Артур Назиуллин, Злата Чочиева, Национальный филармонический оркестр России : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

Открылась продажа абонементов сезона 2019-2020. Перейти к списку абонементов

    Артур Назиуллин, Злата Чочиева,
    Национальный филармонический
    оркестр России

    25 апреля 2019, начало в 19:00

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    схема проезда
    В программе:
    де Фалья
    Сюита №2 по балету «Треуголка», G 59
    Равель
    Концерт № 1 для фортепиано с оркестром соль мажор
    Наварро
    Концерт № 2 для кларнета с оркестром (Российская премьера)
    Маркес
    Дансон № 2
    Равель
    «Болеро» для оркестра

    12+

    Купить билеты

    Абонемент №99:

    Романтические концерты

    Артур Назиуллин

    По результатам независимой статистики Международной ассоциации кларнетистов Артур Назиуллин входит в 10-ку лучших кларнетистов нового поколения. 

    Родился в 1988 году в Уфе. Учился в Средней специальной музыкальной школе-лицее при Уфимской государственной академии искусств имени З. Г. Исмагилова, ССМШ-лицее при Казанской государственной консерватории имени Н. Г. Жиганова, Академическом музыкальном колледже при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и Московской консерватории (класс профессора Р. О. Багдасаряна). Стажировался в Высшей школе музыки в Любеке (классы профессоров С. Мейер и Р. Вэле) и Высшей школе музыки имени Х. Эйслера в Берлине (класс профессора Д. Куна).

    Артур Назиуллин – победитель Всероссийского конкурса «Новые имена» и обладатель приза «Талант» от компании Sterling group (Москва, Ханты-Мансийск, 2004), победитель международных конкурсов кларнетистов в Москве (2005) и Ванкувере (Канада, 2007). Являлся стипендиатом благотворительных фондов Владимира Спивакова, «Русское исполнительское искусство» и «Новые имена». 

    Музыкант сотрудничал с Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, Национальным филармоническим оркестром России, «Виртуозами Москвы», Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан, Уральским академическим филармоническим оркестром, Филармоническим оркестром Штутгарта, Оркестром берлинского Концертхауса, Victoria symphony и Симфоническим оркестром Монреаля (Канада), Sinfonietta de Lisboa (Португалия), Государственным симфоническим оркестром Анталии (Турция) и другими коллективами, с известными музыкантами, среди которых Владимир Спиваков, Денис Мацуев, Максим Дунаевский, Лиана Исакадзе, Пинхас Цукерман, Александр Сладковский, Павел Нерсесьян, Сергей Крылов, Екатерина Мечетина, Станислав Кочановский, Иван Рудин, Карлхайнц Штеффенс, Табея Циммерман. 

    Выступал на фестивалях: Crescendo (Москва, Париж, Нью-Йорк), «Звёзды на Байкале», «Денис Мацуев и друзья», «Владимир Спиваков приглашает», фестивале В. Спивакова в Кольмаре, «Звёзды в Кремле», «Кремль музыкальный», «В гостях у Ларисы Гергиевой» (Владикавказ), фестивале Apogee Foundation (Нью-Йорк), «Днях Моцарта в Стамбуле» и фестивале камерной музыки в Измире (Турция), Clarinet Fest в Ванкувере (Канада) и Порту (Португалия), Международной летней музыкальной академии в Тбилиси и Батуми (Грузия). Участник проекта Московской государственной академической филармонии «Звёзды XXI века», проводимого при поддержке Министерства культуры РФ. Солист Московской областной филармонии. Принимает участие в теле- и радиопередачах. 

    Артист не раз представлял культуру Российской Федерации на главных политических и культурных форумах, среди которых Саммит Президентов государств-участников СНГ (Кишинёв), «Дни Российской культуры в Германии» (Берлин) и «Королевский фестиваль искусств» в Саудовской Аравии (Эр-Рияд). В мае 2010 года принимал участие в праздничных концертах, посвящённых 65-летию Победы в Штаб-квартире ООН (Нью-Йорк) и Штаб-квартире UNESCO (Париж). 

    В 2013 году участвовал в концерте-презентации Республики Башкортостан в Штаб-квартире UNESCO в Париже. В том же году, при поддержке Правительства Башкортостана провёл серию благотворительных концертов в городах Республики, средства с которых были переданы детским музыкальным образовательным учреждениям. В 2014 году Артур Назиуллин учредил для талантливой молодёжи Республики Башкортостан именную премию «Созвездие» в области культуры и искусства. 

