Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже абонементы сезона 2018-2019.
Перейти к списку абонементов.

    Международный мастер-класс
    профессора Ю.И.Симонова.
    Заключительный Гала-концерт
    участников мастер-класса

    8 июля 2014

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Видеозапись концерта
    Академический симфонический оркестр
    Московской филармонии
    Юрий Симонов (художественный руководитель и главный дирижер)
    Владимир Оводок (Беларусь)
    Ник Ост (Норвегия)
    Расул Клычев (Туркменистан)
    Александр Андрианов (Россия)
    Рето Шерли (Швейцария)
    Алексей Рубин
    Су-Хан Янг (Тайвань)
    Юта Симидзу (Япония)
    Иларио Флорес-Кони (Аргентина)
    Франтишек Мацек (Чехия)
    Маркку Лааксо (Финляндия)
    Качун Вонг
    В программе:
    Глинка
    Увертюра к опере «Руслан и Людмила»
    Шуберт
    Увертюра из музыки
    к пьесе Г. фон Чези «Розамунда», D 644
    Рахманинов
    Вокализ, соч. 34
    (оркестровка автора)
    Римский-Корсаков
    Увертюра к опере «Царская невеста»
    Дебюсси
    Прелюдия к «Послеполуденному отдыху фавна»
    Вагнер
    Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры»
    Моцарт
    Увертюра к опере «Похищение из сераля»
    Мусоргский
    «Ночь на Лысой горе» – симфоническая фантазия (редакция Римского-Корсакова)
    Берлиоз
    «Бал» из «Фантастической симфонии»
    Дворжак
    Cлавянский танец № 8
    П. И. Чайковский
    Вальс из музыки балета «Спящая красавица»
    Стравинский
    «Поганый пляс», Колыбельная и Финал из музыки балета «Жар-птица»

    12+

                                                                                                                                                                    

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом.

    За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижёрский опыт Святослава Рихтера. С оркестром играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Маурицио Поллини, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Ирина Архипова, Даниил Шафран, Яков Флиер, Владимир Крайнев, Наталия Гутман и многие другие.

    Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошёл в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижёров. Первым художественным руководителем и главным дирижёром коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вана Клиберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.

    Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998).

    Новый этап в истории оркестра начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни: при его участии проходят выступления звезд мировой оперы, концертные исполнения популярных и малоизвестных опер, крупнейшие музыкальные форумы. Оркестр участвовал в Международном конкурсе имени Чайковского (в 2007 году аккомпанировал вокалистам, в 2015 – скрипачам), в Первом и Втором Всероссийских музыкальных конкурсах по специальности «оперно-симфоническое дирижирование». Часто выступает в городах России, успешно гастролирует в Испании, Великобритании, Японии, Гонконге, Республике Корея.

    В 2013 году Юрий Симонов и оркестр совместно с Государственным академическим русским хором имени Свешникова осуществили новую запись Гимна Российской Федерации. В 2014 году участвовали в торжественном открытии Концертного зала имени Рахманинова «Филармония-2» и вместе с Денисом Мацуевым открыли концертом в Зале имени Чайковского Всероссийский виртуальный концертный зал. Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» прославленный коллектив постоянно сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов.

    Деятельность дирижёра и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звёзд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижёр и оркестр».

    Среди постоянных партнеров оркестра – выдающиеся солисты современности: Валерий Афанасьев, Борис Березовский, Николай Луганский, Алексей Любимов, Олег Майзенберг, Алексей Володин, Юйцзя Ван, Лукас Генюшас, Виктор Третьяков, Дмитрий Ситковецкий, Максим Венгеров, Виктория Муллова, Вадим Репин, Акико Суванаи, Никита Борисоглебский, Юрий Башмет, Борис Андрианов, Давид Герингас, Сергей Ролдугин, Александр Князев, Лора Клейкомб, Анна Аглатова, Вероника Джиоева, Хибла Герзмава, Патриция Чьофи, Василий Ладюк; дирижёры Александр Ведерников, Александр Дмитриев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Марис Янсонс, Александр Лазарев, Владимир Юровский и другие.

