Музыка и слово.
Юрий Башмет, Ксения Башмет,
Иван Рудин, Алёна Бабенко,
«Новая Россия» и театр «Современник»

Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» был создан в 1990 году указом Правительства Российской Федерации. В 2002 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Юрий Башмет, открывший новую страницу в истории коллектива. 

С оркестром сотрудничали прославленные дирижеры и солисты, среди которых Валерий Гергиев, Тань Дунь, Александр Лазарев, Саулюс Сондецкис, Дэвид Стерн, Лучано Акочелла, Теодор Курентзис, Владимир Ашкенази, Андрес Мустонен, Рауф Абдуллаев, Эмил Табаков, Максим Венгеров, Жан-Люк Понти, Барри Дуглас, Питер Донохоу, Денис Мацуев, Елизавета Леонская, Борис Березовский, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Вадим Репин, Анне-Софи Муттер, Сергей Крылов, Кристоф Барати, Виктория Муллова, Наталия Гутман, Давид Герингас, Сергей Антонов, Александр Князев, Джеймс Голуэй, Дебора Войт, Анна Нетребко, Лора Клейкомб, Пласидо Доминго, Монтсеррат Кабалье, Анна Катерина Антоначчи, Патриция Чьофи, Элина Гаранча, а также артисты балета Ульяна Лопаткина, Николай Цискаридзе, Илзе Лиепа, актеры Константин Хабенский, Сергей Безруков и другие.

С 2002 года оркестр дал более 1000 концертов в России и за рубежом: в Москве и Санкт-Петербурге, городах Поволжья, «Золотого кольца», Урала, Сибири, во многих странах Европы, Индии, Южной Корее, Японии. 

В репертуаре оркестра сочетаются классика и современность, музыка разных стилей и жанров. Оркестр исполнил премьеры сочинений Джан Карло Менотти, Эдисона Денисова, Микаэла Таривердиева, Софии Губайдулиной, Гии Канчели, Александра Чайковского, Тань Дуня, Жан-Люка Понти, Тору Такемицу, Мортона Фелдмана, Игоря Райхельсона, Ханса Ротта, Эмила Табакова, Александра Балтина, Владимира Комарова, Бориса Франкштейна, Георгия Бузоглы, Владимира Беляева. 

Особое место в репертуарной политике оркестра занимают концерты для детей и юношества. «Новая Россия» – постоянный участник детских филармонических абонементов, концертов с участием юных солистов, благотворительных и образовательных акций.

С 2008 года оркестр регулярно принимает участие в Зимнем музыкальном фестивале Юрия Башмета в Сочи и других международных фестивалях, которые маэстро проводит в российских регионах. В разные годы участвовал в Фестивале Мстислава Ростроповича, Московском Пасхальном фестивале, фестивалях «Виртуозы гитары» и VIVACELLO. 

В дискографии коллектива – сочинения Моцарта, Бетховена, Вебера, Брамса, П. И. Чайковского, Рахманинова, А. Чайковского.

В марте 2007 года оркестру был выделен Грант Правительства Российской Федерации. В 2010 года коллектив удостоен Гранта Президента РФ. В 2014 году «Новая Россия» приняла активное участие в подготовке и проведении культурной программы XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи.

Юрий Башмет – один из крупнейших музыкантов современности, получивший всемирное признание, альтист, дирижер, общественный деятель. Родился в 1953 году в Ростове-на-Дону. В 1971 году окончил Львовскую среднюю специальную музыкальную школу и поступил в Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского, где его наставниками были профессора Вадим Борисовский и Федор Дружинин. 

Еще в студенческие годы Юрий Башмет стал лауреатом международных конкурсов в Будапеште (1975, II премия) и ARD в Мюнхене (1976, Гран-при). Он вывел свой инструмент на новый уровень: сыграл в Большом зале консерватории первую в истории сольную альтовую программу, стал первым исполнителем многочисленных сочинений для альта, написанных композиторами-современниками. В частности для Башмета писали Альфред Шнитке, Эдисон Денисов, Микаэл Таривердиев, София Губайдулина, Джон Тавенер, Гия Канчели, Александр Чайковский, Александр Раскатов; ему посвящено в общей сложности более 50 произведений. Он выступал как солист со многими ведущими оркестрами мира.

В 1982 году начал дирижировать, в 1986-м организовал и возглавил камерный ансамбль «Солисты Москвы». В 1992 году состав ансамбля полностью обновился: его участниками стали талантливые выпускники и аспиранты Московской консерватории. В 2008 году коллектив завоевал премию «Грэмми» за записи музыки Стравинского и Прокофьева, став первым в истории обладателем этой награды среди российских камерных ансамблей.

С 2002 года Юрий Башмет – художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра «Новая Россия». 

