного конкурса «Русская музыка» имени М. А. Балакирева в Краснодаре (2006, Гран-при), I Международного конкурса польской музыки имени Станислава Монюшко в Жешуве, Польша (2019). 

Лауреат Международного конкурса имени Маргерит Лонг и Жака Тибо в Париже (2004) и IV Международного конкурса памяти Владимира Горовица в Киеве (2001); дипломант III Международного юношеского конкурса имени П. И. Чайковского (Санкт-Петербург, 1998), II Международного конкурса имени А. Н. Скрябина (Москва, 2000), XII Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2002). 

Доцент Российской академии музыки имени Гнесиных.

Юлия Игонина родилась в Беларуси. Окончила Минское музыкальное училище имени М. И. Глинки, Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и ассистентуру-стажировку МГК (класс профессора Эдуарда Грача). В 1999–2004 гг. участвовала в мастер-классах «Кешет Эйлон» в Израиле, где совершенствовала мастерство под руководством Шломо Минца.

Завоевала первые премии на международных конкурсах в Новосибирске (1998) и Сьоне (Швейцария, 2002), имени А. И. Ямпольского в Москве (1999). Лауреат конкурсов Valsesia Musica в Вальсезии (Италия, 2005) и имени Александра Тансмана в Лодзи (Польша, 2000).

Выступала на крупнейших сценах, в числе которых залы Московской консерватории и Санкт-Петербургской филармонии, МКЗ «Зарядье», Саутбэнк-центр в Лондоне, Виктория-холл в Женеве, Концертхаус в Берлине, Аудитория в Мадриде, Концертный зал имени Ватрослава Лисинского в Загребе, Национальный центр исполнительских искусств в Пекине, Опера Тель-Авива, известные залы Италии, Финляндии, Японии и других стран.

Принимала участие в фестивалях в Туре и Кольмаре (Франция), Сьоне (Швейцария), «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» в Москве, Европейском музыкальном фестивале (Болгария), Эфесском музыкальном фестивале (Турция), Центрально-европейском музыкальном фестивале (Словакия), «Белорусская музыкальная весна» в Минске, Nomus в Нови-Саде (Сербия), Днях культуры России в Китае, Вьетнаме, Македонии и Хорватии. В 2004 году участвовала в концерте в честь президента Китая Цзян Цзэминя.

Сотрудничала с ведущими отечественными и зарубежными оркестрами, дирижерами Арнольдом Кацем, Эдуардом Грачом, Дмитрием Лиссом, Владимиром Понькиным, Максимом Емельянычевым, Александром Рудиным, Михаилом Грановским, Мариусом Стравинским, Олегом Солдатовым, Шломо Минцем, Теодором Курентзисом, Йоэлем Леви. Среди ее партнеров по камерно-ансамблевому музицированию были Николай Петров, Александр Бузлов, Александр Рудин, Огюстен Дюме, Павел Нерсесьян, Штефан Владар, Шломо Минц, Александр Князев, Леон Лившин, Даниил Крамер, Борис Березовский, Людмила Берлинская, Вадим Холоденко, Алексей Володин, Игорь Фёдоров.

В 2008 году основала «Новый русский квартет», в котором играет партию первой скрипки. На фестивале в Сьоне (2010) коллектив исполнил все струнные квинтеты Моцарта при участии Шломо Минца (концерты были записаны телеканалом Mezzo). Через год ансамбль выступил в лондонском Саутбэнк-центре, в 2012-м принял участие в фестивале камерной музыки в Чеджу (Республика Корея).

Исполнительница главных ролей в постановках режиссера Бориса Жилинского: «Времена года» на музыку Вивальди (2018, 2020–2021), «Смерть и девушка» на музыку Шуберта (2022).

Имеет фондовые записи на Радио «Орфей», радиостанциях Романдской Швейцарии, на дисках, выпущенных фирмами «Мелодия», Fancymusic, Aparte и др. Записала посвященный ей цикл «Времена года» Сергея Ахунова с оркестром Musica Viva под управлением Александра Рудина (диск удостоен премии «Чистый звук», 2019).

Преподает в Московской консерватории на кафедре скрипки под руководством профессора Эдуарда Грача, дает мастер-классы, принимает участие в работе конкурсных жюри (конкурс скрипачей Munetsugu Angel в Нагое, «Золотые таланты Содружества»).

Награждена премией Центрального федерального округа России «За достижения в музыкальном искусстве». Лауреат благотворительного фонда «Меценаты столетия».

Романтический импульс, красота звука, свобода исполнения в сочетании с высоким профессионализмом – все эти качества, отличающие игру молодой скрипачки, получили заслуженное признание и восторженные аплодисменты публики.