Транссибирский Арт-Фестиваль 2018. Оркестр Московской филармонии, Лио Куокман, Вадим Репин : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

В продаже абонементы сезона 2019-2020. Перейти к списку абонементов

    Транссибирский Арт-Фестиваль 2018.
    Оркестр Московской филармонии,
    Лио Куокман, Вадим Репин

    14 марта 2018

    Большой зал Консерватории

    схема проезда
    В программе:
    Стравинский
    «Фейерверк» – фантазия для оркестра, соч. 4
    П. И. Чайковский
    Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 35
    Шуман
    Симфония № 3 ми-бемоль мажор, соч. 97 («Рейнская»)

    12+

    Абонемент №60:

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии


    Академический симфонический оркестр Московской филармонии

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом.

    За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, композиторы Бенджамин Бриттен, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. Именно с этим коллективом связан единственный дирижерский опыт Святослава Рихтера. С оркестром выступали практически все крупнейшие солисты второй половины XX века: Артуро Бенедетти Микеланджели, Мстислав Ростропович, Артур Рубинштейн, Маурицио Поллини, Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Маурицио Поллини, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Даниил Шафран, Яков Флиер, Владимир Крайнев, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Ирина Архипова и многие другие.

    Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, в 1953 году вошел в штат Московской филармонии. Его художественный облик и исполнительская манера формировались под руководством прославленных отечественных дирижеров. Первым художественным руководителем и главным дирижером коллектива был Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 гг. за оркестром, который возглавил Натан Рахлин, закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вэна Клайберна, а в 1960 году первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США.

    Кондрашин возглавлял Симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении 16 лет (1960–1976). Эти годы стали важной вехой в истории коллектива: маэстро провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. В 1973 году оркестру было присвоено звание академического. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко (1976–1990), в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского. В дальнейшем коллективом руководили Василий Синайский (1991–1996) и Марк Эрмлер (1996–1998).

    Новый этап в истории оркестра начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Сегодня оркестр – одна из опор российской филармонической жизни: при его участии проходят выступления звезд мировой оперы, концертные исполнения популярных и малоизвестных опер, крупнейшие музыкальные форумы. Оркестр участвовал в Международном конкурсе имени Чайковского (в 2007 году аккомпанировал вокалистам, в 2015 – скрипачам), в Первом и Втором Всероссийских музыкальных конкурсах по специальности «оперно-симфоническое дирижирование». Часто выступает в городах России, успешно гастролирует в Испании, Великобритании, Японии, Гонконге, Республике Корея.

    В 2013 году Юрий Симонов и оркестр совместно с Государственным академическим русским хором имени Свешникова осуществили новую запись Гимна Российской Федерации. В 2014 году участвовали в торжественном открытии Концертного зала имени Рахманинова «Филармонии-2» и вместе с Денисом Мацуевым открыли концертом в Концертном зале имени Чайковского Всероссийский виртуальный концертный зал. Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках цикла «Звезды XXI века» прославленный коллектив постоянно сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену, приглашает в свои филармонические абонементы молодых артистов.

    Деятельность дирижера и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонементный цикл «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и во многих городах России с участием звезд театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2010 году Юрий Симонов и оркестр стали лауреатами Премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер и оркестр».

    Среди постоянных партнеров оркестра – выдающиеся солисты современности: Валерий Афанасьев, Борис Березовский, Николай Луганский, Алексей Любимов, Олег Майзенберг, Алексей Володин, Юйцзя Ван, Лукас Генюшас, Барри Дуглас, Джон Лилл, Марк-Андре Амлен, Александр Романовский, Виктор Третьяков, Дмитрий Ситковецкий, Максим Венгеров, Виктория Муллова, Вадим Репин, Акико Суванаи, Никита Борисоглебский, Сергей Крылов, Юлиан Рахлин, Борис Белкин, Юрий Башмет, Борис Андрианов, Давид Герингас, Сергей Ролдугин, Александр Князев, Лора Клейкомб, Анна Аглатова, Вероника Джиоева, Хибла Герзмава, Патриция Чьофи, Василий Ладюк, Суми Чо; дирижеры Марис Янсонс, Александр Лазарев, Семён Бычков, Александр Ведерников, Александр Дмитриев, Андрес Мустонен, Василий Петренко, Лучано Акочелла, Леонард Слаткин, Михаэль Гюттлер и другие.

    В последние годы оркестр представил ряд московских, российских и мировых премьер, среди которых «Реквием для Ларисы» Сильвестрова, «Итайпу» Гласса, Concerto grosso для трех виолончелей с оркестром Пендерецкого, Симфония №27 («Лирическая») Слонимского, «Реквием Принцессы Гальяни» Тищенко, ряд сочинений Геннадия Гладкова и Софии Губайдулиной. Событием стала мировая премьера Концерта для оркестра «Десять взглядов на десять заповедей» – коллективного сочинения десятерых современных композиторов, посвященного газете «Музыкальное обозрение». Оркестр записал более 350 пластинок и CD, многие из которых удостоены высших международных наград в области аудиозаписи и пользуются спросом до сих пор.