    В последние годы оркестр представил ряд московских, российских и мировых премьер, среди которых «Реквием для Ларисы» Сильвестрова, «Итайпу» Гласса, Concerto grosso для трех виолончелей с оркестром Пендерецкого, Симфония №27 «Лирическая» Слонимского, «Реквием Принцессы Гальяни» Тищенко, ряд сочинений Геннадия Гладкова и Софии Губайдулиной. Событием стала мировая премьера Концерта для оркестра «Десять взглядов на десять заповедей» – коллективного сочинения десятерых современных композиторов, посвященного газете «Музыкальное обозрение». Оркестр записал более 350 пластинок и компакт-дисков, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор.

    Юрий Симонов

    Юрий Симонов родился в 1941 году в Саратове. Окончил Ленинградскую консерваторию по классу альта у Ю. Крамарова (1965) и по дирижированию у Н. Рабиновича (1969). В 1966 году стал лауреатом II Всесоюзного конкурса дирижёров в Москве, а в 1967-м – главным дирижёром оркестра Кисловодской филармонии. В 1968 году Ю. Симонов становится первым советским дирижёром-победителем международного конкурса. Это произошло в Риме на Пятом конкурсе дирижёров, организованном Национальной академией Санта Чечилия. Маэстро Мравинский немедленно взял его ассистентом в Заслуженный коллектив Республики академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии.

    В январе 1969 года Ю. Симонов дебютировал в Большом театре оперой «Аида», а уже с февраля 1970 года, после его триумфального выступления на гастролях театра в Париже, был назначен главным дирижёром ГАБТа СССР и занимал этот пост в течение пятнадцати с половиной лет – рекордного срока для этой должности. Годы работы маэстро стали одним из блестящих и значимых периодов в истории театра. Под его управлением состоялись премьеры выдающихся творений мировой классики: опер «Руслан и Людмила» Глинки, «Псковитянка» Римского–Корсакова, «Так поступают все» Моцарта, «Кармен» Бизе, «Замок герцога Синяя Борода» Бартока, балетов «Золотой век» Шостаковича, «Анна Каренина» Щедрина, «Деревянный принц» Бартока. А поставленная в 1979 году опера Вагнера «Золото Рейна» ознаменовала возвращение творчества композитора на сцену театра после почти сорокалетнего отсутствия. 

    В 1980-е и 1990-е годы Симонов выступал с крупнейшими симфоническими оркестрами Европы, США, Канады, Японии. Участвовал во многих международных фестивалях, осуществил ряд оперных постановок в крупнейших театрах мира. В 1982 году он дебютирует оперой Чайковского «Евгений Онегин» в лондонском театре «Ковент-Гарден», а четыре года спустя там же ставит «Травиату» Верди. За ней последовали «Аида» в Бирмингеме, «Дон Карлос» в Лос-Анджелесе и Гамбурге, «Сила судьбы» в Марселе, «Так поступают все» Моцарта в Генуе, «Саломея» Р. Штрауса во Флоренции, «Хованщина» Мусоргского в Сан–Франциско, «Евгений Онегин» в Далласе, «Пиковая дама» в Праге, Будапеште и в Париже (Оpera Bastille), оперы Вагнера в Будапеште. 

    В начале 1990-х Симонов был главным приглашённым дирижёром Филармонического оркестра в Буэнос-Айресе (Аргентина), а с 1994 по 2002 год – музыкальным директором Бельгийского национального оркестра в Брюсселе (ONB). В 2001 году Ю. Симонов основал оркестр Liszt-Wagner в Будапеште. Вот уже более тридцати лет он является постоянным приглашённым дирижёром Венгерского национального оперного театра, в котором поставил десять опер Вагнера, включая тетралогию «Кольцо нибелунга». Кроме оперных постановок и концертов со всеми будапештскими оркестрами, маэстро с 1994 по 2008 год проводил летние международные мастер-курсы (Будапешт и Мишкольц), которые посетило более 100 молодых дирижёров из 30 стран мира. Венгерское телевидение сняло о Ю. Симонове три фильма. 

