НФОР, Владимир Спиваков, Вадим Глузман (скрипка, Израиль)

Национальный филармонический оркестр России в сезоне 2022/23 отметил 20-летие творческой деятельности. Он был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина. За годы активной творческой жизни НФОР стал одним из лучших симфонических оркестров России, завоевал любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом. Коллектив возглавляет народный артист СССР, Артист мира ЮНЕСКО, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» Владимир Спиваков.

С оркестром работали выдающиеся дирижеры, среди которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Теодор Курентзис. 

В концертных программах НФОР принимали участие всемирно известные солисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено Капюсон, Готье Капюсон, Пьер-Лоран Эмар, Виктория Муллова, Джон Лилл, Дэвид Гарретт и многие другие. 

Среди постоянных партнеров НФОР – Хибла Герзмава, Анна Нетребко, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Николай Луганский, Сергей Догадин, Даниэль Лозакович, Александр Романовский, Александр Рамм, Мария Дуэньяс.

За 20 лет оркестр представил множество ярких программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер, многократно гастролировал в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии. Коллектив дает концерты и проводит фестивали в разных городах России. 

Владимир Спиваков и НФОР активно осуществляют записи классического музыкального наследия, ежегодно выпуская несколько релизов, многие из них получили более миллиона прослушиваний во всем мире. Коллектив и маэстро сотрудничают с крупнейшими фирмами Sony, Deutsche Grammophon, Capriccio. Под лейблом Spivakov Sound выпущены записи сочинений Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Танеева, Лядова, Стравинского, Прокофьева, Мусоргского, Скрябина и других авторов. В их числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак); тройной CD с симфоническими произведениями Чайковского (Симфонии №№ 4–6, «Итальянское каприччио», «Ромео и Джульетта»); поэма «Колокола», кантата «Весна» и «Симфонические танцы» Рахманинова, все его фортепианные концерты (солист – Александр Романовский) и симфонии (к 150-летию со дня рождения композитора); альбомы «Русь Святая» (духовные произведения Рахманинова и Танеева), «Волшебство в музыке» и «Шедевры русской музыки» (Лядов, Стравинский, Прокофьев, Мусоргский, Римский-Корсаков, Скрябин).

Особым направлением деятельности коллектива является поддержка талантливых молодых музыкантов. В сезонах 2004/2005 и 2017/2018 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре работала группа дирижеров-стажеров; многие ее участники добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. 

В 2007 году НФОР был присужден правительственный грант, с 2010 года оркестр является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

Выдающийся скрипач и дирижер Владимир Спиваков ярко реализовал свой многогранный талант в музыкальном искусстве и многих сферах общественной жизни. Как скрипач Владимир Спиваков прошел блестящую школу у знаменитого педагога, профессора Московской консерватории Юрия Янкелевича. Не меньшее влияние оказал на него выдающийся скрипач ХХ века Давид Ойстрах. 

В 1960–1970-е годы Владимир Спиваков стал лауреатом престижных международных конкурсов имени Маргерит Лонг и Жака Тибо в Париже, имени Никколо Паганини в Генуе, конкурса в Монреале и конкурса имени П. И. Чайковского в Москве. В 1975 году после триумфальных сольных выступлений в США начинается блестящая международная карьера музыканта. Он выступал в качестве солиста с лучшими симфоническими оркестрами мира под управлением выдающихся дирижеров ХХ века – Евгения Светланова, Кирилла Кондрашина, Юрия Темирканова, Мстислава Ростроповича, Леонарда Бернстайна, Сейдзи Озавы, Лорина Маазеля, Карло Марии Джулини, Курта Мазура, Риккардо Шайи, Клаудио Аббадо и др.

В 1979 году с группой музыкантов-единомышленников Владимир Спиваков создал камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и стал его бессменным художественным руководителем, дирижером и солистом. Дирижерскому мастерству обучался у профессора Израиля Гусмана в России, брал уроки у Леонарда Бернстайна и Лорина Маазеля в США. Бернстайн в знак дружбы и веры в будущее Спивакова подарил ему свою дирижерскую палочку, с которой маэстро не расстается по сей день.

