Международный дирижерский мастер-класс профессора Юрия Симонова. ИНТЕРНЕТ-ТРАНСЛЯЦИЯ : Московская государственная академическая филармония

    Международный дирижерский мастер-класс профессора Юрия Симонова.
    ИНТЕРНЕТ-ТРАНСЛЯЦИЯ

    29 июня 2014

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Берлиоз
    «Фантастическая симфония», соч. 14 (3 часть)
    Брукнер
    Симфония № 4 «Романтическая», Соль мажор (2 часть)
    Малер
    Симфония № 4, Соль мажор (1 часть)

    12+

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. 

    Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.

    Кирилл Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998). 

    За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Николай Петров, Мстислав Ростропович, Владимир Крайнев, Маурицио Поллини, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман и многие другие. Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор. 

    Новый этап в истории оркестра Московской филармонии начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни, часто выступает в городах России (за последние десять лет они дали концерты в более чем 40 городах), успешно гастролирует в Великобритании, Германии, Испании, Японии, Гонконге, Китае, Корее. 

    В последние десятилетия с оркестром выступали выдающиеся музыканты современности: Марк-Андре Амлен, Валерий Афанасьев, Юрий Башмет, Борис Березовский, Юйцзя Ван, Максим Венгеров, Штефан Владар, Хибла Герзмава, Давид Герингас, Барри Дуглас, Лилия Зильберштейн, Суми Чо, Лора Клейкомб, Александр Князев, Сергей Крылов, Джон Лилл, 

    Николай Луганский, Константин Лифшиц, Олег Майзенберг, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Виктория Муллова, Даниэль Поллак, Вадим Репин, Сергей Ролдугин, Дмитрий Ситковецкий, Виктор Третьяков; дирижеры Лучано Акочелла, Семен Бычков, Александр Ведерников, Михаэль Гюттлер, Александр Дмитриев, Марко Замбелли, Томас Зандерлинг, Александр Лазарев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Бенжамин Пьоннье, Гинтарас Ринкявичюс, Александр Сладковский, Леонард Слаткин, Саулюс Сондецкис, Антонино Фольяни, Марис Янсонс и многие другие. 

    Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» коллектив сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов. Оркестр – неизменный участник международных и Всероссийских мастер-курсов для молодых дирижеров Юрия Симонова, организованных Московской филармонией. 

    Деятельность маэстро Симонова и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Валерий Баринов, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Ирина Пегова, Юлия Пересильд, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Григорий Сиятвинда, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Евгений Стычкин, Виктория Толстоганова, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр». 

    В последние годы коллектив представил ряд московских, российских и мировых премьер. Прозвучали сочинения Андрея Эшпая, Бориса Тищенко, Кшиштофа Пендерецкого, Филипа Гласса, Александра Чайковского, Сергея Слонимского, Валентина Сильвестрова, Эдуарда Артемьева, Геннадия Гладкова, Софии Губайдулиной, Алексея Рыбникова, Ефрема Подгайца, Кузьмы Бодрова и других композиторов. В сезоне 2019/20 оркестр гастролирует в Великобритании и Германии, в ноябре 2019 года сопровождает выступления конкурсантов на III Всероссийском музыкальном конкурсе по специальности «оперно-симфоническое дирижирование», жюри которого возглавляет Юрий Симонов, традиционно участвует в открытии и закрытии XX Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».

    Юрий Симонов

    Юрий Симонов родился в 1941 году в Саратове. Окончил Ленинградскую консерваторию по классу альта у Юрия Крамарова (1965) и по дирижированию у Николая Рабиновича (1969). В 1966 году стал лауреатом II Всесоюзного конкурса дирижеров в Москве, в 1967 – главным дирижером оркестра Кисловодской филармонии. В 1968 году выиграл V конкурс дирижеров Национальной академии Санта-Чечилия в Риме, оказавшись первым советским дирижером – победителем международного конкурса. Вскоре Евгений Мравинский пригласил его на должность ассистента в Заслуженный коллектив Республики Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии.

    В январе 1969 Симонов дебютировал в Большом театре оперой «Аида», в феврале был назначен главным дирижером и занимал этот пост в течение 15 лет. Под управлением Симонова состоялись премьеры опер «Руслан и Людмила» Глинки, «Псковитянка» Римского-Корсакова, «Так поступают все женщины» Моцарта, «Кармен» Бизе, «Замок герцога Синяя Борода» Бартока, балетов «Золотой век» Шостаковича, «Анна Каренина» Щедрина, «Деревянный принц» Бартока. Постановка оперы Вагнера «Золото Рейна» (1979) ознаменовала возвращение творчества композитора на сцену театра после почти сорокалетнего отсутствия.