    В сезоне 2018/19 оркестр выступает в различных залах Москвы, а также в Ярославле, Вологде, Череповце, Самаре, Саранске, Ульяновске и в городах Южной Кореи, участвует в XIX Международном телевизионном конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик», аккомпанирует выступлениям скрипачей на III туре XVI Международного конкурса имени Чайковского.

    Лио Куокман

    Поразительный дирижёрский талант» – так назвала Лио Куокмана газета Philadelphia Inquirer за изящество и уверенность за пультом, а также великолепную способность контролировать оркестр.

    В 2014 году, в возрасте 33 лет, Лио Куокман стал победителем Третьего международного конкурса дирижёров имени Е. Ф. Светланова в Париже, завоевав вторую премию (первая не присуждена), приз зрительских симпатий и приз оркестра. Он также получил приглашение от художественного руководителя филармонического оркестра Радио Франс Мюнг-Вун Чунга продирижировать европейской премьерой Концерта № 2 “Voices оf violin” для скрипки с оркестром Беньямина Юсупова в зале Плейель в Париже (солист Вадим Репин) и занял должность дирижёра-ассистента Филадельфийского оркестра.

    Лио Куокман в равной степени востребован как оперный и симфонический дирижёр, солист-пианист и камерный музыкант. Он сотрудничал с Оркестром Национального центра искусств Канады, Сеульским филармоническим оркестром, Симфоническим оркестром Форт-Уэрта, Датским национальным симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Гонконга, оркестрами «Симфониетта Гонконга» и «Виртуозы Гонконга», Паназиатским симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Тайбэя и Оркестром Макао. 

    Его большой интерес к преподавательской и образовательной деятельности проявляется в активной работе со студенческими коллективами, среди которых молодёжные оркестры Нью-Йорка, Консерватории Новой Англии, округа Монтгомери, Макао, Афганский молодёжный оркестр, Оркестр Гонконгской академии исполнительских искусств. 

    Лио Куокман дирижировал спектаклями в театрах Гонконга, США («Кёртис-опера» в Филадельфии), других стран. В оперном репертуаре маэстро – «Джанни Скикки» и «Турандот» Пуччини, «Дон Жуан» и «Свадьба Фигаро» Моцарта, «Шёлковая лестница» Россини, «Дочь полка», «Любовный напиток» и «Лючия ди Ламмермур» Доницетти, «Сельская честь» Масканьи, «Паяцы» Леонкавалло, «Риголетто» и «Трубадур» Верди. 

    Как пианист Лио выступал с Симфоническим оркестром Форт-Уэрта, оркестром «Камерата Зальцбург», Филармоническим оркестром Бакэу (Румыния), Китайским национальным симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Гонконга и Шанхайским симфоническим оркестром, а также в рамках мастер-классов Джеймса Ливайна в Карнеги-холле.

    Лио Куокман участвовал в Международном музыкальном фестивале в Пекине, Фестивале современной музыки Cabrillo в Санта-Крузе (США), фестивалях «Безумные дни в регионе Луары», «Безумные дни в Нанте» и в Ла-Рок-д’Антероне (Франция), «Безумные дни в Японии» в Токио, “Great Mountains” в Южной Корее, Международном музыкальном фестивале в Макао и Фестивале искусств в Гонконге, на котором продирижировал премьерой камерной оперы Чан Хин Яна “Heart of Coral”, написанной по заказу этого форума. 

    За последние два года дирижёр дебютировал с оркестром Sinfonia Varsovia, Софийским филармоническим оркестром, Национальным симфоническим оркестром Тайваня, Детройтским симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Кансая (Япония). Недавно он совершил тур по Австралии с Молодёжным симфоническим оркестром Макао и участвовал в гастролях Филадельфийского оркестра по странам Европы и Азии.

    Начиная с 2016 года, Лио Куокман регулярно выступает в России. 18 марта 2016 года он впервые продирижировал в Мариинском театре оперой Римского-Корсакова «Псковитянка». Спустя месяц, по приглашению Вадима Репина он продирижировал Новосибирским филармоническим оркестром в концерте, посвящённом 125-летию Сергея Прокофьева, на Транссибирском Арт-фестивале. В июне 2016 года он выступил в Санкт-Петербурге на Международном фестивале «Музыкальный Олимп» и в Екатеринбурге с Уральским академическим филармоническим оркестром.

    Лио Куокман получил степень бакалавра с отличием в Гонконгской академии исполнительских искусств, степень магистра в Джульярдской школе, дипломы Кёртисовского института музыки и Консерватории Новой Англии. Совершенствовал мастерство на мастер-классах Саймона Рэттла, Майкла Тилсона Томаса, Джеймса Ливайна, Кристофа Эшенбаха, Алана Гилберта, Марин Олсоп и Густава Мейера. 