В 1989–2022 годах Владимир Спиваков возглавлял Международный музыкальный фестиваль в Кольмаре (Франция). С 2001 года в Москве раз в два года проводит фестиваль «Владимир Спиваков приглашает» с участием корифеев мирового исполнительского искусства и восходящих звезд; с 2010 года – также в регионах России. Неоднократно музыкант принимал участие в жюри известных международных конкурсов (в Париже, Генуе, Лондоне, Монреале, Монте-Карло, Памплоне, Москве), в 2016 году организовал Международный конкурс скрипачей в Уфе, является президентом конкурса имени Ю. И. Янкелевича в Омске.

Много лет Владимир Спиваков занимается общественной и благотворительной деятельностью. В 1994 году создан Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова, деятельность которого направлена на профессиональную поддержку юных талантов в области искусства и создание благоприятных условий для их творческого роста. В 2010 году за создание фонда Владимиру Спивакову присуждена премия Правительства Российской Федерации в области культуры. 

Современные композиторы неоднократно посвящали Владимиру Спивакову свои произведения, в их числе Альфред Шнитке, Родион Щедрин, Арво Пярт, Исаак Шварц, Вячеслав Артёмов и многие другие.

В 2003 году Владимир Спиваков стал художественным руководителем и главным дирижером созданного им Национального филармонического оркестра России и президентом Московского международного Дома музыки. В 2011 году вошел в состав Совета по культуре и искусству при Президенте РФ.

Обширная дискография Владимира Спивакова как солиста и дирижера включает более 50 CD; большинство записей выпущено фирмами BMG Classics, RCA Red Seal и Capriccio. Многие записи были удостоены престижных премий, в том числе Diapason D’Or и Choc de la Musique. C 2014 года маэстро выпускает записи с НФОР под собственным лейблом Spivakov Sound; в 2023 году на цифровых витринах выпущена трилогия Best of Rachmaninoff к 150-летию со дня рождения композитора.

Владимир Спиваков – полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», народный артист СССР, Армении, Украины, Северной Осетии – Алании, Республики Дагестан, Кабардино-Балкарии, Республики Башкортостан. Маэстро удостоен Государственной премии СССР, ордена Дружбы, орденов «За заслуги» III степени и Ярослава Мудрого (Украина), «Данакер» (Киргизия), святого Месропа Маштоца (Армения), высших наград Франции – ордена Искусств и литературы (офицер) и ордена Почетного легиона (офицер), ордена Звезды Италии (командор), Международной премии «Звезда Чернобыля», почетного знака Болгарии «Самарский крест», ордена Святого благоверного князя Даниила Московского I и III степени (за вклад в строительство храма Всех Святых в Страсбурге), ордена святой равноапостольной Нины, просветительницы Грузии, а также многих других почетных наград и званий. 

В 2006 году Владимир Спиваков за «выдающийся вклад музыканта в мировое искусство, его деятельность во имя мира и развитие диалога между культурами» был признан Артистом мира ЮНЕСКО, в 2009 году награжден золотой медалью Моцарта ЮНЕСКО. В 2012 году Владимиру Спивакову была присуждена Государственная премия России «за выдающиеся заслуги в области гуманитарной деятельности» (премии были удостоены в разные годы Святейший Патриарх Московский и всея Руси Алексий II, Александр Солженицын, король Испании Хуан Карлос I, Президент Франции Жак Ширак). 

Вадим Глузман родился в 1973 году в Житомире, вырос в Риге, где его отец работал дирижером театра оперетты. С 1990 года живет в Израиле. Учился в России у Захара Брона, в Израиле у Яира Клесса, в США у Аркадия Фомина и в Джульярдской школе у Дороти Делэй и Масао Кавасаки. В начале карьеры молодого исполнителя поддерживал Исаак Стерн. В 1994 году Вадим Глузман получил премию Фонда Генрика Шеринга.

Скрипач выступает с ведущими оркестрами Северной Америки (Чикаго, Бостона, Сан-Франциско, Миннесоты, Детройта, Кливленда, Филадельфии, Хьюстона, Сент-Луиса, Сиэтла, Торонто, Ванкувера и др.), Германии (Берлина, Мюнхена, Лейпцига, Бамберга, Франкфурта, Ганновера, Штутгарта, Дрездена), Великобритании (Лондонский филармонический и симфонический, оркестры Би-би-си, Королевский шотландский национальный оркестр, Борнмутский и Бирмингемский оркестры), Австрии, Нидерландов, Норвегии, Польши, Сербии, Финляндии, Франции, Швейцарии, Израиля, Японии, Кореи, Мексики, Аргентины. Неоднократно играл с Национальным филармоническим оркестром России. 