    Артист ведёт широкую преподавательскую деятельность. Мастер-классы Назиуллина проходили во многих городах России и более чем в 10 странах мира, в том числе в США, Канаде, Швеции, Швейцарии, Германии и Италии. 

    Артур Назиуллин – заслуженный артист Республики Башкортостан, лауреат Государственной Республиканской премии имени Ш. Бабича. Обладатель Гранта Президента РФ. Директор Благотворительного фонда В. Спивакова в Республике Башкортостан. Член правления РОО «Землячество Башкортостана» Полномочного представительства Республики Башкортостан при Президенте РФ. Член общественного совета по культуре при Министерстве культуры Республики Башкортостан. Входит в число федеральных экспертов молодёжных проектов Федерального агентства по делам молодёжи РФ. 

    Артист фирмы Buffet Crampon (Франция).

    Злата Чочиева

    Злата  Чочиева начала выходить на концертную сцену ещё в пятилетнем возрасте, а уже через два года в Большом зале Московской консерватории исполнила Концерт № 17 для фортепиано с оркестром Моцарта. В двенадцать лет она дала сольный концерт в Рахманиновском зале Московской консерватории, который транслировался по российскому телевидению. Об этом вечере пресса писала: «Программа концерта поражала совсем недетским наполнением. А еще ― осмысленностью стилевого ощущения вкупе с технической безграничностью».

    Вскоре после этого Злату услышал Михаил Плетнёв, оказавший на молодую артистку огромное влияние. Он пригласил её сыграть несколько концертов с Российским национальным оркестром. Злата также стала одним из двух юных пианистов, удостоенных чести заниматься под руководством маэстро.

    Злата Чочиева регулярно концертирует в самых знаменитых залах мира: среди них ― Геркулес-холл (Мюнхен), Консертгебау (Амстердам), театр «Ла Фениче» (Венеция), Концертный зал «Тиволи» (Копенгаген), Дом музыки (Порту), Культурный центр «Белем» (Лиссабон), Центр исполнительских искусств Броуэрда (Майами), Концертный зал имени П. И. Чайковского (Москва), Большой зал Московской консерватории и Большой зал филармонии Санкт-Петербурга. Артистка выступает с самыми значимыми симфоническими и камерными оркестрами мира, в числе которых Российский национальный оркестр, Национальный филармонический оркестр России, Академический симфонический оркестр имени Е. Ф. Светланова, Симфонический оркестр «Тиволи», Королевский камерный оркестр Валлонии, Симфонический оркестр радио Словакии, Филармонический оркестр Ниццы, Мюнхенский камерный оркестр; сотрудничает с дирижерами Михаилом Плетнёвым, Владимиром Спиваковым, Терье Миккельсеном, Симоном Гауденцем, Туганом Сохиевым, Мареком Пиаровским, Полом Гудвином, Гинтарасом Ринкявичусом и многими другими. Пианистка принимает участие во многих известных музыкальных фестивалях в России, Швеции, Швейцарии, США, в том числе ― в Фортепианном фестивале в Майами и Фестивале Марты Аргерих в Лугано. Её выступления транслируются по телевидению и радио в Италии, Бельгии, Испании, Германии, Польше, России, Дании, Норвегии, США.

    Злата Чочиева ― лауреат четырнадцати международных фортепианных конкурсов, среди которых конкурс имени Шимановского (Польша), фортепианный конкурс «Тиволи» (Дания), конкурс ARD (приз Моцарта, Германия). Пианистка ― обладательница первых премий на международных конкурсах “Frechilla-Zuloaga” (Испания) и “Alberto Fano” (Италия), а также ― Золотой медали на фортепианном конкурсе в Копенгагене (Дания), Серебряной медали на Первом международном фортепианном конкурсе в Санта-Катарине (Бразилия), где она также была удостоена приза «за лучшее исполнение произведений Шопена» и «Приза зрительских симпатий».

    Дискография пианистки насчитывает пять компакт-дисков, два из которых выпущены компанией “Piano Classics”. Записанные ею «Вариации на тему Шопена» и Первая соната Рахманинова получили превосходные отзывы в самых авторитетных музыкальных журналах: “Gramophone”, “Fono Forum” и “Piano News”. А диск с записью 27 этюдов Шопена был номинирован на премию Немецкой Музыкальной Критики (“Preis der Deutschen Schallplattenk-ritik”) и вошел в десятку лучших музыкальных альбомов месяца по мнению журнала “Gramophone” (Gramophone Editor’s choice). Об этом альбоме рецензенты писали: «...могу с уверенностью сказать: на моей памяти ― это одна из самых вдохновенных, мастерски исполненных и великолепно прозвучавших записей» (Джереми Николас, “Gramophone”).  «Эту запись можно бесспорно причислить к высшей лиге, вместе с исполнениями М. Перайа и М. Поллини» (Ян де Крюйиф, Musicalifeiten.nl).