    В 1980-е и 1990-е годы Симонов выступал с крупнейшими оркестрами Европы, США, Канады, Японии. Участвовал в международных фестивалях, осуществил ряд постановок в крупнейших театрах мира. В 1982 дебютировал оперой Чайковского «Евгений Онегин» в лондонском Ковент-Гарден, четыре года спустя там же поставил «Травиату» Верди. За ней последовали «Аида» в Бирмингеме, «Дон Карлос» в Лос-Анджелесе и Гамбурге, «Сила судьбы» в Марселе, «Так поступают все женщины» Моцарта в Генуе, «Саломея» Р. Штрауса во Флоренции, «Хованщина» Мусоргского в Сан-Франциско, «Евгений Онегин» в Далласе, «Пиковая дама» в Праге, Будапеште и в Париже, оперы Вагнера в Будапеште.

    В начале 1990-х Симонов был главным приглашенным дирижером Филармонического оркестра в Буэнос-Айресе (Аргентина), а с 1994 по 2002 – музыкальным директором Бельгийского национального оркестра в Брюсселе (ONB). В 2001 году основал оркестр Liszt-Wagner в Будапеште. Более тридцати лет – постоянный приглашенный дирижер Венгерского национального оперного театра, где поставил десять опер Вагнера, включая тетралогию «Кольцо нибелунга». Кроме оперных постановок и концертов со всеми будапештскими оркестрами, маэстро с 1994 по 2008 гг. проводил летние международные мастер-курсы (Будапешт и Мишкольц), которые посетило более 100 молодых дирижеров из 30 стран мира.

    Творческую деятельность дирижер сочетает с преподавательской: с 1978 по 1991 гг. Симонов вел класс оперно-симфонического дирижирования в Московской консерватории, с 1985 года – профессор. С 2006 года преподает в Санкт-Петербургской консерватории. Проводит мастер-классы в России и за рубежом: в Лондоне, Тель-Авиве, Алма-Ате, Риге. Летом 2013, 2014, 2017, 2018 годов Симонов делился своим мастерством с молодыми дирижерами на международных мастер-классах, организованных Московской филармонией. Маэстро участвовал в работе жюри дирижерских конкурсов во Флоренции, Токио, Будапеште. В 2011 и 2015 гг. возглавлял жюри по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» на Всероссийском музыкальном конкурсе в Москве.

    С 1998 года – художественный руководитель и главный дирижер Академического симфонического оркестра Московской филармонии. За годы его работы с коллективом сыграно более двухсот программ в Москве, состоялись многочисленные гастроли по России, США, Великобритании, Германии, Испании, Китаю, Южной Корее, Японии и другим странам. Дискография маэстро представлена записями на фирмах «Мелодия», EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Mondе, Pannon Classic, Sonora, Tring International, видеофильмами его спектаклей в Большом театре (лейбл Кultur, США).

    Юрий Симонов – народный артист СССР (1981), профессор (1985), кавалер ордена Почета РФ (2001), награжден «Офицерским крестом» Венгерской Республики, «Орденом Командора» Румынии и «Орденом за заслуги в культуре» Польской Республики. «Дирижер года» по рейтингу газеты «Музыкальное обозрение» (сезон 2005/06), лауреат Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2011 году награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

    Донг Кук Лим

    Донг Кук Лим

    Возраст: 26

    Страна: Южная Корея

    Образование:

    Центральная музыкальная школа при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (2006);

    Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского, кафедра виолончели и контрабаса, проф. М. Чайковская (2011), кафедра оперно-симфонического дирижирования, проф. Г. Рождественский, доц. С. Дяченко (2012—наст. время).

    Опыт работы:

    Создатель, художественный руководитель и дирижер OrchestraConBrio;

    Дирижировал Оркестром Кадакеса (Испания), Оркестром Университета Кёнхи (Южная Корея), MajesticYouthOrchestra (Южная Корея).

    Мастер-классы:

    В. Полянский, В. Понькин

    Франтишек Мацек

    Франтишек Мацек

    Возраст: 25

    Страна: Чехия

    Образование:

    Консерватория имени П. Й. Вейвановского в г. Кромнержиж (2010);

    Пражская академия музыкального искусства, кафедра дирижирования, доц. Т. Коутник, доц. Л. Сваровский и проф. И. Хвала (2010);

    Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, проф. Л. Корчмар (2012).