    Активную творческую деятельность дирижёр сочетает с преподавательской. С 1978 по 1991 год Юрий Иванович Симонов вёл класс оперно-симфонического дирижирования в Московской консерватории, с 1985 года стал профессором. С 2006 года преподаёт в Санкт-Петербургской консерватории. Проводит мастер-классы в России и за рубежом: в Лондоне, Тель-Авиве, Алма-Ате, Риге. Летом 2013, 2014 и 2017 годов Ю. Симонов поделился своим мастерством с молодыми дирижёрами на международных мастер-классах, организованных Московской филармонией. 

    Маэстро участвовал в работе жюри дирижёрских конкурсов во Флоренции, Токио, Будапеште. В 2011 и 2015 годах возглавлял жюри по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» на Первом и Втором Всероссийских музыкальных конкурсах в Москве. 

    С 1998 года Юрий Симонов является художественным руководителем и главным дирижёром Академического симфонического оркестра Московской филармонии. За годы его работы с коллективом сыграно более двухсот программ в Москве, состоялись многочисленные гастроли по России, США, Великобритании, Германии, Испании, Китаю, Южной Корее, Японии и другим странам. Восторженная зарубежная пресса отмечала, что «Симонов извлекает из своего оркестра диапазон чувств, граничащих с гениальностью» (Financial Times), называла маэстро «неистовым вдохновителем своих музыкантов» (Time). 

    Дискография Ю. Симонова представлена записями на фирмах «Мелодия», EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Mondе, Pannon Classic, Sonora, Tring International, а также видеофильмами его спектаклей в Большом театре (американская фирма Кultur). 

    Юрий Симонов – народный артист СССР (1981), профессор (1985), кавалер ордена Почёта РФ (2001), награждён «Офицерским крестом» Венгерской Республики, «Орденом Командора» Румынии и «Орденом за заслуги в культуре» Польской Республики. «Дирижёр года» по рейтингу газеты «Музыкальное обозрение» (сезон 2005/06), лауреат Премии мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2011 году был награждён орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени, в 2017 году – орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени.

    Владимир Оводок

    Владимир Оводок

    Возраст: 28

    Страна: Беларусь

    Образование:

    Республиканская гимназия-колледж при Белорусской государственной академии музыки (2004);

    Белорусская государственная академия музыки, кафедра оркестрового дирижирования, пед. Г. Проваторов (2009);

    Белорусская государственная академия музыки, кафедра оперно-симфонического дирижирования, пед. В. Волич (2014);

    Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, стажировка, проф. А. Алексеев (2011).

    Опыт работы:

    Дирижер камерного оркестра Республиканской гимназии-колледжа при Белорусской государственной академии музыки (наст. время);

    Дирижер-стажер Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь (2013—2014);

    Художественный руководитель и главный дирижер Камерного оркестра Гомельской филармонии (2010—2012);

    Ассистент главного дирижера Симфонического оркестра Белтелерадиокомпании (2008-2009, 2010—2011);

    Преподаватель дирижирования и фортепиано в Республиканской гимназии-колледже при Белорусской государственной академии музыки (2009-2013).

    Мастер-классы:

    З. Пешко (Венгрия, с Саварским симфоническим оркестром), сэр К. Меттерс (Литва, с Литовским государственным симфоническим оркестром), Ю. Симонов (Москва, с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии).

    Ник Ост

    Ник Ост

    Возраст: 38

    Страна: Норвегия

    Образование:

    Королевская фламандская консерватория в Антверпене, магистратура по классу эфониума, пед. Ф. Вайолет (1999);

    Королевская консерватория Брюсселя, магистратура по специальности оркестровое дирижирование, пед. С. ван ден Брук (2006);

    Институт Лемменса в Лёвене, магистратура по дирижированию, пед. Э. Сэвениерс (2008).

    Награды, звания, стипендии:

    Европейский конкурс дирижеров в Монтрё, Швейцария (2011, III премия).

    Опыт работы:

    Музыкальный руководитель ансамбля Томра-брасс-бэнд и Духового ансамбля г. Струдаль (Норвегия, с 2010 года);

    Приглашенный дирижер Ромсдальского оркестра г. Мольде (Норвегия, 2013) и Симфонического оркестра Кристиансунна (Норвегия, 2013).