    Злата с удовольствием выступает и в составе камерных ансамблей. На данный момент ее постоянные партнеры в трио ― Эрмир Абеши (скрипка) и Николай Шугаев (виолончель); она также выступает в фортепианном дуэте с Рэмом Урасиным.

    В нынешнем и предстоящем концертных сезонах ожидаются выступления З. Чочиевой на Международном фестивале Марты Аргерих в Лугано, сольные концерты в Парижской и Берлинской филармониях, участие в Фортепианном фестивале в Майами, а также в проекте Московской филармонии и Министерства культуры Российской Федерации «Звёзды XXI века», в рамках которого запланированы сольные выступления и концерты с оркестрами практически во всех крупнейших культурных центрах России.

    Злата Чочиева родилась в 1985 году в Москве, с четырёх лет начала обучаться музыке, занимаясь по классу фортепиано с преподавателем Н. А. Доленко в музыкальной школе имени Флиера. В 2000 – 2003 годах она продолжила занятия под руководством М. В. Плетнёва в классе К. А. Шашкиной в Центральной специальной музыкальной школе при Московской консерватории. В 2008 году Злата Чочиева с отличием окончила Московскую государственную консерваторию, а затем ― аспирантуру МГК (2012) в классе профессора П. Т. Нерсесьяна, профессора А.З. Бондурянского и Н. А. Рубинштейн (камерный ансамбль). Пианистка также принимала участие в мастер-классах многих известных музыкантов: Павла Гилилова, Паскаля Девуайона, Дмитрия Башкирова, Пауля Бадуры-Скоды, Абделя Эль Баши, Джерома Ловенталя, Стивена Ковачевича. С 2012-2014 год Злата Чочиева проходила обучение в аспирантуре университета «Моцартеум» (Зальцбург) в классе профессора Жака Рувье, который в 2013 году назначил ее своим ассистентом.

    Злата ― обладательница премии фонда «Русское исполнительское искусство» (Москва). В 2005 году она стала самой молодой исполнительницей, получившей звание «Заслуженная артистка республики Северная Осетия-Алания».

    Национальный филармонический оркестр России

    Национальный филармонический оркестр России был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В.В. Путина. В составе НФОР объединены лучшие представители оркестровой элиты и талантливые молодые музыканты. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом.

    Оркестр возглавляет всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков. С оркестром сотрудничают выдающиеся дирижеры разных поколений, в числе которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Кшиштоф Пендерецкий, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Ян Латам-Кёниг, Александр Ведерников, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Симон Гауденц, Станислав Кочановский, Александр Соловьев и другие. 

    В концертных программах НФОР принимали участие звезды мировой оперной сцены и прославленные солисты-инструменталисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Марсело Альварес, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Рамон Варгас, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено и Готье Капюсоны и многие другие. Регулярно выступают с НФОР, подчеркивая особую близость с оркестром, Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Борис Березовский, Александр Гиндин, Джон Лилл, Дэвид Гарретт, Александр Гаврилюк, Вадим Глузман, Сергей Догадин, Николай Токарев, Александр Романовский, Александр Рамм. 

    Репертуар оркестра охватывает период от ранних классических симфоний до новейших сочинений современности. За 15 сезонов оркестр представил множество неординарных программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер. 

    Подтверждая свой статус и наименование, Национальный филармонический оркестр России дает концерты и проводит фестивали не только в Москве, но и в различных регионах страны, прокладывая маршруты в ее самые отдаленные уголки. Ежегодно НФОР принимает участие в Международном музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре (Франция). Оркестр регулярно гастролирует в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии. 

    В мае 2005 года фирма Capriccio выпустила CD и DVD с записью концерта для оркестра «Желтые звезды» Исаака Шварца в исполнении НФОР под управлением Владимира Спивакова, которому композитор посвятил это произведение. В 2010–2015 гг. НФОР записал несколько альбомов для крупнейшей фирмы звукозаписи SONY Music с сочинениями Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Грига и др. В 2014–2018 гг. выпущен ряд записей русской музыки под лейблом Spivakov Sound, в том числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Дмитрий Корчак, Василий Ладюк). 

