Мелодии Голливуда и джаза : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Уважаемые слушатели, в продажу поступили абонементы сезона 2020-2021. Перейти к списку абонементов.

    Мелодии Голливуда и джаза

    27 февраля 2020, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Вадим Эйленкриг (труба)
    Константин Сафьянов (саксофон)
    Национальный филармонический
    оркестр России
    Дирижёр – Владимир Спиваков

    Армен Мкртычян (бас)

    Иван Фармаковский (рояль)

    Саша Машин (барабаны)

    В программе:

    Мелодии Голливуда и джаза: 

    Янаг
    Delilah 

    Батист
    Me and Willie Tee
    Harold's Church 

    Кролл
    Gaucho Dance 

    Тизол
    Caravan 

    Майлз Дэвис
    Kinof Blue

    60-летие выхода легендарного альбома.
    Транскрипции композиций великого
    музыканта с симфоническим оркестром: 

    So What 
    Freddie Freeloader 
    Blue in Green 
    All Blues 
    Flamenco Sketches 




    Уважаемые слушатели, приглашаем вас на концерты летнего абонемента № 004 «Джазовое лето с Эйленкригом» и абонемента № 69 сезона 20/21


    12+

    Купить билеты

    Абонемент №65:

    Вадим Эйленкриг представляет: Kind of Jazz

    SYMPHONIC KIND OF BLUE
    К 60-летию легендарного альбома Майлза Дэвиса

    Вадим Эйленкриг представляет симфоническое прочтение главного* джазового альбома XX века «Kind of Blue», посвященное 60-летию со дня выхода пластинки. 

    Eilenkrig Crew и Национальный филармонический оркестр России подготовили масштабный совместный проект, в котором джазовый шедевр обретет симфоническую форму. За дирижерским пультом - маэстро Спиваков. 

    Самый продаваемый джазовый альбом в истории звукозаписи; работа, открывшая двери в новую музыкальную эпоху; «Библия» каждого джазового музыканта - это все альбом Майлза Дэвиса «Kind of Blue». 

    «Я старался продумать буквально все до мелочей: общую драматургию, кульминации, – рассказывает Вадим Эйленкриг. – Ведь Kind of Blue – это камерная музыка, для очень личного восприятия. И теперь потребовалось придать черты концертности, и при этом сохранить дух альбома! Майлз – знаковый музыкант, ориентир в том, как надо создавать новую стилистику, новое звучание. Все музыкальные новации, которые появлялись в ХХ веке, он обязательно использовал в своих проектах, привносил свое видение. Я поставил себе задачу его языком рассказать свою историю».

    *по мнению музыкальных критиков; альбом «Kind of Blue» занял 12 место в рейтинге «500 величайших альбомов всех времен» по версии журнала «Rolling Stone». 

    Вадим Эйленкриг

    Российский трубач, педагог и телеведущий Вадим Эйленкриг родился в 1971 году в Москве. Окончил Московский музыкальный колледж имени А. Г. Шнитке, Московский государственный университет культуры и аспирантуру Государственной академии имени Маймонида. В настоящее время – доцент джазовой кафедры Государственной академии имени Маймонида. 

    Активно выступает в России, гастролирует в Европе, Азии, Северной Америке; сотрудничает с известными джазовыми музыкантами из разных стран. Автор четырех сольных альбомов: The Shadow of Your Smile (2010), Eilenkrig (2012), 1000/1 (2016, limited edition), Point of View (2017). Альбом Eilenkrig занял 4-ю строчку в российском iTunes (Top 200 Jazz Chart) и первое место в Армении (Top 200 Tracks Armenia All Genre Chart).

    С 2016 года – художественный руководитель фестиваля татарской песни «Узгэреш жиле» («Ветер перемен») в Казани; с 2019 года – художественный руководитель московского фестиваля современных джазовых оркестров «Джазовое лето с Эйленкригом». 

    Ведущий шоу «Большой джаз» на телеканале «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на телеканале «Россия-1» (2016). С 2018 года – ведущий авторской музыкальной программы «Клуб “Шаболовка, 37”» на телеканале «Россия-Культура». 

    Ежегодный член жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». С 2016 года регулярно инициирует и проводит эксклюзивные программы с Национальным филармоническим оркестром России на фестивале «Владимир Спиваков приглашает» в регионах России; на юбилейном фестивале маэстро в Москве в октябре 2019 года представил премьеру программы Symphonic Kind Of Blue к 60-летию легендарного альбома Майлза Дэвиса. 

    Удостоен почетного звания «Заслуженный артист Республики Татарстан» (2016). Обладатель премии «Музыкант года» по версии «Радио Jazz 89.1» (2018).

    Константин Сафьянов

    Константин Сафьянов родился в 1983 году в Москве. С 10 лет начал заниматься на саксофоне в классе В.Матвеева в ДМШ №28 им.А.Т.Гречанинова. Одновременно занимался фортепиано и импровизацией у П.Петрухина, который сформировал из своих учеников ансамбль «XXI ВЕК». Этот детский коллектив успешно выступал на многих фестивалях и конкурсах, среди которых «Евразия-97» (Оренбург), «Славянский базар» (Витебск,1997), «Осенний марафон-97» (Киев), «Минск-98», «Санта-Барбара» (США, 1998, 1999), «Джаз в саду Эрмитаж» (Москва, 2000) и другие, в рамках проекта Moskats записывался в США. В 1998 году Константин Сафьянов поступил в Государственное музыкальное училище эстрадно-джазового искусства в класс саксофона С.Резанцева.