    Лио Куокман является одним из основателей и президентом Общества камерной музыки Макао. За вклад в развитие искусства и культуры музыкант получил Сертификат с благодарностью от правительства Гонконга и Почётный диплом от правительства Макао.

    Вадим Репин

    Вадим Репин родился в Новосибирске в 1971 году. Обучался игре на скрипке под руководством знаменитого педагога Захара Брона. В 11 лет завоевал Золотую медаль на Международном конкурсе имени Венявского и дебютировал с сольными концертами в Москве и Ленинграде. В 14 лет выступил в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки; год спустя дебютировал в нью-йоркском Карнеги-холле. В 1989 году стал самым молодым победителем Международного конкурса королевы Елизаветы в Брюсселе за всю его историю (а спустя 20 лет – председателем жюри).

    Выступает с сольными и камерными программами в лучших залах мира. Его партнеры по сцене – Марта Аргерих, Чечилия Бартоли, Юрий Башмет, Михаил Плетнёв, Николай Луганский, Евгений Кисин, Миша Майский, Борис Березовский, Ланг Ланг, Итамар Голан, Сергей Накаряков. Он сотрудничал с ведущими оркестрами и выдающимися дирижерами, в числе которых Владимир Ашкенази, Юрий Башмет, Пьер Булез, Семен Бычков, Даниэле Гатти, Валерий Гергиев, Шарль Дютуа, Жан-Клод Казадезюс, Арнольд Кац, Джеймс Конлон, Джеймс Левайн, Фабио Луизи, Курт Мазур, Иегуди Менухин, Зубин Мета, Риккардо Мути, Нэвилл Марринер, Мюнг-Вун Чунг, Кент Нагано, Гинтарас Ринкявичюс, Мстислав Ростропович, Саймон Рэттл, Эса-Пекка Салонен, Юрий Темирканов, Кристиан Тилеманн, Ян-Паскаль Тортелье, Риккардо Шайи, Кристоф Эшенбах, Владимир Юровский, Марис Янсонс, Неэме и Пааво Ярви. 

    Активно пропагандирует современную музыку, является первым исполнителем скрипичных концертов Софии Губайдулиной, Джеймса Макмиллана, Леры Ауэрбах, Беньямина Юсупова, Александра Раскатова. Постоянный участник фестивалей в Лондоне (ВВС Proms), Шлезвиг-Гольштейне, Зальцбурге, Тэнглвуде, Чикаго («Равиния»), Гштааде, Рейнгау, Вербье, Дубровнике, Ментоне, Кортоне, Генуе (имени Паганини), Санкт-Петербурге («Звезды белых ночей»), Московского Пасхального фестиваля. 

    Вадим Репин – основатель и художественный руководитель Транссибирского Арт-Фестиваля. Впервые состоявшись в 2014 году в Новосибирске, за несколько лет он стал одним из крупнейших международных форумов России. С 2016 года расширяется география фестиваля – на его карте появились Москва, Санкт-Петербург, Красноярск, Екатеринбург, Тюмень, Самара, а также Израиль, США, Бельгия, Великобритания, Япония. 

    В 2006 году заключил эксклюзивный контракт с компанией Deutsche Grammophon. Дискография артиста включает более 30 CD, отмеченных рядом престижных международных премий: ECHO Klassik, Diapason d'Or, Prix Caecilia, Edison Award. В 2010 году альбом скрипичных сонат Франка, Грига и Яначека, записанный Вадимом Репиным с Николаем Луганским, был удостоен премии BBC Music Magazine в номинации «камерная музыка». Программа Carte Blanche с участием цыганского скрипача Роби Лакатоша, записанная в парижском Лувре, награждена премией за лучшую живую запись камерной музыки. 

    Вадим Репин – кавалер ордена Искусств и литературы Франции, ордена Почетного легиона, обладатель самой престижной французской музыкальной премии Les Victoires de la musique в категории Victoires d'honneur (за заслуги, 2010). В 2010 году был снят документальный фильм «Вадим Репин – волшебник звука» (совместное производство немецко-французского телеканала ARTE и Баварского телевидения). В июне 2015 года музыкант принимал участие в работе жюри состязания скрипачей XV Международного конкурса имени Чайковского. 

    Вадим Репин регулярно проводит мастер-классы в разных странах мира, в частности, в сезоне 2018/19 они проходили в зальцбургском Моцартеуме. В 2014 году он был удостоен звания почетного профессора Центральной консерватории в Пекине, в 2015 году – почетного профессора Шанхайской консерватории. Среди ангажементов сезона 2018/19 – ряд концертов в Москве и Санкт-Петербурге, выступления в Лондоне (финал конкурса дирижеров имени Донателлы Флик), Римини («Русские сезоны»), Мюнхене, Лилле, Таллине, Берлине, Праге и др., а также гастроли по Китаю. Играет на скрипке Rode (1733) работы Антонио Страдивари.