    Опыт работы:

    ДирижировалФилармоническим оркестром имени Б. Мартину, Северо-чешским филармоническим оркестром, Симфоническим оркестром г. Плзень, Филармоническим оркестром Брно, AcademicChamberSoloistsPrague(Чехия), Ансамблем ScholaRomana (Италия).

    Дирижировал оперными спектаклями в Театре оперы и балета Северной Богемии.

    Дирижер Хора г. Вишкова (Чехия, 2006—2010).

    Главный дирижер оркестра FarMusica (2011).

    Главный дирижер Пражского студенческого оркестра (2010—2012).

    Мастер-классы:

    Д. Цинман (с цюрихским оркестром Тонхалле), П. Этвеш (Венгрия, с Симфоническим оркестром Саварии), Б. Хайтинк (Академия фестиваля в Люцерне), Н. Паске (Веймар, с Филармоническим оркестром Йены), Н. Вакса (Театр оперы и балета Северной Богемии), М. Шенехен (с Нидерландским симфоническим оркестром), Г. Фракач (Оперный театр Брно), Л. Пешек (Прага).

    Тиран Никогосян

    Тиран Никогосян

    Возраст: 29

    Страна: Армения

    Образование:

    Харьковский национальный университет искусств имени И. П. Котляревского, кафедра оркестровых струнных инструментов (2008), кафедра оперно-симфонического дирижирования (2011).

    Награды, звания, стипендии:

    Международный конкурс «Серебряный звон», Украина (2002, II премия в номинации «композиция»);

    Всеукраинский конкурс дирижеров в Херсоне, Украина (2009, III премия);

    XVII Международный музыкальный фестиваль «В гостях у Айвазовского» в Феодосии (2010, лауреат).

    Опыт работы:

    Артист Академического симфонического оркестра Харьковской областной филармонии (2006 — наст. время);

    Художественный руководитель и дирижер камерного оркестра Харьковской средней специальной музыкальной школы-интерната (2009—2011);

    Приглашенный дирижер Молодежного академического симфонического оркестра «Слобожанский» в Харькове (2009—2012);

    Приглашенный дирижер Академического симфонического оркестра имени С. С. Прокофьева Донецкой областной филармонии (2012—наст. время);

    Дирижер Харьковского академического театра музыкальной комедии (2011—2013);

    Главный дирижер Студенческого симфонического оркестра Харьковского национального университета искусств имени И. П. Котляревского (2013—наст. время).

    Ник Ост

    Ник Ост

    Возраст: 38

    Страна: Норвегия

    Образование:

    Королевская фламандская консерватория в Антверпене, магистратура по классу эфониума, пед. Ф. Вайолет (1999);

    Королевская консерватория Брюсселя, магистратура по специальности оркестровое дирижирование, пед. С. ван ден Брук (2006);

    Институт Лемменса в Лёвене, магистратура по дирижированию, пед. Э. Сэвениерс (2008).

    Награды, звания, стипендии:

    Европейский конкурс дирижеров в Монтрё, Швейцария (2011, III премия).

    Опыт работы:

    Музыкальный руководитель ансамбля Томра-брасс-бэнд и Духового ансамбля г. Струдаль (Норвегия, с 2010 года);

    Приглашенный дирижер Ромсдальского оркестра г. Мольде (Норвегия, 2013) и Симфонического оркестра Кристиансунна (Норвегия, 2013).

    Мастер-классы:

    Дж. Фаррер, Н. Томпсон (Лондон, с Лондонским камерным оркестром «Серенада»), А. Полищук, М. Стрингер (Санкт-Петербург, с оркестром «Санкт-Петербургская камерная филармония»), Й. Шлефли (Руса, Болгария), И.Меско (Будапешт, с MAVSymphonyOrchestra), Дж. Бретт (Санкт-Петербург, с Оркестром Государственного Эрмитажа), Й. Панула (Острава, Чехия, с Филармоническим оркестром имени Л. Яначека).

    Владимир Оводок

    Владимир Оводок

    Возраст: 28

    Страна: Беларусь

    Образование:

    Республиканская гимназия-колледж при Белорусской государственной академии музыки (2004);

    Белорусская государственная академия музыки, кафедра оркестрового дирижирования, пед. Г. Проваторов (2009);

    Белорусская государственная академия музыки, кафедра оперно-симфонического дирижирования, пед. В. Волич (2014);

    Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, стажировка, проф. А. Алексеев (2011).