Сотрудничал с выдающимися дирижерами, в числе которых Иегуди Менухин, Неэме, Пааво и Кристиан Ярви, Майкл Тилсон Томас, Эндрю Литтон, Марек Яновский, Риккардо Шайи, Кристоф фон Донаньи, сэр Эндрю Дэвис, Семен Бычков, Юкка-Пекка Сарасте, Рафаэль Фрюбек де Бургос, Ханну Линту, Ян-Паскаль Тортелье, Клаус Петер Флор, Василий Синайский, Владимир Спиваков, Дмитрий Китаенко, Михаил Юровский, Туган Сохиев и другие. С 2013 года Глузман – творческий партнер и главный приглашенный артист Камерного оркестра ProMusica в Колумбусе (штат Огайо). С этим оркестром, а также с камерными оркестрами I Musici (Монреаль), Дрезденской филармонии, «Виртуозы Москвы» и другими неоднократно выступал как солист и дирижер. 

В числе фестивальных выступлений последних лет – концерты в Вербье, Чикаго («Равиния»), Локенхаусе, Кольмаре, Эдинбурге, Иерусалиме, Шветцингене, Кольмаре, Шлезвиг-Гольштейне, на фестивалях имени Пабло Казальса в Праде, Радио Франс в Монпелье, BBC Proms в Лондоне. Глузман выступает в камерных программах в постоянном дуэте с женой, пианисткой Анжелой Йоффе, с 2011 года пара проводит собственный фестиваль камерной музыки North Shore в пригороде Чикаго Нортбруке. 

Вадим Глузман – увлеченный пропагандист музыки современных авторов, среди которых Арво Пярт, Петерис Васкс, Лера Ауэрбах, Елена Фирсова, Гия Канчели, Майкл Доэрти, Софья Губайдулина, Менахем Визенберг, Ричард Родни Беннетт. Среди исполненных им мировых премьер – скрипичный концерт «Огонь и кровь» Майкла Доэрти, Концерт Балиса Дварионаса, ряд сочинений Леры Ауэрбах. 

Музыкант – эксклюзивный артист шведской фирмы звукозаписи BIS Records. В его дискографии – сочинения Барбера, Бернстайна, Блоха, Дварионаса, Глазунова, Корнгольда, Пярта, Губайдулиной, Шостаковича, Чайковского и др. Ряд записей отмечен премиями Diapason d'Or of the Year, Choc de Classica, «Выбор редактора» от журнала Gramophone, названы «диском месяца» журналом The Strad, BBC, ClassicFM и др. 

В сезоне 2019/20 Глузман дает более 70 концертов (сольных и с оркестрами) в США, Канаде, Корее, Бразилии, странах Европы. В России музыкант выступает, в частности, с «Виртуозами Москвы», оркестром Большого театра под управлением Тугана Сохиева и заслуженным коллективом России – оркестром Санкт-Петербургской филармонии под управлением Василия Синайского. В планах также – выступления и мастер-классы на фестивале Академии в Кронберге (сентябрь 2019) и серия концертов к 100-летию со дня рождения Исаака Стерна с Симфоническим оркестром Канзас-Сити (дирижер Майкл Стерн, апрель 2020). 

Важными вехами сезона станут мировые премьеры: сочинения Морица Эггерта “Mir mit Dir” («Мне с тобой...») для скрипки и фортепиано, Двойного концерта Джошуа Романа для скрипки и виолончели с оркестром (Глузман проведет ее в качестве дирижера с камерным оркестром ProMusica), Скрипичного концерта Эркки-Свена Тюура с оркестром 

Франкфуртского радио под управлением Андриса Поги, а также шведская премьера Концерта для скрипки и виолончели с оркестром Елены Фирсовой и британская – Концерта для скрипки, баяна, виолончели и камерного оркестра Софии Губайдулиной. 

Вадим Глузман играет на легендарном инструменте работы Антонио Страдивари «экс-Леопольд Ауэр» (1690), предоставленном ему Обществом Страдивари в Чикаго. Он владеет смычком французского мастера Доминика Пеккатта из коллекции Генрика Шеринга, ранее принадлежавшим Эжену Изаи.