    Мастер-классы:

    Дж. Фаррер, Н. Томпсон (Лондон, с Лондонским камерным оркестром «Серенада»), А. Полищук, М. Стрингер (Санкт-Петербург, с оркестром «Санкт-Петербургская камерная филармония»), Й. Шлефли (Руса, Болгария), И.Меско (Будапешт, с MAVSymphonyOrchestra), Дж. Бретт (Санкт-Петербург, с Оркестром Государственного Эрмитажа), Й. Панула (Острава, Чехия, с Филармоническим оркестром имени Л. Яначека).

    Расул Клычев

    Расул Клычев

    Возраст: 25

    Страна: Туркменистан

    Образование:

    Туркменская национальная консерватория, кафедра оперно-симфонического дирижирования, пед. Н. Мухиев (V курс).

    Награды, звания, стипендии:

    Молодежная премия Туркменистана (2010);

    Молодежная стипендия имени Магтымгулы;

    Премии «Алтын Асыр» за участие в постановке оперы «Гёр-оглы» (2013).

    Опыт работы:

    Основатель и руководитель Молодежного камерного оркестра Туркменской национальной консерватории, с которым выступает в областных центрах Туркменистана, принимает участие в международных и государственных форумах;

    Дирижировал Молодежным камерным оркестром Туркменской национальной консерватории в Байройте (Германия, 2013);

    Дирижировал премьерой оперы Р. Реджепова «Гёр-оглы» (2011);

    Мастер-классы:

    Ю. Симонов (Москва, с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии).

    Александр Андрианов

    Александр Андрианов

    Возраст: 23

    Страна: Россия

    Образование:

    Нижегородская государственная консерватория имени М. И. Глинки, проф. А. Скульский (III курс).

    Опыт работы:

    Дирижер-стажер Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина.

    Мастер-классы:

    Е. Цирлин, В. Понькин

    Рето Шерли

    Рето Шерли

    Возраст: 23

    Страна: Швейцария

    Образование:

    Консерватория Винтертура (2011);

    Обучался дирижированию у Л. Бальчунаса (2009—2013) ;

    Высшая школа искусств Цюриха, кафедра оркестрового дирижирования, проф. Й. Шлефли (2013);

    Венский университет музыки и исполнительского искусства, кафедра дирижирования, проф. М. Стрингер, проф. К. Ляйтнер, проф. Ю. Юаса (2014).

    Опыт работы:

    Дирижировал Филармоническим оркестром Луганска (Украина), Оркестром Государственной оперы Пловдива, Оркестром Государственной оперы г. Руссе (Болгария), Симфоническим оркестром Лейпцига, Филармоническим оркестром Йены (Германия), Венским оркестром ProArte, Камерным оркестром Arpeggione (Австрия), Симфоническим оркестром MusikkollegiumWinterthur, оркестром CollegiumMusicumBasel, Струнным оркестром Люцернского фестиваля,Камерным оркестром Высшей школы искусств Цюриха (Швейцария), Северо-чешским филармоническим оркестром г. Теплице, Филармоническим оркестром г. Градец Кралове (Чехия).

    Мастер-классы:

    У. Виндфур (Лейпциг, Цюрих), Р. Вайкерт, Д. Цинман (Цюрих), Н. Паске (Веймар, Германия), Б. Хайтинк, М. Стрингер (Винтертур, Швейцария), К. Ранделл (Вена), М. Кишоци (Градец Кралове, Чехия).

    Алексей Рубин

    Алексей Рубин родился в 1987 году в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по двум специальностям – хорового дирижирования (класс профессора В. И. Нестерова, 2010) и симфонического дирижирования (класс профессора Ю. И. Симонова, 2015). Принимал участие в мастер-классах Юрия Симонова, Риккардо Мути, Василия Синайского, Юрия Темирканова, Виктора Ямпольского, Бруно Вайля. 

    В годы учёбы Алексей Рубин стал лауреатом III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижёров симфонических оркестров имени И. А. Мусина в Костроме (2013) и II Всероссийского музыкального конкурса в Москве.

    Будучи студентом, он дирижировал операми «Свадьба Фигаро» Моцарта, «Евгений Онегин» и «Иоланта» Чайковского в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории. 