    Опыт работы:

    Дирижер камерного оркестра Республиканской гимназии-колледжа при Белорусской государственной академии музыки (наст. время);

    Дирижер-стажер Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь (2013—2014);

    Художественный руководитель и главный дирижер Камерного оркестра Гомельской филармонии (2010—2012);

    Ассистент главного дирижера Симфонического оркестра Белтелерадиокомпании (2008-2009, 2010—2011);

    Преподаватель дирижирования и фортепиано в Республиканской гимназии-колледже при Белорусской государственной академии музыки (2009-2013).

    Мастер-классы:

    З. Пешко (Венгрия, с Саварским симфоническим оркестром), сэр К. Меттерс (Литва, с Литовским государственным симфоническим оркестром), Ю. Симонов (Москва, с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии).

    Фабио Перейра

    Фабио Перейра

    Возраст: 27

    Страна: Бразилия

    Образование:

    Музыкальная консерватория имени С. Лимы, Сан-Паулу, по специальности фортепиано (2003);

    Университет Сан-Паулу, Бразилия, музыкальный факультет по специальностям хоровое и оркестровое дирижирование (2007);

    Университет Сан-Паулу, по специальностям композиция, полифония, анализ (2008);

    Академия музыки имени К. Липиньского во Вроцлаве, Польша, магистратура по специальности оркестровое дирижирование (2013);

    Венский университет музыки и исполнительского искусства, аспирантура по специальности оркестровое дирижирование (2014);

    Музыкальная академия Киджиана в Сиене, Италия, курс по специальности оркестровое дирижирование, пед. Дж. Гельметти (2014).

    Награды, звания, стипендии: 

    IX Международный конкурс дирижеров имени Г. Фительберга в Катовице, Польша (2012, специальный приз).

    Опыт работы:

    Европейский институт развития культуры (Польша), исполнительный совет директоров (2014);

    Ассистент дирижера Музыкального театра Гливице (Польша, 2012—2013);

    Дирижер Камерного оркестра Вроцлава (Польша, 2009—2012);

    Главный исполнительный директор по организации концертов иностранных музыкантов в Бразилии (Сан-Паулу, 2007—2008);

    Ассистент дирижера Оркестра Муниципального театра Сан-Паулу (2008).

    Дирижировал Симфоническим оркестром Монтеррейского университета (Мексика), Национальным оркестром и Хором Варшавской филармонии, Симфоническим оркестром Белтелерадиокомпании, Румынской Королевской камератой, Национальным оркестром Северной Голландии, Бухарестским филармоническим оркестром, Национальным оркестром радио Румынии, Камерным ансамблем «Вроцлавские солисты», Вроцлавским камерным оркестром «Леопольдинум», Фестивальным оркестром Иоганна Штрауса, Немецким камерным оркестром г. Нойса, на Фестивале камерной музыки в г. Владыславово (Польша).

    Выступал с лекциями в Культурном центре Itaim (Сан-Паулу).

    Мастер-классы:

    Й. Панула (Гронинген, Нидерланды), Дж. Ванг (Бухарест), М. Юровский (Берлин), П. Гульке (Зальцбург), Р. Тибирица, Р. Роша, А. Роша, Х. Паулу (Бразилия).

    Алексей Рубин

    Алексей Рубин родился в 1987 году в Ленинграде. Учился в Хоровом училище имени М. И. Глинки, затем в Санкт-Петербургской консерватории, которую окончил по двум специальностям – «хоровое дирижирование» (2010, класс профессора Валентина Нестерова, 2010) и «оперно-симфоническое дирижирование» (2015, класс профессора Юрия Симонова). Принимал участие в мастер-классах Юрия Симонова, Риккардо Мути, Василия Синайского, Юрия Темирканова, Виктора Ямпольского, Бруно Вайля. Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижеров симфонических оркестров имени И. А. Мусина в Костроме (2013) и II Всероссийского музыкального конкурса в Москве (2015). Дирижировал операми «Свадьба Фигаро» Моцарта, «Евгений Онегин» и «Иоланта» Чайковского в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории.