    Константин Сафьянов – лауреат Международного конкурса солистов-инструменталистов Ассоциации «Классическое наследие» (1997), Всероссийского конкурса молодых композиторов «Хрустальный камертон» в номинации «Джаз» (1998), Первого Московского Международного классического конкурса саксофонистов имени А.К.Глазунова (1999), стипендиат программы «Новые имена».

    Сотрудничал с джазовым аккордеонистом Евгением Лебедевым, с которым сделал несколько программ и с большим успехом выступал на фестивале «Евразия» в Оренбурге (2001). Также играл в ансамбле «Каданс-Миллениум» известного композитора и джазового трубача Германа Лукьянова, в который также вошли Яков Окунь (ф-но), Сергей Головня (тенор-саксофон), Вадим Ахметгареев (тромбон) и Ильдар Нафигов (ударные). Сейчас Константин Сафьянов является лидером секции (партия 1-го альта) в оркестре Игоря Бутмана. За время сотрудничества с Бутманом музыкант неоднократно выступал в Австрии, Монако, США, Италии, Израиле. В будущем году ожидаются гастроли в Австралии, Японии и Швейцарии. Также Константин Сафьянов активно сотрудничает с пианистом и композитором Алексеем Чернаковым, с которым записал и выпустил пластинку «Трилогия. Часть первая», гастролировал в США в рамках международной программы по обмену опытом «Открытый мир» и участвовал во всемирном джазовом фестивале в Монтерее (Калифорния). Константин Сафьянов часто гастролирует в Норвегии, где выступает в ансамбле с известными джазовыми исполнителями страны, в том числе с Хальгером Педерсеном.

    В 2002 году Константин Сафьянов поступил в Московский государственный университет культуры и искусств, а в 2007 году продолжил обучение в аспирантуре. С 2004 года ведет класс саксофона в ДМШ №28, а с 2005 – в Государственном музыкальном училище (колледже) эстрадно-джазового искусства.

    Национальный филармонический оркестр России

    Национальный филармонический оркестр России был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина. В составе НФОР объединены лучшие представители оркестровой элиты и талантливые молодые музыканты. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом.

    Оркестр возглавляет всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков. С оркестром сотрудничают выдающиеся дирижеры разных поколений, в числе которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Кшиштоф Пендерецкий, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Ян Латам-Кёниг, Александр Ведерников, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Симон Гауденц, Станислав Кочановский, Александр Соловьев и другие.

    В концертах НФОР принимали участие звезды мировой оперной сцены и прославленные солисты-инструменталисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Марсело Альварес, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Рамон Варгас, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено и Готье Капюсоны, Пьер-Лоран Эмар, Виктория Муллова и многие другие. Регулярно выступают с НФОР Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Александр Гиндин, Джон Лилл, Дэвид Гарретт, Александр Гаврилюк, Вадим Глузман, Сергей Догадин, Николай Токарев, Александр Романовский, Александр Рамм.

    Репертуар оркестра охватывает период от ранних классических симфоний до новейших сочинений современности. За 16 сезонов оркестр представил множество неординарных программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер. Подтверждая свой статус и наименование, Национальный филармонический оркестр России дает концерты и проводит фестивали не только в Москве, но и в различных регионах страны, прокладывая маршруты в ее самые отдаленные уголки. Ежегодно НФОР принимает участие в Международном музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре (Франция). Оркестр регулярно гастролирует в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии.

    В мае 2005 года фирма Capriccio выпустила CD и DVD с записью концерта для оркестра «Желтые звезды» Исаака Шварца в исполнении НФОР под управлением Владимира Спивакова, которому композитор посвятил это произведение. В 2010–2015 гг. НФОР записал несколько альбомов для фирмы Sony Music с сочинениями Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Грига и др. В 2014–2018 гг. выпущен ряд записей русской музыки под лейблом Spivakov Sound, в том числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Дмитрий Корчак, Василий Ладюк).

    Особое направление деятельности НФОР – поддержка талантливых молодых музыкантов, создание условий для их творческой реализации и профессионального роста. В сезоне 2004/05 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре была создана не имеющая аналогов в оркестровом мире группа дирижеров-стажеров. Многие участники группы добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. В сезоне 2017/18 дирижерско-стажерскую группу нового созыва возглавили Александр Соловьев и Георгий Агеев.