    Особым направлением деятельности НФОР является поддержка талантливых молодых музыкантов, создание условий для их творческой реализации и профессионального роста. В сезоне 2004/2005 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре была создана не имеющая аналогов в оркестровом мире группа дирижеров-стажеров. Многие участники группы добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. В сезоне 2017/2018 дирижерско-стажерскую группу нового созыва возглавили Александр Соловьев и Георгий Агеев. 

    В 2007 году НФОР стал обладателем гранта Правительства Российской Федерации. С 2010 года Национальный филармонический оркестр России является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

    Сергей Акимов

    Родился в 1989 году, окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Вячеслава Чистякова), Московскую консерваторию (класс профессора Игоря Дронова), аспирантуру ГМПИ имени Ипполитова-Иванова (класс профессора Владимира Понькина) и МГК. Участвовал в мастер-классах Геннадия Рождественского, Владимира Юровского, Ховарда Гриффитса, Марка Херона, Стефана Лисснера, Владимира Понькина. Основатель и главный дирижер камерного оркестра Affrettando, главный дирижер ансамбля Mixtum Compositum, оркестра Rockestralive, приглашенный дирижер Якутского театра оперы и балета, дирижер Театра у Никитских ворот и театра «Московская оперетта». Исполнитель ряда премьер, в том числе опер «Жених» Анжелики Комиссаренко и «Хармсфония» Дениса Писаревского. Сотрудничал с оркестрами Бранденбурга, Монпелье, Бухареста, Ростовской и Костромской филармоний, Ярославским губернаторским симфоническим оркестром, Молодежным оркестром Луиджи Керубини, ансамблем «Студия новой музыки».

    Арсентий Ткаченко

    Родился в 1991 году, в 2017 окончил ГМПИ имени Ипполитова-Иванова по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Владимира Понькина). Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижеров имени Ильи Мусина (диплом III степени). Работал с Московским молодежным камерным оркестром, Симфоническим оркестром радио «Орфей»», Инструментальной капеллой Московской областной филармонии, Камерным оркестром Костромской филармонии, ансамблем солистов «Эрмитаж», Кубанским симфоническим оркестром. Крупным событием стала премьера «Псалмов Царя Давида» Ефрема Подгайца, исполненная под управлением Ткаченко на XXXV международном фестивале современной музыки «Московская осень». С 2015 – дирижер Калужского молодежного симфонического оркестра (художественный руководитель Александр Гиндин), дирижер Московского театра мюзикла.

    Пётр Гладыш

    Окончил Московскую государственную консерваторию и аспирантуру МГК как виолончелист (класс профессора Наталии Шаховской). Среди педагогов Гладыша – Александр Рудин, Энрико Диндо, Стефан Попов, Кирилл Родин, Зоя Куимова, Алла Гудуш. Дважды лауреат и обладатель спецприза Международного конкурса виолончелистов имени Карла Давыдова в Кулдиге (Латвия, 2012, 2014). Победитель Международного конкурса имени Паоло Серрао (Италия, 2011), конкурса Internet Music Competition (Сербия, 2011). Неоднократно участвовал в международном фестивале оркестров Eurochestries как солист и концертмейстер группы виолончелей (2003-2013, Франция, Испания), в фестивале Мстислава Ростроповича в Баку (2010). В настоящее время обучается в Московской консерватории на кафедре оперно-симфонического дирижирования (класс профессора Валерия Полянского). С 2017 года – концертмейстер группы виолончелей Национального филармонического оркестра России.

    Дмитрий Матвиенко

    Родился в 1990 году, обучался в Санкт-Петербургской консерватории (класс профессора Татьяны Немкиной), затем в Московской консерватории (класс профессора Станислава Калинина), которую окончил в 2017 году по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Владимира Понькина). Победитель Международного конкурса молодых дирижеров имени Витолса в Риге (2014). В 2012-2013 гг. работал с хором MusicAeterna Пермского театра оперы и балета (художественный руководитель Теодор Курентзис). С 2015 – постоянный приглашенный дирижер оркестра «Московская инструментальная капелла». Сотрудничает с Калужским молодежным симфоническим оркестром, Московским камерным оркестром Musica Viva, Ростовским академическим симфоническим оркестром, оркестрами Минского радио и ТВ, Московской консерватории, Оперного театра Московской консерватории, ансамблем современной музыки N'Caged, Электротеатром «Станиславский» и Международным благотворительным фондом Владимира Спивакова.

    Другие концерты этого абонемента
    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова
    11 октября в 19:00
    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова
    6 декабря в 19:00