    C 2015 года – ассистент дирижера Академического симфонического оркестра Московской филармонии, с которым регулярно выступает в Концертном зале имени П. И. Чайковского и Концертном зале имени С. В. Рахманинова («Филармония-2»). Сотрудничает с Молодежным симфоническим оркестром Санкт-Петербурга, Ростовским академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Сургутской филармонии, Национальным симфоническим оркестром Республики Башкортостан, Красноярским академическим симфоническим оркестром. Дирижировал спектаклями «Иоланта» и «Свадьба Фигаро» в Саратовском академическом театре оперы и балета (2016). С 2018 года сотрудничает с Российским национальным молодежным симфоническим оркестром. 

    Выступает с известными российскими солистами — Борисом Березовским, Денисом Мацуевым, Сергеем Тарасовым, Андреем Гугниным, Вячеславом Грязновым, Айленом Притчиным, Сергеем Антоновым, Александром Раммом, Софьей Кипрской. Ассистировал Валерию Гергиеву, Владимиру Спивакову и Михаилу Юровскому. С 2017 года принимает участие в Молодежном фестивале искусств «Зеленый шум» в Сургуте (президент фестиваля – Екатерина Мечетина). Выступал с молодыми музыкантами – лауреатами международного конкурса Grand Piano Competition и международного телевизионного конкурса «Щелкунчик». Совместно с Екатериной Мечетиной и Дмитрием Антиповым (артист балета, хореограф, художественный руководитель хореографической мастерской Rudi Dance Lab) осуществил постановку одноактных балетов на музыку Равеля и Рахманинова. 

    В 2019 году Алексей Рубин впервые выступил с Ульяновским государственным академическим симфоническим оркестром «Губернаторский», дирижировал Российским национальным молодежным симфоническим оркестром на фестивале Дениса Мацуева в Перми. В сезоне 2019/20 дебютирует с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Ярославским академическим губернаторским симфоническим оркестром, Дальневосточным академическим симфоническим оркестром, Уральским молодежным симфоническим оркестром и Филармоническим оркестром города Яссы (Румыния).

    Рето Шерли

    Рето Шерли

    Возраст: 23

    Страна: Швейцария

    Образование:

    Консерватория Винтертура (2011);

    Обучался дирижированию у Л. Бальчунаса (2009—2013) ;

    Высшая школа искусств Цюриха, кафедра оркестрового дирижирования, проф. Й. Шлефли (2013);

    Венский университет музыки и исполнительского искусства, кафедра дирижирования, проф. М. Стрингер, проф. К. Ляйтнер, проф. Ю. Юаса (2014).

    Опыт работы:

    Дирижировал Филармоническим оркестром Луганска (Украина), Оркестром Государственной оперы Пловдива, Оркестром Государственной оперы г. Руссе (Болгария), Симфоническим оркестром Лейпцига, Филармоническим оркестром Йены (Германия), Венским оркестром ProArte, Камерным оркестром Arpeggione (Австрия), Симфоническим оркестром MusikkollegiumWinterthur, оркестром CollegiumMusicumBasel, Струнным оркестром Люцернского фестиваля,Камерным оркестром Высшей школы искусств Цюриха (Швейцария), Северо-чешским филармоническим оркестром г. Теплице, Филармоническим оркестром г. Градец Кралове (Чехия).

    Мастер-классы:

    У. Виндфур (Лейпциг, Цюрих), Р. Вайкерт, Д. Цинман (Цюрих), Н. Паске (Веймар, Германия), Б. Хайтинк, М. Стрингер (Винтертур, Швейцария), К. Ранделл (Вена), М. Кишоци (Градец Кралове, Чехия).

    Юта Симидзу

    Юта Симидзу

    Возраст: 31

    Страна: Япония

    Образование:

    Школа музыки Тохо Гакуэн, дирижерский курс, проф. M. Окабе (2004);

    Токийский музыкальный колледж, отделение оркестрового дирижирования, проф. Ж. Хироками (2009);

    Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, кафедра оперно-симфонического дирижирования, проф. Н. Алексеев, А. Полищук (V курс).

    Награды, звания, стипендии:

    Стипендия Префектуры Сайтама, Япония (2012 — наст. время).

    Опыт работы:

    Дирижировал Санкт-Петербургским камерным оркестром CapreDiem, Софийским оркестром ClassicFM (Болгария), Румынской королевской камератой, Филармоническим оркестром имени Дж. Энеску (Румыния), Бразильским симфоническим оркестром;

    Дирижировал оперой Дж. Верди «Травиата» в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории (2013, 2014);

    Выступал на Фестивале И. Менухина в Гштааде (Швейцария, 2014);

    Дирижер-ассистент в Мариинском театре (2012);

    Дирижер-ассистент Нового Японского филармонического оркестра (2011);

    Дирижер-ассистент Государственного филармонического оркестра Белгорода (2011).