Многолетняя дружба и творческое сотрудничество связывали Юрия Башмета и Святослава Рихтера. После смерти пианиста, на протяжении 16 лет возглавлявшего легендарные «Декабрьские вечера», Башмет стал его преемником. Маэстро возглавляет также фестиваль «Эльба – музыкальный остров Европы» (Италия), Зимний фестиваль классической музыки в Сочи, проводит именные фестивали в Минске, Ярославле, Челябинске, Хабаровске и Пензе, Фестиваль камерных оркестров мира в Омске.

С 1976 года Юрий Башмет преподает в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, с 1978 года – в консерватории (с 1988 года – доцент, с 1996 – профессор), где в 1996 году организовал и возглавил Экспериментальную кафедру альта. С 1980 года проводит мастер-классы в разных странах мира, преподает на летних курсах в Академии Киджи в Сиене (Италия) и в Туре (Франция).

Основатель и председатель жюри первого и единственного в России Международного конкурса альтистов (проводится в Москве). Руководитель Детской музыкальной академии стран СНГ в Новокуйбышевске и Молодежной музыкальной академии стран СНГ во Львове. В 2012 году выступил инициатором создания и возглавил Всероссийский юношеский симфонический оркестр, в состав которого вошли музыканты в возрасте от 10 лет до 21 года из многих городов России.

Юрий Башмет – участник многих крупнейших благотворительных акций мирового значения, сборы от которых были направлены в фонды помощи пострадавшим от стихийных бедствий в Армении, Японии, фонды помощи детям-инвалидам. Созданный Башметом Международный благотворительный фонд учредил Международную премию имени Д. Д. Шостаковича за выдающиеся достижения в области мирового искусства.

Кино- и телекомпаниями разных стран (Англия, Франция, Россия) снято несколько фильмов о жизни и творчестве музыканта. 

Юрий Башмет – народный артист СССР, народный артист России, Герой труда Российской Федерации; лауреат Государственной премии СССР и четырех Государственных премий Российской Федерации, Премии Правительства РФ. Удостоен ордена «За заслуги перед Отечеством» (III, IV и II степени), ордена Почета, ордена Дружбы, высших орденов Литвы, Италии, Франции (в том числе ордена Почетного легиона), Украины, Армении, Беларуси и многих других почетных наград и званий.

Ксения Башмет получила музыкальное образование в МССМШ имени Гнесиных (педагоги Елена Эфрусси, Татьяна Зеликман), Московской консерватории (класс профессора Льва Наумова) и аспирантуре Консерватории (класс доцента Ирины Кирилловой и профессора Тиграна Алиханова). Дипломант Международного фестиваля «Виртуозы 2000 года» (Санкт-Петербург, 1994), лауреат I Международного конкурса камерных ансамблей имени Танеева (Калуга) и XVIII Международного конкурса камерных ансамблей в Кальтаниссетте (Италия). Дважды удостаивалась спецпризов Международного конкурса альтистов Юрия Башмета: «Лучшему иллюстратору (концертмейстеру)» в 2010 году и «За великолепное музыкальное сопровождение» в 2013-м. Лауреат Молодежной премии «Триумф» (2004), премии «Золотой нотный стан» (Флоренция, 2005).

Участница международных фестивалей в Роландсеке (Германия), Туре (Франция), Вербье (Швейцария), Тэнглвуде (США), на острове Эльба (Италия), а также российских музыкальных форумов: «Молодые звезды ХХI века» (Самара), «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Московская осень», «Возвращение», Ars Longa, Vivacello (Москва), фестивалей Юрия Башмета в Сочи, Ярославле и Хабаровске.

Гастролирует в России и за рубежом. Ее концерты проходили в Европе, Японии, США, Израиле, в том числе в залах New Tokyo Opera City Hall, Музикферайн (Вена), Бетховенский зал (Бонн), Тонхалле (Цюрих). Как солистка выступала с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан, Камерным ансамблем «Солисты Москвы», Ансамблем солистов «Концертино», Берлинским и Гамбургским камерными оркестрами, филармоническими коллективами Сочи, Тольятти, Самары, Красноярска, Воронежа. Среди сценических партнеров Ксении Башмет – Гидон Кремер, Наталия Гутман, Виктор Третьяков, Юрий Башмет, Кристоф Барати, Юлиан Рахлин, Александр Князев, дирижеры Марис Янсонс, Саулюс Сондецкис, Дмитрий Лисс, Александр Сладковский, Фабио Мастранджело.

Пианистка выпустила два CD на лейбле Quartz, один из которых, Piano Collection Майкла Наймана, был назван «диском недели» на английском радио Classic FM. Ксения Башмет – первая исполнительница сочинений Артема Васильева, Елены Лангер, М. Ковалевой, Александра Чайковского. Приняла участие в записях диска «24 прелюдии и фуги Всеволода Задерацкого» и альбома к юбилею Александра Чайковского, осуществленных фирмой «Мелодия». С 2016 года – директор и педагог Открытой школы музыки при Башмет-центре.