    Музыкант регулярно сотрудничает с Молодёжным симфоническим оркестром Санкт-Петербурга, Ростовским академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Сургутской филармонии, Национальным симфоническим оркестром Республики Башкортостан, Красноярским академическим симфоническим оркестром, Саратовским академическим театром оперы и балета. Он дирижировал на благотворительном концерте в пользу детей с онкологическими заболеваниями в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии (2014), спектаклями «Иоланты» и «Свадьбы Фигаро» в Саратовском академическом театре оперы и балета (2015). 

    Алексей Рубин выступает с известными российскими солистами – пианистами Вячеславом Грязновым, Андреем Гугниным, Екатериной Мечетиной, Сергеем Тарасовым, скрипачом Айленом Притчиным, виолончелистом Сергеем Антоновым. В 2016 году он ассистировал Владимиру Спивакову при подготовке к I Международному конкурсу скрипачей имени Владимира Спивакова в Уфе. 

    С 2017 года Алексей Рубин принимает участие в Молодёжном фестивале искусств «Зеленый шум» в Сургуте (президент – Екатерина Мечетина). В рамках этого события он выступал на одной сцене с молодыми музыкантами – лауреатами международного конкурса “Grand piano competition” и международного телевизионного конкурса «Щелкунчик». Также, совместно с Екатериной Мечетиной и Дмитрием Антиповым (артист балета, хореограф, художественный руководитель хореографической мастерской “Rudi dance lab”), Алексей Рубин осуществил постановку одноактных балетов на музыку Равеля и Рахманинова. В числе последних событий – концерт с камерным оркестром Nord-West Studium на фестивале «Белые ночи Карелии» (2018). 

    C 2015 года Алексей Рубин является ассистентом дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии. Постоянно выступает с оркестром на сцене Концертного зала имени П. И. Чайковского и Концертного зала имени С. В. Рахманинова («Филармония-2»).

    Су-Хан Янг

    Су-Хан Янг

    Возраст: 25

    Страна: Тайвань

    Образование:

    Национальный университет Тайваня, оркестровое дирижирование (наст. время).

    Награды, звания, стипендии:

    Стипендии Kawai (2008) и LuceFoundation (2011).

    Опыт работы:

    Дирижер-ассистент Симфонического оркестра Национального университета Тайваня (2011-2013);

    Дирижер-ассистент Симфонического оркестра Университета Tunghai, Тайвань(2010-2011).

    Юта Симидзу

    Юта Симидзу

    Возраст: 31

    Страна: Япония

    Образование:

    Школа музыки Тохо Гакуэн, дирижерский курс, проф. M. Окабе (2004);

    Токийский музыкальный колледж, отделение оркестрового дирижирования, проф. Ж. Хироками (2009);

    Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, кафедра оперно-симфонического дирижирования, проф. Н. Алексеев, А. Полищук (V курс).

    Награды, звания, стипендии:

    Стипендия Префектуры Сайтама, Япония (2012 — наст. время).

    Опыт работы:

    Дирижировал Санкт-Петербургским камерным оркестром CapreDiem, Софийским оркестром ClassicFM (Болгария), Румынской королевской камератой, Филармоническим оркестром имени Дж. Энеску (Румыния), Бразильским симфоническим оркестром;

    Дирижировал оперой Дж. Верди «Травиата» в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории (2013, 2014);

    Выступал на Фестивале И. Менухина в Гштааде (Швейцария, 2014);

    Дирижер-ассистент в Мариинском театре (2012);

    Дирижер-ассистент Нового Японского филармонического оркестра (2011);

    Дирижер-ассистент Государственного филармонического оркестра Белгорода (2011).

    Мастер-классы:

    Й. Панула, Н. Ярви, Г. Рождественский, Т. Юаса, Ю. Симонов (Москва, с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии).

    Иларио Флорес-Кони

    Иларио Флорес-Кони

    Возраст: 30 лет

    Страна: Аргентина

    Образование:

    Католический университет Аргентины, бакалавриат по специальностям композиция и оркестровое дирижирование (2007);

    Королевская консерватория Шотландии в Глазго, магистратура по специальности дирижирование (наст. время).