    Мастер-классы:

    Й. Панула, Н. Ярви, Г. Рождественский, Т. Юаса, Ю. Симонов (Москва, с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии).

    Качун Вонг

    Молодой дирижёр из Сингапура Качун Вонг привлёк внимание музыкальной общественности после победы на V Конкурсе дирижёров имени Густава Малера в Бамберге (2016). С тех пор он работает с известными коллективами по всему миру, а пресса не скупится на эпитеты. «Вонг умеет вдохновить всех. Он – музыкальный волшебник, редкая порода дирижёра, способного понять все требования оркестра», – писала «Южногерманская газета», а старейший в США журнал о классической музыке Musical America отмечал «глубину и искренность» музыканта.

    Качун Вонг родился в Сингапуре в китайской семье. В возрасте 7 лет начал играть на корнете в школьном брасс-бэнде, во время службы в армии Сингапура играл в оркестре на трубе. Затем последовали занятия композицией в консерватории при Национальном университете Сингапура и в Консерватории Пибоди в Балтиморе и, наконец, обучение дирижированию у Кристиана Эйхвальда в Берлинской высшей школе музыки имени Эйслера. Молодой музыкант ассистировал Курту Мазуру, а также Валерию Гергиеву и Яннику Незе-Сегену в Роттердамском филармоническом, Густаво Дудамелю в Лос-Анджелесском филармоническом, Ивану Фишеру в Будапештском фестивальном оркестре. Учёба в Германии и США, работа с крупнейшими музыкантами и коллективами Европы и Америки значительно расширили музыкальный кругозор дирижёра, а глубокое проникновение в восточную и западную культуры сделало его человеком мира и приверженцем концепции глобального общества. 

    К тридцати годам Качун Вонг успел выступить с ведущими оркестрами Азии. В 2016-м он заменил заболевшего Хесуса Лопеса Кобоса на концертах с Китайским филармоническим, Шанхайским симфоническим и Симфоническим оркестром Гуанчжоу и с тех пор постоянно сотрудничает с этими коллективами, а также со многими японскими оркестрами – Токийскими филармоническим и симфоническим, Новым Японским филармоническим, Филармоническими оркестрами Канагавы и Кансая, оркестрами Осаки, Хиросимы, Кюсю. 

    После успеха на Малеровском конкурсе музыкальный директор Лос-Анджелесского филармонического оркестра Густаво Дудамель (в прошлом – также победитель этого смотра) пригласил коллегу в свою молодёжную программу “Conducting Fellow”, и в сезоне 2016/17 Качун Вонг работал в Лос-Анджелесе. Тогда же он впервые встал за пульт Нюрбергского симфонического оркестра – и уже в сезоне 2018/19 занял пост главного дирижёра коллектива. В ближайших планах маэстро и оркестра – концерты в Meistersingerhalle и на знаменитой нюрнбергской открытой площадке Klassik Open Air, гастроли в Германии и Италии, в странах Азии. 

    Также в этом сезоне 19 февраля 2019 года Качун Вонг приглашён Нью-Йоркским филармоническим оркестром дирижировать Гала-концертом в ознаменование Китайского Нового года. Ранее традиционные праздничные концерты проходили только под управлением известного китайского маэстро Лонга Ю. 

    В числе других планов на год 2018/19 – дебютные выступления с Королевским ливерпульским филармоническим оркестром, Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана, Гамбургским симфоническим, Тонкюнстлероркестром и другими европейскими коллективами. В Японии контракты заключены с Оркестром Йомиури, Симфоническим оркестром Киото, Филармоническим оркестром Нагои, Токийским Косейским духовым оркестром. Продолжается сотрудничество с Национальным оркестром Капитолия Тулузы (музыканты работают над Первой симфонией Малера и сочинениями американца Луиса Томаса Хардина, известного под именем Moondog), а также с Немецким государственным филармоническим оркестром Рейнланд-Пфальца (Девятая симфония Брукнера). 

    Значительное внимание дирижёр уделяет просветительской деятельности. Вместе с Мариной Малер, внучкой Густава Малера, он выступил учредителем образовательного 

    проекта для детей “Project Infinitude”. В 2018 году начал активно сотрудничать с некоммерческим агентством “Child at Street 11”, поддерживающим образование детей из малообеспеченных семей.