Иван Рудин родился в 1982 году в семье музыкантов. Обучался игре на фортепиано в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных (класс Татьяны Зеликман), Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс профессора Льва Наумова) и ассистентуре-стажировке МГК (класс профессора Сергея Доренского). С 2018 года обучается дирижированию в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (класс профессора Владимира Альтшулера). 

Лауреат Московского конкурса камерных ансамблей, международных конкурсов в Андорре, имени Теодора Лешетицкого в Тайбее (Тайвань), в Комо (Италия), Алма-Ате (Казахстан) и «Гран-при Мария Каллас» в Афинах (Греция). Удостоен стипендии фонда Владимира Крайнева.

Выступал во многих городах России, СНГ, в США, Великобритании, Германии, Нидерландах, Испании, Италии, Австрии, Франции, Финляндии, Эстонии, Израиле, Турции, Японии, Китае, на Тайване и в других странах. Его концерты проходили в залах Московской консерватории, Московской и Санкт-Петербургской филармоний, Московского международного Дома музыки, токийском Сантори-холле, берлинском Концертхаусе, амстердамском Консертгебау, венском Концертхаусе, Виктория-холле в Женеве, Словацкой филармонии в Братиславе и на других известных сценах. 

Иван Рудин сотрудничал со многими выдающимися музыкантами, среди которых Владимир Крайнев, Эдуард Бруннер, Маргарет Прайс, Юрий Башмет, Наталия Гутман, Александр Лазарев, Александр Рудин, Юстус Франтц и Изаи-квартет. Выступал как солист с Симфоническим оркестром Большого театра России, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Национальным филармоническим оркестром России, камерным ансамблем «Солисты Москвы», Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», оркестрами Новосибирска, Екатеринбурга, Нижнего Новгорода, Чешским филармоническим оркестром и другими коллективами. 

Принимал участие в Зимнем фестивале искусств Юрия Башмета в Сочи, фестивалях памяти Олега Кагана в Кройте (Германия) и Москве, в Брауншвейге (Германия), Юстуса Франтца на Гран-Канарии (Испания), в Праге (Чехия), Турине (Италия), Оксфорде (Великобритания) и многих других. Имеет записи на компакт-дисках, телевидении и радио России и Европы. 

Иван Рудин ведет активную музыкально-общественную деятельность. С 2001 года возглавляет Международный музыкальный фестиваль ArsLonga. Удостоен премии мэра Москвы за организацию циклов концертов «Бах-марафон» и «Рахманинов-марафон» в Московском концертном зале «Зарядье» и симфонического спектакля «Мастер и Маргарита» на сцене Большого зала консерватории в рамках фестиваля ArsLonga (2020). 

В 2014 году по предложению Ирины Шнитке Иван Рудин стал сопредседателем Немецкого общества Альфреда Шнитке в Гамбурге и одним из организаторов фестиваля «Альфред Шнитке. Монолог» к 80-летию со дня рождения композитора. 

Преподавал в Российской академии музыки имени Гнесиных (ассистент профессора Владимира Троппа). В 2012–2015 гг. стажировался у профессора Евгения Королёва в Высшей школе музыки Гамбурга, где также занимал должность доцента. В настоящее время ведет классы специального фортепиано и камерного ансамбля в Московском государственном институте музыки имени А. Г. Шнитке. Проводит мастер-классы. 

С 2017 года – художественный руководитель Московского государственного симфонического оркестра. В 2019 году дебютировал как дирижер на сцене Большого зала консерватории. В 2020 году стал лауреатом Премии Москвы в области музыкального искусства. 

Артистический директор культурно-образовательного проекта «Золотые таланты», организованного в рамках культурной платформы АРТ-ОКНО благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт».

Алёна Бабенко родилась в Кемерове. В детстве занималась музыкой и хореографи­ей. Будучи студенткой Томского государственного университета, увлеклась театром и второе образование получила во ВГИКе, который окончила в 2000 году (мастерская Анатолия Ромашина). 

С 2008 года Алёна Бабенко – актриса Московского театра «Современник», где за­нята в спектаклях «Пигмалион», «Время женщин», «Три сестры», «Осенняя соната», «Собрание сочинений». Принимала участие в телепроектах Первого канала: «Ледниковый период», «Глобальное потепление» и в «Танцах со звездами» на канале Россия.

Широкую популярность актрисе принесли ее работы в кино. В 2004 году она сыгра­ла главную роль в фильме Павла Чухрая «Водитель для Веры», за которую получи­ла награды кинофестивалей в Анфлёре и Минске, а также премии «Золотой орел» и «Ника». Фильмография актрисы насчитывает более 90 ролей, в том числе в фильмах Эльдара Рязанова «Андерсен. Жизнь без любви» и «Карнавальная ночь-2». Среди недавних работ Алёны Бабенко – роли в фильмах «Катран», «Доктор Рихтер-3», «Последствия», «Вертинский» и другие. В 2017 году на экраны вышла драма «Мотылёк», где актриса выступила в качестве продюсера и сыграла главную роль.