«Наваждения»

Андрей Устинов – музыкальный и общественный деятель, журналист, критик, издатель, продюсер. Родился в 1959 году. Окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и Московский полиграфический институт. 

Один из основателей (1989) и с 1991 года – главный редактор национальной газеты «Музыкальное обозрение». Инициатор, куратор, автор, продюсер, художественный руководитель, арт-директор, режиссер, ведущий более 100 фестивальных, концертных, конкурсных, выставочных, композиторских проектов, филармонических абонементов, круглых столов, научных конференций. Среди них абонементы Московской филармонии «Персона – композитор», «www.баян.ru», Instrumentarium, «DSCH. Дмитрий Шостакович. Камерная музыка», «Альфред Шнитке. К 90-летию со дня рождения композитора. “Лабиринты”», «Тайны филармонического дома».

Инициатор проведения Года Мечислава Вайнберга и Всероссийского фестиваля, посвященного 100-летию со дня рождения композитора (2019). Инициатор и куратор Международного форума и научной конференции «Мечислав Вайнберг. Возвращение» (совместно с Большим театром России, 2017). Куратор проекта по выпуску собрания сочинений Мечислава Вайнберга (с 2017), в рамках которого вышло две серии (20 томов, 22 тетради). 

Организатор Ассоциации музыкальных конкурсов России (2000), Председатель Совета АМКР. Руководитель пресс-центров Международного конкурса имени П. И. Чайковского, съездов композиторов России. Работал в жюри 40 всероссийских и международных конкурсов по разным специальностям. 

Выступает с мастер-классами и лекциями по музыкальной журналистике. Ведет авторский курс «Основы музыкальной журналистики» в музыкальных вузах России. Организатор и куратор Академии Арт-журналистики на Транссибирском Арт-Фестивале в Новосибирске (2018, 2019). 

Обладатель Гранта Президента РФ для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства: на издание альбома «Instrumentarium. Фотографии» (2013) и на проведение Всероссийского научно-практического информационного форума «Современная музыкальная журналистика: образ музыкального пространства России XXI века» (2017). Получатель грантов и субсидий Министерства культуры РФ на проведение фестивалей «Кружева» в Вологде (2008–2022), «Сотворчество» в Саратове (2021), «Музыкальное обозрение – Opus» (2010–2023) и др. 

Заслуженный деятель искусств России. Член экспертных советов Министерства культуры РФ, Союза журналистов России, Союза театральных деятелей России. Почетный деятель Союза композиторов России, лауреат учрежденной СКР Премии имени Д. Д. Шостаковича.

Иосиф Пуриц родился в 1988 году в Москве в семье известного баяниста и педагога Иосифа Пурица-старшего и Натальи Пуриц, создателя уникального класса начального обучения игре на баяне. 

Получил образование в Музыкальном колледже при Московском государственном институте музыки имени А. Г. Шнитке (класс профессора Андрея Леденёва), Российской академии музыки имени Гнесиных (класс профессора Фридриха Липса). Затем продолжил обучение в Королевской академии музыки в Лондоне (класс профессора Оуэна Мюррея), по окончании которой стал вторым из двух баянистов за всю 30-летнюю историю факультета, получивших диплом с отличием.

Иосиф Пуриц – лауреат более тридцати международных состязаний, в том числе Classica Nova в Германии, где завоевал свою первую награду в возрасте восьми лет. Стал первым россиянином, одержавшим победу на Международном конкурсе в Клингентале в категории до 12 лет. В дальнейшем стал победителем конкурсов в Кастельфидардо (Италия, 2009), «Трофей мира» в Спокане (США, 2012), Arrasate Hiria в Испании (2011), в Клингентале (Германия, 2013), Первого Всероссийского музыкального конкурса в Москве (2013). В 2014–2016 гг. был удостоен премий имени Карла Дженкинса, Фонда Хаттори и меценатов Королевской академии музыки в Лондоне. Неоднократно выступал на международном фестивале «Баян и баянисты» в Москве. 

В 2015 году Иосиф Пуриц стал первым в истории академическим музыкантом BBC Introducing – британской платформы по поддержке молодых талантов. С тех пор он неоднократно выступал в эфире Британской телерадиовещательной корпорации, а также принимал участие в фестивалях и концертах, организуемых Би-би-си. 

Гастролировал в США, Великобритании, Канаде, Австрии, Швеции, Финляндии, Германии, Чехии, Китае, Франции, Испании, Израиле, Дании и других странах. Выступал в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Карнеги-холле (Нью-Йорк), Уигмор-холле (Лондон), венском Концертхаусе, Центре искусств Торонто (зал Джорджа Уэстона), концертном зале Нюброкайен (Стокгольм), Национальном доме на Виноградах (Прага), зале Пекинской консерватории, Датской королевской академии изящных искусств (Копенгаген), Зале UNESCO (Париж), Зале Государственной капеллы Санкт-Петербурга. 

Михаил Меринг родился в Москве в 1991 году. Обучался в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных (сначала на блокфлейте, затем на кларнете), Московском государственном институте музыки имени А. Г. Шнитке у Ивана Мозговенко и Версальской консерватории у Филиппа Купера. Совершенствовался как дирижер на факультете повышения квалификации Московской консерватории у Владимира Понькина (специальность «художественное руководство оперно-симфоническим оркестром»).

Музыкант – лауреат нескольких международных юношеских конкурсов, в том числе телеконкурса «Щелкунчик» и радиоконкурса «Концертино Прага»; лауреат III Международного конкурса Московской консерватории для исполнителей на духовых и ударных инструментах (2011, II премия), конкурсов кларнетистов имени Жака Ланселота в Японии (2014, III премия) и Белы Ковача в Венгрии (2015, I премия). Лауреат молодежной премии «Триумф» (2008). 

С 2001 года – стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова. Участник фестивалей маэстро в Кольмаре (Франция) и «Владимир Спиваков приглашает» в Москве. Выступал в парижском театре Шатле (2003) и на Фестивале Олега Кагана в Кройте (2009, с 2012 называется Музыкальный фестиваль в Кройте на озере Тегернзе). Кларнетист гастролировал в Швейцарии, Германии, Франции, Дании, Италии, Испании, Чехии, Венгрии, Сербии, Израиле, Японии, США. 

Михаил Меринг играл в сопровождении Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова, Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского под управлением Владимира Федосеева, Токийского столичного симфонического оркестра, Государственного камерного оркестра Грузии под управлением Ариэля Цукермана и многих других коллективов. 

Он был помощником главного дирижера Костромского губернского симфонического оркестра (2014–2015). С 2015 – артист оркестра Большого театра России. 

Михаил Меринг – артист компаний изготовителей духовых инструментов Buffet Crampon и Vandoren Paris. 

Играет на инструменте, подаренном Фондом Владимира Спивакова.

Валентин Кочетков родился в 1998 году. Получил образование в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных и Российской академии музыки (класс профессора Дмитрия Лукьянова). Лауреат более тридцати Всероссийских и международных конкурсов, включая конкурс исполнителей на медных и ударных инструментах имени А. А. Нестерова в Нижнем Новгороде (2011, Первая премия) и международного фестиваля-конкурса ударных инструментов им. А. Иванова «Венские звуки» в Австрии (2012, Гран-при). Музыкант активно концертирует в России и за рубежом. Проводит мастер-классы в Австрии, Армении, Китае, США.