    Награды, звания, стипендии:

    Стипендии Королевской консерватории Шотландии (2013), Католического университета Аргентины (2006) и Отделения искусств Северного колледжа Сент-Джорджа, Буэнос-Айрес (2012—2013).

    Опыт работы:

    Дирижер Проекта современной музыки Germinaciones (Буэнос-Айрес, 2012);

    Дирижер композиторского семинара инструментальных ансамблей в Католическом университете Аргентины (Буэнос-Айрес, 2007);

    Приглашенный дирижер Национального молодежного оркестра имени Х. Сан-Мартина (Буэнос-Айрес, 2009), Струнного оркестра и Хора имени М. Шмидта в Консепсионе (Боливия, 2009).

    Мастер-классы:

    Б. Брённиман (Королевская консерватория Шотландии в Глазго), К. Симэн (Глазго, с Королевским Шотландским национальным оркестром), Г. Уолкер (Королевская консерватория Шотландии в Глазго, с RedNoteEnsemble), М. Браббинс (Королевская консерватория Шотландии в Глазго), Ж.-К. Пикар (Глазго, с Симфоническим оркестром Королевской консерватории Шотландии), Ш. Эдвардс (Глазго, с Симфоническим оркестром Королевской консерватории Шотландии), С. Феферович (Буэнос-Айрес, с Камерным оркестром Национального университета Лануса), А. Виннен (Буэнос-Айрес, с Молодежным камерным оркестром).

    Франтишек Мацек

    Франтишек Мацек

    Возраст: 25

    Страна: Чехия

    Образование:

    Консерватория имени П. Й. Вейвановского в г. Кромнержиж (2010);

    Пражская академия музыкального искусства, кафедра дирижирования, доц. Т. Коутник, доц. Л. Сваровский и проф. И. Хвала (2010);

    Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, проф. Л. Корчмар (2012).

    Опыт работы:

    ДирижировалФилармоническим оркестром имени Б. Мартину, Северо-чешским филармоническим оркестром, Симфоническим оркестром г. Плзень, Филармоническим оркестром Брно, AcademicChamberSoloistsPrague(Чехия), Ансамблем ScholaRomana (Италия).

    Дирижировал оперными спектаклями в Театре оперы и балета Северной Богемии.

    Дирижер Хора г. Вишкова (Чехия, 2006—2010).

    Главный дирижер оркестра FarMusica (2011).

    Главный дирижер Пражского студенческого оркестра (2010—2012).

    Мастер-классы:

    Д. Цинман (с цюрихским оркестром Тонхалле), П. Этвеш (Венгрия, с Симфоническим оркестром Саварии), Б. Хайтинк (Академия фестиваля в Люцерне), Н. Паске (Веймар, с Филармоническим оркестром Йены), Н. Вакса (Театр оперы и балета Северной Богемии), М. Шенехен (с Нидерландским симфоническим оркестром), Г. Фракач (Оперный театр Брно), Л. Пешек (Прага).

    Маркку Лааксо

    Маркку Лааксо

    Возраст: 35 лет

    Страна: Финляндия

    Образование:

    Академия имени Сибелиуса, магистратура по специальности дирижирование, проф. Л. Сегерстам (2010);

    Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, кафедра оперно-симфонического дирижирования, проф. Л. Корчмар (2006);

    Американская академия дирижирования в Аспене, проф. Д. Цинман (2007).

    Награды, звания, стипендии:

    Стипендия фестиваля Американской академии дирижирования в Аспене (США).

    Опыт работы:

    Дирижировал Симфониеттой г. Кюми (Финляндия), Симфоническим оркестром Норрчёпинга (Швеция), Симфоническим оркестром Академии имени Сибелиуса (Финляндия), Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Симфоническим оркестром Государственной филармонии Кавказских минеральных вод (Кисловодск);

    В качестве дирижера-ассистента работал с Оркестром Итальянской Швейцарии и Симфоническим оркестром Карельской государственной филармонии (Петрозаводск).

    Мастер-классы:

    З. Пешко, М. Браббинс, О. Вянскя, Дж. Гельметти.