    В 2007 году НФОР стал обладателем гранта Правительства Российской Федерации. С 2010 года Национальный филармонический оркестр России является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

    Владимир Спиваков

    Выдающийся скрипач и дирижер Владимир Спиваков ярко реализовал свой многогранный талант в музыкальном искусстве и многих сферах общественной жизни. Как скрипач Владимир Спиваков прошел блестящую школу у знаменитого педагога, профессора Московской консерватории Юрия Янкелевича. Не меньшее влияние оказал на него выдающийся скрипач ХХ века Давид Ойстрах. До 1997 года Спиваков играл на скрипке работы мастера Франческо Гобетти, подаренной ему профессором Янкелевичем. С 1997 года играет на инструменте работы Антонио Страдивари, который передали ему в пожизненное пользование меценаты – поклонники его таланта.

    В 1960–1970-е годы Владимир Спиваков стал лауреатом престижных международных конкурсов имени Маргерит Лонг и Жака Тибо в Париже, имени Никколо Паганини в Генуе, конкурса в Монреале и конкурса имени П. И. Чайковского в Москве. В 1975 году после триумфальных сольных выступлений в США начинается блестящая международная карьера музыканта. Он выступал в качестве солиста с лучшими симфоническими оркестрами мира под управлением выдающихся дирижеров ХХ века – Евгения Светланова, Кирилла Кондрашина, Юрия Темирканова, Мстислава Ростроповича, Леонарда Бернстайна, Сейдзи Озавы, Лорина Маазеля, Карло Марии Джулини, Курта Мазура, Риккардо Шайи, Клаудио Аббадо и др. 

    В 1979 году с группой музыкантов-единомышленников Владимир Спиваков создал камерный оркестр «Виртуозы Москвы», став его бессменным художественным руководителем, дирижером и солистом. Дирижерскому мастерству обучался у профессора Израиля Гусмана в России, брал уроки у Леонарда Бернстайна и Лорина Маазеля в США. Бернстайн в знак дружбы и веры в будущее Спивакова подарил ему свою дирижерскую палочку, с которой маэстро не расстается по сей день. 

    В 1989 году Владимир Спиваков возглавил Международный музыкальный фестиваль в Кольмаре (Франция), художественным руководителем которого является до настоящего времени. С 2001 года в Москве раз в два года проводится фестиваль «Владимир Спиваков приглашает» с участием корифеев мирового исполнительского искусства и восходящих звезд; с 2010 года фестиваль проходит также в регионах России. Неоднократно музыкант принимал участие в жюри известных международных конкурсов (в Париже, Генуе, Лондоне, Монреале, Монте-Карло, Памплоне, Москве), с 2009 года является Почетным президентом конкурса имени Ю. И. Янкелевича в Омске, в 2016 году организовал Международный конкурс скрипачей в Уфе. 

    Обширная дискография Спивакова как солиста и дирижера включает более 50 CD; большинство записей выпущено фирмами BMG Classics, RCA Red Seal и Capriccio. Многие записи были удостоены престижных премий, в том числе Diapason D’Or и Choc de la Musique. C 2014 года маэстро выпускает записи с Национальным филармоническим оркестром России под собственным лейблом Spivakov Sound. 

    Много лет Владимир Спиваков занимается общественной и благотворительной деятельностью. В 1994 году создан Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова, деятельность которого направлена на профессиональную поддержку юных талантов в области искусства и создание благоприятных условий для их творческого роста. В 2010 году за создание фонда Спивакову присуждена премия Правительства Российской Федерации в области культуры. Современные композиторы неоднократно посвящали Владимиру Спивакову свои произведения, в их числе Альфред Шнитке, Родион Щедрин, Арво Пярт, Исаак Шварц, Вячеслав Артёмов и другие. 

    В 2003 году Владимир Спиваков стал художественным руководителем и главным дирижером созданного им Национального филармонического оркестра России и президентом Московского международного Дома музыки. В 2011 году вошел в состав Совета по культуре и искусству при Президенте РФ. 

    Владимир Спиваков – народный артист СССР, Армении, Украины, Северной Осетии – Алании, Республики Дагестан, Кабардино-Балкарии, Республики Башкортостан. Удостоен Государственной премии СССР, ордена Дружбы, украинских орденов «За заслуги» III степени и Ярослава Мудрого, киргизского ордена «Данакер» и армянского ордена святого Месропа Маштоца, двух высших наград Франции – ордена Искусств и литературы (офицер) и ордена Почетного легиона (офицер), ордена Звезды Италии (командор), почетного знака Болгарии «Самарский крест», белорусских орденов «Верность и Вера» и Франциска Скорины, ордена святого благоверного князя Даниила Московского I степени, ордена святой равноапостольной Нины, просветительницы Грузии, Международной премии «Звезда Чернобыля», а также многих других почетных наград и званий. 

    В 2006 году Владимир Спиваков за «выдающийся вклад музыканта в мировое искусство, его деятельность во имя мира и развитие диалога между культурами» был признан Артистом мира ЮНЕСКО, в 2009 году награжден золотой медалью Моцарта ЮНЕСКО. В 2012 году Спивакову была присуждена Государственная премия России «за выдающиеся заслуги в области гуманитарной деятельности» (премии были удостоены в разные годы Святейший Патриарх Московский и всея Руси Алексий II, Александр Солженицын, Валентина Терешкова, король Испании Хуан Карлос I и президент Франции Жак Ширак). 

    Владимир Спиваков – полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством».

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    4 апреля в 19:00