Леонидас Кавакос : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

В продаже абонементы сезона 2019-2020. Перейти к списку абонементов

    Леонидас Кавакос

    27 апреля 2020, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Брукнер
    Симфония № 6

    12+

    Абонемент №43:

    Великие инструментальные концерты

    Леонидас Кавакос

    Леонидас Кавакос родился в 1967 году в Афинах. Обучался в Греческой консерватории у Стелиоса Кафантариса, затем в Индианском университете в Блумингтоне у Джозефа Гингольда и в Будапеште у Ференца Радоша.

    В 1985 году выиграл конкурс имени Яна Сибелиуса в Хельсинки, в 1988-м – конкурс имени Никколо Паганини в Генуе и Наумбурговский конкурс в США. Эти достижения принесли молодому скрипачу мировую славу, как и последовавшая вскоре запись – первая в истории – первоначальной редакции Концерта Сибелиуса, отмеченная премией журнала Gramophone (1991). Музыкант был удостоен чести сыграть на знаменитой скрипке Il Cannone работы Гварнери дель Джезу (1743), принадлежавшей Паганини.

    Кавакос выступал как солист со многими известными оркестрами и выдающимися дирижерами, в числе которых Саймон Рэттл, Марис Янсонс, Валерий Гергиев, Риккардо Шайи, Юрий Темирканов, Джанандреа Нозеда, Владимир Юровский, Александр Сладковский, Юкка-Пекка Сарасте, Пааво Ярви, Дэниел Хардинг, Густаво Химено, Робин Тиччиати и др. Неоднократно становился приглашенным артистом сезона (artist in residence) ведущих оркестров, в сезоне 2018/19 – приглашенный артист Симфонического оркестра Баварского радио. В числе других ангажементов сезона – концерты с Венским филармоническим оркестром, Королевским оркестром Консертгебау (Амстердам), Лондонским симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Радио Франс, Израильским филармоническим оркестром и Симфоническим оркестром Сан-Франциско, а также турне по Китаю. 

    Леонидас Кавакос также ведет активную концертную деятельность как дирижер, сотрудничая с лучшими коллективами мира. В 2007–2009 гг. он руководил оркестром Camerata Salzburg. В недавнем времени выступал за дирижерским пультом симфонических оркестров Лондона, Вены, Бостона, Хьюстона, Далласа, театра Ла Фениче в Венеции, Романдской Швейцарии, Датского радио, Академии Санта-Чечилия в Риме, фестиваля «Флорентийский музыкальный май», Нью-Йоркского филармонического оркестра, Немецкого симфонического оркестра (Берлин), Гюрцених-оркестра (Кёльн).

    В 2012 году музыкант подписал эксклюзивный контракт с фирмой звукозаписи Decca Classics. Дебютный релиз – полное собрание скрипичных сонат Бетховена с Энрико Паче – принес Кавакосу премию ECHO Klassik в категории «Инструменталист года» (2013), а также номинацию на премию Grammy. В дальнейшем им были записаны Скрипичный концерт Брамса с оркестром лейпцигского Гевандхауса под управлением Риккардо Шайи, скрипичные сонаты Брамса с Ван Юйцзя. С 2018 года Кавакос – эксклюзивный артист Sony Classical. Под этим лейблом он в разные годы выпустил концерты Мендельсона (премия ECHO Klassik, 2009) и Моцарта с Camerata Salzburg, концерт Бетховена с оркестром Баварского радио, все трио Брамса с Йо-Йо Ма и Эммануэлем Аксом. В ближайшее время планируется выход всех сонат и партит для скрипки соло И. С. Баха. 

    В 2014 году скрипач получил премию Gramophone и был назван «артистом года». В 2017 году ему была присуждена высшая музыкальная награда Дании – Премия Леони Соннинг, которой прежде были удостоены Игорь Стравинский, Леонард Бернстайн, Бенджамин Бриттен, Артур Рубинштейн, Иегуди Менухин, Дмитрий Шостакович, Мстислав Ростропович, Пьер Булез и другие выдающиеся музыканты. 

    Леонидас Кавакос глубоко изучает искусство изготовления скрипок и смычков, является обладателем эксклюзивной коллекции. В настоящее время играет на скрипке Willemotte работы Антонио Страдивари (1734).

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом.

    За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром выступали практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Артуро Бенедетти Микеланджели, Мстислав Ростропович, Артур Рубинштейн, Маурицио Поллини, Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Маурицио Поллини, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Владимир Крайнев, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Ирина Архипова и многие другие.

    Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.

    Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998).

    Новый этап в истории оркестра начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни: при его участии проходят выступления звезд мировой оперы, концертные исполнения популярных и малоизвестных опер, крупнейшие музыкальные форумы. Оркестр участвовал в Международном конкурсе имени Чайковского (в 2007 году аккомпанировал вокалистам, в 2015 – скрипачам), в Первом и Втором Всероссийских музыкальных конкурсах по специальности «оперно-симфоническое дирижирование». Часто выступает в городах России, успешно гастролирует в Испании, Великобритании, Японии, Гонконге, Республике Корея.

    В 2013 году Юрий Симонов и оркестр совместно с Государственным академическим русским хором имени Свешникова осуществили новую запись Гимна Российской Федерации. В 2014 году участвовали в торжественном открытии Концертного зала имени Рахманинова «Филармонии-2» и вместе с Денисом Мацуевым открыли концертом в Концертном зале имени Чайковского Всероссийский виртуальный концертный зал. Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» прославленный коллектив постоянно сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов.

    Деятельность дирижера и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр».

    Среди постоянных партнеров оркестра – выдающиеся солисты современности: Валерий Афанасьев, Борис Березовский, Николай Луганский, Алексей Любимов, Олег Майзенберг, Алексей Володин, Юйцзя Ван, Лукас Генюшас, Барри Дуглас, Джон Лилл, Марк-Андре Амлен, Александр Романовский, Виктор Третьяков, Дмитрий Ситковецкий, Максим Венгеров, Виктория Муллова, Вадим Репин, Акико Суванаи, Никита Борисоглебский, Сергей Крылов, Юлиан Рахлин, Борис Белкин, Юрий Башмет, Борис Андрианов, Давид Герингас, Сергей Ролдугин, Александр Князев, Лора Клейкомб, Анна Аглатова, Вероника Джиоева, Хибла Герзмава, Патриция Чьофи, Василий Ладюк, Суми Чо; дирижеры Марис Янсонс, Александр Лазарев, Семён Бычков, Александр Ведерников, Александр Дмитриев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Лучано Акочелла, Леонард Слаткин, Михаэль Гюттлер и другие.

    В последние годы оркестр представил ряд московских, российских и мировых премьер, среди которых «Реквием для Ларисы» Сильвестрова, «Итайпу» Гласса, Concerto grosso для трех виолончелей с оркестром Пендерецкого, Симфония №27 («Лирическая») Слонимского, «Реквием Принцессы Гальяни» Тищенко, ряд сочинений Геннадия Гладкова и Софии Губайдулиной. Событием стала мировая премьера Концерта для оркестра «Десять взглядов на десять заповедей» – коллективного сочинения десятерых современных композиторов, посвященного газете «Музыкальное обозрение». Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор.

    В сезоне 2018/19 оркестр выступает в различных залах Москвы, а также в Ярославле, Вологде, Череповце, Самаре, Саранске, Ульяновске и в городах Южной Кореи, участвует в XIX Международном телевизионном конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик», аккомпанирует выступлениям скрипачей на III туре XVI Международного конкурса имени Чайковского.

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    10 сентября в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    10 декабря в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    24 февраля в 19:00