    Качун Вонг

    Молодой дирижёр из Сингапура Качун Вонг привлёк внимание музыкальной общественности после победы на V Конкурсе дирижёров имени Густава Малера в Бамберге (2016). С тех пор он работает с известными коллективами по всему миру, а пресса не скупится на эпитеты. «Вонг умеет вдохновить всех. Он – музыкальный волшебник, редкая порода дирижёра, способного понять все требования оркестра», – писала «Южногерманская газета», а старейший в США журнал о классической музыке Musical America отмечал «глубину и искренность» музыканта.

    Качун Вонг родился в Сингапуре в китайской семье. В возрасте 7 лет начал играть на корнете в школьном брасс-бэнде, во время службы в армии Сингапура играл в оркестре на трубе. Затем последовали занятия композицией в консерватории при Национальном университете Сингапура и в Консерватории Пибоди в Балтиморе и, наконец, обучение дирижированию у Кристиана Эйхвальда в Берлинской высшей школе музыки имени Эйслера. Молодой музыкант ассистировал Курту Мазуру, а также Валерию Гергиеву и Яннику Незе-Сегену в Роттердамском филармоническом, Густаво Дудамелю в Лос-Анджелесском филармоническом, Ивану Фишеру в Будапештском фестивальном оркестре. Учёба в Германии и США, работа с крупнейшими музыкантами и коллективами Европы и Америки значительно расширили музыкальный кругозор дирижёра, а глубокое проникновение в восточную и западную культуры сделало его человеком мира и приверженцем концепции глобального общества. 

    К тридцати годам Качун Вонг успел выступить с ведущими оркестрами Азии. В 2016-м он заменил заболевшего Хесуса Лопеса Кобоса на концертах с Китайским филармоническим, Шанхайским симфоническим и Симфоническим оркестром Гуанчжоу и с тех пор постоянно сотрудничает с этими коллективами, а также со многими японскими оркестрами – Токийскими филармоническим и симфоническим, Новым Японским филармоническим, Филармоническими оркестрами Канагавы и Кансая, оркестрами Осаки, Хиросимы, Кюсю. 

    После успеха на Малеровском конкурсе музыкальный директор Лос-Анджелесского филармонического оркестра Густаво Дудамель (в прошлом – также победитель этого смотра) пригласил коллегу в свою молодёжную программу “Conducting Fellow”, и в сезоне 2016/17 Качун Вонг работал в Лос-Анджелесе. Тогда же он впервые встал за пульт Нюрбергского симфонического оркестра – и уже в сезоне 2018/19 занял пост главного дирижёра коллектива. В ближайших планах маэстро и оркестра – концерты в Meistersingerhalle и на знаменитой нюрнбергской открытой площадке Klassik Open Air, гастроли в Германии и Италии, в странах Азии. 

    Также в этом сезоне 19 февраля 2019 года Качун Вонг приглашён Нью-Йоркским филармоническим оркестром дирижировать Гала-концертом в ознаменование Китайского Нового года. Ранее традиционные праздничные концерты проходили только под управлением известного китайского маэстро Лонга Ю. 

    В числе других планов на год 2018/19 – дебютные выступления с Королевским ливерпульским филармоническим оркестром, Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана, Гамбургским симфоническим, Тонкюнстлероркестром и другими европейскими коллективами. В Японии контракты заключены с Оркестром Йомиури, Симфоническим оркестром Киото, Филармоническим оркестром Нагои, Токийским Косейским духовым оркестром. Продолжается сотрудничество с Национальным оркестром Капитолия Тулузы (музыканты работают над Первой симфонией Малера и сочинениями американца Луиса Томаса Хардина, известного под именем Moondog), а также с Немецким государственным филармоническим оркестром Рейнланд-Пфальца (Девятая симфония Брукнера). 

    Значительное внимание дирижёр уделяет просветительской деятельности. Вместе с Мариной Малер, внучкой Густава Малера, он выступил учредителем образовательного 

    проекта для детей “Project Infinitude”. В 2018 году начал активно сотрудничать с некоммерческим агентством “Child at Street 11”, поддерживающим образование детей из малообеспеченных семей.